12 बार के अभिनेता अपने कम्फर्ट जोन से बाहर निकले

कुछ भूमिकाएँ ऐसी होती हैं जो आपको एक अभिनेता के बारे में फिर से सोचने पर मजबूर कर देती हैं, चाहे ऐसा इसलिए हो क्योंकि उन्होंने आपके लिए एक प्रदर्शन किया था उन्हें इस बात का अंदाजा नहीं था कि वे सक्षम हैं या क्योंकि वे टाइप के खिलाफ खेलते हैं, अपनी स्वीकृत छवि को उसके सिर पर घुमाते हैं। कुछ अभिनेताओं ने लगभग हर बार जब वे एक फिल्म बनाते हैं तो ऐसा करने से अपना करियर बनाया है, जबकि अन्य अपनी प्रशंसा पर आराम करते हैं या टाइपकास्ट हो जाते हैं। अपने कम्फर्ट जोन से बाहर निकलना - चाहे शारीरिक रूप से, शैलीगत रूप से, या एक नई शैली को आजमाने का निर्णय लेना - एक अभिनेता के लिए सबसे अच्छी चीजों में से एक हो सकता है। हालांकि, हर किसी को इस प्रक्रिया में जीत नहीं मिलती है।

हर अभिनेता बॉक्स से बाहर निकलने के अपने प्रयासों में सफल नहीं होता है; कुछ लोगों को नए लोगों को खोजने की कोशिश करने के विरोध में अपनी ताकत के लिए खेलना बेहतर होता है। लेकिन अन्य नई ऊंचाइयों तक पहुंचने में सक्षम हैं, अपने करियर में विविधता जोड़ते हैं और अपनी अप्रत्याशित क्षमताओं से दर्शकों को प्रसन्न करते हैं।

यहाँ हैं 12 बार के अभिनेता अपने कम्फर्ट जोन से बाहर निकले!

12 कीनू रीव्स - मुच अडो अबाउट नथिंग (1993)

90 के दशक की शुरुआत में कीनू रीव्स अपने से बचने की कोशिश कर रहे थे बिल और टेड (1989 और 1991 क्रमशः) अधिक कलात्मक और अक्सर अधिक गंभीर फिल्मों के साथ सफलता, मिश्रित परिणामों के लिए (याद रखें छोटा बुद्ध?). एक असाधारण विफलता थी बेकार बात के लिये चहल पहल, जिसमें रीव्स ने शेक्सपियर की कॉमेडी में एम्मा थॉम्पसन और केनेथ ब्रानघ (जिन्होंने निर्देशन भी किया था) जैसे शैली के दिग्गजों के साथ अपना हाथ आजमाया।

1991 के दशक में रीव्स को वास्तव में थोड़ी-बहुत नकली-शेक्सपियरियन सफलता मिली थी माई ओन प्राइवेट इडाहो, जो शेक्सपियर के कुछ नाटकों से प्रेरित था, लेकिन यह शैलियों का मिश्रण था और यह हिस्सा रीव्स के विशेष ब्रांड की सुस्त-सुंदरता पर निर्भर था। बेकार बात के लिये चहल पहल पूरी तरह से एक और कहानी थी। स्क्रिप्ट की कठिनाइयों के अलावा, यह एक पीरियड पीस भी था, और रीव्स को खलनायक के रूप में कास्ट किया गया था, उनके पेटुलेंट डॉन जॉन को डेनजेल वाशिंगटन के अच्छे स्वभाव वाले राजकुमार के बुरे भाई के रूप में लिया गया था। यह एक मजेदार फिल्म है, लेकिन रीव्स खलनायक की धमकी को पूरा नहीं कर सका या वास्तविक हास्य।

यह उनके प्रदर्शन के बावजूद एक अच्छी फिल्म बनने में सफल रही, और रीव्स को छोड़कर हर पहलू के लिए अच्छी समीक्षा प्राप्त की। उन्हें फिल्म में उनके काम के लिए गोल्डन रास्पबेरी के लिए भी नामांकित किया गया था, जो कि सबसे खराब अभिनय सम्मान था। कीनू रीव्स की अपनी तरह की अपील है, लेकिन उसे निश्चित रूप से वही रहना चाहिए जो वह जानता है: कम बात, अधिक कार्रवाई।

