10 incroyables morceaux de Metal Gear Solid Concept Art

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Les Engrenage en métal solide La franchise est appréciée de ses fans pour son intrigue mémorable pleine de personnages intéressants, ses niveaux complexes remplis d'action furtive engageante et ses combats de boss emblématiques qui incitent les joueurs à revenir. Ce qui fait vraiment Engrenage en métal solide se sent comme plus que la somme de ses parties, cependant, est son travail de conception stellaire.

Soutenus par les efforts d'excellents artistes comme Yoji Shinkawa, les environnements, les personnages et le matériel présentés dans la série fait partie intégrante du monde du jeu et contribue à rendre le cadre attrayant et croyable. De plus, chaque titre de la franchise présente une approche artistique unique, ce qui conduit à une variété impressionnante dans les illustrations produites lors du développement de chaque titre.

10 Vamp et les chambres d'hôtes

Cette illustration de Metal Gear Solid 4 présente certains des boss du jeu, à savoir Vamp, qui est apparu pour la première fois dans

Metal Gear Solid 2, et les membres de la Beauty and the Beat Unit, ou B&B Corps., qui remplissent la plupart des combats de boss du jeu. Vamp et les B&B ont tous deux des pouvoirs étranges en raison des nanomachines ou de l'équipement cybernétique.

L'œuvre d'art montre ici la tension entre l'élégance et la férocité qui anime la philosophie du design autour des chambres d'hôtes. Leurs poses, ainsi que l'illustration de la rose, évoquent la grâce, mais ceux qui ont joué Metal Gear Solid 4 savoir à quel point ces personnages sont dangereux.

9 Soldats XOF inutilisés

L'art conceptuel inutilisé est toujours intéressant à regarder, car il montre aux joueurs la quantité de travail de conception qui entre dans un jeu de Metal Gear Solid Và l'échelle de et les invite à réfléchir à ce à quoi le jeu aurait pu ressembler si les choses s'étaient déroulées différemment.

Metal Gear Solid V a une abondance de concepts inutilisés, l'exemple ici étant celui des soldats ennemis de l'unité XOF, une force de frappe Cipher dirigée par le méchant Skull Face. Fait intéressant, les uniformes plus brillants évoquent le camouflage arctique porté par les soldats du génome dans l'original Engrenage en métal solide, et ils sembleraient certainement déplacés dans l'un des Metal Gear Solid V's locales.

8 Design Chico inutilisé

Peut-être l'un des concepts inutilisés les plus intéressants de Metal Gear Solid V est-ce celui de Chico. Introduit pour la première fois en Marcheur de la paix, Chico est un ancien enfant soldat nicaraguayen qui opérait au Costa Rica pendant les événements de ce match. Sauvé de son destin de prisonnier de guerre par Big Boss, il a finalement rejoint son unité de mercenaires avant d'être repris par Cipher avant les événements de Metal Gear Solid V.

Le concept ici montre ce qui semble être une version plus ancienne de Chico, et aussi une avec une apparence beaucoup plus sinistre que son look typiquement amical. Peut-être les nombreux événements tragiques de la franchise aurait fait de lui une version bien plus en colère de lui-même s'il était apparu dans Metal Gear Solid V.

7 Conception de mante hurlante

L'une des rencontres B&B les plus mémorables de Metal Gear Solid 4 est avec Screaming Mantis, un patron délibérément inspiré du combat très inventif Psycho Mantis de l'original Engrenage en métal solide. Ce combat a bouleversé les attentes des joueurs en les forçant à changer de port de contrôleur, entre autres.

Screaming Mantis évoque clairement le design de son prédécesseur, mais sa silhouette a un aspect beaucoup plus effrayant, presque squelettique, qui dégage une ambiance encore plus surnaturelle que Psycho Mantis. Bien que son combat ne soit pas aussi mémorable que le patron original de Psycho Mantis, c'est toujours l'un des les combats de boss les plus sous-estimés de la série.

6 Rex au combat

Ce matériel de l'original Engrenage en métal solide montre ce qui semble être un Metal Gear Rex engagé dans un combat, peut-être contre Snake lors de son combat de boss culminant où il est attaqué par le ninja cyborg du jeu. Son échelle et ses armements sont particulièrement différents de la façon dont ils apparaissent dans la version finale du jeu, ce qui suggère qu'il pourrait s'agir d'un premier concept de la machine avant que sa conception ne soit révisée.

