Akira: Sve što trebate znati o legendarnoj mangi
Psihičke apokalipse, super-moćni sociopati i blistavo cyberpunk sekvenciranje akcija; od svog osnutka na stranicama Tjedni mladi časopis 1982., revolucionarni postmoderni ep Katsuhira Otoma Akira je pozdravljen kao pionirski trijumf ne samo Japanaca manga, već znanstvene fantastike u cjelini. Utjecavši gotovo svi glavni mangaka koji je došao nakon njega, s referencama i hommageom na stranicama Masashija Kishimota Naruto, Akira Toriyama zmajska lopta i Kentaro Miura Mahnit između ostalih, Otomo je stvorio rijetko umjetničko djelo koje nadilazi svoj medij kroz iskrenu filozofsku izložbu pripovijedanja koja uključuje.
Prateći raznoliki presjek likova u postapokaliptičnom društvu kroz sredinu niz svjetskih katastrofa koje se temelje na tajnim vladinim eksperimentima na vidovnjacima djeca, Akira često se smatra vrhuncem drame "visokog koncepta". Kritičari su ga primijetili kao da ga je notorno teško sažeti u smislu radnje i tematskih koncepata djela, što ga dijeli njegova filmska adaptacija iz 1988
Groznica iz snova Zečja rupa do pakla
Akira je seinen (18+) manga koja je trajala od 1982. do 1990., a smještena je u izmišljeni grad Neo-Tokio 2019. godine gdje je, 37 godina ranije, tajanstvena eksplozija uništila je izvorni Tokio, što je dovelo do alternativne povijesti u kojoj se Treći svjetski rat dogodio u 1980-ih godina. Čini se da se priča prvo usredotočuje na motociklističku bandu poznatu kao The Capsules, koju predvodi nominalni (iako drsko nesimpatičan) protagonist djela, Shōtarō Kaneda, tanko prikrivena satirična dekonstrukcija tipičnog japanskog dječjeg heroja u to vrijeme, koji je bio zgodan, a ipak glupi tinejdžer huligan. Od veće važnosti za cjelokupnu kompoziciju je njegov podlog, zavidni i nesigurni Tetsuo Shima, pastiš u nekim aspektima arhetipskog "sporednog" lika. Poticajni incident Otomovog epa događa se kada se otkrije da Tetsuo ima potencijalnu psihičku sposobnost i postaje zanimljiv tajanstvenim i uvijek prisutni pukovnik Shikishima, vođa tajne vladine operacije koja istražuje ove čudne moći u djeca.
Pretpostavka od Akira čini se da stvara sukob između pukovnikove vladine operacije (čiji su eksperimenti odgovorni za originalno uništenje Tokija) i skupina boraca za slobodu koja uključuje Kanedin nekad ljubavni interes i deuteragonist Kei. Međutim, Otomo potkopava to očekivanje vještom upotrebom stalne eskalacije u akciji koju pruža, potpomognutom svojim nenadmašnim osjećajem za vizualno sekvenciranje. Umjesto ove čiste i prepoznatljive moralne parabole, Akira nudi mnogo više moždani osjećaj dijalektike i prikazuje sve očajniju borbu među likovima dok se njihovi savezi raspadaju usred Tetsuovo uzdizanje do skorog božanstva, njegove telekinetičke moći postaju sve jače i razornije. Ono što počinje kao futuristička avantura na razini ulice vrtoglavo se, neumoljivom brzinom vrti u biblijsku apokalipsu kao Preostali super-moćni vidovnjaci sukobljavaju se s Tetsuom, čije su moći konkurentne snagama svjetskih vojski, ali čija emocionalna nestabilnost i nemogućnost kontroliranja tih moći dovodi do toga da čini sve više i više užasnih djela nasilja, kao i bolne mutacije u tijelo.
Apokaliptična post-apokalipsa
U srži razumijevanja Akira cijeni apokaliptičnu podlogu japanske kulture koja je dovela do debija mange 1982., možda ne više nego u uporne slike u mangi masovnih eksplozija i srušenih zgrada koje podsjećaju na napade nuklearnim bombama iz 1945. koji su okončali svjetski rat II. U Otomovoj mašti, ovi kataklizmični događaji bili su samo prvi u nizu sve razornijih armagedona, koji su kulminirali pojavom živog superoružja i konačno sam Tetsuo. Tetsuo služi i kao zastrašujuće osobna figura u smislu svog utučenog života kao nezadovoljnog, neprivilegiranog mladića koji odrasta u ratom razorenom društvu, i kao zastrašujući simbol inherentne opasnosti neograničene, nekontrolirane moći sa svojim nemilosrdno destruktivnim ispadima i sve djetinjastijim volatilnost.
