दशक की सर्वश्रेष्ठ एनिमेटेड फिल्में

पिछले दशक की हमारी शीर्ष एनिमेटेड फिल्में यहां दी गई हैं। विशुद्ध रूप से तकनीकी प्रगति के मामले में, एनिमेटेड फिल्म निर्माण के लिए 2010 का दशक बहुत बड़ा रहा है, और इसमें छलांग लगाई गई है 2010 से 2019 तक पारंपरिक और कंप्यूटर जनित दोनों तकनीकों का उपयोग करके नेत्रहीन क्या संभव है विशाल। शायद अधिक महत्वपूर्ण रूप से, हालांकि, एनिमेटेड फिल्मों ने कहानी कहने के दृष्टिकोण से शैली क्या हासिल कर सकती है, इसकी सीमाओं को आगे बढ़ाना जारी रखा है। पिछले दशकों में, सर्वश्रेष्ठ एनिमेटेड फिल्में वे रही हैं जिन्हें बच्चों को आकर्षित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, लेकिन यह वयस्कों का भी मनोरंजन करती हैं। आजकल, वह विभाजन बहुत कम स्पष्ट है, कुछ प्रमुख नाट्य एनिमेशन सभी उम्र के लिए समान रूप से आकर्षक हैं।

एनिमेशन समीकरण के व्यावसायिक पक्ष पर, 2010 के दशक में काफी बदलाव देखा गया है। जबकि पिक्सर द्वारा खरीदे जाने के बाद ताकत से ताकत तक चला गया डिज्नी 2000 के दशक में, ड्रीमवर्क्स यूनिवर्सल पिक्चर्स की सहायक कंपनी बन गई और जापान में स्टूडियो घिबली के प्रतिष्ठित हयाओ मियाज़ाकी ने सेवानिवृत्ति में प्रवेश किया, तेजी से अपना मन बदलने से पहले और बिना लापता हुए एनीमेशन गेम में लौटने से पहले हराना। उन बड़े नामों के अलावा, कुछ एनिमेटेड रत्न अप्रत्याशित स्थानों से आए, जिससे फ्रेंचाइजी का निर्माण हुआ जिसे पहले किसी ने व्यवहार्य नहीं सोचा था। हालांकि, सबसे अच्छी बात यह है कि एनिमेशन की दुनिया ने लाइव-एक्शन माध्यम की तुलना में मूल सामग्री और सीक्वेल का कहीं बेहतर मिश्रण पेश किया।

2010 और 2019 (अब तक) के बीच हर एनिमेटेड रिलीज़ को ध्यान में रखते हुए, गुणवत्ता, तकनीकी उपलब्धि और समग्र सांस्कृतिक प्रभाव पर आधारित दशक की हमारी शीर्ष एनिमेटेड फिल्में यहां दी गई हैं।

सम्मानपूर्वक उल्लेख

2010 के दशक में एनिमेटेड रिलीज की अविश्वसनीय गुणवत्ता के कारण, कुछ फिल्में सीधे शीर्ष 15 में डुबकी लगाने से पहले एक सम्मानजनक उल्लेख के योग्य हैं। अतुल्य 2 ब्रैड बर्ड की मूल सुपरहीरो पेशकश की प्रतिष्ठा पर खरा उतरा, यह साबित करते हुए (इस सूची में पहली बार नहीं) कि पिक्सर एक सीक्वल बनाने के बारे में अपना रास्ता जानता है। डिज्नी की टैंगल्ड आधुनिक समय के दर्शकों के लिए रॅपन्ज़ेल कहानी को खूबसूरती से फिर से तैयार किया, और डिजिटल और पारंपरिक एनीमेशन की एक संकर शैली का प्रदर्शन किया। अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें: द हिडन वर्ल्ड हिचकी की कहानी को शैली में समाप्त किया, बहुचर्चित फ्रैंचाइज़ी की प्रतिष्ठा के अनुरूप। लेगो मूवी स्पिनऑफ़ और सीक्वेल की एक पूरी फ्रैंचाइज़ी को जन्म देते हुए, सभी की पसंदीदा डेनिश ईंटों को बड़े पर्दे पर लाया। और अंत में, नाव को खोजना एलेन डीजेनरेस की सुपर-भूलने वाली मछली की वापसी देखी।

