Chaque M. La torsion de l'intrigue du film Night Shyamalan expliquée

Vieille réalisateur M. Night Shyamalan est à la fois célèbre et tristement célèbre pour ses rebondissements, mais quelles sont les révélations que le réalisateur a cachées dans ses nombreux films? Sorti en 1999, Le sixième sens était une horreur psychologique très réussie du réalisateur Shyamalan. Bien que ce ne soit pas le premier film qu'il a réalisé, le blockbuster mettant en vedette Bruce Willis a été son premier grand succès et a rapidement mené à une carrière de hauts impressionnants et de bas détestés par la critique.

Depuis Le sixième sens choqué le public avec sa révélation de dernière seconde, ses films ont été synonymes de M. Les rebondissements de Night Shyamalan. Certaines de ces révélations, comme celle de Sixième sens, ont été ingénieux; certains, comme ceux de L'événement, étaient détestés par les critiques. Les révélations cachées dans Le village ou Vieille ont laissé le public divisé, tandis que d'autres ont encore été ridiculisés comme des efforts superficiels qui étaient presque trop prévisibles pour être qualifiés de rebondissements.

Donc avec Vieille divisant maintenant les critiques entre ceux qui pensent que c'est un hokum charmant et efficace et ceux qui déplorent son manque de crédibilité, il n'y a pas de meilleur moment pour revenir sur les nombreux rebondissements qui ont amené Shyamalan à son la célébrité. Tout compte fait, la carrière de Shyamalan a vu le réalisateur réaliser neuf rebondissements majeurs. Alors, quelles sont les révélations, lesquelles ont du sens et lesquelles ne correspondent pas ?

Le sixième sens: Bruce Willis est un fantôme

L'original et toujours le meilleur des rebondissements de Shyamalan, Le sixième sensrévèle est ingénieux dans sa simplicité. Le film présente Malcolm Crowe de Bruce Willis, un psychologue hanté par son incapacité à sauver un patient qui s'est suicidé devant lui. Crowe se rachète en travaillant avec un petit enfant qui est en proie à des visions de morts, aidant le garçon à comprendre et à faire face à ses pouvoirs paranormaux. En fin de compte, lorsque le travail de Crowe est terminé et que son jeune élève a accepté son cadeau, Le sixième sens révèle sa tournure désormais célèbre; Crowe était un fantôme tout le temps, à son insu. Dans un montage rapide, le film recontextualise de nombreuses scènes charnières (la femme de Crowe ne l'ignore pas, elle pleure sa mort, le le patient ne s'est pas simplement suicidé, il a aussi tué Crowe, etc.) pour remodeler complètement le récit après que Crowe ait finalement compris ce qui est événement. Le film d'horreur twist est célèbre à cause de la façon dont l'histoire de Shyamalan cache le fait que les personnages n'interagissent pas avec Willis, avec des scènes commençant et se terminant exactement au bon moment pour obscurcir le grand révélation.

Incassable—Samuel L. Jackson est le méchant

Tout au long de l'action de Incassable, les téléspectateurs sont présentés à une paire de héros; l'ancien quart-arrière devenu garde de sécurité David Dunn (Bruce Willis) et l'excentrique nerd de la bande dessinée Elijah Price (Samuel L. Jackson). Au fur et à mesure que l'histoire avance, l'énigmatique Price prouve à Dunn qu'il n'est pas un humain normal, mais plutôt un super-héros qui possède à la fois une force inhumaine et une capacité à voir dans l'âme des autres à travers toucher. Incassable voit Dunn se réconcilier avec ses capacités extra-humaines avec l'aide de Price, et au moment où l'intrigue atteint son dénouement, le héros de Willis se rend compte qu'il est un super-héros après avoir déjoué une tentative meurtre. L'histoire du film subvertit les tropes de super-héros jusqu'à ce qu'il atteigne une fin inhabituellement heureuse pour Shyamalan, alors Price demande à Dunn de lui serrer la main. C'est à ce moment-là que Dunn se rend compte que Price a conçu les circonstances qui ont révélé ses pouvoirs, y compris un accident de train au début du film qui a fait 130 morts. La torsion révèle que l'excentrique excentrique de Jackson n'est pas un mentor, mais plutôt un super-vilain qui se surnomme "M. Glass", le cerveau derrière le les nombreuses tragédies de l'histoire et un monstre amoral qui n'a dévoilé que les capacités de Dunn à réaliser son fantasme d'être un méchant de bande dessinée pour quelqu'un d'autre super-héros.

