Tim Roth o Mrskoj osmici i radu s Tarantinom
Mrska osmerka to je četvrti put da glumac Tim Roth radi s redateljem Quentinom Tarantinom, i prvi put u 20 godina, od antologije iz 1995. Četiri sobe. Roth je bio tamo na početku Tarantinove izvanredne, eklektične karijere, s istaknutim ulogama u njegova prva dva klasična rada, Reservoir Dogs (1992.) i Pulp Fiction (1994). Kad je Tarantino odlučio uzjahati Mrska osmerka dok je čitao uživo prošle godine u Los Angelesu, pozvao je svog prijatelja Rotha da inicira ulogu Oswaldo Mobrey, jedan od četiri zagonetna lika koji su se sklonili u usamljenu ispostavu nakon građanskog rata Wyoming.
Ta četiri lika susreću još četiri - dva lovca na ucjene (Samuel L. Jackson i Kurt Russell), jedan poremećeni zatvorenik (Jennifer Jason Leigh) i bivši vojnik Konfederacije koji je postao budući šerif (Walton Goggins). Pozornica je postavljena za misterij sukoba koji također dotiče -- kao i svi Tarantinovi filmovi -- pravda, rasizam i nasilje, sve isporučeno u čovjekovoj zaštitnoj mješavini humora, šoka i pojačanog melodrama. Screen Rant je nedavno razgovarao s Rothom o radu sa svojim starim prijateljem, kako
Ovo je vaša četvrta suradnja s Quentinom Tarantinom. Kako se taj odnos razvijao tijekom 25 godina i kako se on u tom vremenu promijenio kao redatelj?
Tim Roth: Odrasli smo. Čak i kada nismo radili jedni s drugima, nekako smo ostali jedni s drugima i sve to. Dakle, ostarili smo zajedno. [smijeh] Dakle, postoji to. A prijateljstvo je i dalje jako. Ali razlika, to je zapravo vrlo zanimljivo iz moje perspektive, jer su moji bili skupina filmovi koji su nastajali nekako za petama jedni drugima kad sam radio s njim od samog početka početak. A onda je došlo do tog jaza - vidjeli smo se, ali ja nisam bila na njegovom snimanju.
U početku u mojim mislima nikad nije bio režiser prvi put. To nikad nije bio slučaj. Slučajno je to bio prvi film koji je snimio, koji je zapravo morao fizički snimiti. Ali on je napravio mnogo, mnogo, mnogo u svojoj glavi i napisao igrane filmove prije Reservoir Dogs. Ali onda je morao napraviti jednu i krenuo je na tlo. Bilo je to izvanredno iskustvo. Sjajan je redatelj glumaca. On je sjajan pisac za glumce. Njegov dijalog ne zahtijeva prilagodbu. Teče prirodno. Ali njegove stvari također se temelje na izvedbi. Ne šapućeš se kroz jedan od njegovih filmova i samo se nekako probijaš kroz kožu zuba. Morate ući tamo i ne plašiti se i dati nešto.
Tako sam vidio taj rani napredak. Onda sam ušao i odjednom snimamo na 70 mm, vrlo kompliciranu, ali potpuno ugodnu priču koja se događa nešto više od nekoliko dana, s gustim i bogato razrađenim likovima.
Njegovo pisanje...ne znam bi li rekao da je poboljšano. To jednostavno jest. Ali njegov skup vještina je veći. Kad smo prvi put zajedno snimali, znao je za filmske setove. Ali bilo je novo. Prilično je brzo pronašao svoja stopala. Ali sada je znanje koje je stekao o tome kako zapravo prenijeti svoje priče znatno superiornije od onoga gdje je bio. On je sada samo dobro podmazan stroj. Uđete u njegov set, okolinu, to je kao ovaj nevjerojatan cirkus, ali je vrlo, vrlo fokusirano. Ekipa je zadovoljna svojim poslom i oni su najbolje što možete dobiti.
Sada je slobodan pričati svoje priče na način koji smatra prikladnim. On ima sposobnost da to učini. Nevjerojatno je inventivan. Stoga mislim da je poznavanje njegovog zanata velika promjena. Čovjek je isti. On je starija verzija. Svi smo mi starije verzije. sazreo sam. Ne znam koliko sam bio odvratan kad sam imao 30 godina. Ali svi smo se promijenili i narasli smo, ali smo nekako odrasli.
Spomenuli ste dijalog. Članovi publike to možda ne shvaćaju, ali za vas kao aktere postoji razlika između dijaloga koji piše netko poput Tarantina i vođenja dijaloga u mlinu.
Ogromna razlika. Ne znam govorim li nekako izvan reda. ne mislim tako. To nije vaš put šaputanja kroz svijet, kroz film i nadamo se da ćete se izvući. To su performanse. Mislim da je vrlo teatralno u najboljem smislu te riječi. To je poput predstave. On je jedan od rijetkih ljudi koji zapravo piše govore za glumce i lijepe povezujuće dijaloge i ritam i komediju. Njegov tajming je nevjerojatan. I to možete osjetiti kada otvorite njegov scenarij. Dolazi odmah sa stranice na vas.
Vi ste školovani kao glumac, ali čak i kao neobučeni glumac postoji nešto u tome da idete na neku vrstu realizma. Ali u njegovom svijetu, iako je to možda u igri, Tarantinov je realizam sasvim drugačija životinja, mislim. Mislim da se morate moći poistovjetiti s njegovim ritmovima i njegovom glazbom i stvarima koje se provlače kroz njegov dijalog. Ako to ne učinite, bit će to paklena borba.
