अल पचिनो साक्षात्कार: अमेरिकी गद्दार: एक्सिस सैली का परीक्षण

फिल्म के इतिहास में कुछ अभिनेताओं ने अल पचिनो के रूप में सार्वभौमिक प्रशंसा और सम्मान का स्तर अर्जित किया है। उनके काम ने फिल्म देखने वालों की पीढ़ियों को प्रभावित किया है, जैसे फिल्मों के साथ धर्मात्मा, सर्पिको, स्कारफेस, और अनगिनत अन्य जिन्होंने सिनेमाई यथास्थिति पर सवाल उठाया और फिल्म के माध्यम को अज्ञात क्षेत्र में लॉन्च किया। यह उच्च प्रशंसा है, लेकिन कुछ लोग इसके खिलाफ तर्क देंगे, हालांकि खुद पचिनो कहेगा, "मेरे पास जो कुछ है उसके साथ मैं सबसे अच्छा करने की कोशिश करता हूं."

पचिनो की नवीनतम फिल्म, अमेरिकन ट्रैटर: द ट्रायल ऑफ एक्सिस सैली, एक अमेरिकी प्रवासी मिल्ड्रेड गिलर्स की सच्ची कहानी पर आधारित है, जो द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नाजी कारण के लिए प्रचार-प्रसार करने वाला डिस्क जोकी बन गया था। नाजी शासन के पतन के बाद, गिलर्स को पकड़ लिया गया और वापस संयुक्त राज्य अमेरिका वापस भेज दिया गया, जहां वह राजद्रोह के लिए मुकदमा चला। पचिनो ने जेम्स लाफलिन की भूमिका निभाई है बचाव पक्ष का वकील, जो एक वकील के रूप में अपना काम करने और जानबूझकर दिखाई देने वाली प्रदर्शन कला के अपने अद्वितीय ब्रांड के साथ भीड़ (और प्रेस) का मनोरंजन करने के बीच की रेखा को धुंधला करता है। जैसा कि फिल्म में चरित्र कहता है, "तैयार रहो... लेकिन तैयार मत दिखो।" फिल्म में मीडो विलियम्स और मिच पिलेगी भी हैं। अमेरिकन ट्रैटर की एक विशेष क्लिप ऊपर देखी जा सकती है, जिसमें पचिनो को लाफलिन के रूप में दिखाया गया है, जो विचार-विमर्श के लिए जाने से पहले जूरी को अपनी समापन टिप्पणी का हिस्सा देते हैं।

की रिलीज का प्रचार करते हुए अमेरिकन ट्रैटर: द ट्रायल ऑफ एक्सिस सैली, अल पचिनो ने स्क्रीन रेंट (ई-मेल के माध्यम से) से फिल्म पर अपने काम के साथ-साथ अपने बेहतर करियर के बारे में बात की। वह निर्देशक माइकल पोलिश के साथ सहयोग करते हुए, जेम्स लाफलिन के मूल में जाने के बारे में बात करते हैं, और फिल्म के कोर्ट रूम समन दृश्यों की तुलना 1979 के क्लासिक से कैसे की जाती है, ...और सभी के लिए न्याय.वह न्यूयॉर्क शहर में साउथ ब्रोंक्स में बड़े होने की बात करते हैं, और एक कलाकार के रूप में उनके विकास पर द लिविंग थिएटर जैसे ऑफ-ब्रॉडवे सामूहिक परिवर्तनकारी प्रभाव पड़ा। उन्होंने अपनी फिल्म कैटलॉग से कुछ गहरे कटों पर भी चर्चा की, जिनमें शामिल हैं रिचर्ड की तलाश में तथा फिल स्पेक्टर.

अमेरिकन ट्रैटर: द ट्रायल ऑफ एक्सिस सैली, 28 मई को चुनिंदा सिनेमाघरों और ऑन डिमांड में रिलीज होगी।

क्या आप एक्सिस सैली के बारे में जानते हैं? 1948 में आप एक छोटे लड़के थे; क्या उसका परीक्षण राष्ट्रीय समाचार था, और क्या आप और आपका परिवार टेलीविजन से चिपके हुए थे, या आप अपने दोस्तों के साथ घूमने और बाहर खेलने के बारे में अधिक चिंतित थे?