11 केट ब्लैंचेट - आई एम नॉट देयर (2007)

यह कोई रहस्य नहीं है कि केट ब्लैंचेट एक ऐसी अभिनेत्री हैं जो भूमिकाओं के लिए खुद को बदल लेती हैं, हालांकि 2007 से पहले मैं वहां नहीं हूं, उसके सभी हिस्से स्पष्ट रूप से ग्लैमरस थे: इंग्लैंड की रानी, ​​​​एक रूसी नर्तकी, एक अमेरिकी उत्तराधिकारी, एक रहस्यमय योगिनी। जूड क्विन के रूप में अपनी बारी का वर्णन करने के लिए "ग्लैमर" शब्द जरूरी नहीं है, हालांकि यह शैली के बिना एक चरित्र नहीं है।

मैं वहां नहीं हूं दूरदर्शी निर्देशक टॉड हेन्स का काम है (जिन्होंने हाल ही में महत्वपूर्ण हिट में ब्लैंचेट के साथ फिर से काम किया तराना); यह एक अजीब, अरेखीय और कभी-कभी लाक्षणिक फिल्म है जो संगीत आइकन बॉब डायलन के कई खंडित पहलुओं पर केंद्रित है, सभी को विभिन्न अभिनेताओं द्वारा चित्रित किया गया है। ब्लैंचेट ने डायलन को अपने सबसे प्रतिष्ठित में लिया: 60 के दशक के मध्य में मैला-कुचैला, पतला, धूप का चश्मा पहने डायलन, जो अपनी प्रसिद्धि के चरम पर था, जिसे 1967 की वृत्तचित्र में प्रसिद्ध रूप से कैद किया गया था। पीछे मुड़कर न देखें. यह बेहतरीन अभिनय वाली फिल्म है, लेकिन ब्लैंचेट ने उन सभी को शर्मसार कर दिया है। यह सिर्फ इतना नहीं है कि वह एक आदमी की भूमिका निभा रही है, या यह कि वह अब तक जो कर रही थी, उसके विपरीत थी: वह थी डायलन पिच पर पूरी तरह से कब्जा करने में सक्षम, जबकि एक ही समय में उसकी व्याख्या को एक फ्लैट आउट में नहीं बदलना प्रभाव।

यह वह भूमिका थी जिसने वास्तव में ब्लैंचेट को एक गिरगिट साबित किया जो लगभग कुछ भी करने में सक्षम था। कौन जानता था कि पतली काली पैंट और काले चश्मे की एक जोड़ी के लिए एक शानदार गाउन में व्यापार करना होगा?

10 एम्मा वाटसन - द ब्लिंग रिंग (2013)

प्रशंसक पसंदीदा हरमाइन ग्रेंजर खेलने के लिए सबसे प्रसिद्ध हैरी पॉटर फिल्मों में, एम्मा वाटसन निकी मूर के रूप में उनकी भूमिका की तुलना में विपरीत दिशा में आगे नहीं बढ़ सकती थीं चमकीली अंगूठी. एक वास्तविक अपराध की होड़ के आधार पर - किशोरों का एक समूह महीनों तक बिना पता लगाए सेलिब्रिटी के घरों से चोरी करता है - और बेकार, सनशाइन-वाई लॉस एंजिल्स में सेट, यह एक ऐसी फिल्म थी जैसा ब्रिटिश बोर्डिंग स्कूल जादू वाटसन को ज्ञात नहीं था के लिये।

