15 stvari koje niste znali o Panovom labirintu

Panov labirintmnogi ga smatraju najboljim filmom Guillerma del Tora. Radnja filma odvija se 1944. godine, pet godina nakon Španjolskog građanskog rata. Djevojčica po imenu Ofelia (Ivana Baquero) putuje sa svojom majkom da upozna svog novog očuha, sadističkog i nestalnog kapetana Vidala (Sergi Lopez). Njegov je posao loviti pobunjenike koji se možda skrivaju u šumi. Uplašena stvarima koje vidi kako se događaju oko nje, Ofelia se povlači u svijet mašte, u kojem je jezivi faun (Doug Jones), vjerujući da je reinkarnirana princeza, dodjeljuje joj tri zadatka za koje tvrdi da će joj omogućiti besmrtnost ako dovršeno.

Film je dobio izvanredne pohvale kritike i bio je solidan hit na kino blagajnama. To je jedan od najboljih, tematski najizrazitijih fantastičnih filmova u posljednjih dvadeset godina-a možda i svih vremena. Zadivljujući vizualni prikazi i bogata priča osiguravaju da možete gledati Panov labirint uvijek iznova, svaki put vidjeti nešto novo. Malo koji se film može time pohvaliti. Budući da smo mi ovdje na ekranu Screen Rant veliki obožavatelji, sada predstavljamo neke trivijalnosti o ovom nevjerojatnom filmu za koje se nadamo da ćete uživati ​​čuti.

Ovdje su 15 stvari o kojima niste znali Panov labirint.

15 Amerika je jedna od rijetkih zemalja u kojoj se zove Panov labirint

Pan je poznata figura u grčkoj mitologiji. On je bog divljine, poznat po tome što je polučovjek, posjeduje rogove i noge slične kozjim, te se druži s nimfama. Možda pomalo očito, on također može svirati prilično zlu pan -flautu. Kao da ga to nije učinilo dovoljno fascinantnim, Pan je stekao određenu slavu svojom seksualnom snagom. Faun koji se pojavljuje u Panov labirint ipak nije Pan. Zove se, prikladno, Faun. Pa što je onda s Panom?

Odgovor je da Faun, ili "Fauno" kako ga nazivaju u filmu na španjolskom jeziku, zapravo nije ime koje ima puno konotacija za američku publiku. Pan, s druge strane, barem podsjeća na neke osnovne kvalitete koje lik filma ima. Zato je Amerika jedno od rijetkih mjesta gdje je slika naslovljena Panov labirint. (Francuska je također koristila referencu Pan.) Ona daje naslutiti što će priča uključivati ​​na način koji se registrira kod gledatelja na našim obalama. Stvarni naslov je El Laberinto Del Fauno (a.k.a. Faunov labirint). Gotovo sve druge zemlje u kojima je film objavljen koristile su Fauno.

14 Četiri godine ideje za film ostavljene su u taksiju

Zamislite da uložite godine rada u projekt, da biste ga izgubili u čudnoj nesreći. To se zamalo dogodilo del Toru. Redatelj ima partiture i bilježnice u koje zapisuje bilješke o svojim projektima i za njih crta skice vizualnih ideja. Oni su srce i duša njegovog rada. Za Panov labirint, imao je jedan takav dnevnik, koji je zamalo izgubio.

Redatelj se vozio u britanskom taksiju. Iskočio je, nesvjesno ostavivši bilježnicu, koja je imala četiri godine vrijedne detaljne informacije o radnji i liku, na stražnjem sjedalu. Shvativši svoju pogrešku dok se taksi odvlačio, pokušao ju je i nije uspio sustići. Na njegovu sreću - i na nas - taksist je pronašao dnevnik, kao i komadić papirića iz lokalnog hotela koji je bio ušuškan unutra. Taksist je knjigu odnio u hotel, gdje je uprava uspjela utvrditi njezinog pravog vlasnika. Zahvalni del Toro dao je vozaču lijepu debelu napojnicu za njegovu ljubaznost. Ovo "čudo" uvjerilo je redatelja da je stvaranje Panov labirint definitivno bio na kartama.