15. मोआना (2016)

पोलिनेशियन गांव में स्थित, Disney's मोआनाहाथ में विषय वस्तु को सम्मानपूर्वक अनुकूलित किया, और एक कलाकार को चित्रित किया जिसने उद्योग में नए लोगों के साथ ड्वेन "द रॉक" जॉनसन जैसे मिश्रित ए-सूची सितारों को मिश्रित किया। मोआना पारंपरिक डिज़्नी संगीत सेटअप लिया और इसे वर्तमान समय के लिए अद्यतन किया, विशेष रूप से पूरी तरह से महसूस किए गए, मजबूत. के साथ युवा शीर्षक चरित्र, जो अपने लोगों के एक देवता को खोजने के लिए एक यात्रा पर निकलता है और साथ में कुछ चार्ट-परेशान हिट गाता है रास्ता।

पोलिनेशिया की जीवंत सुंदरता को जीवंत रूप में जीवंत करना, डिज्नी की मोआना शैली और सार का दावा करता है, जो कि डिज़्नी के पुराने विषयों के बीच सही पुल के रूप में कार्य करता है - साहसिक, महाकाव्य गीत और प्रकाश डराता है - और सिनेमा की आधुनिक दिशा, क्रिस्पर सीजी एनीमेशन तकनीकों और समानता पर अधिक ध्यान देने के साथ और प्रतिनिधित्व।

14. ज़ूटोपिया (2016)

इतिहास की कुछ मूल फ़िल्मों में से एक के रूप में, जिसने $1 बिलियन से अधिक की कमाई की, ज़ूटोपिया डिज़्नी के लिए एक बड़ी वित्तीय सफलता थी - एक ऐसी उपलब्धि जिसके बड़े पैमाने पर हकदार थे। एक मानवरूपी खरगोश पुलिस अधिकारी के रूप में गिनीफर गुडविन अभिनीत, ज़ूटोपिया जानवरों से आबाद एक मानव समाज को विस्तृत और प्रफुल्लित करने वाले अंदाज में दर्शाया गया है। दो घंटे के लिए बच्चों का मनोरंजन करने के लिए डिज़ाइन किए गए एक सामान्य कडली स्प्रिंगटाइम एनीमेशन की तरह कुछ हद तक विपणन किया गया, ज़ूटोपिया वास्तव में यह पहली नज़र में लग सकता है की तुलना में कहीं अधिक गहराई रखता है, जिसमें भेदभाव के बारे में एक मजबूत केंद्रीय संदेश होता है और सांस्कृतिक बाधाओं को तोड़ता है जो बाहर संतुलन बनाते हैं ज़ूटोपियाके चुटकुले.

ज़ूटोपिया यह फिल्म के दशक के सर्वश्रेष्ठ उदाहरणों में से एक है जो बिना जबरदस्ती महसूस किए राजनीतिक रूप से एक संदेश दे सकती है और मनोरंजन कर सकती है और सीक्वल की बात तीन साल बाद भी जारी है।

13. हवा उठती है (2013)

स्टूडियो घिबली आंधी उठती है मूल रूप से होने का इरादा था सेवानिवृत्त होने से पहले हयाओ मियाज़ाकी की अंतिम परियोजना, लेकिन चार साल तक अपने बगीचे की देखभाल करने के बाद, दिग्गज फिल्म निर्माता 2017 में लौट आए। फिर भी, आंधी उठती है मियाज़ाकी के लिए एक उपयुक्त स्वांसोंग के रूप में काम किया होगा, जिसमें दुनिया भर के प्रशंसकों को स्टूडियो घिबली कैनन के बारे में सब कुछ शामिल है। आंधी उठती है हो सकता है कि अंतरराष्ट्रीय ध्यान आकर्षित न किया हो कि मेरा पङोसी टोटोरो तथा राजकुमारी मोनोनोके आनंद लिया है, लेकिन वास्तविक जीवन की घटनाओं से प्रेरित जीरो होरिकोशी की कहानी अपने पूर्ववर्तियों की तरह प्रेरणादायक, विचारशील और खूबसूरती से एनिमेटेड है।

