10 najpopularnijih filmova "Voli ili mrzim".

Film je, kao i svaka umjetnost, subjektivan. Ljudi će gledati filmove na različite načine, iako svi vidimo iste kadrove i izvedbe koji projekt čine onim što jest. I bez obzira na to koliko je hvaljeni film bio omiljen dobri momci može biti; ili kako izvedeno djelo poput Transformers: Revenge of the Fallen jest, uvijek će postojati netko (čak i ako je to ekstremna manjina) tko se osjeća drugačije. To je upravo način na koji svijet funkcionira i ono što filmsku raspravu čini tako zanimljivom.

Ipak, općenito govoreći, mnogi filmovi koji izađu tijekom godine stvaraju konsenzus koji ih definira kao "dobar" ili "loš" film i povijest ih kao takve pamti. Zatim postoje oni projekti koji imaju podjednak broj pristalica i klevetnika, a javno mnijenje je uvelike svuda. Ovo su filmovi koji nadahnjuju vatrene, strastvene rasprave zbog kojih dovodimo u pitanje tuđi ukus za film. Screen Rant predstavlja 10 polarizirajućih popularnih filmova oko kojih se filmska zajednica možda nikada neće složiti.

-

11 Građanin Kane (1941.)

Ambiciozni portret Charlesa Fostera Kanea Orsona Wellesa filmski povjesničari smatraju jednim od umjetnički najznačajnijih djela svih vremena. Mnoge tehnike koje je Welles koristio bile su revolucionarne u to vrijeme (kinematografija, na primjer), gurajući umjetničku formu kina na novu razinu u smislu izrade. Snažan narativ filma (kronira uspon i pad zanimljive javne osobe) također je bio uvjerljiv za gledanje kako se odvija. Građanin Kane često se prikazuje na satovima studija filma kako bi se ilustriralo kako ispričati priče putem vizualnog medija.

Ali čak i hvaljeni projekti poput ovog nisu bez svađa. Welles je svoj portret Kanea u velikoj mjeri temeljio na stvarnom novinarskom tajkunu Williamu Randolphu Hurstu, a ljudi u Hearstovom taboru film su gledali kao neopravdani napad na čovjeka. Ogorčen, Hearst je zabranio film iz svojih novina i radio na osramotavanju Wellesova imena. Redatelj je bio prisiljen napraviti rezove u filmu prije prikazivanja kako ne bi dodatno uvrijedio Hearsta, ali to nije moglo podići oblak kontroverzi koja ga je mučila u kinima.

-

10 2001. Odiseja u svemiru (1968.)

Znanstvenofantastični ep Stanleya Kubricka smatra se jednim od najutjecajnijih djela u žanru. S tehničkog stajališta, smatra se zapanjujuće lijepim filmom, sa slikama koje služe kao oblik vizualne poezije koja je funkcionirala u skladu sa svojim ikoničnim soundtrackom. Zadivljujuće i hipnotičko, 2001 usudio postavljati velika pitanja o povijesti i budućnosti čovječanstva, odvodeći gledatelje na čudno putovanje od pretpovijesnih vremena u daleke kutke svemira u potrazi za odgovorima.

Ali postoji i dio filmskih gledatelja koji smatraju da film ne uspijeva u tim stvarima. Nakon prvog izdavanja 1968. 2001 bio podvrgnut gomili negativnih recenzija, pri čemu su neki stručnjaci nazivali konačni proizvod "dosadnim", a drugi tvrdeći da su ideje i teme filma previše apstraktne da bi uspostavile snažnu emocionalnu vezu s gledateljem ( završetak biti najveća točka spora). Njegov namjerno spor tempo također je bio podložan kritikama, posebno kod današnje publike.

