Najbolji filmovi desetljeća 2010

Sada su 2010-te završile, evo ih Nered na ekranunajbolji filmovi desetljeća. Prošlo je deset godina 'roller coaster' za kino svih opisa. The blockbuster krajolik doživio je uspon do dominacije Disneyja, indie kino ima sve raznolikiju perspektivu koju promoviraju početnici kao što su A24, Oscari su imali reviziju koja nagrađuje zanimljiviji set (uglavnom), a divovi streaminga preuzimaju sve veći udio vrhunskih redatelja i publike pažnja

No, u konačnici se radi o samim filmovima. I tijekom 2010-ih, publika je bila razmažena izborom bez obzira na to što je tražila u kazalištu: od superheroja do horor, triler s povijesnim, savršena je mješavina pomicanja granica, majstorski izvedenog čistog stimulišući. I to je ono što želi slaviti.

Nered na ekranu montažeri i scenaristi glasovali su za svojih 20 najboljih filmova u posljednjih deset godina, kojima su se zatim dodijelili bodovi na temelju preferencija i izračunao kumulativni pobjednik. Nerijetke su prekinute na temelju toga koliko su se filmovi visoko plasirali na pojedinačnoj ljestvici.

25. Međuzvjezdani (2014.)

Znanstveno-fantastični ep Christophera Nolana o smrtnosti i ljubavi imao je neobičan život, hvaljen zbog svojih pedantnih (i znanstveno točnih) učinaka putovanja u svemir, ali podjele zbog zaključka da "ljubav je jedina stvar koju smo sposobni percipirati koja nadilazi dimenzije vremena i prostora." Ali dok neke od ulaznih točaka mogu biti tupe (najbliža stvar zlikovcu je "najbolji od nas" dr. Mann), Međuzvjezdani je nevjerojatno svrsishodan i odmjeren film koji je besprijekorno ostario od svog pada na kino blagajnama 2014. Dođite na specijalne efekte iz 2001., ostanite suzati kad Matthew McConaughey koristi crnu rupu da se ponovno poveže sa svojom kćeri.

24. Silver Linings Playbook (2012.)

U manjim rukama, Silver Linings Playbook moglo biti manipulativno, neuredno ili još gore, uvredljivo. Ali redatelj David O. Russell je pronašao pravi pristup, pričajući zanimljivu i povezivu ljudsku priču koja je podjednako bila iskrena i zabavna. Hodanje po toj finoj liniji zahtijevalo je veliku vještinu od Russella, ali mu je također silno pomogla njegova talentirana glumačka postava. Bradley Cooper iznenađen dinamičnom ulogom koja je pokazala njegov glumački raspon, Jennifer Lawrence najavila se kao holivudska najnovija megazvijezda s zapovjedničkim zaokretom koji je zahtijevao pažnju publike, a Robert De Niro se vratio u berbi, vrijedan Oscara oblik. Ne morate biti obožavatelj Eaglesa da biste u ovom filmu pronašli nešto za voljeti.

[Napisao Chris Agar]

23. Logan (2017.)

Fox-era filmova X-Men službeno završava s Novi mutanti, ali savršeno finale objavljeno tri godine ranije u obliku Logan. Znanstveno-fantastični vestern u kojem se Hugh Jackman Shanes probija kroz zaštitu ostarjelog profesora X i njegovog mladog klon, bio je internaliziraniji i meditativniji nego što je publika superheroja navikla - i briljirala se kao proizlaziti. Postoji svrhovitost i refleksija s kojima se malo koji drugi film iz franšize može mjeriti, te težina karakteru koju čak i dubinska istraživanja rijetko dosežu.

22. Ex Machina (2015.)

Turingov test filma, Ex Machina postavlja Domnhalla Gleesona, Oscara Isaaca i Aliciu Vikander u trosmjernu igru ​​kako bi definirali što nas čini ljudima. Radi se o uskom, ekonomičnom trileru – smješten na jednom mjestu, a glumačka postava mala – ali ideje Alexa Garlanda (i neki vizualni efekti nagrađeni Oscarom) Ex Machina toliko dalje. Iako ima višestruke proboje (Gemma Chan također glumi), Vikander je posebno očaravajuća kao Ava, izračunavanje kreacije ili proizvoda manjkavog genija, pitanje o kojem ćete raspravljati dugo nakon što film bude prikazan završio.

