Alex Lacamoire Intervju: Vivo

Lin-Manuel Miranda spremna je natjerati publiku da ustane i ponovno zapleše Vivo. Animirani mjuzikl usredotočuje se na titularnog kinkajoua koji govori dok kreće na put od Havane na Kubi do Miamija na Floridi kako bi isporučio pjesmu koju je napisao njegov vlasnik Andrés. Pjesma izražava njegovu ljubav prema svojoj bivšoj glazbenoj partnerici Marti nakon što je Andrés preminuo dok se pripremao da je isporuči za njezin posljednji nastup. Miranda je prvi put predstavila projekt DreamWorksu 2010., a nakon desetljeća razmjene ruku između studija, film je stigao na Netflix 6. kolovoza na oduševljene kritike kritike i publike.

Na vrijeme za premijerni debi filma, Nered na ekranu sustigli Vivo's skladatelj i izvršni glazbeni producent Alex Lacamoire kako bi razgovarali o dugom razvoju projekta, njegovom ponovnom susretu s Mirandom i koliko je film bio osoban za dobitnika Grammyja, Emmyja i Tonyja.

Screen Rant: Kako vam je bilo vidjeti kako Lin-Manuel Miranda razvija projekt svih tih godina, a zatim dobiti poziv da budete dio njega?

Alex Lacamoire: Uvijek sam zapanjen koliko je vremena ponekad potrebno da nešto dođe do svoje punoće. Ne biste pomislili da bi filmu trebalo 12 godina da se pojavi na platnu [smijeh] ili da bi mjuziklu trebalo šest godina, znate, idite od Bijele kuće do Broadwaya.

Ali volim što je komad s vremenom postajao sve jači. Mislim da je to zapravo bila korist od ovoliko vremena - vidjeti kako se komad samo razvija i jača, da priča postane fokusiranija, da se pjesme još bolje uklapaju u priču. Meni je osobno bila čast sudjelovati u nečemu gdje sam dovoljno rano doveden u proces da bih mogao dati doprinos i predložiti ideje koje su ušle u film. Budući da svi radimo zajedno cijelo ovo vrijeme, mislim da je glazba u filmu stvarno organska i da su pjesme izgrađene oko priče a priča je izgrađena oko pjesama, znaš, ništa se ne osjeća uvučeno, sve je stvarno kao da ne vidiš šavove između stvari.

To mi se sviđa i, znaš, imati priliku raditi s Lin-Manuelom na bilo čemu je blagoslov, pa mi je drago što me nazvao u vezi ovoga kad mi je prvi put rekao o tome 2009. godine. Rekao mi je: "Hej, Alex, snimam ovaj film i uključuje ovu krznenu životinju s Kube. Rekao sam im, jedini način na koji bih radio na ovom filmu je da mogu dovesti Alexa Lacamoirea da radi na ovoj glazbi sa mnom, jer on je Kubansko-američki glazbenik, i mislim da bi to bilo sjajno." Tako da me je uključio i baš mi se sviđa što je vidio priliku da nešto učinimo zajedno.

Ovo nije bio vaš prvi poduhvat u animaciji, s obzirom na vaš rad Nevjerojatne 2, ali kako je bilo prvi put istraživati ​​animaciju kroz objektiv mjuzikla u usporedbi s Broadwayem i filmom uživo?

Alex Lacamoire: Svidjelo mi se. Otkrio sam da postoji mnogo sličnosti. Uglavnom, pokušao sam pričati uz glazbu i stvarno osjećam da je u scenskom mjuziklu ili filmskom mjuziklu glazba tu da pomogne ispričati priču i to je ono čemu vi pokušavate poslužiti. Dakle, u svom korijenu, zadatak je isti. Ali s animiranim filmom, čini mi se da je više slično snimanju ploče na kojoj morate napraviti dobar, fantastičan snimanje nečega, provjerite je li dobro izvedeno, provjerite je li dobro izmiksano, provjerite funkcionira li orkestracija, itd itd.