जब मैं इसके बारे में सोचता हूं, तो शायद मैं उस स्वर्ग का आनंद ले रहा था जो कि साउथ ब्रोंक्स की सड़कें थीं। मैं निश्चित रूप से उस समय टीवी नहीं देख रहा था, और ऐसा इसलिए है क्योंकि हमारे पास एक नहीं था। वे रेडियो के दिन थे! मुझे संदेह है कि मैं एक्सिस सैली परीक्षण से अवगत था। बचपन में मुझे इसकी कोई याद नहीं है। अगर मुझे इस पर दांव लगाना होता, तो मैं अपने दोस्तों के साथ बाहर होता।

क्या विशेष रूप से ऐसा कुछ था जिसने आपको जेम्स लाफलिन की भूमिका निभाने के लिए चरित्र में लाने में मदद की? क्या यह कपड़े, बाल, चश्मा, जूते, सुबह तैयार होने के बारे में कुछ है जो आपको चरित्र में बदल देता है? या यह सिर्फ "अभिनय, बेबी!"

मुझे जेम्स लाफलिन का किरदार बहुत पसंद आया। ऐसा नहीं है कि यह फिल्म में स्पष्ट है, वे इसका संकेत देते हैं, लेकिन उन्हें परीक्षण में एक विशिष्ट भूमिका निभाने के लिए काम पर रखा गया था। उस अवधारणा ने मुझे आकर्षित किया। उसे कुछ गुप्त व्यवहार करना चाहिए। वह एक प्रतिष्ठा के साथ एक वकील है, जो हमेशा की तरह काम कर रहा है, अपनी हरकतों के साथ "यहाँ अभी, कल चला गया" फैशन के साथ। वह एक तरह का स्मार्ट और प्रतिभाशाली भी है। यह सब व्याख्या करने के लिए एक दिलचस्प स्थिति के लिए बनाया गया है। वह ऐसा व्यक्ति था जो कभी-कभी फ्लिप और राय रखता था, थोड़ा नर्तक था, और जिसे बदला जा रहा था, उसकी इच्छा के विरुद्ध थोड़ा सा। मुझे लगा कि मुझे उस तरह के किरदार को निभाने में मजा आएगा।

अमेरिकन ट्रैटर सहानुभूति पर एक आकर्षक नज़र है और मिल्ड्रेड गिलर्स इसके लायक हैं या नहीं उसके द्वारा किए गए कार्यों के लिए जिम्मेदार ठहराया गया, खासकर जब उसे प्रभावी रूप से बंदी बना लिया गया था नाज़ी। मेरी राय में, उसने सहानुभूति के अपने अधिकार को खो दिया जब उसने जर्मनी में रहने का विकल्प चुना जब यह स्पष्ट हो गया कि चीजें गर्म हो रही हैं, लेकिन मुझे आश्चर्य है कि क्या मैं थोड़ा बहुत ठंडा और हृदयहीन हूं... आपका चरित्र गिलर्स के अपराधबोध के मामले में अपनी भावनाओं के संबंध में एक सूक्ष्म, यहां तक ​​कि उप-पाठ्यपरक व्यक्तिगत यात्रा के माध्यम से जाता है। उसमें से कितना स्क्रिप्ट में स्थापित किया गया था, और जब आपने भूमिका निभाने के लिए साइन किया तो आप उसमें कितना लाए?

मुझे लगता है कि जेम्स लाफलिन के लिए भी यह समझना एक रहस्योद्घाटन था कि वह कितनी पीड़ित थी। उसे यह समझने की कोशिश करनी पड़ी होगी कि लोग ये घातक गलतियाँ कैसे कर सकते हैं क्योंकि वे हताश हैं। हर किसी के पास उस तरह का चरित्र, विश्वास प्रणाली, शिक्षा और एक स्थिति का सामना करने का अनुभव नहीं होता है जैसे मिल्ड्रेड गिलर्स ने खुद को नाजी जर्मनी में, घर से दूर एक परेशानी में पाया था देश। मुझे लगता है कि मैंने जिस वकील की भूमिका निभाई, उसने किसी तरह इसे देखा, लेकिन फिर भी उसकी जिम्मेदारी थी कि वह यह सुनिश्चित करे कि वह इससे दूर न हो। कम से कम मेरी तो यही सोच है। जैसा कि मैंने आपको यह लिखा है, मैं जूरी के अंतिम निर्णय को देने से बचना चाहता हूं क्योंकि यह फिल्म के मनोरंजन मूल्य को छीन सकता है। परिणाम चाहे जो भी हो, मेरा मानना ​​है कि वह नहीं चाहते थे कि इस महिला को फांसी दी जाए, सादा और सादा। इसलिए, मुझे लगता है कि जूरी को उसकी स्थिति के कुछ पहलुओं के साथ पहचानने के लिए उसे एक ठोस काम करना था।