उनका चरित्र भी एक वास्तविक व्यक्ति पर आधारित था: एलेक्सिस नीयर्स, रियलिटी टेलीविजन के स्टार और वास्तविक ब्लिंग रिंग पीड़ित लिंडसे लोहान के एक बार सेलमेट। वाटसन के वास्तविक जीवन समकक्ष के इतने सारे फुटेज उपलब्ध होने के साथ, अभिनेत्री की तुलना उस लड़की से करना बहुत आसान होगा जो वह खेल रही थी। यह देखते हुए कि वह अमेरिकी नहीं थी और एक प्यारी, स्मार्ट स्कूली छात्रा के रूप में उसकी छवि दर्शकों के दिमाग में बसी हुई थी, वह भी भाग के लिए एक स्पष्ट पसंद नहीं लग रही थी।

हालांकि, वॉटसन इसे दूर करने में सक्षम साबित हुए। फिल्म के व्यंग्य के काम करने के लिए अच्छा अभिनय बिल्कुल आवश्यक नहीं था, लेकिन फिर भी उसने खुद को अच्छी तरह से बरी कर दिया, हरमाइन को देखने वाले के दिमाग से पूरी तरह से साफ़ कर दिया। फिल्म के कुछ दृश्यों को लगभग सीधे नीयर के रियलिटी टीवी शो से उठा लिया गया है बिल्कुल जंगली और प्रभाव अलौकिक है, घाटी की लड़की के उच्चारण के लिए। हरमाइन कौन?

9 मेग रयान - इन द कट (2003)

जेन कैंपियन में मेग रयान का प्रदर्शन कटौती में यह जोखिम लेने का एक उदाहरण है जो विचाराधीन अभिनेता के लिए काफी कारगर नहीं है। रयान ने अमेरिका की जानेमन के रूप में अपना करियर बनाया, हर रोम-कॉम को रोशन करते हुए उसने अपने मासूम आकर्षण और झिलमिलाते सुनहरे बालों के साथ कदम रखा। इस फिल्म में उनकी भूमिका अनिवार्य रूप से उनके द्वारा निभाई गई हर कीमती प्रमुख महिला भूमिका के विपरीत थी।

रयान एक शिक्षक फ्रैनी एवरी की भूमिका निभाता है, जो एक जासूस (मार्क रफ्फालो) के साथ चक्कर में पड़ जाता है, जो हत्याओं की एक श्रृंखला की जांच कर रहा है जो संदिग्ध रूप से फ्रैनी के करीब हो रही है। मामला खतरनाक और अनिश्चित हो जाता है, फ्रैनी को संदेह है कि उसका जासूस हत्यारा है लेकिन वैसे भी उसका विरोध करने में असमर्थ है।

सभी भूरे भूरे बाल और स्वप्निल मनोदशा, रयान निश्चित रूप से है को अलग फिल्म में, हालांकि यह एक अच्छी बात थी, बहस का विषय है। यह एक अजीब, यौन रूप से स्पष्ट थ्रिलर थी जो वास्तव में कभी भी रोमांच पर नहीं पहुंचाई गई थी, इसलिए इसके खराब प्रदर्शन का पूरा भार रयान के कंधों पर नहीं डाला जा सकता है। अंततः, मेग रयान को फिल्म की गुणवत्ता या प्रदर्शन के विपरीत चरित्र से बाहर अभिनय करते हुए देखने की नवीनता के लिए फिल्म को बेहतर रूप से जाना जाने लगा।

8 चार्लीज़ थेरॉन - मॉन्स्टर (2003)

हालाँकि वह तब से तारकीय प्रदर्शन और साहसी भूमिकाओं के लिए जानी जाती हैं, राक्षस वास्तव में चार्लीज़ थेरॉन की प्रतिभा की चौड़ाई को प्रदर्शित करने वाली पहली भूमिका थी। फिल्म में, वह वास्तविक जीवन सीरियल किलर ऐलीन वुर्नोस की भूमिका निभाती है, जो कई राक्षसों से त्रस्त एक जटिल महिला है, जो उस समय तक थेरॉन की सुंदर लड़की की छवि के साथ पूरी तरह से अलग थी।