Dok s scenskim mjuziklom uživo pokušavate izgraditi nešto što se može replicirati iz noći u noć i bez obzira na parametre koji su prisutni. Još uvijek pokušavate ispričati priču, ali način na koji pristupate nečemu što će se emitirati uživo iz zvučnika koje puštaju glazbenici u ovom trenutku, iz noći u noć, ponekad je drugačiji mentalitet od onoga što pokušavate stvoriti na snimljenom proizvodu.

Što biste onda rekli da su neki od najvećih izazova kreativno ili praktično za vaš dolazak u ovaj projekt u odnosu na prošlost?

Alex Lacamoire: COVID [smije se], činjenica da smo ovaj film završili tijekom pandemije. Kad je pandemija zahvatila proljeće prošle godine, vjerojatno smo snimili samo, rekao bih, 20 posto vokala za film. Ostatak od 80 posto obavljen je prošle godine, bilo na daljinu ili u studijima sa strogim COVID protokolima. Sve se radilo po komadima, sve se moralo raditi u komadićima.

Kad je pandemija udarila, određene pjesme su još i napisane, mislim da je "Keep the Beat" napisana tek usred pandemije, vjerujem. Dakle, to predstavlja svoje izazove jer ne možete biti u prostoriji stvarajući stvari u stvarnom vremenu. Nekako morate raditi u odvojenim silosima, ali s obzirom na to, tako sam ponosan na naš tim. Tako sam ponosan na sve glumce, tako sam ponosan samo na upornost koju je ovaj proizvod imao da bez obzira na sve, mi smo kao: "Hej, ovo je komad koji stvarno želimo napraviti, ovo je nešto u što stvarno vjerujemo, i nastavit ćemo gurati naprijed i ostvariti to." učinio.

Budući da je puno toga moralo biti u komadima, što biste rekli da je najizazovnija pjesma u potpunosti stvoriti usred svega toga?

Alex Lacamoire: To je sjajno pitanje. Mislim da je finale bilo nekako nezgodno. Mislim, nije bilo teško kao u "O, ne, ne možemo ovo postići", ali [bilo je] toliko ljudi u tome. Morali smo ih sve snimiti u odvojenim trenucima jer je to veliko finale i u njemu vjerojatno ima najviše glasova. Dakle, Lin-Manuel je u njemu, Ynairaly [Simo], koji glumi Gaby, je u njemu, imamo dvije žličarke koje glume Brian Tyree Henry i Nicole Byer. Ovo finale je jednostavno imalo puno glasova i puno ljudi pa nije bilo potpuno dok nismo uhvatili svaki glas. Tako je trebalo neko vrijeme da se to dogodi, ali na kraju zvuči radosno i zabavno i zvuči kao velika uzbudljiva završnica mjuzikla.

Apsolutno. S obzirom na težinu koju "Unutar tvoga srca" za priču i za likove, koliko ste vremena ti i Lin-Manuel zaista proveli stvarajući taj komad prije nego što ste ga konačno snimili?

Alex Lacamoire: Sve se to dogodilo stvarno organski. Lin-Manuel je napisao tu pjesmu, pokušavam se sjetiti, mislim da je ta pjesma nastala 2019. godine, vjerujem. Izašla je stvarno potpuno formirana, Lin je napisao ovu prekrasnu pjesmu i dali smo je demo od strane naše divne prijateljice po imenu Olga Merediz, koja je glumila Abuelu Claudiju u In the Heights. Snimila je prvi demo, zapravo, i ta se pjesma jednostavno činila potpunom. Lin je imala ovu prekrasnu melodiju u ovoj prekrasnoj pjesmi, ove nevjerojatne tekstove.

Malo sam usavršio vokalne harmonije i malo dotjerao instrumente na demo. Zatim smo odatle predstavili demo Gloriji Estefan i ona se prijavila, a ja sam morao odletjeti u Miami da ga snimim s Glorijom. Bio je vrhunac mog života zapravo biti za klavirom s njom koja sjedi pokraj mene i uvježbava pjesmu s njom, to je bio moj san da to mogu učiniti. Upravo nam je dala fenomenalnu izvedbu te pjesme koja je tako iskrena i tako lijepa, a to je bilo u veljači 2020.