लाफलिन के कंधों पर ऐसा ऐतिहासिक भार था। फैसला एक मिसाल कायम करेगा जो आगे बढ़ने वाले सभी समान मामलों पर सीधा प्रभाव डालेगा। ऐतिहासिक परिणाम।

कहीं न कहीं उसके भीतर, मुझे लगता है कि उसे विश्वास था कि वह कील ठोकने वाली है। उसके साथ जो कुछ भी होने वाला था, दोषी हो या न हो, उसकी कीमत जो चुकानी होगी वह जेम्स लाफलिन के सिर पर होगी।

जेम्स लाफलिन के रूप में आपका प्रदर्शन एक स्तरित अभ्यास है जिसमें दर्शकों को हर शब्द पर लटकाए रखने के लिए एक शोमैन एक कमरे की ऊर्जा पर कैसे आकर्षित होता है। अपने करियर के इस बिंदु पर, क्या आप बोलने के लिए "ऑटो-पायलट" पर ये जटिल भूमिकाएँ कर सकते हैं, या क्या आपको अभी भी वही तैयारी करनी है जो आपने पहली बार अपनी प्रतिष्ठा बनाने के दौरान की थी?

मेरे पास जो कुछ है उसके साथ मैं सबसे अच्छा करने की कोशिश करता हूं। बेशक, मैं कोर्ट रूम ड्रामा में सारांश को नेविगेट करने की कोशिश में बहुत समय बिताता हूं। मैं पाठ में जो कुछ है उसे लेता हूं और उसमें थोड़ा और बुनने की कोशिश करता हूं। मैं कहता हूं, "क्या होता अगर मैं वास्तव में एक वकील होता, क्या होता अगर यह वास्तव में हो रहा होता, आदि।" यह आमतौर पर सबटेक्स्ट में होता है, लेकिन in एक अदालत का दृश्य आप हमेशा अपनी समझ का उपयोग करते हैं और कभी-कभी आप अपने स्वयं के शब्दों का भी उपयोग करते हैं जो अभी आते हैं आप। मेरे कहने का मतलब यह है कि स्क्रीन पर जो खत्म होता है वह हमेशा स्क्रिप्ट में लिखे गए शब्द नहीं होते हैं। आज की फिल्म निर्माण की दुनिया में हमारे पास ज्यादा रिहर्सल का समय नहीं है, इसलिए हम जो करने की कोशिश करते हैं वह निजी तौर पर अपने दम पर काम करता है। मुझे अन्य फिल्मों में पहले भी ऐसा कुछ करना पड़ा है; उदाहरण के लिए... और सभी के लिए न्याय लें। मुझे उस समय याद है, उस समापन सारांश को एक साथ रखने में मदद करने के लिए एक साथी होना। कहानी कहने के संबंध में आप जो करने की कोशिश कर रहे हैं, उसके लिए आपको एक फ्रेम मिलता है, और आप उसे पूरा करने की कोशिश करते हैं।

जब आप किसी फिल्म के सेट पर होते हैं, लेकिन विशेष रूप से युवा अभिनेताओं की विशेषता वाले, तो मैं शर्त लगाता हूं कि लोग लगातार आपके पास जाते हैं, सलाह मांगते हैं या वर्षों से उन्हें प्रेरित करने के लिए आपको धन्यवाद देते हैं। क्या वह अवांछित ध्यान आपके लिए है? क्या आप एक "क्लॉक इन एंड क्लॉक आउट" प्रकार के अभिनेता हैं, या क्या आप सेट पर अपने प्रिय प्रशंसकों और सहकर्मियों के साथ चैट करने के लिए एक खामोशी के दौरान समय निकालने की कोशिश करते हैं?

