10 najboljih animea u režiji žena
Od samog početka, anime najveća imena industrije obično su muškarci. Gotovo svaki ljubitelj animea bit će upoznat s djelima redatelja poput Hayao Miyazakija, Isao Takahate, Hideaki Anno i Satoshi Kon, i to zasluženo - oni su tvorci nekih od najvažnijih djela u srednji. Nažalost, iako su žene prisutne u industriji animacije od njezina početka, obično nisu bile tako dobro zastupljene na najvišim razinama.
No, tijekom posljednjih desetak godina to se počelo mijenjati. Žene koje su napredovale u nekim od najistaknutijih studija u industriji i režiraju posao koji izaziva valove u svijetu animea. Bilo da se radi o bombastici Rie Matsumota, suptilnoj patetici Naoko Yamade ili umjetničkom nadrealizmu Sayo Yamamotoa, ovi ženski radovi moraju se vidjeti za sve ljubitelje animea.
10 Besplatno!
Sportski anime iz 2013 Besplatno! je projekt veterana Kyoto Animation, Hiroko Utsumi, animatora i crtača storyboarda sa zaslugama za mnoge od najvećih naslova studija, kao što su Nichijou, Melankolija Haruhija Suzumije
Poput mnogih srednjoškolskih sportskih animea Besplatno! je, u svojoj srži, svojevrsna priča o odrastanju. Publika može vidjeti kako glavni članovi kluba rastu kao likovi, kako zajedno provode vrijeme u bazenu i izvan njega, i kako se bore s plivanjem i prijelaskom u odraslu dob.
9 Mjesto dalje od svemira
Originalni anime projekt Atsuka Ishizuke, dugogodišnjeg redatelja studija Madhouse, Mjesto dalje od svemira priča priču o četiri obične djevojke koje postižu izvanredne stvari na jednako izvanrednim mjestima. Izuzetna mjesta ovdje su Antarktika.
Iako bi pretpostavka o odlasku anime djevojaka na Antarktiku mogla zvučati pomalo farsično, pisanje serije temelji priču u svojoj vjerodostojnoj, ali i simpatičnoj glumačkoj ekipi. Priča poduzima odgovarajuće korake kako bi pokazala da se svako postignuće i svaki trenutak rasta karaktera osjeća prikladno postavljenim i zasluženim. Konačni proizvod na kraju je jednako dirljiv koliko i inspirativan, uz to potpomognut malo dobro usklađenog humora i teška doza patetike pred kraj.
8 Lupin Treći: Žena zvana Fujiko Mine
Časni Lupin Treći franšiza je privukla neke od istaknutih anime talenata tijekom svog desetljeća postojanja, uključujući Hayao Miyazaki iz 1979. Dvorac Cagliostro. Franšiza glumi ljupkog i bezbrižnog lopova Lupina i bilježi njegove podvige dok nastoji ostati korak ispred policije.
Osim što to nije ono Rudnik Fujiko je o. U iskopavanju Lupintipičan bezbrižan ton za jazzy neo-noir osjećaj, a prebacivanje fokusa priče na Lupinovog pomoćnika, Fujiko Minea, redatelj Sayo Yamamoto signalizira rano to Žena zvana Fujiko Mine nema namjeru biti tipičan Lupin priča, i tonom i estetikom.
7 Kyousou Giga
Rani rad redatelja Rie Matsumota, Kyousou Giga započela je svoj životni vijek kao web animacija s jednom epizodom 2011. Nastavio bi iznjedriti TV anime, kao i ponovno zamišljanje originalne ONA-e, ali zajednički element između svih verzija animea je redateljev hiperaktivni vizualni stil.
Ovo je projekt koji je Matsumota stavio u središte pozornosti animea, a nije teško shvatiti zašto. Gledajući Kyousou Giga po prvi put zajamčeno ostavlja dojam jer izgleda potpuno drugačije od gotovo svega ostalog na tržištu. Bombastične akcijske sekvence, suludi likovi i hrabri izbori boja čine ovo vizualnom poslasticom koju je teško zaboraviti.
6 Tihi glas
Odmetnički uspjeh Naoko Yamade Tihi glaskatapultirao je njezin rad u međunarodno priznanje, a pri gledanju filma nije teško shvatiti zašto je bio tako uspješan. Priča je potresna jedna od manjkavih likova koji traže iskupljenje i postavlja oštra pitanja o tome što znači živjeti s greškama i što znači ići dalje od njih.
Tihi glas nije ni film zainteresiran za izvlačenje mnogo emocionalnih udaraca, i to zahvaljujući Yamadinom karakteristično zvjezdani smjer animacije likova, mnoge od ključnih scena filma mogu se osjetiti bolno stvaran.