13 Scenarij je ponovno napisan kako bi se prilagodio glavnoj glumici

Španjolska glumica Ivana Baquero u glavnoj ulozi Ofelije Panov labirint. To je vrlo slojevit dio koji bi izazvao svakog iskusnog izvođača jer zahtijeva prikaz mnoge vrlo intenzivne emocije, kao i potreba prenošenja misli i osjećaja koji je lik skrivanje. Nevjerojatna stvar je da je Baquero, koja u potpunosti ispunjava ove zahtjeve, imala samo jedanaest godina kada je portretirala Ofeliju.

Njezino bacanje u biti je bilo slučajno. Guillermo del Toro zapravo je htio glumiti mlađu glumicu, vjerojatno oko osam. Kad se Baquero, koji je tada imao deset godina, pojavio na audiciji, oduševila je redatelja i njegovu predprodukcijsku ekipu. Del Toro je bio toliko impresioniran njezinim talentom-a on ju je toliko želio za tu ulogu-da je ponovno napisao scenarij kako bi Ofeliju učinio nekoliko godina starijom nego što je u početku trebala biti. Ostalo je, kako kažu, povijest.

12 Doug Jones je za film morao naučiti španjolski

Doug Jones ima prilično jedinstven životopis. Kao glumca i kontorcionistu, njegova sposobnost kretanja na čudne, neobične načine natjerala ga je da postane zombi u Disneyjevu filmu Hokus pokus i kao klaun u Timu Burtonu Batman Returns prije nego što se udružio s del Torom za Mimić i Hellboy (posljednji ga je ulovio kao ribara Abea Sapiena, uloga po kojoj je najpoznatiji).

S Panov labirint koji sadrži neka jeziva stvorenja, redatelj je znao da mu je potrebno da se Jones uključi u projekt kako bi igrao i Fauna i Blijedog čovjeka. Postojala je samo jedna poteškoća: Jones, Amerikanac, nije govorio španjolski, a cijeli će film biti na izvornom jeziku del Toro. Glumac nije želio samo fonetski ponavljati riječi. Htio je da zvuče prirodno i imaju smisla. Budući da je proces šminkanja koji ga je pretvarao u ove likove trajao oko pet sati dnevno, Jones je to vrijeme iskoristio da nauči govoriti svoje retke s točnošću i autentičnošću. Na njegovu žalost, del Toro je sinhronizirao svoj glas za gotov proizvod. Ipak, predanost autentičnosti koristila je filmu čineći proces sinkronizacije lakšim.

11 Guillermo del Toro odbio je doći u Hollywood

Film Guillerma del Tora iz 1997. godine Mimić je za njega bila vježba frustracije. Bio je to njegov prvi studijski film, a radio je za Boba Weinsteina, koji je, kao i njegov poznatiji brat Harvey, bio poznat po tome što je bio težak i zahtjevan. Njih su se sukobili oko mnogih kreativnih aspekata Mimić, što je dovelo do toga da se preferirani rez GDT -a ukine u korist Weinsteinovog. Iz tog je razloga redatelj odlučio da više nikada neće stvarati svoje mračnije stvari unutar holivudskog sustava.

Imajući na umu ovu ideju, odlučio se za izradu Panov labirint u Španjolskoj i držati ga na španjolskom jeziku. Odbio je ponude američkih studija - ponude koje bi uvelike povećale proračun - u korist očuvanja potpune kreativne kontrole. Ravnatelj je također tvrdio da je vratio cijelu plaću kako bi to obavio na svoj način. Postupak financiranja filma bez holivudskog novca bio je dugotrajan, a suradnici su mu rekli da radi kobnu grešku u karijeri. Na kraju se del Toro držao pištolja i proizveo film koji se naširoko smatra remek -djelom.

10 Snimljeno je usred suše

Većina priče odvija se u kući/predstraži kapetana Vidala, koja se nalazi usred šume. Postavka filmu pruža izvrsnu atmosferu, a dopušta i neke fantastičnije elemente (tajanstveni labirint, korijensko drveće itd.). Da je film smješten u veći grad ili grad, jednostavno ne bi imao isti utjecaj. Udaljenost postavke pokazuje se vitalnom za njezinu moć. Znamo da je Ofelia zarobljena s luđakom, bez sigurnog utočišta.