थेरॉन को वुर्नोस की तरह दिखने के लिए मेकअप और प्रोस्थेटिक्स द्वारा शारीरिक रूप से बदल दिया गया था, लेकिन परिवर्तन केवल सतही नहीं था। वुर्नोस एक ऐसी महिला थी, जिसने अपने जीवन में बहुत अधिक दुर्व्यवहार का सामना किया था और मानसिक बीमारी से जूझ रही थी, यह एक तथ्य है कि खतरनाक जीवन उसने एक वेश्या के रूप में जीया - जिसे जीवित रहने के लिए उसे करने की आवश्यकता थी, इस तथ्य के बावजूद कि इसने केवल और अधिक दुखों का ढेर लगाया ढेर। थेरॉन उस आंतरिक संघर्ष और हर कीमत पर जीवित रहने के लिए वुर्नोस की भूख को पकड़ने में सक्षम थी, यहां तक ​​​​कि महिला द्वारा किए गए भयानक कृत्यों के बावजूद सहानुभूति रखने का प्रबंधन भी किया। यह थेरॉन के लिए एक करियर बनाने वाला प्रदर्शन था, यहां तक ​​​​कि उसे अकादमी पुरस्कार भी मिला, और उसे अपने पूरे करियर के पाठ्यक्रम को बदलने का श्रेय दिया जा सकता है।

7 मार्लन ब्रैंडो - द मेन (1950)

आदमी मार्लन ब्रैंडो की पहली ऑन-स्क्रीन भूमिका थी, लेकिन कैमरे के सामने कदम रखने से बहुत पहले ही उनकी प्रतिष्ठा पक्की हो गई थी। वह उस समय मंच पर अपने विस्फोटक मोड़ के लिए स्टेनली कोवाल्स्की के रूप में जाने जाते थे एक स्ट्रीटकार जिसका नाम है चाहत (एक भूमिका जो वह अंततः फिल्म पर दोहराएगा) और थिएटर जाने वालों को इतना विचलित करने के लिए ट्रकलाइन कैफे दर्शकों ने सोचा कि वह वास्तविक मंच पर दौरे से पीड़ित था। वह अपने पूरे करियर में इसी तरह के जीवंत, दृश्य-चोरी करने वाले पात्रों को निभाते रहे, लेकिन उनका प्रदर्शन आदमी एक अलग कारण के लिए बाहर खड़ा है।

फिल्म अपने आप में औसत दर्जे की और उपदेशात्मक है। यह एक सैन्य अस्पताल में द्वितीय विश्व युद्ध के सैनिकों के पुनर्वास से संबंधित है, जिसमें अधिकांश कलाकारों को वास्तविक पैराप्लेजिक सैनिकों द्वारा बनाया गया है। ब्रैंडो एक ऐसे सैनिक की भूमिका निभाता है, जो शारीरिक उपचार का विरोध करता है और फिल्म का एक बड़ा हिस्सा दुखी होकर खर्च करता है जब तक कि वह अंततः कार्रवाई करने के लिए आश्वस्त नहीं हो जाता। यह ब्रैंडो द्वारा पहले की गई किसी भी चीज़ से बहुत अलग भूमिका है और उसके बाद से उसके द्वारा किए गए अधिकांश काम, अपने सामान्य अत्यधिक आवेशित जुनून के विपरीत बहुत आत्म-निहित हैं। ब्रैंडो आंख को उतना ही खींचता है जितना उसने अपनी स्थिरता और चुप्पी में चुंबकीय प्रदर्शन के साथ किया था।

यह भी एक बहुत ही शारीरिक प्रदर्शन था, जो ब्रैंडो का ट्रेडमार्क बन गया, हालांकि उसकी शारीरिकता को फिर से एक अलग तरीके से खोजा गया है। कोई भी हिंसा नहीं है, प्रचंड है, जगह पर कब्जा कर रहा है; इसके बजाय ब्रैंडो खुद को सीमित करके अपने शरीर पर पूर्ण नियंत्रण प्रदर्शित करता है। संयम ही है जो इस फिल्म को ब्रैंडो ऑउवर में एक अनूठा अनुभव बनाता है।

