Elvis: 10 glazbenih biografija koje su osvojile Oscara

Baza Luhrmanna Elvis, koji je premijerno prikazan prošlog tjedna na Filmskom festivalu u Cannesu, dodaje novog glazbenika na dugi popis glazbenih biografskih filmova koji su pokupili žurku o nagradama. U glavnoj ulozi Austin Butler kao Presley i dvostruki oskarovac Tom Hanks kao njegov moralno sumnjiv menadžer pukovnik. Tom Parker, Elvis označava prvi veliki film Baza Luhrmanna od 2013. godine Veliki Gatsby.

Kao i kod svih projekata australskog filmaša, publika može očekivati Elvis biti epski spektakl s raskošnim produkcijskim dizajnom i Luhrmannovim potpisom bizarnog suvremenog dodira. Iako to možda nije tradicionalni biografski film, Elvis ima priliku pridružiti se sljedećem popisu filmova o glazbenicima iz stvarnog života koji će dobiti priznanje od Oscara.

ptica (1988.)

Biografski izvještaj Clinta Eastwooda o jazz glazbeniku Charlieju "Bird" Parkeru, s Forestom Whitakerom u glavnoj ulozi lik, koristi nekronološku strukturu kako bi ispričao Parkerove glazbene utjecaje, njegove odnose i njegovu drogu ovisnosti. Film je bio odlazak za Clinta Eastwooda, koji je postao poznat po svojim komercijalnijim filmovima u vesternu i akcijskim žanrovima.

Portret Parkera od strane Foresta Whitakera postao je prodorna izvedba, donijevši mu nagradu za najboljeg glumca na Filmskom festivalu u Cannesu, zajedno s nominacijom za Zlatni globus. Iako je film u konačnici odbacila Akademija u glavnim kategorijama, Ptica je postigao iznenađujuću pobjedu za najbolji zvuk, nadmašivši više komercijalnih filmova poput Umri muškii Tko je namjestio Zeca Rogera.

Amy (2015.)

Dokumentarni film Asifa Kapadije Amy preoblikovao je buran uspon i pad jazz pjevačice/kantautorice, Amy Winehouse. Glazbeni dokumentarci su od tada postali mnogo češći, ali ovaj je film bio iznenađujuće nepokolebljiv na ovisnost preminule pjevačice o drogama i alkoholu kao i na njezine odnose s obitelji i sa slava.

Amy prvi put je prikazan u Cannesu, a sljedeće godine osvojio je Oscara za najbolji dokumentarni igrani film. Empatičan Winehouseov portret bio je nadaleko cijenjen i pružio je korektivni pogled na društveni prikaz pjevačice. Iako Amy je dokumentarac, postiže ono što bi jak biografski film trebao, povlačeći zavjesu na središnju figuru i dajući bolji uvid u njezinu psihologiju.

Rocketman (2019.)

Dextera Fletchera Rocketmanzabilježio je put Eltona Johna do trijeznosti zajedno s njegovom dugogodišnjom suradnjom s tekstopiscem Berniejem Taupinom. Rocketman objavljen je nedugo nakon divlje popularnosti Češka rapsodija i iako su dva filma slična strukturom i pričom, Rocketman je u velikoj mjeri vlastito postignuće, s glazbenim numerama koje izvode njegovi glumci bez korištenja pjevačkog glasa Eltona Johna.

Rocketman osvojio je Taron Egerton svoju prvu nagradu Zlatni globus za svoju ulogu, a također je dobio i SAG nominaciju za svoju izvedbu. Iako je bio odbijen na dodjeli Oskara, film je osvojio najbolju originalnu pjesmu za Eltona Johna i Bernieja Taupina "I'm Gonna Love Me Again", što je označilo Johnovu drugu nagradu Oscara nakon "Can You Feel The Love Tonight" iz Disneyeva Kralj lavova.

Judy (2019.)

Drugi veliki film kazališnog redatelja Ruperta Goolda bila je adaptacija drame Kraj duge, koji je pratio posljednji niz koncerata pjevačice Judy Garland u Londonu prije njezine smrti. Judyglumila je oskarovka Renée Zellweger u jednoj od svojih prvih velikih uloga nakon gotovo 10-godišnje pauze u karijeri.

Judy bila je nominirana za šminku i frizuru, dok je Zellweger osvojila svoju drugu nagradu Oscar. Pobrisala je cijelu sezonu dodjele nagrada, uz snažnu povratničku priču i široko rasprostranjeno priznanje kritike koje je uključivalo intrigantne paralele između glumice i Garlandove veze sa slavom. Iako sama Judy Garland nikada nije osvojila natjecateljskog Oscara, pobjeda filma služi kao priznanje njezinoj ostavštini.

La Vie En Rose (2007.)

Francuska glumica Marion Cotillard postigla je međunarodno priznanje svojom transformativnom izvedbom pjevačice Édith Piaf u filmu Olivera Dahana La Vie En Rose. U filmu Cotillard prikazuje Piaf od njezinih tinejdžerskih godina do smrti. Za to vrijeme Piaf je pretrpjela siromaštvo, ovisnost i tragediju. Cotillardova izvedba snažno govori o Piafovoj otpornosti.