जापान पर युद्ध के प्रभाव से निपटने के लिए, आंधी उठती है कई घिबली फिल्मों की तुलना में अधिक वास्तविक दुनिया का वजन है, लेकिन इसका मूल रूप से शांतिवादी संदेश है निर्दोष को भ्रष्ट करने की युद्ध की आदत का प्रतिनिधित्व करने के लिए पायलट बनने के सपने का उपयोग करते हुए चमकता है आदर्श

12. एथेल एंड अर्नेस्ट (2016)

क्रिसमस पसंदीदा के लिए सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है हिममानव, रेमंड ब्रिग्स ने 2016 में अपनी 1998 की किताब का अनुकूलन करते हुए वापसी की एथेल और अर्नेस्टो, उनके माता-पिता के जीवन के बारे में एक सच्ची कहानी। शुरू में ऐसा लग सकता है कि एक निजी परियोजना ने अपने जीवन को एनिमेटेड रूप में लिया, ब्रिटिश इतिहास और संस्कृति से इस तरह से निपटना कि दोनों बूढ़े और युवा संबंधित हो सकें। रोज़मर्रा के जोड़े (और बाद में उनके युवा) की आँखों से द्वितीय विश्व युद्ध जैसी घटनाओं को देखना बेटा) में एक कम आकर्षण है और नरम, सपने जैसा एनीमेशन इस गहरी व्यक्तिगत कहानी के अनुरूप है पूरी तरह से।

जिम ब्रॉडबेंट, ब्रेंडा ब्लेथिन, पाम फेरिस और जून ब्राउन जैसे ब्रिटिश अभिनय किंवदंतियों की विशेषता है, एथेल और अर्नेस्टो फीचर-लेंथ रिलीज़ के मामले में रडार के नीचे आ सकता है, लेकिन दशक के एनिमेटेड आउटपुट का एक छिपा हुआ रत्न है।

11. जमे हुए (2013)

विशुद्ध रूप से प्रभाव के संदर्भ में, जमा हुआ दशक की शीर्ष एनिमेटेड फिल्म हो सकती है। हैंस क्रिश्चियन एंडरसन से प्रेरित बर्फ की रानी, फ्रोजन डिज़्नी में वर्षों से काम कर रहा था, लेखक एक व्यावहारिक कहानी विकसित करने के लिए संघर्ष कर रहे थे। अंततः 2013 में रिलीज़ हुई, जमा हुआ सभी अपेक्षाओं को पार कर गया, एक सांस्कृतिक घटना बन गई और माउस हाउस की सबसे हॉट संपत्तियों में से एक बन गई। बहनों पर केंद्रित एल्सा और अन्ना, जमा हुआ इदीना मेन्ज़ेल, क्रिस्टन बेल और जोनाथन ग्रॉफ़ सहित शीर्ष संगीत प्रतिभाओं को आकर्षित किया और फिल्म का साउंडट्रैक दशक की सबसे बड़ी फिल्म हिट की सूची की तरह पढ़ता है।

जमे हुए 2 इस साल के अंत में आने वाली है और यह देखा जाना बाकी है कि क्या अगली कड़ी मूल की प्रशंसा और सफलता से मेल खा सकती है। किसी भी मामले में, "लेट इट गो" जल्द ही हमारे कान नहीं छोड़ रहा है।

10. टॉय स्टोरी 4 (2019)

साथ में खिलौने की कहानी 3 एक भावनात्मक नोट पर समाप्त होने पर कई लोगों ने बज़ और वुडी की कहानी का सही अंत समझा, टॉय स्टोरी 4 पिक्सर की सबसे प्रसिद्ध फ्रैंचाइज़ी में एक नि: शुल्क प्रवेश की तरह लग रहा था, लेकिन, एक बार फिर, स्टूडियो एक फॉलो-अप का निर्माण करने में सफल रहा, जो न केवल योग्य था, बल्कि कुछ क्षेत्रों में यकीनन सुधार हुआ। श्रृंखला में पहले से कहीं अधिक, टॉय स्टोरी 4 एक खिलौना होने के दर्शन और इन प्राणियों के अपने बच्चे के मालिकों के साथ संबंधों में तल्लीन हो जाता है।