Na mnogo načina, Akira može se odmah shvatiti kao Tetsuova priča, i u tom smislu, manga se najbolje opisuje kao rana i sveobuhvatna kontemplativna parabola o konceptu zla Nadčovjek, onaj s hiperrealnom brutalnošću i razornim fizičkim realizmom. Tetsuo, često odjeven u sličan ogrtač, prikazan je kao spojene posljedice noćne more društva koje nije odgovorno svojoj djeci i kojim dominira rat: nasilno, ovisni o drogama mladi ulični nasilnik koji se pretvara u ludog diktatora, neubojivo čudovište toliko izjedano narkotičkim učincima vlastite moći da podliježe njegovu samu identitet.
U tom smislu, Otomova priča može se na mnogo načina čitati kao satira na suvremenu japansku dječju zabavu, kao npr. tadašnji novi Mobilno odijelo Gundam, koji je veličao prošlu militarizaciju Japana, ističući kulturu koja je djetinjasto odbijala učiti iz svoje prošlosti. Pretvoren u očaravajuću meditaciju o inherentnoj prirodi moći korumpiranosti i o tome kako bi moćno, ali zanemareno dijete moglo dovesti do kraja čovječanstva, Akira postaje komentar o opasnostima za publiku u prikazivanju uvredljive fantazije moći kao zabave.
Stvari od kojih su napravljeni snovi
Akira stigla je na vrhunac cyberpunk pokreta u međunarodnoj znanstvenoj fantastici, s mangom koja je debitirala uz filmove poput Mad Max 2: Cestovni ratnik i Blade Runner zajedno s temeljnom literaturom kao što je William Gibson Neuromantica. Mnoge filozofske nedoumice ovog podžanra tiču se evolucije ljudskog bića i prividnog gipkost stvarnosti pred tehnološkim napretkom, kao što je razvoj narkotika koji mijenjaju um i umjetne inteligencije. Otomo je kombinirao ove novonastale znanstvenofantastične trope sa svojom vlastitom markom fantazije, postupno izgrađujući elementi magičnog realizma u suptilnim izložbama moći njegovog lika do očaravajuće, ako ne i zastrašujuće proizlaziti.
Kao manga, to je još jedan dokaz izreke da svaki aspekt umjetničkog djela treba stajati zajedno kao kohezivna cjelina. Što je toliko vrijedno pažnje Akira u svom primjeru ove discipline su drastične promjene u tonu i skali kroz koje pripovijest vodi čitatelja kao pokolj se nakuplja, kroz divlje jurnjave mlaznih automobila u tajnim državnim objektima i ratove bandi koje prkose smrti usred postapokaliptike pustare. Zaroniti u Otomov Neo-Tokio, i njegov stalni i uvijek prisutni sablast desetkanja zbog hirovitih hirova božanstvenih psihičkih bića, čitatelj prolazi kroz osjećaj uronjenja koji je rijetko bio jednak u bilo kojem mediju, slično kao orijentir Akira film već kao potpunije i zaokruženije iskustvo. Otomo je vjerovao u potpuno oplemenjivanje ovog svijeta na rubu uništenja, tako da nije ostao kamen neokrenut čak i dok se zidovi i stropovi neotokijskih nebodera ruše i urušavaju do čistog vidovnjaka sila.
Možda je pravi razlog njegovog utjecaja i dugovječnosti njegova beskompromisna priroda kao rasprostranjenog, holističkog narativa, koji se širi na veliki politički spektakl i povlačeći se za intimnijim trenucima borbe u trenutku, okrećući novčić s takvim stilom da se nastavlja oponašati gotovo 40 godina nakon debi. Kompozicija je to koja se drži na okupu zahvaljujući jedinstvenoj viziji umjetnika Otoma, a unatoč dužini od 2000+ stranica, to je posvećenost ravnoteži u svojoj priči o zlostavljanju, dekadenciji, moći i apokalipsi koja nagrađuje ponovno čitanje serije, bez obzira na često bizarno tema. Kao jedinstveno umjetničko djelo, Akira ostaje ne samo zlatni standard manga, ali i znanstvene fantastike.
Aquamanova odvratna nova forma slomit će srca obožavatelja Aqualada
O autoru