S La Vie En Rose, Marion Cotillard postala je prva glumica koja je osvojila Oscara za ulogu na francuskom jeziku. Film je također osvojio Oscara za najbolju šminku i nominiran za kostimografiju. La Vie En Rose pokrenula je i kasniju Cotillardovu karijeru u filmovima na engleskom jeziku, jer će uskoro ovu izvedbu nastaviti ulogama u filmu Roba Marshalla Devet i Kritički hvaljen Christopher Nolan Početak.

Sjaj (1996.)

Australski pijanist David Helfgott dobio je biografsku obradu u filmu Scotta Hicksa iz 1996. godine, koji je pobrao međunarodno priznanje, posebno za glavnu izvedbu Geoffreya Rusha. Film se fokusira na to kako su Helfgottove rane godine kao čudo od djeteta i napet odnos s njim njegov otac (glumi ga Armin Mueller-Stahl) doveo je do psihičkog sloma i, na kraju, karijere preporod.

Za svoju izvedbu Rush je osvojio Oscara za najboljeg glumca, pobijedivši Tom Cruisea Jerry Maguirei Ralph Fiennes u Engleski pacijent. Sjaj dobio je ukupno sedam nominacija za Oscara uključujući najbolji film, najbolju režiju (Hicks) i najbolju sporednu mušku ulogu (Mueller-Stahl). Intimni i psihološki pristup pripovijedanju odjeknuo je kod kritičara, publike i nagrađivača.

Rudareva kći (1980.)

Biografski film Michaela Apteda o Loretti Lynn iz 1980., temeljen na njezinim memoarima, opisuje rane godine slavne pjevačice country glazbe, koja je rođena u siromaštvu i bila oženjena kao tinejdžerica. U filmu je glumila Sissy Spacek, koja je svojim vokalom pridonijela soundtracku filma, zajedno s pratećim nastupima Tommyja Lee Jonesa kao Doolittle Lynn i Beverly D'Angelo kao Patsy Cline.

Rudarova kći bio je jedan od filmova s ​​najvećom zaradom iz 1980., prema Box Office Mojo. Priznanje kritike filma rezultiralo je u sedam nominacija za Oscara, uključujući i najbolji film. Sama Spacek osvojila je Oscara i Zlatni globus među ostalim nagradama. Film služi kao jedan od ranih primjera ponavljajuće teme glazbenog biografskog filma razotkrivanja nedaća iza uspjeha pjevača.

Walk the Line (2005.)

Hodati po crti prati pravu romansu između Johnnyja Casha i June Carter Cash, s iznenađujućim preokretima glavnih glumaca Joaquina Phoenixa i Reese Witherspoon. Priča o turnejaškim legendama country glazbe detaljno opisuje križanja teškog obiteljskog odrastanja, ovisnosti o drogama i alkoholu te utjecaja tih iskustava na romantične veze.

Iako je film izostavljen s liste najboljih filmova na dodjeli Oskara, Hodati po crti još uvijek uspio zaraditi pet nominacija za Oscara, uključujući priznanja za glavne glumce. Phoenix se suočio s jakom konkurencijom i na kraju bi izgubio od Phillipa Seymoura Hoffmana Capote, ali Witherspoon je osvojila svoju nagradu za nastup koji je definirao karijeru. Popularnost filma čak je potaknula komercijalno uspješnu parodiju, Hodaj naporno: Priča o Deweyju Coxu.

Ray (2004.)

Biografski film Taylora Hackforda o Rayu Charlesu stvorio je preporod u glazbenom biografskom filmu i, kao i mnogi od ovih filmova, istaknuo je još jednu izvedbu koja je stvorila zvijezde. Ovoga puta na red je došao Jamie Foxx kao ritam i blues pijanist/pjevač. Zajedno s kolegicom Kerry Washington i budućom oskarovkom Reginom King, Foxx je stvorio privlačan i sveobuhvatan portret trideset godina života poznatog glazbenika.

Zraka osvojio je dvije Oskara: najboljeg glumca za Foxx i najbolji zvuk, koji je u film uključio stvarne snimke vokala Raya Charlesa. Zraka također je dobio nominacije za najbolji film i najboljeg redatelja za Hackford. Film ostaje da bude jedan od najboljih filmova Jamieja Foxxa i informirao bi glumčevu sposobnost da se tijekom svoje karijere prijeđe s komedije na akciju i dramu. Pravi Ray Charles umro je samo nekoliko mjeseci prije izlaska filma.

Bohemian Rhapsody (2018.)

Jedan od najiznenađujućih hitova 2018. u kinu bila je dugo očekivana filmska verzija priče o Freddieju Mercuryju i Queenu. Češka rapsodija glumio je Ramija Maleka u svojoj prvoj velikoj glavnoj filmskoj ulozi nakon uspjeha njegove televizijske izvedbe nagrađene Emmyjem u filmu Sama Esmaila gospodine robote. Prema Box Office Mojo, Češka rapsodija bio je šesti film s najvećom zaradom u svijetu u 2018.

Iako je film imao podjele kritike i buran proces snimanja nakon otpuštanja redatelja Bryana Singera, Češka rapsodija imao je veliki odaziv publike, što se pretočilo u nekoliko pobjeda na Oscarima. Osim Malekove pobjede za najboljeg glumca, Češka rapsodija osvojio nagrade za montažu, miksanje zvuka i montažu zvuka. Film je najuspješniji nedavni primjer što Elvis mogao ostvariti na dodjeli Oskara sljedeće godine, iako je sezona dodjela gotovo cijelu godinu.

Disney razotkriva glasine o datumu izlaska trailera Black Panther 2

O autoru