Il est toujours intéressant de voir les premiers concepts de conceptions emblématiques, car cela permet au public de voir comment les éléments essentiels d'un personnage ou d'un robot ont pu changer au cours du processus de développement. Dans cet exemple, de nombreuses caractéristiques de signature de Rex sont présentes, mais leurs formes n'ont clairement pas été affinées au point que le public soit familier.

5 Coups De Crânes

Cette œuvre d'art effrayante montre l'essence de l'unité Skull présentée dans Metal Gear Solid V. Leur menace surréaliste apparaît parfaitement, montrant exactement comment ils sont censés être perçus dans la version finale du jeu.

Considérant qu'il s'agit de certains des ennemis les plus dangereux auxquels le joueur devra faire face Metal Gear Solid V, il est important que leur conception visuelle exprime à quel point ils sont censés être effrayants. Il est également particulièrement intéressant de voir leurs combinaisons et leur équipement prendre forme ici, montrant certains détails de leur conception visuelle en plus de leur ambiance générale.

4 Plus de crânes

L'Unité Parasite, également connue sous le nom de Crânes plus communément, sont des soldats XOF améliorés qui possèdent des capacités étranges sur le champ de bataille. En plus d'avoir l'air effrayant, ils sont capables de bouleverser les combats typiques avec le camouflage et de nombreuses attaques offensives effrayantes.

Cette œuvre d'art montre les premiers concepts de ces attaques en train de prendre forme. L'apparence des crânes individuels semble plus proche de leurs versions finales ici, donc peut-être à cette phase de développement que l'équipe se concentrait davantage sur la façon dont ces ennemis interagiraient avec le joueur que sur ce qu'ils feraient ressembler.

3 Illustration de loup qui pleure

Longtemps Engrenage en métal solide L'artiste et designer mécanique et personnage renommé Yoji Shinkawa est responsable d'une grande partie du flair visuel distinctif de la franchise. Son œuvre économique est parfaite pour exprimer l'essence d'un design, et sa tendance à combiner des éléments mécaniques inventifs avec une ambiance organique élégante est parfaitement adaptée à Engrenage en métal solide.

L'exemple ci-dessus est Crying Wolf, un B&B Snake se bat sur Shadow Moses Island. Bien qu'il semble être un premier croquis, il fait un excellent travail pour expliquer comment ce personnage est susceptible de se déplacer sur le champ de bataille et d'interagir avec le joueur.

2 Conception de grand patron

Big Boss est l'un des les personnages les plus emblématiques de la franchise, et protagoniste de Metal Gear Solid 3, Marcheur de la paix, et Metal Gear Solid V, il est donc logique qu'il ait subi un certain nombre de révisions de conception au cours de ses nombreuses apparitions dans la série. En particulier dans Metal Gear Solid VDans le cas de Big Boss, Big Boss a dû nécessiter un immense travail de conception en raison des nombreuses tenues et costumes qu'il porte tout au long du jeu.

Cette œuvre d'art capture davantage l'ambiance générale de Big Boss que les spécificités de son équipement ou de son costume. Metal Gear Solid V était censé montrer aux fans le personnage à son point le plus bas, et cette interprétation plus sombre de sa conception fait un bon travail pour transmettre cette approche.

1 Une rencontre avec les geckos

Une première scène dans Metal Gear Solid 4 voit Snake parler de la façon dont la guerre a changé depuis que les fans l'ont rencontré pour la dernière fois. N'ayant plus combattu pour des idéologies, des nations ou des politiques, les guerres de Metal Gear Solid 4L'avenir de s'inscrit dans le cadre d'une machine industrielle bien huilée - des conflits résultant de la demande de contrats de mercenaires et des ventes de plus en plus lucratives de matériel militaire.

Incarnant ce nouvel état de fait, le Gecko, un drone chasseur-tueur autonome montré ici. L'illustration signifie l'importance de la rencontre de Snake avec les premiers Geckos du jeu. Il n'est pas surprenant que cette scène ait reçu son propre travail de concept car c'est l'introduction du Gecko qui sert vraiment à souligner la nature du nouveau décor.

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