6 माइकल कीटन - क्लीन एंड सोबर (1988)

पहले स्वच्छ और शांत, माइकल कीटन सख्ती से एक हास्य अभिनेता थे - उनकी लोकप्रिय बारी बीटल रस उसी वर्ष बाहर भी आया। रात की पाली तथा मिस्टर मोमो कीटन के लिए बड़ी हिट रही, करियर बनाने वाली फिल्में जिसने उन्हें एक प्रतिभाशाली हास्य अभिनेता के रूप में मजबूत किया। बीटल रस अंत में इसे दूसरे स्तर पर लाएंगे। लेकिन उस सफलता के बीच में, कीटन ने संयम के लिए संघर्ष कर रहे एक व्यसनी की भूमिका निभाने का चुनाव करते हुए एक और रास्ता अपनाया।

कीटन का चरित्र एक कोकीन-आदी रियल एस्टेट सेल्समैन है, जिसके मुद्दे चौंका देने वाले तरीकों से नियंत्रण से बाहर हो जाते हैं। वह हज़ारों डॉलर का गबन करता है, और एक सुबह वह यह देखने के लिए उठता है कि उसके बगल में एक महिला ने रात भर शराब पी रखी है। वह अंत में इलाज की तलाश करने का फैसला करता है और यह पुनर्वास केंद्र में है कि वह अंततः अराजकता से अपने जीवन का पुनर्निर्माण शुरू करने में सक्षम है।

यह एक कठिन विषय के बारे में निस्संदेह एक डार्क फिल्म है, और इसने कीटन के एक बिल्कुल नए पक्ष को प्रदर्शित किया। फिल्म में उनके अंतिम भाषण को देखते हुए - एक तीन मिनट का शॉट जहां कैमरा एक बार भी अपना चेहरा नहीं छोड़ता है - कोई भी उनके चरित्र की पूरी यात्रा को उनके भाव में देख सकता है। यह एक शानदार प्रदर्शन था जिसने आने वाली महान चीजों का संकेत दिया।

5 फ्रैंक सिनात्रा - द मैन विद द गोल्डन आर्म (1955)

गोल्डन आर्म वाला आदमी एक व्यसनी की कहानी भी है, और पहली प्रमुख हॉलीवुड प्रस्तुतियों में से एक है जो इस तरह की एक काली कहानी को ईमानदारी से बताती है; यह नहीं था पागल पन मे भेजना (1936). सिनात्रा, जो पहले से ही एक प्रसिद्ध गायक और संगीत में अभिनेता थे, पिछले साल तक करियर में गिरावट पर थे। यहाँ से अनंत काल तक, जिसने उन्हें सहायक अभिनेता का ऑस्कर दिलाया, लेकिन गोल्डन आर्म वाला आदमी उनकी अभिनय प्रतिभा की वास्तविक गहराई को साबित करने वाली फिल्म होगी।

हालांकि यह एक गंभीर फिल्म थी जिसमें उनके चरित्र को गंभीर परिणामों का सामना करना पड़ा, सिनात्रा का चरित्र यहाँ से अनंत काल तक अभी भी एक अच्छे इतालवी लड़के के रूप में अपनी स्क्रीन छवि पर चुटकी लेता है। वह तीसरी लीड भी थे, इसलिए फिल्म पूरी तरह से उन पर टिकी नहीं थी। गोल्डन आर्म वाला आदमी एक अलग कहानी थी और उसके सफल या असफल होने की क्षमता पूरी तरह से सिनात्रा के हेरोइन की लत की गहराई और अंधेरे को पकड़ने में सक्षम होने पर निर्भर थी।