तो, अगर आप मुझसे पूछ रहे हैं, तो क्या मैं सेट पर दूसरों के साथ जुड़ाव का आनंद लेता हूं? मैं करूँगा। मुझे काम करने में मजा आता है। मैं पिछले कुछ वर्षों में ऐसे दोस्तों से मिला हूं, जिनसे मैं काम करने के कारण बेहद करीब हो गया हूं और यह इस पेशे के सबसे पुरस्कृत हिस्सों में से एक है। मुझे अच्छा लगता है जब लोग मुझसे सेट पर बात करते हैं। मुझे लगता है कि यह मजेदार है। जब आप मेरे पास लंबे समय से ऐसा कर रहे हैं, तो लोग आपकी चीजों को लेने में रुचि रखते हैं, खासकर युवा लोगों में। यह कभी अप्रिय नहीं होता, यह हमेशा दिलचस्प होता है। मुझे यह पसंद है और मुझे उनके बारे में जानना भी अच्छा लगता है। यह मेरे लिए आकर्षक है; वे क्या सोच रहे हैं, वे कैसा महसूस कर रहे हैं। मैं सलाह पर बहुत दूर जाने का अभ्यास नहीं करता, मेरे पास वास्तव में बहुत कुछ नहीं है।

मुझे निर्देशक माइकल पोलिश के साथ काम करने के बारे में बताएं और वह कहानी में क्या लाए। क्या आप इस बारे में बात कर सकते हैं कि आप निर्देशकों के साथ कैसे सहयोग करना पसंद करते हैं? क्या आप अपने किरदारों को लेकर जमकर प्रोटेक्टिव हैं, या फिर यह एक्टर का काम है कि हमेशा डायरेक्टर की लीड को फॉलो करें? या आप इसे केस-दर-मामला आधार पर लेते हैं?

काफी हद तक एक निर्देशक आपको एक माहौल प्रदान करता है और आप उसके साथ करते हैं। यदि आप भाग्यशाली होते हैं तो आपको एक ऐसा निर्देशक मिलता है, जिसे अभिनेताओं के साथ जुड़ना अच्छा लगता है और आप जो भी सुझाव आते हैं, उसके लिए तैयार रहते हैं साथ में क्योंकि यह हमेशा एक सहयोग बन जाता है, खासकर जब आप पहली बार एक दूसरे के साथ काम कर रहे हों समय। मैं आमतौर पर निर्देशक को टालता हूं क्योंकि यह फिल्म की उनकी व्याख्या है जो इसे बनाएगी या तोड़ देगी। मुझे लगता है कि माइकल पोलिश के पास वास्तव में कुछ अच्छे विचार थे और उन्होंने दृश्यों को इस तरह से जोड़ने के तरीके ढूंढे कि मुझे लगता है कि फिल्म की मदद की। अंत में, यह एक निर्देशक की फिल्म है। फिल्म एक निर्देशक का माध्यम है और यह हमेशा से ऐसा ही रहा है। जब वह काम करता है, तो फिल्म काम करती है।

आपने अब तक की कुछ बेहतरीन फिल्मों में अभिनय किया है, और माइकल मान, फ्रांसिस फोर्ड जैसे प्रतिष्ठित निर्देशकों के साथ काम किया है कोपोला, सिडनी लुमेट, ब्रायन डी पाल्मा, और कई अन्य, और ये फिल्में काफी प्रसिद्ध और सार्वभौमिक हैं जानम। मुझे यकीन है कि अब तक आप स्कारफेस और गॉडफादर के बारे में बात करते-करते थक चुके होंगे, इसलिए... क्या आपने ऐसी कोई फिल्म बनाई है जिस पर आपको विशेष रूप से गर्व है, लेकिन आपको लगता है कि आपको वह ध्यान नहीं मिला जिसके वे हकदार थे? क्या आपका कोई छिपा हुआ रत्न है जिसे आप स्क्रीन रेंट रीडर के लिए चिल्लाना चाहेंगे?