-

9 Djeca (1995.)

Uvrnuta priča o punoljetnosti, Djeca usredotočuje se na skupinu seksualno aktivnih tinejdžera u New Yorku i njihovo nepromišljeno ponašanje s supstancama poput droga i alkohola u pozadini epidemije AIDS-a 1990-ih. Nepotrebno je reći da su mnogi imali problema s primarnom temom filma, a neki su ga čak nazvali dječjom pornografijom i izrabljivačem zbog prirode nekih scena za odrasle. Doista, dio materijala je vrlo neugodan za gledatelje, a film je kao rezultat toga dobio rijetku ocjenu NC-17.

Međutim, ima onih koji to osjećaju Djeca ima snažne umjetničke zasluge, unatoč kontroverznom narativu. Kritičari koji su govorili u prilog filma opisali su ga kao zadivljujući portret života mladih u suvremenom svijetu i trebao bi biti "poziv na buđenje" društvu zbog iskrenog i sirovog pristupa produkciji redatelja Larryja Clarka. Odluka da se donese Djeca na kvazidokumentarni način pomogao je još više ubiti svoje točke, dodajući doze teške stvarnosti u postupak. Unatoč šokantnoj vrijednosti, neki su smatrali da ima važne stvari za reći i da bismo svi trebali stati i slušati.

-

8 Oči širom zatvorene (1999.)

Ovaj Kubrickov film bio je podložan velikom naglasku i iščekivanju do njegovog prikazivanja u kinima. Ne samo da je to bio prvi redateljev film od 1987. godine Puno metalna jakna, ali mu je to, nažalost, bilo i posljednje zbog smrti neposredno prije premijere. Kao i mnoga druga njegova djela, potaknula je širok raspon mišljenja. Neki su smatrali da je erotski triler duboka studija ljudske psihe koja je jednako zanimljiva kao i Kubrickovi raniji projekti. Obožavatelji su također cijenili rad tadašnjeg stvarnog bračnog para Tom Cruisea i Nicole Kidman, smatrajući njihove nastupe hrabrim i hrabrim, s obzirom na njihov položaj na hollywoodskoj A-listi.

Ali Oči širom zatvorene nije mogao izbjeći iste kritike koje su mučile Kubrickovu filmografiju. Kritovi tvrde da je narativ previše apstraktan i da jedva ima smisla čak i kada obraćate pažnju na ono što je na ekranu. Drugi nisu bili toliko oduševljeni Kubrickovim tehnikama snimanja, a najuočljivija je njegova odluka da njujorške scene snima u studiju, a ne u samom gradu, što je povrijedilo okruženje filma. Međutim, čak i oni kojima se to nije svidjelo ipak će priznati da ima nešto u tome Oči širom zatvorene to ga čini intrigantnim satom, tako da to mora nešto značiti.

-

7 Napoleonov dinamit (2004.)

Iznesite ovo na zabavi i sigurno ćete pokrenuti žestoku raspravu. Ovo je film u kojem se čini da nema sredine. Oni koji vole Napoleonov dinamit kažu da kultni hit ima otkačen šarm kojem mu je teško odoljeti. Nastup zvijezde Jona Hedera također je bio dobro prihvaćen, a ljudi su hvalili njegov smisao za bezobzirni humor i smatrali ga novim licem za društveno neugodne štreberke. Drugi su rekli da je njegova komična priroda bila lukava i suptilna, što ga čini ugodnim i punim smijeha tijekom cijelog trajanja.

Jedna od glavnih tvrdnji vatrenih anti-Dinamit Gomila je da sva ta omiljena "čudovitost" i neobični stil nisu predstavljali ništa više od hipsterskog samozadovoljavanja, pri čemu su "vicevi" nesmiješna glupost nego pravi humor. Lik Napoleona također je bio podložan mnogim kritikama, jer neki smatraju da je on "nedopadljiv" protagonist za kojeg se teško uhvatiti. Drugi su mislili da situacije u kojima se nalaze likovi gledateljima ne nude puno smijeha, što film čini zbunjujućom vježbom u onome što je u cijeloj stvari bilo tako zabavno.