Signes: les extraterrestres sont allergiques à l'eau

Pendant une grande partie de son exécution, Panneaux est une horreur de science-fiction effrayante qui voit une famille se terrer dans leur maison de ferme rurale et tenter d'éviter d'envahir les extraterrestres. Les stars de Mel Gibson comme le père Graham, un prêtre épiscopal qui a perdu la foi après la mort tragique de sa femme, une perte qui l'a obligé à élever leurs deux jeunes enfants. La famille est assiégée par des envahisseurs extraterrestres, mais heureusement, le frère immature de Graham, joueur de baseball, Merrill Joaquin Phoenix) bat les extraterrestres dans la tournure tristement étrange du film. Merrill frappe un extraterrestre avec une batte de baseball, ce qui fait que l'envahisseur renverse un verre d'eau à proximité et révèle que les méchants sont mortellement allergiques à l'eau.

Bien que la tournure soit un peu difficile à croire (70 % de la planète qu'ils envahissent est recouverte d'eau), la révélation surprise n'est pas sans rappeler la fin du classique de HG Wells. La guerre des mondes, où les Martiens apparemment imparables sont abattus non pas par la puissance militaire ou l'ingéniosité humaine, mais par le rhume. Il y a aussi une théorie populaire des fans qui présente les extraterrestres comme des démons, l'eau comme de l'eau bénite et la foi de Merrill en lui-même/la foi de Graham en Dieu comme le facteur décisif qui surpasse les méchants. C'est une lecture convaincante qui (bien qu'elle ne soit pas officiellement canon) en fait l'une des fins de torsion les plus intrigantes et symboliquement denses de Shyamalan - si les téléspectateurs adhèrent à la théorie, bien sûr.

Le village, il se déroule dans les temps modernes

Le villageLa tournure de s'est déroulée à la sortie, mais en revisitant le mystère de l'horreur, la révélation - bien que quelque peu surréaliste - est un commentaire social opportun à la suite du 11 septembre. Le village semble, au début, être une horreur d'époque assez standard dans laquelle les habitants du titulaire La communauté du 19ème siècle est en proie à des monstres à capuchon qui les empêchent de s'échapper de l'autonome ville. Au départ, il semble que le cadre s'apparente à celui de La sorcière ou Rue de la peur: 1666, mais Le villageLa torsion révèle que le film se déroule à l'époque moderne.

Les monstres ne sont que les anciens de la communauté qui tentent d'abriter leur progéniture et celle de Shyamalan le thriller n'est pas du tout un film de monstre, mais une allégorie de la folie d'essayer de revenir à un passé. Cela a exaspéré les cinéphiles à sa sortie, le critique Roger Ebert se plaignant que la tournure a ruiné le film, mais rétrospectivement, cela fonctionne plutôt bien. Découvrir que la créature a été inventée par les anciens pour étayer leur vision d'une communauté parfaite est un prémisse tragique et obsédante qui est beaucoup plus effrayante que les horreurs plus conventionnelles, et la pertinence de la l'intrigue zone floue-Le style révélateur fait de ce Shyamalan la touche la plus sous-estimée.

L'événement: les plantes tuent les gens

Du sublime au ridicule, quelques années après Le village venu les années 2008 L'événement, une horreur écologique qui reste l'une des moins appréciées de Shyamalan. Il s'ouvre sur la vue de civils se tuant en masse, les suicides de masse soudains n'ayant aucune cause apparente. Bientôt, les téléspectateurs sont plongés dans un thriller post-apocalyptique alors que Mark Wahlberg et Zooey Deschanel tentent de comprendre ce qui se passe. La torsion est que la vie végétale libère une toxine qui pousse les humains à se suicider pour se venger d'une catastrophe environnementale. La toxine ne tue pas tous les personnages et diminue à la fin, mais pas avant que l'humanité n'ait appris sa leçon.

La visite — « Ce ne sont pas vos grands-parents »

2015 La visite présente une torsion qui est la plus prévisible de Shyamalan. Un résumé de l'intrigue suffit à beaucoup pour deviner où il va - deux adolescents rendent visite à leur ex les grands-parents alors que leur maman est absente pour retrouver leurs grands-parents agissant au mieux de manière erratique ou au pire, homicide. La torsion est, comme leur mère a joué par Catherine Hahn (WandaVision), dit enfin au début du troisième acte, «ce ne sont pas tes grands-parents”. Au lieu de cela, il s'agit d'une paire de malades mentaux évadés qui correspondent à l'âge et à l'origine ethnique du grands-parents en question et, en tant que tels, ont pu les remplacer de manière transparente peu de temps avant le film a commencé. Alors que la torsion de La visite n'enlève rien à cette comédie d'horreur parfaitement passable, c'est une révélation rare de Shyamalan que beaucoup de personnes notées se sont appuyées sur des scènes dramatiques. ironie, car de nombreux téléspectateurs l'ont deviné avant les personnages, ce que le réalisateur a largement évité tout au long de son carrière.