फिल्म निश्चित रूप से सिनात्रा को दिखाती है क्योंकि उसे पहले कभी नहीं देखा गया था। दोस्तों और गुड़िया उसी वर्ष जारी किया गया था, और दोनों के बीच का अंतर चौंकाने वाला है: एक पूर्ण पैमाने पर, पूर्ण रंग संगीत जिसमें सिनात्रा कर रही है आकर्षक, गैर-धमकी देने वाली सड़क कठिन के रूप में उनकी सर्वश्रेष्ठ, और दूसरी एक गंभीर ब्लैक एंड व्हाइट फिल्म है जिसमें सिनात्रा को एक गन्दा और बेकरार। जिस किसी को भी उनकी अभिनय प्रतिभा पर संदेह है, उन्हें और देखने की जरूरत नहीं है।

4 डेनियल डे-लुईस - नौ (2009)

अविश्वसनीय प्रदर्शनों के बीच लंबी अनुपस्थिति के कारण चिह्नित करियर में, डेनियल डे-लुईस ने 2007 के तीव्र प्रदर्शन के साथ फॉर्म में वापसी की थी वहाँ खून तो होगा और यहां तक ​​कि अपनी भूमिका के लिए ऑस्कर भी जीता। उन्होंने रोब मार्शल संगीत के साथ उस प्रदर्शन का अनुसरण करने का फैसला क्यों किया, यह वास्तव में किसी का अनुमान है।

ऐसे गंभीर अभिनेता के लिए एक संगीत निश्चित रूप से एक अजीब विकल्प लग रहा था, विशेष रूप से यह देखते हुए कि उन्होंने पहले कभी भी विशेष रूप से संगीतमय कुछ भी नहीं किया था, यहां तक ​​​​कि बैंड में डबिंग भी नहीं करते थे जैसा कि अभिनेता अक्सर करते हैं। शायद यह वह विषय था जिसने डे-लुईस को इस ओर आकर्षित किया: नौ फेडेरिको फेलिनी का संगीतमय रूपांतरण है 8½, और एक इतालवी निर्देशक पर केंद्रित है जो अपने जीवन में सभी महिलाओं के साथ बातचीत कर रहा है।

फिल्म बॉक्स ऑफिस पर धमाका करने के बाद खत्म हुई। डे-लुईस बिल्कुल नहीं है खराब इसमें (किसी फिल्म में उसके लिए वास्तव में बुरा होना शायद असंभव है), लेकिन यह स्पष्ट रूप से उसके लिए सही हिस्सा नहीं है। फिल्म अपने आप में ज्यादा बेहतर नहीं है, जो अलग-अलग और खाली दोनों तरह से आ रही है। उनकी फिल्मोग्राफी पर इस प्रविष्टि को भूल जाना शायद सबसे अच्छा होगा; ज्यादातर लोगों के पास है।

3 जॉर्ज क्लूनी - फ्रॉम डस्क टु डॉन (1996)

जॉर्ज क्लूनी की अधिकांश शुरुआती सफलता टेलीविजन पर थी और वह एक बहुत ही विशिष्ट प्रकार के आकस्मिक रूप से सुंदर, आकर्षक करिश्माई पुरुषों की भूमिका निभाने में सफल रहे थे। यह एक आदर्श वाक्य होगा कि वह अपने पूरे करियर में समय और समय पर फिर से लौटेगा (शायद सबसे अच्छी तरह से परिभाषित ओसन्स इलेवनडैनी ओशन) लेकिन अपनी पहली अभिनीत फिल्म भूमिका के लिए उन्होंने कुछ बिल्कुल अलग किया।

एक मामूली सफलता और कल्ट क्लासिक जिसने तब से कई सीक्वेल और एक टेलीविजन श्रृंखला को जन्म दिया है, शाम से सुबह तक क्लूनी और क्वेंटिन टारनटिनो भाई सेठ और रिची गेको के रूप में अभिनय करते हैं। दोनों एक अपराध की होड़ में हैं जो अंततः उन्हें एक पिशाच की मांद में ले जाती है, जिसके बाद की सभी कार्रवाई और हिंसा रॉबर्ट रोड्रिग्ज फिल्म से उम्मीद की जा सकती है।