21. Whiplash (2014.)

Postoji vrlo dobar argument za to Udar bičem ima najbolji filmski kraj desetljeća. Energetski obračun između ljutog studenta bubnjanja Milesa Tellera i J.K. Simmonsov manipulativno bikovski učitelj, to je strogo uređena bitka pameti vođena neobaveznim bubnjanjem. Ali djeluje samo tako bez daha zahvaljujući brizi koju Damien Chazelle ulaže u sve što vodi do Carnegie Halla. Simmonsov red u ulozi Fletchera s pravom je hvaljen zbog intenziteta koji bi potresao J. Jonah Jameson, ali nemilosrdnost Tellerovog Andrewa je ono što čini grubu pobjedu tako zasluženom.

20. Dječaštvo (2014.)

Za izradu je trebalo 12 godina, ali Djetinjstvo je mnogo više od obične trik filma. Pričajući teksaško djetinjstvo Masona od 6. do 18. godine, uzimajući u obzir razvod, prve ljubavi i pottermaniju, Richard Linklaterova inkapsulacija u stvarnom vremenu govori o prostranom, ali intimnom računu koji je nevjerojatno privlačan, a opet odmah u vezi. Dok vješto oko scenariste i redatelja za emocionalnu istinu pokreće projekt, to je predstave koje razvija i koje upotpunjuju viziju - Patricia Arquette i Ethan Hawke kao razdvojeni roditelji napraviti Djetinjstvo toliko više od nostalgičnog vraćanja na mladost.

19. Paddington 2 (2017.)

David Heyman je možda zaradio milijarde za Warner Bros. s Harry Potter, ali njegovo pravo produkcijsko remek djelo može biti samo ono Paddington filmovi. U režiji Paula Kinga, filmovi hvataju samu bit peruanskog medvjeda Michaela Bonda koji voli marmeladu, dok se ažuriraju na podijeljenu Britaniju koja produbljuje sve što on predstavlja. To je nastavak, Paddington 2, koji uistinu korača u veličinu, s nadmoćnom ljubaznošću kao zadanim, zatvorski međuigre koji izaziva rad Wesa Andersona u Hotel Grand Budapest, i odlučujući negativac od Hugha Granta.

18. Zovi me svojim imenom (2017)

Luca Guadagnino Zovi me svojim imenom je uzavrela romansa i priča o punoljetnosti, smještena u spokojnoj pozadini ruralnog talijanskog grada i vile. Voditelji Timothée Chalamet i Armie Hammer imaju magnetsku kemiju kao Elio, 17-godišnji sin sveučilišnog profesora, i Oliver, diplomirani student koji dolazi kod obitelji. Uz sanjiv soundtrack od Sufjana Stevensa, Call Me By Your Name savršeno bilježi uzbuđenje i slomljeno srce mlade ljubavi.

[Napisala Hannah Shaw-Williams]

17. Osvetnici: Endgame (2019.)

Najveći film svih vremena, zaključak naracije koji se provlači kroz 21 prethodni film, a ipak završava s parom iz 1950-ih koji pleše u svojoj prednjoj sobi. Osvetnici: Endgame je Marvel Cinematic Universe u mikrokozmosu, što znači veliku akciju, obilje uskršnjih jaja, ali prije svega: karakter. U jezgri od Endgame su završne faze Iron Mana i Captain America's arcs, s Robertom Downeyjem, Jr. i Chrisom Evansom, imaju dovoljno vremena da ispričaju svoje priče, a da pritom ne umanjuju druge.

16. Wonder Woman (2017.)

Njezin debi u Batman protiv Supermana: Zora pravde možda je podijelio publiku, ali Diana Prince je izašla u svom solo izlasku. Čudesna žena bio je prvi film o superherojima sa ženskim filmom u više od desetljeća, ali se definirao time što se nije oslanjao na takva rodna ograničenja. Mitologija se susreće s ratnim razdobljem radnja se susreće Superman: FilmU stilu sjetnje, film Patty Jenkins pokazuje kako filmovi o superherojima mogu izvući bezbroj izvora kako bi ispričali priču koja je u osnovi o sadašnjosti. Pretjerano finale CGI-d-a možda će istrošiti neki sjaj, ali s Gal Gadot koja se pojavljuje potpuno formirana, ne čudi da Wonder Woman vodi DCEU naprijed u 2020-e.

