Meilleurs films originaux Netflix de 2018

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En 2018, Netflix a continué de s'élever comme l'un des meilleurs services de streaming en termes de contenu original, avec de nombreux nouveaux films passionnants dans un large éventail de genres. Cette approche ne devrait que se poursuivre et devenir plus ambitieuse, car nous avons récemment appris que la plateforme vise à libérer 90 films Netflix Original par an, avec des budgets pouvant atteindre 200 millions de dollars.

Au cours des derniers mois, Netflix a sorti de nombreux longs métrages de grande envergure, dont non seulement affectent la culture pop, mais représentent également des candidats viables pendant la saison des récompenses. Les cinéastes modernes comprennent la valeur et l'importance d'une sortie en salles, mais ils se rendent également compte que le public peut également vivre une expérience cinématographique percutante à la maison. De plus, la distribution sur le service de streaming permet aux films indépendants et art et essai qui auraient autrement été peu vus de toucher un plus grand nombre de personnes.

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Si vous avez un abonnement Netflix et que vous vous demandez où plonger au mieux dans la pile de films Netflix Original sortis l'année dernière, voici notre guide du meilleur des meilleurs.

  • Cette page: les 10 à 6 meilleurs films originaux Netflix de 2018
  • Page 2: Le top 5 des meilleurs films originaux Netflix de 2018

10. QUE LE DIABLE VOUS EMPORTE

Basé sur la trajectoire de carrière du réalisateur indonésien Timo Tjahjanto, il sera un Diffusion superstar dans un futur proche. Pour ce film d'horreur surnaturel, Tjahjanto présente deux personnages féminins puissants, Pevita Pearce et Chelsea Islan, qui ont tous deux besoin et méritent plus d'exposition internationale. Que le diable t'emporte marque une rupture avec les films sur le thème du pencak silat du réalisateur Photo du visage et La nuit vient pour nous, car il s'agit principalement d'une histoire de maison hantée sur un homme riche qui conclut un pacte avec le diable, laissant ses filles et sa troisième épouse faire le tri dans le désordre lorsqu'il tombe malade. Dans ce sens, Que le diable t'emporte est une horreur traditionnelle mettant en vedette les tactiques de peur habituelles, mais elle a plus d'impact viscéralement que la plupart 2018 films du même genre.

Visuellement, Que le diable t'emporte rappellera à certains téléspectateurs Héréditaire, grâce à un démon rampant et à la terreur familiale inhérente. Mais Tjahjanto pousse un peu plus fort avec son imagerie, et il s'attarde sur certains plans pour un effet maximum. Que le diable t'emporte semble plus intéressé par le chaos fluide et prolongé que par les secousses soudaines. En d'autres termes, les visuels les plus effrayants de Tjahjanto sont purement déroutants, conçus pour trouver une place dans le subconscient du public. Scène par scène, Alfie d'Islan se retire plus loin dans son propre esprit, tandis que Maya de Pearce devient de plus en plus animée, créer une dynamique de personnage puissante tout en permettant à chaque actrice de présenter différents aspects de leurs compétences en tant que interprètes.

9. TENIR L'OBSCURITÉ

Si vous connaissez Ruine bleue, Chambre verte, ou même les deux premiers épisodes de HBO Vrai détective Saison 3, alors vous savez que Jeremy Saulnier est l'un des cinéastes les plus talentueux du cinéma américain. Dans son film Netflix en Alaska Tenir l'obscurité, Medora Sloane (Riley Keough) recrute un écrivain (Jeffrey Wright) pour aider à retrouver son fils, qui est présumé mort après avoir été enlevé par des loups. Quand son partenaire Vernon (Alexandre Skarsgård) revient de guerre, le récit prend une tournure complexe et sombre, alors que Saulnier oppose des séquences moroses et méditatives à l'une des scènes de fusillade les plus dérangeantes de 2018.

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D'après le roman éponyme de William Giraraldi en 2015, Tenez les ténèbres le scénario a été écrit par Macon Blair, un collaborateur fréquent de Saulnier et l'un des acteurs de soutien du film. Ensemble, les deux créent un portrait époustouflant de liens redoutables et incassables, infusant des éléments surnaturels pour suggérer que la vie dans le nord nécessite un lien spirituel avec la terre et le passé. La conception des costumes et des décors est particulièrement soignée, mais ce sont les performances collectives et le rythme de Saulnier qui créent un univers à la fois accueillant et menaçant.