Nakon toga, mislim da je bend bio prvi i da smo bend snimili u siječnju 2021. prije nego što je cjepivo izašlo, tako da smo svi bili u studiju i vrlo oprezni i snimali instrumente. Zatim su pozadinski vokali snimljeni kasnije tog mjeseca i ista stvar, znate, svi su bili testirani, svi su nosili maske kada nisu pjevali, itd, itd. Onda mislim da je zadnji dio slagalice bio u veljači, gdje smo snimili orkestar povrh toga, tako da smo imali gudači i drveni puhači i limeni, sve te stvari koje su snimljene u veljači, a onda smo istu pjesmu miksali mjesec.

Onda smo završili film u ožujku, tako da je to neka vrsta procesa [kako] se naša pjesma dogodila. Ali kao što možete reći, sve se događalo malo po malo, što je opet normalno i stvaranje nečega za film, zar ne? Sve radite u malim fazama i usavršavate u fazama, dok [u] brodvejskom mjuziklu, sve što sam upravo opisao moglo se dogoditi u rasponu od otprilike tjedan dana, znate? [smijeh]

Pokazalo se da je to bio impresivan trud s obzirom na ono što je u filmu, pa pohvaljujem taj vremenski okvir. Spomenuli ste to ranije kada ste govorili o tome da vas je Lin-Manuel doveo, ovaj film je doista toliko kulturno bogata priča kao i obje vaše prethodne suradnje zajedno. Međutim, kako je bilo istraživati ​​kubansko-američku stranu glazbe i ovih likova?

Alex Lacamoire: Svidjelo mi se, ovo je za mene vjerojatno jedna od najosobnijih stvari na kojima sam radio. sada odobreno, U Visovima očito je slavila latino kulturu u svoj svojoj ljepoti i volim svu tu karipsku ljubav koju nosi, znate, jer imamo likove s Kube, iz Dominikanske Republike, iz PR-a. Ali Vivo je još više od toga usmjeren na kubanski žanr glazbe.

Dakle, volim što sam morao raditi na nečemu što poštuje moje naslijeđe, nečemu što moju obitelj čini ponosnom, nečemu što slavi Kubu i divnu glazbu koja dolazi s nje, i nešto što slavi ovaj kraj što puno znači mi. Odrastao sam u Miamiju, tako da se ovaj film događa na Kubi, u Key Westu, u Evergladesu u Miamiju, mislim, ovo je u biti moj život. Tako da sam bio tako divan što sam mogao iskoristiti taj dio svog glazbenog odrastanja i to proslaviti na način da ne mogu zamisliti još jedan projekt koji bi bio ovako blizak svim tim stvarima koje mi puno znače.

To je prekrasan projekt koji smo uspjeli unijeti taj osobni pečat i s recenzijama koje izlaze kao pozitivni kakvi jesu i film koji dolazi na Netflix, kako se osjećate na svom debiju gledajući ovaj val pohvaliti?

Alex Lacamoire: Jako sam uzbuđen. Jako sam ponosan na ovaj film i ovo je nešto što sam bio vrlo uzbuđen što ću pokazati ljudima. Ovaj film, kao što znate, nastaje već jako dugo, ali također nije bio na javnom radaru sve do nedavno. Kao da se nije najavljivalo do ovog ljeta, ili vrha kasnog proljeća, što imaš. Tako, odjednom, ide od: "U redu, radimo na ovom filmu za koji svi ne znaju" do "Hej, sad odjednom, svi znaju za ovaj film koji postavljamo."

Tako da sam jednostavno bio vrlo uzbuđen što ću ljudima reći što je ovo, bio sam uzbuđen što će ljudi vidjeti isječke i čuti glazbu jer Radio sam na ovome i dugo sam bio jako uzbuđen zbog ove glazbe, ali nisam je mogao podijeliti s ljudi. Evo nas i jedva čekam.

Vivo sada je dostupan za strujanje na Netflixu.