Guillermo del Toro i njegovi izviđači pronašli su savršeno španjolsko mjesto za snimanje Panov labirint, ali postojao je jedan veliki problem. Šuma koju su koristili bila je usred ozbiljne suše kada je započela proizvodnja. Kako bi mu dali odgovarajući izgled, morala se unijeti umjetna trava i mahovina i raširiti okolo. Osim toga, ništa što bi moglo slučajno izazvati požar nije se moglo koristiti na setu, pa su stvari poput pucnjave i plamena morale biti izvedene digitalno. Suša je predstavljala neke probleme, ali s malo kreativnosti posada je uspjela sve izvesti na siguran način.

9 Priča je žestoka optužnica protiv Katoličke crkve

Guillermo del Toro se više puta spominjao kao “propao katolik”U intervjuima. Iako možda više nije aktivni praktičar religije, katoličanstvo nesumnjivo probija svoj put u njegove filmove. Vražja okosnica, na primjer, ispunjen je katoličkim slikama. Rediteljeva fascinacija ovom temom ima čvrste korijene Panov labirint, također. U esej za koji je pisao Čuvar, opisao je film kao „laički riff na katoličkoj dogmi.”

U intervju sa Anarhija ekrana, proširio je tu ideju. Osvrnuvši se na povezanost Crkve s diktatorom Franciscom Francom i njegovim nacionalističkim snagama tijekom Španjolskog građanskog rata, rekao je:blijed čovjek za mene predstavlja Crkvu, znaš? On predstavlja fašizam i Crkvu koja jede djecu kad pred sobom imaju perverzno obilan banket. Gotovo da postoji glad za jelom nevinosti. Glad za jelom čistoće.” Očito je da redatelj ima problema s Crkvom, ali umjesto da ih jednostavno bije, pokušao je staviti ta pitanja u djelo koje je i suptilno i provokativno.

8 Film je učvrstio Del Torovu nesklonost konjima

Ako ste vidjeli Panov labirint, a pretpostavljamo da jeste, već znate da postoji nekoliko sekvenci koje uključuju konje. Životinje se koriste u nekoliko navrata, uključujući scenu u kojoj ljudi kapetana Vidala jure njegovu domaćicu Mercedes, koja bježi nakon što je svjedočila činu mučenja. Iako većina ljudi na ove životinje gleda kao na lijepe i veličanstvene, del Toro je smatrao drugačije. On omražen konje.

U komentaru DVD-a za film redatelj kaže: “Nikad nisam volio konje, ali nakon ove scene [Mercedesa pokušava pobjeći], Ja ih mrzim. To su gadne životinje. I mrzim krave. Krave su zle. Krave su apsolutno zle, kažem vam. Oni su uvredljiva, izopačena stvorenja. A takvi su i konji. Apsolutno su gadni [riječ koja se rimuje sa 'brat kamiondžije'].” Dio razloga zašto se tako osjeća, objašnjava, jest taj što je jednom od glumaca konj zamalo zdrobio zdjelicu tijekom snimanja. Bi li opet radio s konjima? Teško je reći, jer del Toro zaključuje šaleći se: “Zaista se ne veselim snimanju vesterna, iako bih mogao.”

7 Unatoč onome što mnogi misle, faunove krive noge nisu stvorene digitalno

Faun je vizualno zanimljiv lik, sa svojim prijetećim rogovima, praznim očima i dugim, šiljastim prstima. Jedna od drugih osobito zapaženih osobina kod njega je njegov krivudavi hod. Kada se kreće, povijene noge ga ljuljaju, gotovo kao da je malo pijan i da će se prevrnuti. No, umjesto da je komičan, djeluje kao jezivo. Neobičan hod pridonosi faunovoj misteriji, što zauzvrat čini njegovu prisutnost oko Ofelije više nego malo zloslutnom.

Mnogi ljudi pretpostavljaju da su te rasklimane noge proizvod CGI. To nije sasvim točno, o čemu svjedoče bonus značajke na DVD-u. Zapravo, Doug Jones je nosio čarape od zelenog materijala. Stajali su ga na štulama, s nečim što su bile lutkarske noge pričvršćene za njegove prave noge. Drhtavo kretanje je sav njegov izum, postignut praktički. CGI je korišten samo za digitalno brisanje glumčevih čarapa. Kada znate da je Jonesov rad odgovoran za ovu nezaboravnu faunovsku osobinu, to povećava vašu zahvalnost za film općenito.