यह वुडी और फोर्की के बीच बातचीत के माध्यम से खेलता है, एक प्लास्टिक का बर्तन जो बोनी द्वारा खिलौने में बदलने के बाद जीवन में आता है। जैसे ही कांटा अपने नए अस्तित्व के साथ संघर्ष करता है, वुडी को फोर्की को दिखाना होगा कि वह बोनी के लिए कितना महत्वपूर्ण है और इसे प्राप्त करने के लिए असाधारण लंबाई तक जाता है। हमेशा की तरह, आगामी सड़क यात्रा बज़ और वुडी को अपने बारे में बहुत कुछ सिखाती है और, द्वारा टॉय स्टोरी 4' का अंत, पूरे दर्शकों की आंखों में आंसू हैं। फिर से।

9. मलबे यह राल्फ (2012)

अतीत और वर्तमान के वीडियो गेम पर कटाक्ष करते हुए, रेक इट रैल्फ आर्केड क्लासिक्स, आधुनिक कंसोल फ्रैंचाइज़ी और बीच में सब कुछ के संदर्भ में, केवल पारिवारिक मज़ा नहीं है, बल्कि हर जगह गीक्स के लिए एक इलाज है। रेक इट रैल्फ हालाँकि, यह केवल एक अल्पकालिक नौटंकी से कहीं अधिक है, और एक वीडियो गेम खलनायक की हार्दिक कहानी बताती है जो जीवन में एक अच्छा बदलाव लाना चाहता है। के समान सेट करें खिलौना कहानी इस अर्थ में कि वीडियो गेम के पात्रों का उनके खेल के बाहर अपना व्यक्तित्व होता है, रेक इट रैल्फ अपने अधिकांश समकालीनों की तुलना में अधिक दिल के साथ एक रंगीन साहसिक कार्य है, क्योंकि राल्फ सारा सिल्वरमैन के वेनेलोप वॉन श्वेत्ज़ से मिलता है और उसके अस्तित्व की सच्चाई सीखता है।

एक स्मार्ट स्क्रिप्ट और विस्तार पर अविश्वसनीय ध्यान के साथ, रेक इट रैल्फ आसानी से कई विचारों की गारंटी देता है और 2018 के दौरान राल्फ इंटरनेट तोड़ता है दर्शकों पर समान प्रभाव डालने में विफल, रेक इट रैल्फ फिल्म प्रशंसकों के बीच हमेशा एक विविध अपील का आनंद लेंगे।

8. अपने ड्रैगन 2 को कैसे प्रशिक्षित करें (2014)

ड्रीमवर्क्स की सफलता के बाद' अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें, एक सीक्वल अपरिहार्य लग रहा था और जबकि स्टूडियो के फॉलो-अप का हिट-एंड-मिस इतिहास रहा है, अपने ड्रेगन को प्रशिक्षित कैसे करें 2 मूल के समान ही मजाकिया और मार्मिक साबित हुआ। मूल के मुख्य कलाकारों पर बहुत विस्तार, अपने ड्रेगन को प्रशिक्षित कैसे करें 2 न केवल हिचकी के लिए चरित्र विकास प्रदान करता है और दंतहीन, लेकिन पहली फिल्म में पेश किए गए युवा वाइकिंग्स की रंगीन फसल के लिए भी।

हिचकी की माँ के रूप में केट ब्लैंचेट के जुड़ने से फ्रैंचाइज़ी के टाइटैनिक ड्रेगन की पौराणिक कथाएँ खुल जाती हैं और जहां बच्चे सुलभ हास्य और टूथलेस के प्यारे होने का आनंद ले सकते हैं, वहीं पुराने दर्शक विस्तार को अवशोषित कर सकते हैं का अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करेंकी काल्पनिक दुनिया और हिचकी का बर्क के नेता के रूप में विकास। डीन डेब्लोइस द्वारा निर्देशित और लिखित, अपने ड्रेगन को प्रशिक्षित कैसे करें 2 कुछ खूबसूरत ड्रैगन-आधारित लड़ाइयों और उड़ान दृश्यों के साथ, फ्रैंचाइज़ी की दृश्य क्षमता को उजागर करने का बेहतर काम करता है।

