click fraud protection

Evo naše potpune ljestvice MCU filmova dok faza 4 ozbiljno počinje. Marvel Studios je postao najveća sila u Hollywoodu, zaradivši 18,5 milijardi dolara na globalnoj kino blagajnama u nešto više od desetljeća i revolucionarizirajući način na koji studiji pristupaju blockbuster franšizama. I dok za to postoji niz razloga, jedan od najosnovnijih je taj što su njihovi filmovi, uglavnom, stvarno dobri.

Nije tako davno da su dobri filmovi o superherojima bili iznimke koje su dokazale pravilo o strip filmovima, pa čak i oni svijetli primjeri - Superman: Film, Batman1989. - na kraju je ustupio mjesto ugaslim povratcima u nastavcima. Čak i nakon trostrukog dodira Oštrica, X-Men i Čovjek pauk na prijelazu tisućljeća žanru je dao osjećaj legitimnosti, vaga je još uvijek bila nagnuta protiv kostimiranih heroja; treći unosi svake od serija koje su ti filmovi formirali bili su gluposti koje su završile trilogije ili dovele do ponovnog pokretanja.

Marvel Studios je donio osjećaj dosljednosti, gotovo slučajno. Kada se tvrtka preselila u filmsku produkciju, nedostajala su im prava na mnoge od svojih glavnih likova (prije 2008. svi Marvelovi filmovi su bili licencirani) pa je morao napraviti ikone od likova s ​​tadašnje B liste Kao

Iron Man i Kapetan Amerika. Fokus je morao biti na pripovijedanju koliko i na spektaklu, nečemu što je dopuštalo publici svih vjeroispovijesti - od okorjelih obožavatelja stripova do onih koji prvi put otkrivaju poput Thora - da prigrle ove likovima. To što je sve bilo međusobno povezano u jednom svijetu gdje su heroji na kraju počeli prelaziti samo je pojačalo uzbuđenje.

Tipično, Marvel filmski svemir raščlanjen je na svoje kronološke narativne faze: Faza 1 (šest filmova objavljenih 2008.-2012.) prikazuje formiranje originalnih Osvetnika; 2. faza (šest filmova objavljenih 2013.-2015.) utjecaj superheroja na svijet; i 3. faza (deset filmova objavljenih 2016.-2019.) opisuje Rat beskonačnosti protiv Thanosa, zajedno s predstavljanjem nove generacije heroja. A, počevši od 2021., Faza 4 stvara novi put kroz izgradnju filmova i TV-a do novog tima i prijetnje. Ova ideja o narativnim blokovima je u srži serije od samog početka, udvostručujući se kao način da se publika hiper-fokusira na ono što je važno u neposrednoj budućnosti.

Ali također je legitimno sagledati ih iz kritičnije perspektive. Ovi filmovi govore narativnu tapiseriju, ali svaki od njih treba raditi za sebe. I dok je ukupna kvaliteta ujednačeno visoka (nekoliko je potpuno loših, a većina je barem iznad prosjeka), MCU filmovi se mogu razbiti u jasne slojeve kvalitete, u rasponu od sigurnih klasika do zastoja u paljenju.

25. Iron Man 2 (2010.)

Cijela faza 1 pokazuje znakove studija koji se bori da pronađe svoj rub, ali nigdje ne osjećate toliko napetost zajedničkog svemira kao kod Iron Man 2. Prije svega, čini se da nastavak Jona Favreaua postoji kako bi pomaknuo Tonyja Starka unatrag s mjesta na kojem su ga ostavile dvije scene nakon naslova Željezni čovjek i Nevjerojatni Hulk - Osvetnici plan se promijenio i to što je Stark bio na čelu tima više nije bio početni status quo - što zahtijeva puno zbunjenih postavki za budućnost, ništa od toga nije baš zanimljivo. Ali ako skinete veliku sliku okretanja kotača (što uključuje ne samo Osvetnike već i kimanje Crna pantera, Captain America i Namor), onda osim toga nema puno za ponuditi.

To je zapravo pola tuceta različitih priča koje vuku u različitim smjerovima. Fury i S.H.I.E.L.D., Black Widow, Whiplash, War Machine, Justin Hammer i Pepper and Stark Industries svi imaju svoje podzaplete uz Tonyjevog demona u zaplet lučnog reaktora, i toliko su nepovezani da Fury u jednom trenutku mora staviti heroja u kućni pritvor kako bi mogao otključati dovoljno snage da dođe do šefa borba. Toliko je poništeno ono zbog čega je prvi film uspio, s povjerenjem u likove koji otvaraju mjesto za ponovno namigivanje - Prvi red Don Cheadlea je "Ovdje sam, riješite se toga", Coulson skreće pozornost na ono što može, a što ne mora biti prototip štita Kapetana Amerike - i zamijenjen je poseban osjećaj s vizualnim stilom koji skače između generičkog blockbustera kasnih 2000-ih i militarističkog fetišizma u stilu Baya (i mrzovoljnih fotoaparat).