8. APÔTRE

Compte tenu du curriculum vitae axé sur le genre du réalisateur Gareth Evans, un film comme celui-ci suscite de grandes attentes. Par le passé, le réalisateur gallois a étonné les téléspectateurs avec des films de pencak silat comme Merantau,La descente, Le Raid 2: Bérandal - et même avec le chaotique V/H/S 2 segment "Safe Haven", dans lequel il collabore avec le susmentionné Tjahjanto. Mais Apôtre n'est pas un film d'arts martiaux et n'avance pas à un rythme rapide. C'est une production d'horreur d'époque avec un acteur anglais Dan Stevens, avec un mélange de science-fiction naturaliste et de violence graphique.

La cinématographie sombre se démarque immédiatement, ainsi que le récit immersif. En ce qui concerne le scénario, la construction de l'histoire d'Evans n'est peut-être pas pour tout le monde: un homme se rend sur une île galloise isolée, dans l'espoir de sauver sa sœur d'une secte, et il s'aligne bientôt avec une figure puissante, créant ainsi des relations fondées sur fidélité. Par rapport aux films précédents du réalisateur, Apôtre montre une volonté d'essayer quelque chose de nouveau, et c'est en effet plein de grands moments et de séquences étendues puissantes, la partition et les angles de caméra jouant un rôle crucial dans l'exécution de la scène. Les téléspectateurs reconnaîtront des astuces de genre familières, et Apôtre n'offre pas de commentaire social stimulant à laSortez, mais le film montre un cinéaste en phase avec son métier.

7. CALIBRE

Si vous n'êtes pas déjà familier avec ce thriller britannique, il est préférable de découvrir le film avec peu de contexte. Mais voici quelques raisons pour lesquelles Matt Palmer Calibre se démarque des autres Netflix Originals.

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Premièrement, le conflit principal est ancré dans la réalité. Deux amis, représentés par Jack Lowden et Martin McCann, programmez un week-end de chasse dans les Highlands écossais. Naturellement, ils ont tous les deux un drame familial et personnel à discuter, et leur vie change radicalement lorsque quelqu'un est tué dans les bois. Plutôt que de s'appuyer sur une esthétique d'horreur à la mode ou sur des gadgets bon marché, Palmer joue le jeu en examinant les conséquences immédiates de ne pas assumer ses actions. Scène par scène, les deux amis sont obligés de prendre des décisions rapides qui changeront à jamais leur vie, tout en essayant d'agir normalement alors que les habitants relient lentement les points. Dans Calibre, les performances centrales sont cruciales, car le réalisateur indique clairement que l'incident déclencheur peut arriver à n'importe qui, faisant ainsi ressortir des interprétations brutes des personnages des deux protagonistes. Lowden et McCann capitalisent sur l'élément humain avec leurs performances déchirantes, et Calibre l'acte final comprend l'un des coups les plus efficaces du quatrième mur de 2018.

6. 22 JUILLET

Basé sur les attentats de 2011 en Norvège, ce film laissera une marque sur votre psyché. 22 juilleta été réalisé par Paul Greengrass - le réalisateur de trois films de Jason Bourne, Unis 93, et Capitaine Phillips - qui excelle généralement dans la représentation de situations très stressantes dans lesquelles les personnages doivent agir de manière décisive.

Pour incarner le monstre du film, Greengrass fait appel à l'acteur norvégien Anders Danielsen Lie, qui s'est fait un nom en interprétant un personnage suicidaire dans le drame de Joachim Trier en 2011 Oslo, 31 août. Dans 22 juillet, Anders Behring Breivik de Lie ressemble à un gars ordinaire, ce qui rend ses actions préméditées si incroyablement choquantes, surtout quand il arrive sur une île norvégienne et terrorise les habitants. Stylistiquement, Greengrass ne se retient pas lorsqu'il décrit la violence inévitable, et Lie brille comme un personnage vraiment méprisable. 22 juillet n'a pas de casting plein de stars, et c'est un film que la plupart des gens ne voudront probablement pas revoir. Mais c'est un Netflix Original efficace et stimulant, et qui offre une perspective après une longue journée.

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