7. स्पाइडर-मैन: इनटू द स्पाइडर-वर्स (2018)

मार्वल सिनेमैटिक यूनिवर्स पूरे जोरों पर है, स्पाइडर-मैन: इनटू द स्पाइडर-वर्स यह किसी भी अधिकार से कहीं अधिक बड़ी हिट थी, कई लोग इसे निश्चित स्पाइडर-मैन फिल्म कहते थे। स्पाइडी के माइल्स मोरालेस संस्करण अभिनीत, स्पाइडर पद्य में शानदार एनिमेटेड वैभव में प्रतिष्ठित सुपरहीरो के विभिन्न रूपों की मेजबानी करते हुए, मार्वल मल्टीवर्स को खोल दिया। अधिकांश लाइव-एक्शन रूपांतरणों की तुलना में कॉमिक पुस्तकों से अधिक प्रेरणा लेते हुए, स्पाइडर-मैन: इनटू द स्पाइडर-वर्स अनिवार्य रूप से एक उम्र की कहानी है, लेकिन एक क्लासिक सुपरहीरो कहानी में लिपटी हुई है।

इस बीच, सामूहिक अंतर-आयामी दिखावे केवल प्रशंसक-सुखदायक कैमियो नहीं हैं, बल्कि कथानक और चरित्र को चलाते हैं कहानी के भीतर और वास्तविक दोनों में एक सांस्कृतिक प्रतीक के रूप में स्पाइडर-मैन की कथा का निर्माण करते हुए विकास को आगे बढ़ाया दुनिया। दृष्टि से, स्पाइडर-मैन: इनटू द स्पाइडर-वर्स इसे एक गेम-चेंजिंग रिलीज़ का लेबल दिया गया है, और लॉर्ड और मिलर को इसके लिए जगह भी मिल गई है स्पाइडर हाम दिखावट।

6. कोको (2017)

पिक्सर ने मूल फिल्में रिलीज करने का वादा किया है केवल अगले कुछ वर्षों में, और यदि कोको जाने के लिए कुछ भी है, यह केवल एक अच्छी बात हो सकती है। मेक्सिको डे ऑफ द डेड फेस्टिवल के साथ एक संगीतमय कहानी से शादी करना, कोको एक युवा लड़के की कहानी बताता है जो परिवार, मृत्यु और विरासत के विषयों से निपटने के लिए अपनी पहचान खोजने का प्रयास करता है। डे ऑफ द डेड फेस्टिवल के साथ, जो एक आश्चर्यजनक घटना के रूप में जाना जाता है, पिक्सर में एक धमाका हुआ इमेजरी का बड़े स्क्रीन पर अनुवाद करना और यह भव्य से अधिक स्पष्ट कहीं नहीं है जीवन के बाद के दृश्य।

निश्चित रूप से स्कोर और संगीत के मामले में पिक्सर की सबसे मजबूत रिलीज़ में से एक, कोको मैक्सिकन परंपराओं का पता लगाने के लिए भी बहुत ध्यान रखता है, कभी भी स्टीरियोटाइप का सहारा नहीं लेता है या व्युत्पन्न के रूप में सामने नहीं आता है। कोको एक अद्वितीय और आकर्षक दृश्य दावत साबित हुई और, जैसा कि कोई उम्मीद कर सकता है, एक गहरी नैतिक कम्पास के साथ एक उत्थान की कहानी।

5. अपने ड्रैगन को कैसे प्रशिक्षित करें (2010)