-

6 Fontana (2006.)

Darren Aronofsky je uvijek onaj s okom za vizualnu oštrinu, a taj je aspekt autora bio u potpunosti prikazan s Fontana. Oni koji podržavaju dramu kažu da je vizualno zapanjujuća i da je njezina višeslojna priča prilično dobra odvažan, čineći ga prekrasnim filmom koji se želi pozabaviti opojnim idejama vjere i metafizika. Ljudi su cijenili viziju redatelja u stvaranju nečega što se izdvaja iz gomile i izaziva gledatelje na intelektualnoj razini.

Film je oštro podijelio gledatelje, a ista multinarativna radnja poslužila je kao jedna od najvećih točaka spora. Neprestano skakanje s priče na priču smatralo se problematičnim i besmislenim, pogotovo zato Fontana traje nešto više od 90 minuta. Njegovi kritičari smatrali su da je pokušao učiniti previše u tom ograničenom vremenskom okviru, što je otežavalo dovoljno razvijanje karakternih i tematskih lukova koji bi ga mogli učiniti uistinu uvjerljivim djelom.

-

5 Kvant utjehe (2008.)

Drugi izlazak Daniela Craiga kao James Bond prijetio da će potpuno izbaciti iz kolosijeka hvaljeno ponovno pokretanje franšize Casino Royale bio uspostavio. Dugogodišnji obožavatelji 007 bili su uglavnom nezadovoljni hiper-izrezanim stilom montaže akcijskih sekvenci, odbacujući ga kao loš Bourne oponašanje zbog koje je sve bilo teško shvatiti. Film je također bio kritiziran zbog prikaza mračnijeg i mračnijeg Bonda, rekavši da je lišio karakter osobina koje su ga učinile tako voljenim. Nije pomoglo ni to što se glavni negativac Dominic Greene (Mathieu Almaric) smatra jednim od najslabijih u pet desetljeća povijesti serije.

Ali u godinama nakon objavljivanja, vokalni pro-Kvantni pojavila se gomila, nazvavši je jednom od podcijenjenijih ponuda u kanonu s nekoliko istaknutih trenutaka ( Tosca slijed, na primjer). Craigova je izvedba dobila mnoge pohvale, jer je nastavio davati svoj pečat legendarnom špijunu svojom uglađenošću, suhoparnom duhovitošću i grubom tvrdoćom. Neki obožavatelji također su mislili da je njegov prikaz Bonda paklenog osvete zanimljiv sat, a srž radnje (u koje zločinačka organizacija nastoji preuzeti kontrolu nad vodoopskrbom Bolivije) napravio za pravodobnu političku materijal.

-

4 Avatar (2009.)

Znanstveno-fantastični ep Jamesa Camerona postao je film s najvećom zaradom svih vremena i bio je nominiran za Oscara (uključujući najbolji film i najbolju režiju) kada je objavljen. Mnogi kritičari mislili su da je to novo Ratovi zvijezda, jer je tehnologiju snimanja filmova pomaknuo na sljedeću razinu isporučivši nešto revolucionarno i zadivljujuće. Imerzivni svijet Pandore bio je revolucionarno postignuće i pružio nam je zapanjujuće mjesto koje smo svi željeli posjetiti.

Međutim, jednako je mnogo ljudi koji u to vjeruju Avatar nije ništa više od otmjenog svjetla i prikaza kad pogledate izvan površne površine. Filmska priča bila je podvrgnuta velikom broju očiju, prozivana je zbog svoje izvedenice (Plesovi s vukovima) koji nije nudio mnogo u smislu originalnosti. Mnogi su likove smatrali karikaturama s jednom bilješkom, tankim papirom, što je bilo daleko od zanimljivih i nezaboravnih stanovnika Cameronovih ranijih filmova (Sarah Connor, Ellen Ripley). Neki su također smatrali da je njegova temeljna antitehnološka, ​​antikorporativna poruka bila licemjerna, s obzirom na to što je trebalo da se projekt prikaže na ekranu.

-

3 Čovjek od čelika (2013.)