6 Žablja scena ponovno je osmišljena nakon neke zablude

Pitajte ljude o njihovoj omiljenoj sceni Panov labirint a pristojan postotak njih smjestit će onu u kojoj Ofelia puzi kroz korijenje velikog stabla i nailazi na masivnu žabu. Završavaju licem u lice u skučenom prostoru. Koristeći svoju pamet, ona je u stanju ostvariti svoju misiju, a to je izvući ključ iz žabljeg želuca. To je vrlo maštovit trenutak.

Taj je prizor izgledao gotovo puno drugačije. U početku je napravljen veliki skup za sekvencu. Del Toro je sumnjao kako će žaba, koja se praktički gradila, izgledati u tom prostoru. Sumnjao je da će veličina kompleta biti patuljasta stvorenja, što je bilo suprotno od onoga što je namjeravao. Bilo je i nekih neslaganja s ljudima iz specijalnih efekata oko toga kako će se žaba kretati. Donesena je iznenadna odluka da se brzo redizajnira set tako da bude klaustrofobičan, tako da je žabčina prisutnost bila više zastrašujuća. Ta je promjena također značila da je žaba morala biti kombinacija praktičnih učinaka i CGI. Kako god da je to bilo, to je veličanstveno odrađen dio filma.

5 Izgubio je Oscara, ali je osvojio nagrade diljem svijeta

Panov labirint bio je službeni ulazak Meksika na dodjelu Oscara, a završio je kao jedan od posljednjih pet nominiranih za najbolji film na stranom jeziku do početka sezone Oscara. Unatoč tome što je najzastupljenija igra, a da ne spominjemo i najzaradniji od njih u Sjedinjenim Državama, izgubio je od njemačkog trilera Životi drugih. Ostali nominirani bili su Danski Nakon Vjenčanja, u Alžiru Dani slave, i Kanade Voda (koji je bio na hindskom).

Iako nije odnijela veliku stranu filmsku nagradu, Panov labirint je osvojio Oscara za kinematografiju, umjetničku režiju i šminku. Bio je to i pobjednik diljem svijeta. Na dodjeli nagrada Goya u Španjolskoj Ivana Baquero trijumfirala je kao najbolja nova glumica. Prepoznati su i scenarij, kamera, montaža, specijalni efekti, zvuk i šminka. Engleske prestižne nagrade BAFTA proglasile su ga najboljim filmom ne na engleskom jeziku, dodatno ga nagradili pobjedama za kostimografiju i frizuru/šminku. Meksičke nagrade Ariel dodijelile su filmu osam trofeja, uključujući najbolji film i najbolju režiju. To su uz doslovno desetke nagrada grupa kritičara. skroz okolo, Panov labirint bio proslavljeni film.

4 Bio je to film s najvećom zaradom na španjolskom jeziku u Americi - neko vrijeme

Filmovi na stranim jezicima obično ne zarađuju na kino blagajnama Sjeverne Amerike. Neki gledatelji su isključeni zbog mogućnosti da moraju čitati titlove. Ni ti filmovi općenito nemaju široka izdanja. Studiji ih obično drže u arthouse kinima u metropolitanskim područjima. Panov labirint zaustavio taj trend. Njegov distributer, sada ugašeni Picturehouse, otvorio je film u samo sedamnaest kina, a zatim je postupno povećavao taj broj iz tjedna u tjedan, sve dok se na kraju nije prikazao na 1143 ekrana. Taj su pristup ostvarili do fenomenalnih ukupno 37,6 milijuna dolara.

To je napravilo Panov labirint film s najvećom zaradom na španjolskom jeziku ikada objavljen u Sjevernoj Americi, čast koju je imao gotovo sedam godina prije Upute nisu uključene došao. Komedija podrijetlom iz Meksika govori o čovjeku čiji se život okrene naglavačke kada se neočekivano pojavi rođena majka djevojčice koja mu je godinama prije toga ostala na pragu. Izdanje je bilo ciljano na zajednice s velikom latino populacijom i odmah je postalo hit. Kada je završila s izdavanjem, Upute nisu uključene bio uzurpirao PLrekordan, zaradio je 44,4 milijuna dolara.