खैर, यह वास्तव में एक उत्साहजनक प्रश्न है। मुझे वास्तव में इसके बारे में सोचना होगा क्योंकि जैसा कि वे कहते हैं, कुछ फिल्में हिट होती हैं और कुछ छूट जाती हैं। 90 के दशक के उत्तरार्ध में, मैंने अपनी खुद की फिल्में बनाना शुरू किया जो मेरे विचारों से अधिक जुड़ी हुई थीं। मेरे द्वारा किए गए नाटकों के कुछ रूपांतरण थे और एक या दो ऐसे थे जिन्हें मैंने लिखा और निर्देशित किया था। मुझे विश्वास है कि रिचर्ड की तलाश में फिल्म मेरे लिए एक सार्थक उद्यम थी। मुझे लगता है कि मैं कह सकता हूं कि यह उस तरह की फिल्म है जिसे इसके दर्शक मिलते हैं। इसके दर्शकों को ढूंढना इस बात पर बहुत निर्भर करता है कि इसका प्रचार कैसे किया जाता है क्योंकि बहुत सारे लोग विभिन्न कारणों से फिल्मों में जाते हैं इसलिए आप उन लोगों की तलाश करनी होगी जो इस तरह की फिल्म देखने जाएंगे और इसमें समय, प्रतिबद्धता और - निश्चित रूप से - पैसे।

हाँ, बहुत सारी फिल्में हैं, लेकिन कुछ चुनिंदा लोगों को ही एक महत्वपूर्ण मार्केटिंग बजट मिलता है।

कभी-कभी, एक फिल्म को छोटा या छोटा कहकर, जो स्वतंत्र फिल्मों और कम बजट की फिल्मों के लिए एक प्रतिष्ठा लगती है, उन्हें एक तरह से नजरअंदाज कर दिया जाता है क्योंकि उनमें सामूहिक अपील नहीं होती है। हालाँकि, इस प्रकार की कुछ फ़िल्मों में अपेक्षा से अधिक की पेशकश की जाती है। खासकर अगर उन्हें ऐसे दर्शकों तक पहुंचने के लिए प्रेरित किया जाता है जो कुछ अलग देखना चाहते हैं, जिसकी उन्हें उम्मीद नहीं थी। हम भाग्यशाली हैं क्योंकि आज दुनिया में इंटरनेट और स्ट्रीमिंग सेवाएं हैं। इसलिए समय के साथ फिल्मों को दर्शक मिल जाते हैं या दर्शक उन्हें ढूंढ लेते हैं। क्या आपने कार्ल थियोडोर ड्रायर की द पैशन ऑफ जोन ऑफ आर्क देखी है?

मेरे पास नहीं है।

ऐसा कुछ है जो मैंने अपने पूरे जीवन के बारे में सुना है, लेकिन वास्तव में हाल ही में कभी नहीं देखा। मैं एक स्ट्रीमिंग सेवा (एचबीओ मैक्स) पर महामारी के दौरान इसके बारे में पता चला और जो हो रहा था, मैंने देखा जिन्होंने इसे देखा है, उनकी प्रशंसा की गई है, और आलोचकों की संख्या बहुत अधिक है, शायद फिल्म में सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के रूप में इतिहास। यह एक मूक फिल्म और प्रेरणा का पावरहाउस है। यह लगभग एक सौ साल के आसपास रहा है, लेकिन मैंने इसे अभी देखा है। पहले चीजों को खोजना मुश्किल था, लेकिन अब यह बहुत आसान हो गया है। काश मैंने इसे बहुत पहले देखा होता। यह कितना अच्छा है कि मुझे कुछ ऐसी अविश्वसनीय चीज़ की खोज करने को मिली जो लगभग सौ साल पहले बनाई गई थी? मुझे लगता है कि यह बहुत कुछ कहता है कि क्या लोकप्रिय है, क्या रहता है और आप अक्सर उन चीजों को कैसे देखते हैं जो वर्षों और वर्षों पहले सामने आई थीं और फिर अपने आप से पूछें, "यह क्यों नहीं देखा गया, मैंने इसे कैसे याद किया?" इतनी सारी बेहतरीन फिल्में फिर से या पहली बार खोजी जा रही हैं समय। एक तरह से ये स्ट्रीमिंग सेवाएं एक बड़े बड़े म्यूजियम की तरह हैं।