Split, c'est une suite incassable

Dans un changement significatif par rapport à La visitel'approche de, dans laquelle la torsion n'est qu'une surprise pour les personnages du film, 2016 Diviser a vu Shyamalan réussir sa première méta-torsion ambitieuse. L'intrigue suit futur Furiosa la star Anya Taylor-Joy et ses amis condamnés alors qu'ils sont kidnappés et emprisonnés par un homme qui change de personnalité, joué par James McAvoy. Pour la plupart du temps d'exécution, Diviser se déroule comme une horreur psychologique alors que les téléspectateurs en apprennent davantage sur l'état du méchant perturbé et regardent ses captifs tenter de s'échapper.

Cependant, les scènes de clôture présentent une révélation surprise qui recontextualise Diviserl'histoire de - c'est une suite à Incassable. DiviserLa fin de McAvoy révèle que l'alter ego le plus dangereux de McAvoy, The Beast, est un monstre surhumain, et peu de temps après ses crimes sont révélé au monde, il coupe à un dîner où une serveuse commente que l'ampleur de ses méfaits ambitieux lui rappelle un plus vieux criminel. Repérer l'apparition de David Dunn de Bruce Willis, qui lui rappelle qu'il s'appelait "M. Verre.”

Verre: ce sont vraiment des super-héros (et ils meurent tous)

Peu de temps après le succès inattendu de Diviser au box-office (et avec les critiques), Shyamalan a commencé à travailler sur la fin de sa trilogie de super-héros qui a commencé avec Incassable. Bien sûr, maintenant que la fin de Diviser a révélé que Dunn était vivant et attendait le retour de M. Glass, 2019 Un verre avait besoin d'une toute nouvelle sorte de révélation. Cela s'est produit sous la forme de l'ouverture du film dans un établissement psychiatrique, où le psychologue assiégé de Sarah Paulson tente de convaincre le trio de David Dunn, Elijah Price et McAvoy Diviser méchant qu'ils ne sont pas, en fait, des super-héros. Les personnages sont supposés souffrir de délires, mais le premier des trois rebondissements est qu'ils sont vraiment des super-héros et que l'asile essaie de contenir leurs capacités, Nouveaux mutants-style.

La deuxième tournure complique ensuite les choses, entraînant l'une des fins les plus controversées de Shyamalan à ce jour. Tout d'abord, le trio s'échappe et la scène semble prête pour une confrontation entre Price et Dunn. Au lieu de cela, le personnel de l'asile les tue tous dans le parking du bâtiment. C'est un dénouement étrangement sombre qui voit le super-héros et les deux super-vilains offensés peu de temps après leur évasion, faisant beaucoup de Un verre’ complot inutile. Cependant, cette surprise est suivie d'un troisième et dernier rebondissement, dans lequel l'héroïne d'Anya Taylor-Joy reçoit la preuve de l'existence de super-héros de feu Price et décide de la montrer au monde. Cela allège quelque peu la coda désespérée, mais cela reste un anticlimax mesquin que beaucoup considéraient comme une torsion pour l'amour de soi.

Vieux—tout cela fait partie d'un essai clinique

La dernière sortie de Shyamalan Vieille est le dernier cas où le réalisateur a divisé le public avec une tournure de dernière minute. Le thriller mystère est adapté du roman graphique Château de sable, mais notamment, la surprise est celle ajoutée par Shyamalan qui n'est pas présente dans l'histoire originale. L'intrigue suit une famille et un groupe de vacanciers assortis qui arrivent sur une plage isolée uniquement pour découvrir que l'environnement mystérieux les fait vieillir rapidement - et il n'y a aucun moyen de laisser. Cette prémisse surréaliste n'est jamais expliquée dans le matériel source.

Cependant, dans le film, Shyamalan ajoute une tournure qui révèle que la plage est une sorte de terrain d'essai pour les drogues expérimentales. Avec la plage elle-même vieillissant rapidement ses habitants, une société pharmaceutique infâme a été en mesure d'exploiter cet événement anormal pour compresser les essais de médicaments à vie en une seule journée. Vieillela fin du film offre une explication intelligente de la vanité centrale et est l'une des révélations les plus fortes de Shyamalan, mais certains les fans du roman graphique préféraient son ambiguïté et ne voulaient pas des pouvoirs surnaturels de la plage expliqué. Par conséquent, Vieille est devenu le dernier d'une longue série de fins de division du réalisateur.

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