10 najboljih filmskih zvučnih zapisa 1960-ih

Šezdesete nastavljaju zaokupljati popularnu svijest filmovima poput Quentina Tarantina Bilo jednom u Hollywoodu i nedavno ponovno pokrenut Čudesne godine. Soundtrack desetljeća, međutim, lako je uhvatio političke nemire, kulturnu revoluciju i promjenjivu dinamiku nacije. S meteorskim usponom rock and rolla do seksualne revolucije, 1960-e su bile desetljeće u fluktuaciji i promjenama, koje su se pokazale u svojoj glazbi.

Od The Beatlesa do filmskih zvučnih zapisa kao što su Lagani jahač, ovaj kulturni pomak pokazao se u glazbi tog doba. Kreativnost prikazana u filmskim zvučnim zapisima iz 1960-ih prelazi u zvučne zapise modernih filmova, čineći ovo desetljeće jednim od najutjecajnijih na Hollywood u cjelini.

Doručak kod Tiffanyja (1961.)

Kada je glazba filma nominirana za više nagrada Grammy (u ovom slučaju šest) nego što je sam film nominiran za Oscara (pet), nemoguće je zanemariti. S Audrey Hepburn kao zvijezda filma adaptiranog prema djelu Trumana Capotea, Doručak kod Tiffanyja potreban glazbeni talent jednakog ugleda.

Uključite skladatelja Henryja Mancinija i tekstopisca Johnnyja Mercera, koji su obojica osvojili Grammyje za partituru koja je naglasila razigranu i idiosinkratičnu prirodu Hepburnove Holly Golightly. Mancini se smatra jednim od najvećih filmskih skladatelja koji su ikada živjeli, a to je posebno djelo svakako pokazuje zašto - kao i zašto zaslužuje biti rangiran kao jedan od najvećih soundtracka desetljeće.

Veliki bijeg (1963.)

Ratni zarobljenici koji bježe iz nacističkog logora, Steve McQueen koji preskače ogradu na motociklu i opsežna filmska glazba skladatelja Elmera Bernsteina; Veliki bijeg jedan je od najboljih filmova 1960-ih iz nekoliko razloga, uključujući nijansirani pristup Bernsteinu glazbi.

Na preokretu domoljubno i bombastično - što je dovelo do njezine upotrebe u godinama od tada na političkim skupovima i sportskim događanjima - glavna se tema prebacuje u pojedinačne komade raspoređene za svaki lik. Sve se to genijalno veže uz sveobuhvatnu kompoziciju. Bernsteinov honorar od prodaje soundtracka osigurao mu je ostatak života. I dalje se dobro prodaje čak iu 21. stoljeću.

Noć teškog dana (1964.)

Nekoliko je glazbenih izvođača bilo plodnije na velikom platnu tijekom 1960-ih nego Beatlesi, a za obožavatelje Fab Four-a, teško je odrediti koji od tih zvučnih zapisa zaslužuje biti rangiran među najboljima u desetljeću. Teška dnevna noć, međutim, bilježi kvartet u njegovom najperspektivnijem obliku: mlad, živahan i na vrhuncu Beatlemanije.

"She Loves You", "And I Love Her", "All My Loving", naslovna pjesma: Dok će The Beatles biti revolucionarni i inovativni pioniri pop glazbe kasnih 1960-ih, ovo su neke od pjesama koje su ih učinile ikonama, a onda nije ni čudo što je soundtrack do Teška dnevna noć rangira se kao jedan od najboljih u desetljeću.

Mary Poppins (1964.)

Od svih mjuzikla u produkciji Hollywooda, malo njih ima više posebnog mjesta u srcima odraslih i djece nego Mary Poppins. Ne samo da je to bio film s najvećom zaradom 1964., već je bio i nominiran za 13 Oscara i osvojio pet, dvije od njih se odnose na soundtrack: najbolju originalnu glazbu i najbolju originalnu pjesmu za "Chim Chim Cher-ee."

Ipak, taj određeni broj, s vokalom zvijezda Julie Andrews i Dicka Van Dykea, nije bio ni najpopularniji. Taj neslužbeni naslov leži ili u Andrewsovoj solo ponudi "A Spoonful of Sugar" ili o hirovitoj "Supercalifragilisticexpialidocious", vrtačica jezika koju djeca poštuju već više od pola stoljeća.

Dobar, loš i ružan (1966.)

Možda to ne shvaćaju kad čuju, ali glavna je tema Sergia Leonea Western vođen Clint Eastwoodom definitivni je motiv pop-kulture. Melodija od dvije note sinonim je za zurenje čeličnih očiju koje prethodi pucnjavi, i iako je najprepoznatljiviji komad Dobro, loše i ružno soundtrack, dio je raskošne tapiserije koju je istkao skladatelj Ennio Morricone.