आपके लिए एक भी पसंदीदा प्रदर्शन चुनना मेरे लिए कठिन है, लेकिन एचबीओ मूल फिल्म में फिल स्पेक्टर आसानी से वहां पहुंच गया है। वह प्रदर्शन कमज़ोरी, ख़तरनाक और प्रतिभा का एक ख़तरनाक प्रदर्शन है। उनके पास संभवतः इतिहास का सबसे बड़ा संगीतमय दिमाग था, शायद ब्रायन विल्सन के बाद दूसरा, लेकिन वह एक टाइम बम था। मुझे लगता है कि यह केवल "कब," नहीं "अगर" की बात थी, तो वह कुछ ऐसा करेगा जिससे वह वापस नहीं आ सकता। क्या उनकी जटिल विरासत से निपटना एक कठिन विषय था, या यह आपके लिए पहली भूमिका निभाने के लिए एक प्रेरणा थी? क्या आपके पास डेविड मैमेट और हेलेन मिरेन के साथ काम करने की कोई कहानी है जिसे आप हमारे साथ साझा कर सकते हैं?

ठीक है, मैं सीधे बल्ले से कहूंगा कि उस मान्यता के लिए धन्यवाद। हेलेन मिरेन बस आसपास रहने के लिए एक खुशी है। जब मुझे सेट पर और बाहर दोनों जगह उनके साथ जुड़ने का मौका मिलता है, तो मैं इससे ज्यादा काम में जाने की उम्मीद नहीं करता। वह मेन्स्च की मेन्स्च है। अब निश्चित रूप से, मैमेट और मैं अमेरिकी भैंस के दिनों में वापस जाते हैं। वह मेरे लिए और हमने साथ में किए गए प्रोजेक्ट्स के लिए बहुत महत्वपूर्ण रहे हैं। मुझे बस इतना पता है कि जब मैं उसके साथ होता हूं, तो कुछ दुर्लभ की उपस्थिति में होता हूं। वह प्रेरित करता है। जब उस परियोजना की पेशकश की गई थी, तो मुझे काम करने में कोई दिलचस्पी नहीं थी! लेकिन जब उनके साथ और इस किरदार के साथ काम करने का मौका आया तो यह नकारा नहीं जा सकता था। मैं यह नहीं कर सकता, यदि आप जानते हैं कि मेरा क्या मतलब है। बैरी लेविंसन ने इसे भी प्रोड्यूस किया था और वह मेरे बहुत करीब हैं, इसलिए इसमें भी ऐसा ही था। मैमेट, बैरी लेविंसन, हेलेन मिरेन और निश्चित रूप से, फिल स्पेक्टर की जटिल प्रतिभा सभी वहां मौजूद थे। यह इन सभी लाभों के साथ आया था जब यह मुझे सौंपा गया था। मैं इन अद्भुत अवसरों में गिरने के लिए भाग्यशाली रहा हूं और स्पेक्टर उनमें से एक था। आप हमेशा कुछ करने की फिसलन ढलान पर सवारी करते हैं क्योंकि इसमें लोकप्रिय और/या विवादास्पद होने का मौका है, या शायद यह लोकप्रिय नहीं होगा, लेकिन आपको लगता है कि इसमें कुछ कहना है। यह एक ऐसा विकल्प है जो किसी अभिनेता को दिया जाए तो यह एक लक्जरी होगा।

क्या आपने फ्रांसिस फोर्ड कोपोला का गॉडफादर III का हालिया पुन: संपादन देखा है, जिसे द गॉडफादर कोडा: द डेथ ऑफ माइकल कोरलियोन कहा जाता है? मुझे हमेशा गॉडफादर III पसंद आया है, और विशेष रूप से किसी ऐसे व्यक्ति के रूप में आपका प्रदर्शन जिसके जीवन भर के कुकर्मों ने आखिरकार उसे पकड़ लिया है। उस फिल्म में माइकल कोरलियोन के बारे में कुछ सता रहा है, एक आदमी जो अपनी आत्मा को बचाना चाहता है लेकिन जानता है कि उसके द्वारा फैलाई गई बुराई और उसके जीवन को पूर्ववत करने के लिए उसके लिए दशकों बहुत देर हो चुकी है नष्ट किया हुआ... लेकिन फिर, शायद मैं बहुत ठंडा और निर्णय लेने वाला हूँ। कई लोगों ने कहा है कि नया संपादन गलत समझे गए क्लासिक के लिए वास्तविक मोचन है, लेकिन मैं था गॉडफादर III और इसकी साहसिक कहानी के प्रति आपकी कोई भावना है, सकारात्मक या नकारात्मक? निर्णय?

