10 horor filmova tihe ere koji su i danas zastrašujući

click fraud protection

Iako im možda nedostaje neposrednost njihovih suvremenih kolega, užas filmovi iz nijemog doba ostarjeli su bolje od većine drugih žanrova. Intimnost koju pružaju uobičajeno klaustrofobični sklopovi dobro se kombinirala s prezentacijom nalik snu koju pružaju onostrani i ekspresionistički vizuali. Čak i dok se osjetljivosti mijenjaju i društva prilagođavaju, iskonski strahovi od nepoznatog i neviđenog koji izazivaju publiku da vrište od straha ostali su dosljedni.

Nijema era prepuna je zastrašujućih horor filmova koji su još na snazi ​​2020. godine, čak i ako je postalo sve teže locirati neka značajna izdanja. Evo 10 tihih horor filmova koje vrijedi pratiti danas.

10 Un Chien Andalou (1929)

Strogo govoreći, Un Chien Andalou nije horor film; međutim, događa se i da prikazuje jednu od najneugodnijih početnih sekvenci svih vremena. Njegov razuđeni tok, šokantne slike i nelogična narativna struktura daju Un Chien Andalou košmarni ton koji traje tijekom kratkog trajanja od 21 minute.

Un Chien Andalou 

je eksperimentalni indie film koji je, čak i nakon svih ovih godina, i dalje sposoban izazvati neugodu kod publike.

9 Häxan (1922)

Häxan: Vještičarenje kroz vijekove istražuje povijesne podatke naučene putem artefakata poput Malleus Maleficarum za izradu horor remek -djela.

Predstavljen kao dokumentarac, Häxan usredotočuje se na često destruktivne reakcije čovječanstva na stvari koje ne razumiju, uokvirene kroz suđenja vješticama nastale iz nedostatka znanja o mentalnim bolestima. Njegove slike progone i danas Häxan's teme su bezvremenske.

8 Fantomska kočija (1921)

Iako je više studija psihološkog karaktera nego izravni horor film, Fantomska kočija vješto stvara osjećaj straha jer glavni lik, alkoholičar po imenu David, proživljava ključne trenutke iz svog života dok je bio na rubu smrti.

Naslovni prijevoz doista je zastrašujući i drži se iznimno dobro, kao i utjelovljenje Smrti koje ga vozi. Fantomska kočija je jeziva upozoravajuća priča o alkoholizmu, autodestruktivnom ponašanju i žaljenju.

7 Orlacove ruke (1924)

Robert Wiene ime je vrijedno pamćenja kada su u pitanju rani horor filmovi, i Ruke Orlaca svrstava među svoje najbolje. Nakon što nesreća ostavi slavnog pijanista Orlaca bez ruku, na mjesto ih presađuju oni pogubljenog ubojice. Ove informacije izluđuju Orlaca kad počinje razvijati nasilne nagone.

Iako ima svoje ekspresionističke dodire, Ruke Orlaca udara iznenađujuće utemeljen ton za mnoge svoje scene. Ova podvojenost samo čini Orlacov silazak u ludilo još većim uznemirujućim, što je dodatno pojačano očaravajućim zaokretom Conrada Veidta kao pijanista.

6 Stranica ludila (1926)

Japanski horor film za koji se prvotno mislilo da je izgubljen u vremenu, Stranica ludila je opsežna studija o tome kako strah i emocije mogu oblikovati stvarnost. Korištenjem emotivne glume, neobičnih scenografija i kostima te snažnog pisanja, Stranica ludila stvara iskustvo koje je nezaboravno i tragično.

Osjećaj krivice nakon što je godinama zlostavljanja doveo do toga da mu je žena zatvorena u azilu, muž se zapošljava kao domar kako bi joj bio bliže. Na kraju počinje razvijati fantazije koje prijete da će rastrgati tkivo koje odvaja fikciju od činjenica.