Zacka Snydera Nadčovjek ponovno podizanje sustava poslužilo je kao temelj na kojem se gradi nadolazeći DC-jev zajednički kinematografski filmski svemir, ali sa stajališta ukupnog prijema, teško da je bio WB-ov Željezni čovjek. Nekoliko filmskih gledatelja smatralo je da je Snyderov "prizemljen" i "realističan" lik stvorio mračniju, mračnu verziju koja je bila suprotnost onome za što se Superman zalagao. Finale puno akcije, posebno megadestruktivni Superman vs. Zod borba, također je bila sporna, s nekim osjećajem da se predugo odugovlači i prikazuje Kal-Ela kako “spašava” svijet na neodgovoran način.

Međutim, postoji i veliki pro-Čovjek od čelika kamp (pročitajte našu recenziju) koji je vjerovao da je film jedna od boljih ponuda u novijim stripovima. Ovaj segment smatra da priča (koja je Clarka Kenta prikazala kao dijete dvaju svjetova koje se bore da formiraju svoj identitet) učinilo je Kryptoniana pouzdanijim i vjerodostojnijim od prethodnih inkarnacija, dajući izopćenicima nekoga da ugledati se na. Također, njihov stav o akciji je da je vizualno bila zapanjujuća i nikada nije razočarala u smislu opsega, čak i ako je bila malo pretjerana. Ljudi koji padaju s ove strane ograde osjećaju da je previše vremena potrošeno raspravljajući o čemu Čovjek od čelika pogriješio, za razliku od razgovora o tome mnoge stvari koje je učinio ispravno u osnivanju nove franšize.

-

2 Lucy (2014.)

Redatelj Luc Besson dao je publici zgodnu znanstveno-fantastičnu ponudu prošle godine kada se udružio sa Scarlett Johansson u Lucy. Iako čak i oni koji ga vole kažu da je pomalo blesav u svojim pogubljenjima, smatraju da je film i dalje zabavan sat sa svojom starletom u modu bona fide akcijske heroine. Drugi su mu pripisali zasluge za pokušaj da se razbije šira slika, jer je proučavao napredak čovjeka inteligencija i filozofske ideje dale su mu opojnu hranu za razmišljanje kako bi upotpunila žanr uzbuđenja. Naravno, zahtijevalo je neka suspenzija nevjerice, ali ako ste u to ušli s pravim razmišljanjem, Lucy bila bi zabavna i divlja vožnja od početka do kraja.

Međutim, to su također mnogi aspekti filma s kojima su se mnogi osporavali. Njegovo oslanjanje na opovrgnutu teoriju o "10 posto našeg mozga" onemogućilo je nekim gledateljima da ozbiljno shvate film, ma koliko pametno Besson pokušavao predstaviti njegove koncepte. Drugi su također izjavili da je, kako je lik Lucy postajao sve moćniji (približavao se 100 posto kapaciteta mozga), bilo teže uložiti se u priču, jer se protagonist riješio svih ranjivosti, postajući nezaustavljivi stroj koji nitko nije mogao izazov. Nema ništa loše u ludim akcijskim zvijezdama, samo više volimo ako su im životi u opasnosti.

-

1 Zaključak

Sve dok snimaju filmove, postojat će oni koji se polariziraju iz raznih razloga. Kako stara poslovica kaže, jednom čovjeku smeće je drugom čovjeku blago. To što ne postoji objektivan način za procjenu vrijednosti filma je razlog zašto su filmofili toliko strastveni prema djelima koja vole. Ne postoji "ispravan" odgovor kada se pokušava utvrditi je li neki od ovdje navedenih projekata "dobar" ili ne.

Naravno, naš popis nije zamišljen kao sveobuhvatan, stoga svakako podijelite neke od svojih omiljenih polarizirajućih filmova u odjeljku za komentare ispod. Neka rasprava bjesni (ali budite uljudni, ljudi!)

SljedećiSvaka verzija Spider-Mana, rangirana od najslabije do najsnažnije

O autoru