खैर, नए कोडा ने मुझे अधिक केंद्रित होने के रूप में मारा। ऐसा शायद इसलिए है क्योंकि या तो फ्रांसिस या उनके संपादक के पास वेटिकन वार्ता के साथ इसे शुरू करने का सरल विचार था। मूल गॉडफादर III कुछ भ्रमित करने वाला हो सकता है, और मुझे लगा कि फ्रांसिस ने नाव को सीधा किया है, इसलिए कोडा में कहानी अधिक स्वादिष्ट है।

मुझे लगता है कि आपके साथ काम करने वाला कोई भी व्यक्ति इस बात से घबरा जाता है कि वह किसी तरह महान अल पचीनो के साथ तालमेल बिठाने में सक्षम है। क्या आपको कभी किसी दूसरे अभिनेता के साथ काम करने से डर लगता है? क्या अब भी आप सीन शूट करने से पहले कभी नर्वस हो जाते हैं? या क्या आप हमेशा इतने शांत रहे हैं कि नसों को आप तक नहीं पहुंचने दिया?

सभी अभिनेताओं को इससे निकलने का रास्ता खोजना होगा। हम सभी नर्वस हैं और हम सभी को इससे निपटना है। हम इसे विभिन्न तरीकों से संभालते हैं यह एक व्यक्तिगत बात है। हां, मैंने उन अभिनेताओं के साथ काम किया है जिन्होंने मुझे डरा दिया है, और कुछ स्थितियों ने मुझे अपने पूरे करियर में डरा दिया है, बिल्कुल। मुझे खुशी है कि आपने यह प्रश्न पूछा, क्योंकि यह मुझे यह समझाने की अनुमति देता है कि मैं पूर्वाभ्यास प्रक्रिया को क्यों पसंद करता हूं। जब आपके पास अपने साथी अभिनेताओं के आसपास लंबे समय तक रहने का अवसर होता है, तो डराने-धमकाने का कलंक लग जाता है उठा लिया क्योंकि हम इंसान हैं जो कुछ एक साथ रखने की कोशिश कर रहे हैं, और यही प्रत्येक परियोजना नीचे आती है प्रति। यदि आप एक उच्च तार अधिनियम हैं और यदि दूसरी तरफ वह व्यक्ति आपको डरा रहा है जैसे आप हवा में छलांग लगाते हैं और पकड़े जाने की आवश्यकता होती है, तो आप गिर सकते हैं। किसी तरह, केवल पूर्वाभ्यास के माध्यम से, अन्य अभिनेताओं के साथ जुड़ाव और इसे एक साथ करने की भावना स्पष्ट और मानवीय हो जाती है। आइए इसका सामना करते हैं, मुझे लगता है कि यह एक क्लिच हो सकता है जो मैं कहने वाला हूं, लेकिन मैं इसे वैसे भी उड़ने दूंगा: हम एक टीम हैं। लिविंग थिएटर के महान निर्देशक जूडिथ मालीना ने मुझसे कहा, "सामूहिकता से बेहतर कुछ नहीं है क्योंकि लोगों की बुद्धि जो इसकी मांग करती है, वह स्वयं स्पष्टता है।" आप लोगों से सुनते हैं, और इसीलिए ऐसा है जरूरी। जब हम कई साल पहले जोसेफ पैप के लिए सामूहिक रूप से काम कर रहे थे, तो मैंने सीखा कि यह क्या है: आप बैठे हैं, लगभग 30 मजबूत हैं, और हर कोई एक साथ एक दृश्य के बारे में बात कर रहा है। वाह, विविधता, विचार और कल्पना और ऊर्जा आपको ऊपर उठाती है। वह, अपने आप में, कर्म और जीवंतता से भरा है, और यही द लिविंग थिएटर जूडिथ मालिना और जूलियन बेक के साथ प्रतिनिधित्व करता है। मेरे लिए, द लिविंग थिएटर अमेरिका में 20वीं सदी की उच्च थिएटर कला थी। द ग्रुप थिएटर, और लंट फैमिली के साथ, और निश्चित रूप से, द बैरीमोर्स और इतने सारे महान नाटककार। हालांकि मेरे लिए यह द लिविंग थियेटर था जिसने मुझे सबसे ज्यादा सोचने पर मजबूर किया।