Na trenutke tako pust kao krajolik filma, naizmjence poetičan i tužan, umjetničko je djelo samo za sebe. Malo je iznenađenje da se na Billboardovoj ljestvici zadržao više od godinu dana. Soundtrack se penje čak na 4. mjesto na listi najprodavanijih pop albuma.

Planet majmuna (1968.)

Kada je film revolucionarni spektakl znanstveno-fantastičnih vizuala i pripovijedanja, soundtrack se često smatra naknadnom razmišljanjem. Ali za Planet majmuna, dio tog uspjeha može se pripisati partituri skladatelja Jerryja Goldsmitha, koji bi uživao u a dugu karijeru sastavljajući glazbu za mnoge znanstveno-fantastične blockbustere, uključujući pet filmova u Zvjezdane staze franšiza.

Za distopijski svijet kojim vladaju majmuni (i kasnije se pokazalo da je to buduća verzija Zemlje), Goldsmith je eksperimentirao s neobični udarni zvukovi i tehnika od 12 tonova koja je glazbi dala jeziv i zlokobni ton savršen za pratnju vizualnim. Kao jedinstveno djelo, parira mnogim suvremenim klasičnim albumima. U kombinaciji s filmom mijenja igru.

2001.: Odiseja u svemiru (1968.)

Kad je revolucionarni redatelj Stanley Kubrick stavio svoj znanstveno-fantastični ep 2001: Odiseja u svemiru zajedno je koristio klasične komade kao rezervirane mjesto u iščekivanju originalne glazbe Alexa Northa. Međutim, vjeran svom idiosinkratičnom obliku, Kubrick je odbacio Northov rad i postavio njegova mjesta kao trajne stavke u završnom dijelu filma.

Rezultat je znameniti soundtrack koji dobiva zasluge za to što je klasična glazba ponovno postala "cool". tako da je tonska pjesma Richarda Straussa "Tako je govorio Zaratustra" postala dio mainstream popularne kulture. Koristili su ga svi, od Elvisa do dečki u Phishu do hrvača Rica Flaira kao način za postavljanje raspoloženja ili poticanje fanfara.

Diplomantica (1968.)

Obični filmofili automatski povezuju Simon & Garfunkel klasik "Mrs. Robinson" s ovim draguljem u režiji Mikea Nicholsa. "Gđa. Robinson" odjekuje priču o zavodljivoj starijoj ženi s kojom glavni lik Dustina Hoffmana ima aferu. Pjesma je, međutim, samo djelomično gotova na vrijeme za film, pojavivši se na soundtracku i kao instrumentalni i kao isječeni fede, primajući potpunu obradu za kasniji album dvojca Stalci za knjige.

Par ipak pridonosi četiri druge pjesme za ploču, uključujući "The Sound of Silence", koja se nevjerojatno koristi tijekom cijelog filma. Uz instrumentalne doprinose Davea Grusina, soundtrack za Diplomirani je studija slučaja u pomno izrađenom zvučnom zapisu koji dopunjava narativ filma.

Ponoćni kauboj (1969.)

Godine 1969 Ponoćni kauboj, Dustin Hoffman i Jon Voight glume nekoliko prevaranata na zlobnim ulicama New Yorka. Navodno, to je gruba drugarska drama sa zapadnjačkim etosom, ali originalni soundtrack filma — usidreno nježnom instrumentalnom partiturom Johna Barryja, pulsirajući jazz-funk Leslie Miller i Doba Vodenjaka glazbeno poziranje grupe The Groop — stvara bogatu pozadinu u tami filma.

Sam film napravio je kultne likove od Voightovog Joea Bucka i Hoffmanovog Ratsa Rizza. S takvim talentom na ekranu, glazba je trebala biti jednako moćna. Dodajte Grammyjem nagrađenu izvedbu Harryja Nilssona "Everybody's Talkin'" i soundtrack za Ponoćni kauboj stoji kao jedna od najbogatijih kinematografskih zvučnih ponuda desetljeća.

Lagani jahač (1969.)

Sve do 1960-ih, mnogi filmaši su zvučni zapis tretirali kao pozadinsku glazbu kako bi izgradili raspoloženje ili naglasili ključne elemente radnje. Međutim, redatelj Dennis Hopper - koji je također glumio u filmu - namijenio je soundtrack za Lagani jahač poslužiti kao izjava, te kao takva uključuje neke od najprepoznatljivijih pjesama 1960-ih.

Eklektičan soundtrack uključuje Steppenwolfove "The Pusher" i "Born to Be Wild", "The Weight", The Band. Jimi Hendrix je "If 6 Was 9", Roger McGuinn (iz The Byrds) koji obrađuje pjesmu Boba Dylana "It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding)" i doprinosi "Ballad of Easy Rider". Čak i ljubitelji filma koji nisu "dobili" Lagani jahač sigurno je dobio soundtrack, koji je probio top 10 Billboardove ljestvice albuma.

Objašnjenje svake Marvelove krajnje kreditne scene

O autoru