3 To je inspiriralo pjesmu Bjork

Bjork je islandska pjevačica/kantautor/glumica poznata po pjesmama poput filma “It's Oh So Quiet” Plesačica u mraku, i noseći haljinu labuda na dodjeli Oscara 2001. Nekada pjevačica grupe The Sugarcubes, na kraju je krenula samostalno, postavši glavna zvijezda, kao i hvaljena solo izvođačica. Jedna od pjesama na njenom albumu iz 2007 Volta naslovljeno je „Upala pluća.” Bio je inspiriran dvjema stvarima: napadom bolesti i Panov labirint.

Pjevačica je doživjela dvotjedni napad s titularnom bolešću i otprilike u isto vrijeme pogledala je del Torov film. Te su se stvari spojile u njezinoj glavi. Bjork je objasnila, “postoji tjelesna tuga zbog šištanja te bolesti“, dodajući da “odlučnost djevojčice u tom filmu da vjeruje u svoju maštu, što god to bilo potrebno, iako joj nitko nije vjerovao”Stvarno udario u živce. Jednog je dana sjela za klavir i ugasila melodiju. Pjesma je tada snimljena i završila je na albumu.

2 Sadrži homage Goyi i Pink Floydu

Veliki umjetnici, bez obzira na medij, često su pod utjecajem drugih velikih umjetnika. Temeljna priroda umjetnosti je da se perpetuira. Netko stvara nešto od stvarnog značenja, taj rad zauzvrat inspirira nekoga drugoga da stvori nešto od stvarnog značenja, i tako dalje. Guillermo del Toro nije ništa drugačiji. Pogledajte pomno njegove filmove i možete vidjeti razne stvari koje su ga inspirirale -- a to nisu samo drugi filmovi.

Scena u kojoj Blijedi čovjek žvače vile koje, na primjer, pomažu Ofeliji, inspirirana je slikom Saturn proždire svog sina španjolskog umjetnika Francisca Goye. (Pogledajte gornju fotografiju za usporednu usporedbu.) Del Toro je također godinama govorio o svojoj neizmjernoj ljubavi prema bendu Pink Floyd. Njihov se utjecaj otkriva tijekom fantazijske montaže u kojoj Ofelia otvara knjigu i vidi krvavocrvenu boju kako se razliježe po stranicama. Bodovi Javiera Navarretea u ovom slijedu namjerno je osmišljen tako da daje ton sličan pjesmi grupe "Ima li koga tamo?"iz albuma Pink Floyd Zid. To su dvije radikalno različite inspiracije, ali del Toro pronalazi jedinstvene načine da ih uključi.

1 Posebno nasilan trenutak inspiriran je Del Torovom prošlošću

Jedan od najšokantnijih trenutaka u Panov labirint dolazi kad vojnici kapetana Vidala uhvate dva civila koji su vani u šumi u lovu na zečeve. Kapetan ih dolazi ispitati, sumnjajući da su možda pobunjenici. Stariji muškarci inzistiraju na tome da su samo poljoprivrednici. Kad mlađi muškarac podrži tu tvrdnju, Vidal zgrabi bocu i brutalno mu udari lice. Zatim puca u oboje. To je trenutak naglog, neočekivanog nasilja koje ostavlja publiku potresenom.

Zaista uznemirujući dio je da je ovaj užasan slijed inspiriran nečim iz života Guillerma del Tora. U mlađim godinama redatelj i prijatelj potukli su se na ulici. Dok su ga sami tukli, del Toro se osvrnuo i vidio da je njegov prijatelj više puta tučen bocom. Činjenica da se boca nije razbila, dopuštajući da se premlaćivanje nastavi, ostala mu je u sjećanju, te ju je izvukao kad mu je za film trebalo prikladno jezivo sredstvo za napad. To je izvrstan primjer umjetnosti koja ulijeva stvarni život.

--

Znate li za još neke zanimljive činjenice koje okružuju najbolje djelo Guillerma del Tora? Javite nam se u komentarima.

SljedećiVenom: Neka bude pokolja - što vaš omiljeni lik govori o vama

O autoru