क्लूनी, सेठ गेको के रूप में, उन अधिकांश पात्रों के विपरीत है जो उसने पहले या बाद में निभाए थे। "धमकी देना" वास्तव में क्लूनी के साथ जुड़ा हुआ शब्द नहीं है, लेकिन वह एंटीहीरो बैड बॉय को आश्चर्यजनक रूप से अच्छी तरह से खींचता है, अपनी प्रथागत भूमिका को शांत करता है लेकिन इसे कुछ गहरे रंग में बदल देता है।

2 अर्नोल्ड श्वार्ज़नेगर - ट्विन्स (1988)

1988 से पहले जुडवा, अर्नोल्ड श्वार्ज़नेगर ने एक एक्शन मूवी करियर की खेती की थी जो उनके प्रभावशाली निर्माण पर खेला और एक अभिनेता के रूप में उनकी ताकत (या, बल्कि, कमजोरियों) के लिए खेला। वह सब जो बदल गया जुडवा, तथापि।

फिल्म ने डैनी डेविटो के साथ श्वार्ज़नेगर को सेट किया (आपने अनुमान लगाया) भाई जुड़वां जन्म के समय अलग हो गए जो जीवन में बाद में एक दूसरे को ढूंढते हैं। फिर वे अपनी जन्म मां की तलाश में निकल जाते हैं। डेविटो का भाई छोटा बदमाश है, जबकि श्वार्ज़नेगर बहुत बुद्धिमान है, हालाँकि बहुत भोला भी है।

फिल्म को ज्यादातर नकारात्मक समीक्षा मिली, जिसमें कई लोगों ने श्वार्ज़नेगर की सीमा की कमी की आलोचना की। लेकिन इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता है कि फिल्म ने आगे चलकर श्वार्ज़नेगर के लिए दरवाजे खोल दिए, और उन्होंने 80 और 90 के दशक के अंत में कॉमेडी में काफी अच्छा प्रदर्शन किया, जैसे हिट फिल्मों के साथ बालवाड़ी पुलिस तथा जूनियर.

1 जिम कैरी - इटरनल सनशाइन ऑफ़ द स्पॉटलेस माइंड (2004)

जिम कैरी मुख्य रूप से अपने हास्य प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हैं, लेकिन उन्होंने नाटक में कुछ ऐसे मोड़ दिए हैं जो साबित करते हैं कि उन्हें प्रतिभा की एक विस्तृत श्रृंखला मिली है। स्वच्छ मन का शाश्वत आनंद कैरी की पहली गंभीर भूमिका नहीं थी, लेकिन यह एक ऐसी भूमिका के रूप में सामने आती है जो उनके सामान्य टिक्स पर बिल्कुल भी निर्भर नहीं करती है।

फिल्म में, कैरी ने जोएल बरिश की भूमिका निभाई है, जो एक शांत और शर्मीला व्यक्ति है जो दिन-प्रतिदिन खोया हुआ महसूस करता है जब तक कि उसे पता नहीं चलता, हालांकि उसके पास कोई नहीं है इसे याद करते हुए, उन्होंने और उनकी पूर्व प्रेमिका क्लेमेंटाइन (केट विंसलेट) दोनों ने एक-दूसरे को अपनी यादों से मिटा दिया है। फिल्म अनजाने जोएल और क्लेमेंटाइन के बीच एक-दूसरे को फिर से ढूंढती है और जोएल के दिमाग से यादें मिटा दी जाती हैं क्योंकि वह प्रक्रिया को रोकने के लिए सख्त कोशिश करता है, लेकिन नहीं कर सकता।

यह फलने-फूलने के बिना एक प्रदर्शन है। कैरी की प्रथागत दिखावटी (अधिक नाटकीय भूमिकाओं में भी) अनुपस्थित है; जोएल इतना मृदुभाषी, द्वीपीय व्यक्ति है कि कोई केवल कल्पना कर सकता है कि चरित्र में कितना संयम गया। अपनी किसी भी विशिष्ट चाल से पीछे हटे बिना, कैरी पूरी तरह से नया और बहुत ईमानदार कुछ बनाने में सक्षम है।

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