जबकि सभी अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें चलचित्र योग्यता है, मूल गुच्छा का सबसे अच्छा रहता है। शायद ही कभी किसी एनिमेटेड जानवर को टूथलेस की तुलना में अधिक व्यक्तित्व दिया गया हो, घातक ड्रैगन जो हिचकी के विकास को लड़के से मनुष्य तक चलाता है। हिचकी और टूथलेस के बीच सहजीवी संबंध प्रदान करता है अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करेंभावनात्मक रीढ़ की हड्डी है, लेकिन उतना ही महत्वपूर्ण है एक वाइकिंग गांव का मजेदार चित्रण, स्कॉटिश लहजे और दृश्य परिहास के पक्ष में इतिहास के ग्रिजियर भागों को बुद्धिमानी से हटा देना।

अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें संक्षेप में, पूरे शहर के रवैये को बदलने के लिए एक अचूक लड़के का मिशन है और यह हिचकी को पूरी तरह से संबंधित और पूरी तरह से सहानुभूतिपूर्ण बनाता है। हालांकि सीक्वेल बेहतर दृश्य पेश कर सकते हैं, अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें अपने विस्मयकारी आकाश युद्धों और तीव्र एक्शन दृश्यों के साथ रिलीज होने पर दंग रह गया, लेकिन फिल्म की अधिकांश ताकत एक लड़के और उसके ड्रैगन के बीच सम्मोहक संबंधों में निहित है।

4. कुबो एंड द टू स्ट्रिंग्स (2016)

यह साबित करते हुए कि स्टॉप-मोशन तकनीक मृत से बहुत दूर है, लाइका की कुबो एंड द टू स्ट्रिंग्स निर्देशक देखा, ट्रैविस नाइटइस सूची में सबसे कम आर्थिक रूप से सफल प्रविष्टियों में से एक होने के बावजूद, शीर्ष रूप में और पुरस्कारों के मौसम में विधिवत मान्यता प्राप्त थी। जापानी संस्कृति में सबसे आगे बढ़ते हुए, कुबो एंड द टू स्ट्रिंग्स एक जटिल कहानी बताता है और पारंपरिक स्टॉप-मोशन को कंप्यूटर जनित ग्राफिक्स के साथ मंत्रमुग्ध करने वाले प्रभाव से जोड़ता है।

जबकि उज्ज्वल दृश्य और साहसिक तत्व युवा दर्शकों को पसंद आएंगे, कुबो एंड द टू स्ट्रिंग्स कहानी कहने का एक परिष्कृत टुकड़ा है जिसमें एक सुंदर, फिर भी कभी-कभी उदास, डारियो मारियानेली का स्कोर शामिल है। हालांकि शायद दशक की सबसे सुलभ एनिमेटेड रिलीज नहीं है, कुबो एंड द टू स्ट्रिंग्स अपनी महत्वाकांक्षा, मौलिकता और दूरदृष्टि के लिए अंतहीन श्रेय के पात्र हैं, और लाइका के साथ शुरू हुई विचित्र भावना को जारी रखती है Coraline.

3. बिग हीरो 6 (2014)

मार्वल की सुपरहीरो कहानी के साथ डिज्नी के प्रसिद्ध एनीमेशन कौशल को जोड़ना, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि बिग हीरो 6 इतनी गंभीर और व्यावसायिक रूप से सफल साबित हुई। जापान और संयुक्त राज्य अमेरिका की संस्कृतियों को एक साथ टकराते हुए, बिग हीरो 6 आश्चर्यजनक स्पष्टता और देखभाल के साथ परिपक्व विषयों से संबंधित है, जैसे किसी प्रियजन की मृत्यु। उस मिश्रण में पारंपरिक सुपर हीरो तत्वों को शामिल करके, बिग हीरो 6 वास्तव में एक अनूठा अनुभव प्रदान करता है जो अद्भुत, त्रि-आयामी पात्रों और सावधानीपूर्वक तैयार की गई दुनिया के लिए धन्यवाद देता है।