15. Lady Bird (2017.)

Lady Bird, zapanjujuće siguran redateljski prvijenac Grete Gerwig, jedan je od najboljih ulazaka u žanr odrastanja u posljednje vrijeme - i samo jedan od najboljih filmova, točka. Predvođena zadivljujućom izvedbom Saoirse Ronan (dopunjena sjajnim sporednim nastupima Laurie Metcalf, Beanie Feldstein i Timothée Chalamet, između ostalih), Gerwigov scenarij je u potpunosti povezan i autentičan, savršeno bilježi trijumfe i traume tinejdžerske godine. Čudo je i sama Lady Bird, svježa protagonistica modernog doba, koja nikad ne pada u klišeje. Jako je čvrsto.

[Napisao James Hunt]

14. Izađi (2017.)

Iz jedne polovice Key & Peelea dolazi najjačajući horor u desetljeću, napeti, pomalo ludi triler s nepokolebljivom porukom u srcu. Izađi počinje kao prilično očekivan pogled na (ono što se čini) potisnuti rasizam bijele srednje klase, igrajući se na sve očekivane strahove i Obamine glasačke klišeje. Ali istina je nešto razvijenije, mučnije, jer Chris Daniela Kaluuye otkriva iskrivljenu zaplet izgrađenu na fizičkom obožavanju i mentalnoj superiornosti. Ono što stvarno spaja sve je pomno korištenje humora Jordana Peelea, uključujući izbjegavanje očekivanog mračnog završetka za nešto s dozom pozitivnosti.

13. Joker (2019.)

Zaron u Jokerovo porijeklo inspiriran Scorseseom s Joaquinom Phoenixom u glavnoj ulozi redatelja filma Mamurluk je prikladno gonzo ideja koja bi, ako bi uspjela, mogla promijeniti superherojsko kino. Je li to bilo ili nije, ostaje za vidjeti, ali Joker pokazao se kao gromobran za raspravu, njegovo objavljivanje je zaglušilo u naletu kontroverzi o strahovima od nasilja, prikladnosti poruke u 2019. i desetak drugih nepotrebnih tema za razgovor. Ono što je to, čisto, je uvrnuto istraživanje likova koje se izostavlja izvornom materijalu kako bi se ispričala priča puna straha, hommagea, obrata i, da, nekoliko šala, sve utemeljeno na vrhunskoj izvedbi Phoenixa.

12. John Wick (2014.)

Kada je radnja prečesto definirana brzim uređivanjem i što CG umjetnici mogu skuhati nakon što se produkcija završi, dajući par kaskadera njihov vlastiti film - Chad Stahelski je dobio zasluge, ali David Leitch je bio pri ruci - uvijek će biti uzbudljiv. A s Keanuom Reevesom koji je prepun bijesa zbog smrti svog psa, rođena je nova ikona. The John Wick serija sada ima do tri filma, a četvrti dolazi 2021., i iako je svaki unos povećao ante i vizualni stil, nešto jedinstveno ludo u vezi s originalom, koji se može pohvaliti najčistijim gun-fuom i najuzbudljivijim zadirkivanjima u središtu podzemnog svijeta na kontinentalni.

11. Blader Runner 2049. (2017.)

Warner Bros. odluka da se Denisu Villeneuveu da 185 milijuna dolara za stvaranje nastavka zloglasne bombe iz 1982. za koju je trebalo desetljeće da se stjecanje kultnog statusa možda nije pametno iz poslovne perspektive, ali omogućili su jednom od najsmjelijih šatora desetljeće. Koristeći izvornik kao početnu točku umjesto stalne referentne točke, Blade Runner 2049 širi se u opsegu i opsegu, a ipak u prvom planu drži temeljno tematsko područje - ono našeg odnosa s tehnologijom i, što je apstraktnije, što znači biti čovjek. Hologrami su likovi koji se mogu povezati s motkom, a poanta su prazne šifre Ryana Goslinga. Najbolje od svega je to što odbija odgovoriti na pitanje Deckard-Replicant, a sve okolo dovodi do jednostavne ljubavne priče.

