10 najboljih redateljskih debija 2000-ih, prema IMDb-u

click fraud protection

Redateljska je dužnost snimiti dobro osmišljen film koji će biti financijski uspješan na kino blagajnama, a to je posao više od svega. I dok se redatelji postavljaju na pijedestal da su vizionari, oni su tu da postignu cilj i odgovaraju producentima.

No, postoje i drugi filmaši koji nisu baš redatelji za najam, već oni koji slijede svoj put i biraju projekte na temelju načina na koji mogu implementirati svoj stil, a ne kao sredstvo za postizanje cilja. Oni koji su objavili nevjerojatne redateljske debije 2000-ih obično slijede taj put, čak i ako su njihovi sljedeći filmovi imali mješovite rezultate. U svakom slučaju, ovi su filmovi stubovi kinematografije 2000-ih i nagovijestili su obećavajući početak za neke reditelje koji prvi put rade.

10 Jason Reitman: Hvala što pušiš (2005.) - 7.6

Od 2005. Jason Reitman je napravio brend za sebe režirajući uglavnom indie komedije-drame, a sve je počelo s filmom iz 2005. Hvala što pušite. Riječ je o pametnoj komediji koja prati lobista Big Tobaccoa koji vrti negativan tisak, a u isto vrijeme pokušava biti uzor svom sinu. Svojim prvim filmom, Reitman je isporučio točno ono što je publika mogla očekivati ​​od njega, a to su bile pametne, nepoštene i urnebesne drame.

Hvala što pušite je jedan od Najbolji filmovi Jasona Reitmana.

Zanimljivo je da je redatelj odbijao ponude za režiju velikih filmova tijekom cijele svoje karijere. Ali to se promijenilo prošle godine s izdavanjem Isterivači duhova: Zagrobni život, ali čak i to je imalo dramatičnu i iskrenu kvalitetu koju ima malo koji drugi filmski uspješnici.

9 Ben Affleck: Gone Baby Gone (2007.) - 7.6

Mnogi glumci bili su inspirirani na filmskim setovima i pokušali prijeći u režiju za sebe, bilo da je riječ o Ryanu Goslingu ili Georgeu Clooneyju, a neki su bili uspješniji od drugih. No, jedan glumac od kojeg su gledatelji najmanje očekivali da će uhvatiti redateljsku grešku bio je Ben Affleck, a ono što je bilo još šokantnije je vrsta scenarija koju je odabrao za svoj debi.

Temeljen na istoimenom romanu Dennisa Lehanea, Gone Baby Gone je uzbudljiv i emotivan rollercoaster o dvoje PI koji istražuju otmicu djevojčice. Film je izrazito mračan i gledatelji će se naježiti nakon što ga pogledaju, ali je u isto vrijeme tako uvjerljiv. Bio je to početak nevjerojatne serije filmova od glumca koji je postao redatelj.

8 James Wan: Saw (2004.) - 7.6

Pila bio je fenomenalan uspjeh, jer je riječ o skromnom filmu koji je uspio zaraditi stotine milijuna zahvaljujući usmenoj predaji. Inventivan način na koji je snimljen horor film učinio je Jamesa Wana redateljem kojeg bi ljudi trebali držati na oku.

Kad je riječ o redateljima horora, oni su skloni ostati u svojoj zoni udobnosti, uglavnom režirajući horore tijekom cijele karijere. Međutim, dok je Wan počeo u seriji o mučenju i on je um iza franšiza poput The Conjuring i Podmukao, on također ima niz akcija. Režirao je Wan Bijesni 7 i Aquaman, a oba su filmovi s najvećom zaradom u svojim franšizama. Teško je povjerovati da je čovjek koji je snimio film o automobilima koji se zabijaju kroz nebodere u Dubaiju isti onaj redatelj čiji se napeti debi gotovo u potpunosti odigrao u jednoj prostoriji.

7 Ruben Fleischer: Zombieland (2009.) - 7.6

Ruben Fleischer je redatelj za ljude. Iako su njegovi filmovi često kritikovani, ništa ih ne može spriječiti da postanu popularni među općom publikom i zarade novac na kino blagajnama. Redatelj je bio iza uključene kamere Otrov i novijeg Uncharted, ali njegovi tipični akcijski filmovi bez uloga, ali zabavni akcijski filmovi počeli su 2009. godine Zombieland.

Fleischer tek treba postići isto priznanje kritičara kao i on Zombieland, ali to je ponajviše zbog toga koliko je akcijska komedija zabavna. Dok film mnogo duguje Shaun od mrtvih, sa stajališta čiste vrijednosti zabave, Zombieland je nadređeni od njih dvojice.

6 Joss Whedon: Serenity (2005.) - 7.8

Kontroverzni Joss Whedon režirao Osvetnici, i dok je film o takvim događajima uvijek bio uspješan, način na koji je redatelj imao interakciju superheroja učinio je film tako velikim uspjehom. Čak i u manje pozitivno primljenim Doba Ultrona, najbolji dio filma nije kada se junaci bore s vojskom robota; to je kad se svađaju tko može podići Thorov čekić na zabavi.