5 Jurij!!! Na ledu
Izuzetno popularan Jurij!!! Na ledu je sportski/ljubomanski anime iz 2016. redateljice Sayo Yamamoto, poznate po svom dosadašnjem radu na serijama poput Michiko & Hatchin i Lupin III: Žena zvana rudnik Fujiko. Iako Jurij!!! odustaje od nekih nadrealističkih elemenata prisutnih u njezinom dosadašnjem radu u korist utemeljenijeg stila, još uvijek ima nepogrešiv karakter koji ga je istaknuo među publikom.
Kao prvo, emisija nudi ono što izgleda kao iznenađujuće dobro istražen prikaz natjecateljskog umjetničkog klizanja okoliš, a nevolje kroz koje likovi prolaze dok žive u tom svijetu doimaju se utemeljenim i uvjerljivim. Uz pomoć neke impresivne animacije klizanja, Jurij!!! je sportska ljubavna priča koju obožavatelji ne žele propustiti.
4 Liz i Plava ptica
Dok se neki animatori, posebno u svijetu animea, radije specijaliziraju za spektakl i bombastična, Naoko Yamada ističe se zbog svog laserskog fokusa na karakter koji djeluje kroz suptilno tijelo Jezik. Liz i Plava ptica možda je najbolji primjer te tendencije u njezinu radu, jer se kroz majstorsku animaciju likova bez riječi prenosi čitav niz emocija.
Sama priča je tragična, ali i duboko inspirativna, a nekim gledateljima možda i usporava koji se drže toga bit će nagrađeni jednom od najdirljivijih ljubavnih priča koje medij mora ponuda. Također se čini kao Yamadin najsamouvjereniji rad kao redateljica i snažno se oslanja na stilske odabire koji njezin anime čine tako impresivnim.
3 Michiko & Hatchin
Redatelj Sayo Yamamoto donosi funky, osunčana avanturistička priča o fatalnoj femme Michiko Malandro u potrazi za svojim izgubljenim bivšim dečkom, zajedno sa svojom navodnom kćeri Hanom Morenos (tzv. Hatchin). Mnogi estetski odabiri u animeu pamte se po svojoj smjelosti: Michikov modni odabir učinio je ona je nešto poput ikone među obožavateljima, a latinoamerička ikonografija i glazba daju emisiji izrazitu umjetničku vibracija.
Srž emisije je, naravno, odnos između Michika i Hatchina, a publika dolazi do vidjeti kako se razvija kroz izazove s kojima se njih dvoje susreću na putu do Michikinog dečka i Hatchina otac. Priča se ponekad bavi nekim prilično dirljivim temama, a također sadrži i neke iznimno simpatične likove.
2 Kekkai Sensen
Redateljica Rie Matsumoto ima oko za neobične, energične i vizualno složene akcijske sekvence, što je savršeno prikazano u njezinu projektu Kekkai Sensen, na engleskom poznat kao Blood Blockade Battlefront. Radnja se odvija u disfunkcionalnom New Yorku nakon katastrofe koja natprirodno obrušava našu stvarnost, Blood Blockade Battlefront sadrži dinamične bitke između likova tajanstvene moći protiv zlikovaca tajanstvenih ciljeva.
Radnja teška postavka Kekkai Sensen savršeno pristaje Matsumotovom talentu kao redatelja: bitke su vrtoglavo režirane i animirane iznimna izrada studija Bones i njezina prepoznatljiva upotreba preobrazbe boja bore scene u osjetilne napade koji neće uskoro biti zaboravljen.
1 K-On!!
Najveća tragedija koja je ikada zadesila anime zajednice bilo je široko prihvaćanje mišljenja da je Naoko Yamada K-On!! nije ništa više od bezvrijednog i ispraznog emisija "slatke djevojke koje rade slatke stvari". U stvarnosti, riječ je o iznimno dobro konstruiranoj predstavi s uvjerljivim likovima, uzbudljivim tonom i stvarno izvrsnom animacijom.
Elementi koji uzdižu K-On!! iznad emisije "tipične slatke djevojke koje rade slatke stvari" su njezin utemeljen osjećaj za okruženje, dobro definiran rast karaktera i osjećaj napredovanja. Iako je atmosfera animea opuštena, ovo nije emisija u kojoj se ništa ne događa. Naši likovi rade stvari i idu na mjesta, a kako usput uče, priča postaje iznenađujuće naturalistički portret njihovih života.
SljedećiKoji od vaših omiljenih anime protagonista temeljite se na svom horoskopskom znaku?
O autoru