Ti si ovo inscenirano čitao, zar ne?
Da.
Jeste li igrali Oswalda?
Da da. Napisao ju je za mene.
Čega se sjećate kada ste radili tu verziju priče?
Želio je staviti tu verziju u krevet. [smijeh] Pa je rekao: "Idemo čitati." "U REDU." Ostao je dio glumačke ekipe, a bilo je i drugih ljudi koji su došli čitati i raditi sve to. Ali učinio je to kako treba i pedantno. I bila je to prilika da se neke od riječi dignu na stranicu i vide kako se kreće, što je u tome dobro, što nije u redu. Ali on je to učinio stvarno.
Ušli smo i odradili smo tri dana probe. Svi su se malo upoznali i riješili se živaca zbog toga što su ove stvari govorili naglas. I bilo je nevjerojatno. Upravo sam sišao s filma, izašao iz zračne luke i ušao u kazališnu sobu koju je on pronašao i mi smo to učinili. I bilo je super.
I tako se nastavilo, jer kad se vratio s ovom verzijom, vježbali smo otprilike dva i pol tjedna dok nije završio s tim i rekao: „U redu. Vidimo se na snimanju.” Bilo je stvarno zanimljivo jer sada ima osjećaj da smo radili predstavu 5 i pol mjeseci. Ima to. I kao glumci smo se na taj način jako, jako zbližili.
Što mislite, koje teme obrađuje s The Hateful Eight?
To je pitanje koje se nametnulo čak i kad smo uvježbavali njegovu verziju za čitanje. U to vrijeme mislim da se događao Ferguson. Ulazili smo i nešto od onoga što je Sam govorio, i nešto od onoga što je Bruce govorio, i također, moja stvar o pravdi, govorili smo: "Zašto još uvijek vodimo isti jebeni razgovor?" I identificirao se da. Kao glumci, ponekad ste pomalo poput tupih instrumenata. Ali kada to zapravo počnete govoriti, kada je u zraku, počnete govoriti: „Ovo je isti razgovor. To je isto."
I vi ste u to vrijeme snimali Selmu.
Da.
Dakle, za vas je ovo stalno bilo u zraku.
Da, što je samo po sebi bilo putovanje. [smijeh] Dakle, opet isti razgovor. Mislim na različite verzije toga.
NAPREDNI SPOILERI
Bez previše kvarenja, postoji dio ovog filma gdje krvariš na podu. Je li Quentin nekakvo perverzno zadovoljstvo što krvariš na podu?
Ne, bio je to znak za...
Reservoir Dogs?
Da da. Raspravljao je o tome sa mnom. Ali bilo je to. To je na neki način bio znak za tog tipa. [smijeh]
KRAJ LAHKO SPOJLERA
Quentin je bio vrlo glasan o činjenici da je ovaj film snimio u super širokom Ultra Panavision 70. Je li to imalo utjecaja na vaše nastupe ili na način na koji se morate odnositi prema kamerama?
Prije svega, najavio je to na scenskim uputama (u izvornom čitanju) kada je prvi put rekao da je u veličanstvenim 70 mm. [smijeh] Nama je, da budem iskrena, zabavnije. Prije svega, to su neki veliki komadi stakla koje imamo. Znate, stvarni objektivi s kojima je sniman Ben-Hur ili Mad, Mad, Mad, Mad World, i mnoštvo drugih filmova. Ali zapravo bismo nekako rekli: „Koju leću imamo? Ben Hur? Spreman." Dakle, postoji samo to.
Quentin je jako dobar u tome. Nisam tako dobar u ovome. Ali jedini put kad sam režirao film, koristio sam anamorfne (leće). Koristio sam veliki okvir u zatvorenim prostorima i razumijem kako vam to služi. Ali ono što je za nas bilo fantastično, mnogi od nas nisu dugo snimali na filmu, a prostranstvo okvir je značio da služi kazališnoj prirodi djela, ali je također prekrasan u pokretu i divan u zatvori.
I uvijek postoji pozadinska akcija. Uvijek se nešto događa pozadi. Ako se vratite i pogledate film drugi put, vidjet ćete na čemu smo. Tako da smo stalno uključeni. Čak i ako ste isključeni, uključeni ste. To mu je dalo izvanredan format za igru kako bi ispričao svoju priču.
Dakle, što se nas tiče, samo smo uživali. Nije nas koštalo vremena. Bilo je to veće igralište. I morali smo vidjeti što je namjeravao, kakve je nestašluke Quentin napravio tijekom snimanja filma. [smijeh] Bila je to velika igračka i divna igračka. Znam da je pričao o tome.
Postoji element ruleta u stvaranju filmova koji je, s digitalnim svijetom, napustio zgradu. Njegova stvar je: “Ne želim gledati TV s gomilom. Samo ću to gledati kod kuće.” Njegov osjećaj proslave događaja odlaska u film - drži se toga. Divim se tome 100%.
Na čemu sljedeće radite?
Sada radim nešto o čemu ne mogu pričati, što je fantastično. A onda, imam jednu ili dvije stvari. Jedan je u Teksasu, a jedan u Columbiji. Tako da moram odlučiti što namjeravam s tim. Izlazi i hrpa stvari.
-
Mrska osmerka otvara se 25. prosinca 2015. u ograničenom izdanju -- u veličanstvenoj 70 mm Ultra Panavision -- i proširuje se 31. prosinca.
Bucky Barnes upravo je postao kapetan Amerika (s novim štitom)