Neon Genesis Evangelion i drugi najdepresivniji anime svih vremena

Najnovija sezona Napad na Titanu odbačen početkom ove godine, dodajući neke ključne transformacije likova i pozadinske priče koje čine anime depresivnijim nego ikada. Međutim, melankolija u japanskom animiranom formatu nije novost, što je vidljivo iz klasika poput Grobnica Krijesnica i Neon Genesis Evangelion.

Baš kao što su Pixarovi filmovi poznati po svojim emocionalnim tonovima, nekoliko anime filmova i serija krenulo je redefinirati ljudsku tugu na svoje jedinstvene načine. Ljepota animea je takva da se sirove i realistične emocije mogu istraživati ​​kroz nekoliko žanrova. Na primjer, Steins; Vrata je znanstveno-fantastična priča o odrastanju dok Tvoje ime je tragična romansa s elementima fantazije.

10 Neon Genesis Evangelion

Od samog početka, glavni lik Neon Genesis Evangelion Shinji Ikari bori se da ga prihvati okorjeli otac. Dok se on i njegovi kolege tinejdžeri također nose sa svojim adolescentskim borbama i roditeljskim problemima, oni su također prisiljeni preuzeti odgovornosti borbe protiv "anđela" i spašavanja svijeta.

Tuga koja muči tinejdžere se udvostručuje, posebno u posljednje dvije epizode koje idu više nadrealističkim i metaforičkim putem približavanja unutarnjim demonima likova. Iako se temelji na mangi, anime uvelike odstupa od izvornika prema kraju kao tvorac Hideaki Anno slavno je koristio anime i Ikarijevu priču kako bi se pozabavio svojim kliničkim depresija.

9 Grob krijesnica

Smješten u vrijeme strahota Drugog svjetskog rata, Grobnica Krijesnica nedvojbeno je jedan od najtužniji i najteži anime filmovi za gledanje. U biti, to je film preživljavanja koji se bavi putovanjem dvoje braće i sestara koji su u ratu izgubili roditelje i dom. Dok se bore za preživljavanje u selu preplavljenom nasiljem, stariji brat i dalje pokušava biti optimističan koliko god može za dobrobit svoje mlađe sestre.

Zdravi trenuci zbližavanja beznadnih protagonista sigurno će rastrzati gledatelje s najtvrdokornijim srcem, osobito prema tragičnom trećem činu.

8 Napad na Titanu

Na površini, Napad na Titanu čini se da se usredotočuje na sukob između ljudi i stvorenja poznatih kao "Titani". Ali kako se više otkriva o podrijetlu tih Titana, anime zaranja u neke depresivne likove. Slično kao i originalna manga Hajimea Isayame, gubitak postaje tema koja se ponavlja kroz seriju. Dok neki likovi gube svoje voljene (s proganjajućim vizualnim prikazima kao što je Titan koji proždire majku protagonistice Eren Yeager u pilot epizodi), drugi gube svoje ideale i osjećaj svrhe.

Slično kao Neon Genesis Evangelion, borba između ljudi i čudovišta također uključuje bitke koje ti likovi vode sa svojim unutarnjim demonima. Bez binarnosti dobrog ili lošeg koji nije vodootporan, likovi od Napad na Titanu prošarani su sivim zonama.

7 Clannad

Poznato je da su srednjoškolski anime emotivni jer pokrivaju promjenjiva prijateljstva i odnose adolescentnih likova. Clannad pokriva slično područje dok se usredotočuje na posljednju godinu mature srednjoškolca, ali na nastavak sezone Clannad: AfterStory čak završava pokrivajući skok iz tinejdžerske u odraslu dob.

A s odraslošću dolaze i problemi s odraslima. Financijska nestabilnost, smrt, bolest i emocionalni stres, sve to izaziva svoju ružnu glavu kroz anime, što ga čini suštinskim dijelom u panteonu depresivnih animea.

6 Elfen Lied

Elfen Lied počinje s dvoje studenata koji nailaze na Lucy, naivnu, ali tajanstvenu djevojku za koju se kasnije ispostavi da je supermoćno biće koje je programirano da bude serijski ubojica. Dok se Lucyno podrijetlo otkriva, otkriva se da je ona dio brutalnog vladinog eksperimenta koji nastavlja utjecati na njezino trenutno mentalno stanje.