मैं मार्टिन शीन के साथ काम करने वाला एक किशोर था, जो जूडिथ मालिना और जूलियन बेक द्वारा निर्देशित जैक गेलबर द्वारा नाटक, द कनेक्शन के लिए सेट बिछा रहा था। वे शुरुआती दिन थे जिन्होंने मुझे भर दिया और मुझे दिखाया कि क्या हासिल किया जा सकता है। मुझे याद है कि केनेथ ब्राउन द्वारा द ब्रिग को देखना और बाद में घर जाना था, और मैंने दो दिनों तक अपना कमरा नहीं छोड़ा। यह उस तरह का प्रभाव है जिसके साथ आप रहते हैं जो आपको आपके जीवन के अगले भाग में ले जाता है। यह कदमों का हिस्सा है, और मैं अपने जीवन के उन क्षणों का हवाला दे सकता हूं जहां मुझे प्रेरणा मिली। मैं यहाँ एक स्पर्शरेखा पर जा रहा हूँ। मेरा मतलब बादलों में जाने का नहीं है, लेकिन अगर मैं वास्तव में किसी युवा अभिनेता और अभिनेत्रियों से बात कर रहा था वहाँ, मैं कहूंगा कि डराना और नसें उस क्षेत्र का हिस्सा हैं जिसे आपने काम करने के लिए चुना है में। यह उस सामान से भरा है, लेकिन यह अच्छा है कि यह वहां से निकल जाए, इस पर चलते रहें, क्योंकि जितना अधिक आप इससे निपटेंगे, उतना ही बेहतर होगा कि आप इसे संभाल सकें।

अब जब ब्रॉडवे जीवन में वापस आने के कगार पर है (लकड़ी पर दस्तक), क्या आप थिएटर में वापसी की योजना बना रहे हैं, या तो एक प्रशंसक के रूप में या फिर से अपने खुद के एक शो का नेतृत्व कर रहे हैं?

खैर, निश्चित रूप से एक प्रशंसक के रूप में, मैं वापस आऊंगा। मुझे नहीं पता कि ऑफ-ऑफ ब्रॉडवे में क्या बचा है, लेकिन मुझे पता है कि एक ऑफ-ब्रॉडवे है और मुझे पता है कि हमेशा ब्रॉडवे होता है और मुझे यह सब देखना अच्छा लगेगा! मैं सदियों की तरह महसूस करने में घर वापस नहीं आया हूं। न्यूयॉर्क मेरा घर है, और मैं इसका बहुत ऋणी हूं। मैं साउथ ब्रोंक्स में पैदा हुआ था, और एक किशोर के रूप में अपने दम पर, मैनहट्टन चला गया, जहाँ मुझे बहुतायत से खिलाया गया। उत्तेजना, रोमांच और एक महान महानगरीय शहर की भावना के साथ इसकी सभी खामियों, असंगति और प्रेरणा। सब कुछ उस छोटे से टापू पर हो रहा था। इसलिए, मैं वापस उड़ान भरने जा रहा हूं और यह सब फिर से देखूंगा। क्या विलासिता है! मैं अपना समय सिनेमाघरों में और बाहर जाने में बिताता हूँ, जैसे कि पालना में वापस जाना। मुझे इससे प्यार है! अब, क्या मैं फिर से मंच पर काम करूँ, ठीक है, यह एक ऐसा प्रश्न है जिसका उत्तर मैं इस समय नहीं दे सकता। बेशक, मैं चाहूंगा, लेकिन मैंने वास्तव में अभी तक खुद से यह नहीं पूछा है क्योंकि इसके लिए न केवल इच्छा की आवश्यकता होगी, बल्कि नाटक की भी आवश्यकता होगी, और जैसा कि आप जानते हैं, नाटक ही वह चीज है।

अमेरिकन ट्रैटर: द ट्रायल ऑफ एक्सिस सैली, 28 मई को चुनिंदा सिनेमाघरों और ऑन डिमांड में रिलीज होगी।

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