5 Pad kuće Usher (1928)

Ne treba pogriješiti s kratkim filmom objavljenim iste godine, Jean Epsteinovim Pad kuće Usher gotičko je remek -djelo temeljeno na cijenjenoj kratkoj priči Edgara Allana Poea. Roderick Usher poziva neimenovanog čovjeka u kuću Usher, vilu na rubu propasti. Roderick se usredsredio na sliku svoje supruge Madeline koja ide toliko daleko da vjeruje da svaki potez kistom oduzima još jedan dio njezine biti.

Pad kuće Usher je eksperimentalni horor film koji daje prednost atmosferi nad logikom, a Epsteinova režija sjajno se kombinira sa scenografijom kako bi predstavila Usher House kao živo biće. Film je ponekad gotovo lijep, iako na isti način na koji se mora samo malo uklonila iz sna.

4 Golem: Kako je došao na svijet (1920)

Jedini unos od Golem trilogija koja je preživjela protok vremena, Golem: Kako je došao na svijet jedan je od prvih primjera njemačkog ekspresionizma. Golem ima mnogo sličnosti s Frankenstein, budući da se obje priče fokusiraju na želju čovječanstva da se igra boga.

U ovom slučaju, rabin budi Golema kako bi zaštitio svoju zajednicu od prijetnji Rimskog Carstva. Naravno, stvari ne idu baš kako je planirano, iako je film malo optimističniji od toga Frankenstein.

3 Nosferatu: Simfonija užasa (1922)

Kao što svatko tko je ikada pohađao filmski tečaj vjerojatno zna, F. W. Murnaua Nosferatu jedan je od najcjenjenijih horora svih vremena. Labavo temeljeno na Bramu Stokeru Drakula, Nosferatu predstavlja njemački ekspresionizam u svom najboljem izdanju, a grof Orloka bolesnog izgleda zaslužio je svoje mjesto kao jedan od najvećih filmskih antagonista.

Iako nije posebno zastrašujuće, Nosferatu postaviti standard za vampiri u kinu. Zapravo, moglo bi se reći da se tek treba stvoriti film koji uokviruje vampse na tako zastrašujući način kao ovaj klasik iz 1922. godine.

2 Nepoznato (1927)

Iako možda nije toliko poznat kao 1925 -ih Fantom iz opere, 1927 -ih Nepoznato ima vjerojatno najbolju glumu Lona Chaneya, uz to što služi kao izvrstan primjer urođenog talenta Toda Browninga za režiju horora. Chaneyjev Alonzo lopov je maskiran u cirkusanta bez ruku koji se zaljubljuje u pomoćnicu svog glumca, Nanon, koja se slučajno boji ljudi s rukama.

Kako bi sačuvao svoju tajnu i osvojio ljubav prema Nanon, Alonzo se trudi do nevjerojatnih i poremećenih dužina. Treći čin je tour de force psihičkog i psihološkog užasa koji se može pohvaliti briljantnom Chaneyjevom glumom i bezbroj zaokreta, od kojih je svaki šokantniji od prethodnog.

1 Kabinet dr. Caligarija (1920)

Nerazumljivi scenografi, neljudske sjene, neugodni kutovi kamere, grozna ubojstva i autoritativni ludak, Kabinet dr. Caligarija je definitivni njemački ekspresionistički film i mora se pogledati za svakoga tko je i dalje zainteresiran za horor.

U režiji Roberta Wienea, ovaj klasik iz 1920. pripovijeda priču o poremećenom hipnotizeru koji mjesečara koristi kao oruđe za ubojstvo; barem se to čini na početku priče. Kao i nekoliko najboljih horor filmova iz nijemog doba, Kabinet dr. Caligarija ima interes za percepciju stvarnosti i krhkost razuma; što je još važnije, to je utjecajan film koji je još uvijek jedinstven i zastrašujući sat 2020. godine.

Sljedeći20 glumaca koji nisu htjeli poljubiti svoje zvijezde