Znanstveno-fantastični triler anime serija ne suzdržava svoju silovitost. U isto vrijeme, krvoproliće nije glamurizirano i ima svoju cijenu. Lucy želi voditi običan život poput svojih novih prijatelja, ali sustiže je njezina mračna prošlost, što dovodi do nekih uistinu mračnih priča.

5 Tvoje ime

Tragična romansa koja se proteže kroz različite vremenske tokove, Tvoje imeNjegova premisa je komplicirana priča o "zamjeni tijela". Dva središnja lika se ne poznaju, ali se bude u tijelima jednog drugog. Ono što počinje kao nevina priča o ljubavi zauvijek je promijenjeno prirodnom katastrofom.

A činjenica iza scene o Tvoje ime je da je redatelj Makoto Shinkai bio inspiriran Velikim istočnim potresom 2011. koji je prouzročio mnogo gubitaka i razaranja u Japanu. Dakle, unatoč kozmičkoj prirodi priče, postoje implikacije iz stvarnog svijeta koje je samo čine tužnijom.

4 Steins; Vrata

Sveučilišni student i njegovi prijatelji otkrivaju putovanje kroz vrijeme Steins; Vrata. Ali uz znanje koje posjeduju, otkrivaju i zlu organizaciju. Dok pokušava zaustaviti njihovu zlu tiraniju, protagonist se također upušta u osobnu misiju spašavanja svog prijatelja iz djetinjstva kojeg vidi kako uvijek iznova umire u višestrukim stvarnostima.

Pred kraj, lik mora donijeti neke ključne odluke kako bi osigurao da prijatelj preživi ili ne. Njegovi motivi sukobljavaju se s većim društvenim posljedicama tehnologije koju istražuje. Steins; Vrata doista dokazuje da s velikom moći dolazi i velika odgovornost.

3 Prave suze

Vjeran svom imenu, Prave suze je emocionalni roller-coaster. U usporedbi s drugim animeima na ovom popisu, Prave suze prilično je pojednostavljena u svojoj premisi. To je ljubavna priča o momku koji upoznaje djevojku koja ima različite dimenzije u školi i kod kuće.

Kada muški protagonist dijeli isti dom kao i njegova ljubavnica, ispada da je ona sasvim drugačija u blizini. U školi, ona je djevojka o kojoj on sanja, ali kod kuće, ispada da se s njom teško nositi. Prave suze pokazuje koliko ljudski odnosi ponekad mogu biti prolazni. Za razliku od druge anime serije o romantici koji ima melodramatičniji pristup, ovaj se također usredotočuje na nesavršene nijanse.

2 Tokio Magnituda 8,0

Kada smrtonosni potres magnitude 8,0 pogodi Tokio, dvoje braće i sestara i samohrana majka zajedno preživljavaju posljedice. Koristeći osobne priče ova tri lika, anime pokušava dočarati golemi emocionalni nemir kroz koji bi ljudi prošli nakon prirodne katastrofe poput ove.

Tokio Magnituda 8,0 ne oslanja se na pretjeranu teatralnost u prenošenju razaranja. Potres izgleda što je moguće realističnije, a ograničeni skup likova nosi neke dobro zaokružene i povezane priče.

1 Tihi glas

Kada Shouko, gluhu djevojku, više puta maltretiraju u srednjoj školi, na kraju napusti sve i prebaci se u drugu školu. Godinama kasnije, jedan od njezinih nasilnika, Shouya, predomisli se i odluči se iskupiti Shouko. Ovo je opća premisa filma Kyoto Animation Tihi glas.

Shoukino unutarnje previranje je melankolično, ali gledatelji bi na kraju također suosjećali sa Shouyom koja je uvjetovana toksičnim muškim odgojem. Kad se njih dvoje pokušaju pomiriti, nudi se optimizam u suprotnosti s turobnom premisom. Međutim, čak i u trenucima punim nade ili gorko-slatkih, film će sigurno postati emotivan.

Sljedeći10 najboljih izvedbi dječjih glumaca u MCU

O autoru