हाँ, एक प्यारा रोबोट चरित्र है और, हाँ, वह आपको रुला देगा, लेकिन असली भावनात्मक मूल पागल बेमैक्स नहीं है, बल्कि हिरो द्वारा अपने भाई की मृत्यु की क्रमिक स्वीकृति है। एक रूढ़िवादी स्टोनर दोस्त के साथ एक फिल्म के लिए आश्चर्यजनक रूप से गहरा जो आग से सांस लेने वाले डायनासोर के रूप में तैयार होता है। सुपरहीरो के प्रति अपने आक्रामक दृष्टिकोण के बावजूद, बिग हीरो 6 वास्तविक दुनिया के संघर्षों के संदर्भ में अपने मुक्कों को नहीं खींचता है और मार्वल की अन्य सिनेमाई रिलीज़ के साथ कंधे से कंधा मिलाकर खड़ा होता है।

2. टॉय स्टोरी 3 (2010)

शायद ही कभी किसी फ्रैंचाइज़ी की तीसरी आउटिंग श्रृंखला का ताज बन जाती है, लेकिन कई लोग तर्क देंगे कि खिलौने की कहानी 3 वुडी और बज़ की सर्वश्रेष्ठ आउटिंग है। एंडी की किशोरावस्था के दौरान गिरोह में शामिल होने के लिए, खेलने का समय वास्तव में खत्म हो गया है खिलौना कहानीके खेल और सभी को अटारी में जाने के अपने भाग्य से इस्तीफा दे दिया गया है। हालांकि, गलती से सनीसाइड डेकेयर में भेजे जाने के बाद, एक जंगली साहसिक कार्य होता है जहां वुडी और उसके दोस्तों को एक भ्रष्ट खिलौना-आधारित तानाशाही मिलती है - एक ऐसा शासन जो वे दोनों बच निकलते हैं और नीचे ले जाते हैं अच्छा।

केन में शानदार नए पात्रों को जोड़ना, बहुत सारे और बोनी के खिलौनों का समूह, खिलौने की कहानी 3 वुडी और बज़ को उनके परिचित जीवन से अलग करता है और उन्हें एक नए चरण में बदलने में मदद करता है, जो दर्शकों के लिए भावनात्मक रूप से विनाशकारी साबित होता है। साथ ही एनिमेशन में अपेक्षित सुधार, खिलौना कहानी3का हास्य पहले से कहीं अधिक तेज है और 1990 के दशक से प्रशंसकों के जीवन का हिस्सा रहे पात्रों को और भी अधिक रंग दिखाता है।

1. इनसाइड आउट (2015)

हर स्तर पर, भीतर से बाहर 2010 की सबसे सफल सिनेमाई रिलीज़ है, और अब तक की सबसे महत्वपूर्ण एनिमेटेड कहानियों में से एक है। एक अविश्वसनीय रूप से महत्वाकांक्षी अवधारणा के आधार पर, पिक्सर का भीतर से बाहर एक बच्चे के सिर में होता है, जिसमें प्रत्येक मुख्य पात्र मानवीय भावना का प्रतिनिधित्व करता है। यादों, भावनाओं और रोजमर्रा की मानवीय प्रक्रियाओं का चित्रण नेत्रहीन रूप से उन संवेदनाओं को व्यक्त करता है जो सभी उम्र के दर्शक करते हैं से संबंधित हो सकता है, लेकिन मौखिक रूप से संघर्ष करने के लिए संघर्ष कर सकता है, जबकि मानसिक स्वास्थ्य के मुद्दे पर बहुत ही पिक्सर की तरह स्पर्श कर सकता है रास्ता।

एक एनीमेशन यह हो सकता है, लेकिन भीतर से बाहर फिल्मों में मानव मन का सबसे अच्छा प्रतिनिधित्व और निर्माण में इतने विस्तार के साथ प्रस्तुत करता है एक आंतरिक दुनिया में, एक दृश्य में हर तत्व का आनंद लेना असंभव है, यह गहराई का स्तर है प्रस्ताव। बेशक, एमी पोहलर, फीलिस स्मिथ और बिल हैडर के साथ केंद्रीय आवाज कलाकारों को बहुत श्रेय जाना चाहिए शिल्प पात्रों की मदद करना जो दर्शक मदद नहीं कर सकते हैं, लेकिन कल्पना करें कि वे वहीं अपने सिर में बैठे हैं।

द फ्लैश मूवी: सब कुछ हम कहानी के बारे में जानते हैं (अब तक)

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