10. Društvena mreža (2010.)

Nijedan film iz 2010-ih nije tako fino ostario kao Društvena mreža. U 2020., to je daleko jeziviji pogled na to kako su pijano odbijanje i tinejdžerska ljubomora doveli do potpune promjene u funkcioniranju našeg svijeta, od osobnih odnosa do globalne politike. Međutim, kad god ga pogledate, majstorski tim Davida Finchera i Aarona Sorkina ostaje fascinantna parabola o pogrešnoj moći, manipulaciji, pravu rođenja i američkom snu. Istinitost iza Marka Zuckerberga Jessea Eisenberga ili Winklevija Armieja Hammera gotovo prestaje bitna kada je poruka iza toga tako čista.

9. Koliba u šumi (2012.)

Što ako svi horor filmovi koji definiraju žanr nisu laki prečaci za pisanje, već su sve dio velikog rituala za očuvanje svijeta? To je divan meta koncept koji Kabina u šumi polako se razvija tijekom svoje prve polovice, počevši kao slavlje klišea prije nego što se preokrene u potpunu čudovišnu akciju koja provjerava sve od Zli mrtvaci do Podizaču pakla. Kada se čini da svaki žanrovski filmski narativ toliko želi kanonizirati svoju samosvijest (post-post-Vrisak), lako je zaboraviti koliko je uzbudljivo Kabina u šumi kada su ga Joss Whedon i Drew Goddard pokrenuli u drugom svijetu 2012.

8. Ratovi zvijezda: Posljednji Jedi (2017.)

Riana Johnsona Ratovi zvijezda: Posljednji Jedi učinio da Ratovi zvijezda što je originalna trilogija učinila Flash Gordon: destilirao junakovo putovanje prema dolje i postavio ozbiljna pitanja o idealu monomita (još jednom filtriran kroz revolucionarnu tehnologiju i teške kulturne utjecaje). Podizanje od Sila se budi, iako s odlukom da se istražuje u više tangencijalnom smjeru, Epizoda VIII bila je meditacija o pragmatici franšize, o tome što je biti heroj, kako nas neuspjeh definira, ali mi imamo konačnu kontrolu i pronalaženje nade iznutra. Nedostaje mu jasan pristup prethodnika, ali to je dopušteno Posljednji Jedi ići dublje, dajući tematski završetak nastavcima i dajući konačni pečat naslijeđu.

7. La La Land (2016.)

To ostaje nevjerojatno prikladno La la zemlja dobio Oscara za najbolji film nakon zloglasne pomutnje s Warrenom Beattyjem: ništa sasvim ne sumira Damiena Chazellein srceparajuće istinit pogled na izgubljene veze i žrtve potrebne za uspjeh od takve javnosti zamalo promašiti. Film uspijeva biti toliko iz perspektive industrije - povratak na stare holivudske mjuzikle, satira na moderni filmski krajolik i, iako s nekim upitnim perspektive, ljubavno pismo jazzu - ali ono što je toliko povezano s globalnom publikom izvan L.A.-a je puna, žalosna ljubav Mie i Seba, koju su do tisućljetnog savršenstva odsvirale Emma Stone i Ryan Gosling.

6. Dolazak (2016.)

Amy Adams imala je nevjerojatno desetljeće, ali njezin apsolutno najbolji zaokret (jedan kriminalno zanemaren tijekom sezone dodjele nagrada) bio je u mijenjanju uma Denisa Villeneuvea Dolazak. Jednostavna premisa prvog kontakta filtrirana kroz objektiv realizma i dovedena do kraja, Arrival je vrhunac cerebralnog znanstveno-fantastičnog vala iz 2010. godine. Fantastičan je utoliko što nije stvaran, ali svi zaokreti učenja jezika i percepcije vremena ukorijenjeni su u našoj vlastitoj znanosti. Villeneuve i Bradford Young dodaju priču o velikim idejama nevjerojatno utemeljenim stilom snimanja, onim koji se čini grubljim nego što film zapravo jest.

5. Iznutra prema van (2015.)

2010. bile su teško desetljeće za Pixar, s mješavinom problematičnih produkcija i nastavaka koje je naložio Disney koji su malo pokolebali njihov status. Srećom, Peter Docter uspio je zadržati svoju titulu najspretnijeg filmaša u studiju s metafizički doslovnim pogledom na etos iza Emeryville Titana. Ključ prave radosti je tuga je možda lekcija koju je većina odraslih gledatelja naučila u svojim stvarnim životima, ali Iznutra prema van tako ih učinkovito smjestio u Rileyevu glavu prije tinejdžerske dobi da otkriće dolazi kao s težinom tisuću djetinjstva. I nekoliko trenutaka gubitka toliko je destruktivno kao što sjećanje na Bing Bonga nestaje.

4. Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Tom Holland je možda dao novi život liku u MCU-u, a igra za PS4 natjerala je igrače da se osjećaju poput web-slingera, ali to je U Spider-Verse koji je uistinu dočarao što znači biti Spider-Man. Uzimajući tragove evolucije lika iz 2010-ih - Miles Morales Briana Michaela Bendisa je glavni i zaplet je vođen konceptom multiverzuma iz Spider-Versea Dana Slotta - i korištenjem nikad prije viđene animacije Tehnike, U Spider-Verse osjeća se nevjerojatno moderno čak i dok nastoji izbušiti do srži onoga što čini Petera Parkera i sve njegove izvode funkcioniraju desetljećima nakon što su ga Stan Lee i Steve Ditko prvi put posvetili stranici.

3. Kapetan Amerika: Zimski vojnik (2014.)

Marvel Studios objavio je 21 film u 2010-ima (samo dva od MCU-a su došla u prethodnom desetljeću), i iako je bilo mnoštvo hitova po svim metričkim vrijednostima, malo je debate o tome Kapetan Amerika: Zimski vojnik. Braća Russo dobila su nekakvu sretnu dubinu zbog propuštanja Edwarda Snowdena NSA-e usred produkcije, ali ovo je još uvijek vrlo moderan film o superherojima koji koristi svog protagonista čovjeka izvan vremena ne samo da razmišlja o trenutnom stanju svijeta, već da razdvoji svoje ideale od ideala zemlje koja mu daje svoje Ime. Redatelji bi išli na veće projekte, ali ovaj je najcjelovitiji i s pravom stavlja temeljne odnose ispred i u središte.

2. Početak (2010.)

2010. bile su desetljeće u kojem su blockbusteri prihvatili pametne. Nakon toga su flertovali s tim Matrica, ali glavna lekcija koju su izvukli Wachowskijevi bila je više estetska. Ono što se promijenilo je Početak. Krajolik snova Christophera Nolana, realističan, ali nemoguć, trubio je o vrijednostima praktičnih efekata, od realizma do fantastičnih, IMAX kamera. Ali također je istaknuo potrebu za kohezijom, brigom u izgradnji svijeta i pravilima - može biti teška izlaganja biti, ali Inception je pedantan u davanju svih naznaka - i osiguravajući da u njemu postoji emocionalna srž srce. To je odlučujući blockbuster, onaj koji se dokazuje koliko je dobro ostario.

1. Mad Max: Put bijesa

Mad Max: Put bijesa osjeća se kao film s kojim bi George Miller snimio Cestovni ratnik imao proračun dopušten. Ista energija buntovnog australskog filmaša prisutna je u akcijskoj ekstravaganci koja je trajala desetljećima i konstruirana prvenstveno u storyboardima. Rezultat je jedan od najjasnijih akcijskih filmova ikad snimljenih, koji spaja uzbudljivu haos u automobilima s pustom distopijom i skrivenom strujom nade. Miller shvaća da najbolje priče ne moraju obrazlagati poantu, pa iako je ovo jaka feministička priča, koju pokreće akcija, a ne spriječava.

Časne pohvale

Iako je ovih 25 najviše glasova pisca i urednika Screen Rant-a, bilo je nekoliko drugih filmova iz 2010-ih koji su dobili puno ljubavi i zaslužuju spomen. Bez posebnog redoslijeda, oni uključuju:

• Osvetnici
• Crna pantera
• djeveruše
• Coco
• Dredd
• Nasljedno
• Izvadite noževe
• Čovjek od čelika
• Ponoć u Parizu
• Nemoguća misija: Fallout
• Kraljevstvo izlazećeg Mjeseca
• Oblik vode
• Ratovi zvijezda: Sila se budi
• Priča o igračkama 3
• Što radimo u sjeni

Povratak Batmana Michaela Keatona nadmašuje trik o čovjeku-pauku iz faze 4 MCU-a

O autoru