Stvaranje grupa prijatelja koji se šale i rugaju jedni drugima oduvijek je bio redateljev modus operandi, a to je najbolje prikazano u njegovom redateljskom debiju, Spokoj. Film govori o skupini svemirskih kauboja i nadovezuje se na prerano otkazanu TV seriju, Krijesnica. Film je propao po izlasku, ali se znanstveno-fantastični film sada smatra kultnim klasikom.

5 Duncan Jones: Mjesec (2009.) - 7.8

Sin Davida Bowieja, Duncan Jones, sam je postao cijenjeni umjetnik. Umjesto da živi u očevoj sjeni, Jones je postao vrsni filmaš, a sve je počelo s Mjesec. S obzirom na vrlo skroman budžet filma od samo 5 milijuna dolara, ono što je redatelj uspio postići u smislu vizualnih efekata u filmu je nevjerojatno.

Film je spektakl i izgleda kao da je koštao najmanje 10 puta više od cijene proizvodnje. Povrh toga, budući da je misteriozni triler koji se odvija u svemiru, film ima tako jedinstvenu premisu. To je jedan od najbolji znanstveno-fantastični filmovi na Netflixu, a postoji čak i originalni nastavak Netflixa, Isključi zvuk.

4 Martin McDonagh: U Brugesu (2008.) - 7.9

U Brugesu jedan je od najzanimljivijih filmova 2000-ih, a također je i jedan od najmračnijih. Film prati dvojicu ubojica koji se skrivaju u naslovnom belgijskom gradu nakon što je jedan od njih slučajno ubio dijete. Film je uspostavio stil Martina McDonagha, budući da je nastavio s izvođenjem krajnje mračnih i politički nekorektnih komedija do velikog priznanja.

A od svih redatelja koji su objavili debi u 2000-ima, McDonagh je lako najdosljedniji, a opetovano se bori za neke od najvećih nagrada u industriji. U listopadu 2022. bit će duhovni nasljednik U Brugesu stižu u kina, kako je McDonagh režirao Banshees iz Inisherina ponovno će vidjeti Brendana Gleesona i Colina Farrella kako djeluju jedno uz drugo.

3 Neill Blomkamp: Distrikt 9 (2009.) - 7.9

Prvi pokušaj režije Neilla Blomkampa bio je fenomenalan uspjeh, as 9. okrug napravio ogromnih 210 milijuna dolara od budžeta od samo 30 milijuna dolara. Film je opće hvaljen kao fascinantan i jedinstven film o invaziji vanzemaljaca, jer je preokrenuo žanr prikazujući ljude kao zlikovce. Film se bavi rasizmom i društvenom segregacijom na tako jedinstven način, a pod utjecajem je doba apartheida u Južnoj Africi.

Nažalost, Blomkamp nije uspio ponoviti ovaj uspjeh i nazvan je čudom s jednim udarcem. Redatelj je nastavio režirati još znanstveno-fantastičnih filmova s ​​društvenim komentarima, ali gdje 9. okrug bio suptilan i smislen, Elizij i Chappie bili su izravna publika i predavanja. I dok 10. okrug je u razvoju i o kojem se naširoko govori godinama, moglo bi zapravo biti premalo, prekasno.

2 Richard Kelly: Donnie Darko (2001.) - 8.0

Donnie Darko jedan je od najvećih znanstveno-fantastičnih filmova 21. stoljeća. Film je dubok i zapanjujući, a putovanje kroz vrijeme nije prikazano na tako originalan način prije ili nakon izlaska filma. Nažalost, Richard Kelly je opet drugi redatelja koji se smatra čudom s jednim hitom.

Redatelj je slijedio kultni klasik iz 2001. s nadmoćnim i previše ambicioznim Southland Tales, a zatim i zamotani Kutija, koji je zapravo imao snažnu premisu i potencijal da bude sjajan. Redatelj je očito pokušavao loviti ono što je napravio Donnie Darko uspješan, ali tajanstvena, ali značajna kvaliteta filma bila je poput hvatanja munje u boci.

1 Alejnadro González Iñárritu: Amores Perros (2001.) - 8.1

Svi filmovi redatelja Alejandra Gonzáleza Iñárritua istražuju iznimno slične teme, a ispričane su i na čudan, slično specifičan način. Amores Perros započeo je filmski put u pričanju priča o ljudskoj povezanosti i tragičnim događajima koji povezuju ljude.

Film okuplja tri lika nakon automobilske nesreće, a svi se bore s intenzivnim, osobnim problemima. Amores Perros je tako emocionalno iscrpljujuća, ali u isto vrijeme zastrašujuće lijepa. Redateljski debi također vidi Iñárritua kako se igra s vremenom i stvara nelinearnu strukturu, što je nešto što se može vidjeti i u većini njegovih drugih filmova.

SljedećiMCU: Najbolji odnosi u Thor trilogiji