Robert Downey, Jr. i co. dobro usidrite cijelu stvar, dizajn i implementacija Iron Mana je i dalje nevjerojatna, a golovi su dovoljno vrijedni divljenja, što je dovoljno da bude prohodno, ali i dalje blijedi u odnosu na ostalo.

24. Thor: Mračni svijet (2013.)

Iako se često navodi kao potpuno loš film, Thor: Mračni svijetpravi problem je što je blag. Priča je - kao i drugi niskorangirani MCU nastavci - višestruko pothranjena. Ton nikada ne obuhvaća punu Kirbyjevu kozmičku stranu u onoj mjeri u kojoj film misli, ali ne prolazi ni kao komedija. A toliko je malo domišljatosti da je njegovo finale u kojem sva stvarnost visi o koncu smješteno na jednom trgu na Sveučilištu Greenwich

Poseban je problem njegov odnos (čitaj: zanemarivanje) prošlosti. Alan Taylor uzeo je mračni, visokokontrastni stil originala Kennetha Branagha i zamijenio ga čistim CGI-jem, proširujući Asgard na površan način koji se čini jeftinim Ratovi zvijezda; a ako je to bilo ono za što je išlo, nedosljedan tijek priče, blokiranje skupova i uređivanje su više Napad klonova od Carstvo uzvraća udarac. Ravnatelj je navodno izabran da primijeni a Igra prijestolja stil Marvelove mitske franšize, ali ovdje nema entuzijazma i samo nekoliko scena u baru za plaćeno. Čak i nekad dobre stvari zapravo ne rade; Izvedba Odina Anthonyja Hopkinsa šokantna je i dok je Hiddleston još uvijek zabavan kao Loki, njegov luk i čudna lažna izdaja na Svartalfheimu su amaterski napisani. Kasniji napori Taylora - jednako nemaštoviti Terminator Genisys i Igra prijestolja' strašni "Beyond the Wall" otkrivaju ga kao vjerojatnu srž problema ovdje.

Što Thor: Mračni svijet oznaka je točka u kojoj je Marvelova pristranost počela uzimati maha. Zahvaljujući uspjehu Osvetnici i obećanje rastuće međupovezanosti (ovo je bio prvi film koji je eksplicitno potvrdio Beskonačno kamenje), bilo je usmjereno mnogo dobre volje Thor 2 nakon izlaska koji se osjeća nevjerojatno u ovom trenutku i nesvjestan svojih brojnih nedostataka.

23. Ant-Man i Osa (2018.)

Ant-Man i Osa je Marvelov film, svi koji ne vole MCU-nevidjeno misle da su Marvelovi filmovi. To je nemaštovito nizanje više nasumičnih nizova zapleta koji se nikada u potpunosti ne isplate (treći čin uključuje šest različite skupine likova, a ipak se jedva povezuju), umjesto toga opetovano se vraćaju na karizmu svojih vodećih osoba za brze smije se. Rezultat je najdosadniji ulazak u seriji, onaj koji vrlo malo radi sa svojim likovima i odmah se zaboravlja.

Uz probleme s proizvodnjom koji su ograničavali Čovjek mrav u prošlosti i dobro uspostavljenoj glumačkoj obitelji, ovo je mogao biti pravi korak naprijed. To želi biti Dušo, smanjio sam djecu obiteljska komedija MCU-a, ali Peyton Reed se prečesto vraća na formulu što znači da ideje stalno ostaju visjeti: većina primjena promjene veličine čestica Pym-a su varijante "mala stvar postaje velika" ili "velike stvari postaju male", a kada su stvari malo drugačije, nema svrhe priče (Scott Lang se smanjuje na veličinu djeteta u srednjoj školi i ništa ne dolazi od toga). Igra kao film o superherojima iz 1990-ih, a ne namjerno; u jednom trenutku, zlikovac doziva motore kao da je gospodin Freeze koji izbacuje još jedan komad plastične robe.

Gledano u kontekstu Osvetnici: Rat beskonačnosti, film dodatno slabi. Daleko od obećanog sredstva za čišćenje palete, Ant-Man i Osa uopće mu nedostaje sadržaj, a jedini trenutak koji stvarno očarava su scene nakon kredita koje prikazuju efekte Thanosovog snimanja. Kada je najuzbudljiviji trenutak filma podsjetnik da se prethodni, bolji film dogodio ranije tog ljeta, znate da je nešto pošlo po zlu.

22. Osvetnici: Ultronovo doba (2015.)

Osvetnici: Ultronovo doba ostaje najveće razočaranje u MCU. Doduše, bio je to najuspješniji unos do tada, noseći težinu originala iz 2012. i mnogih izvrsnih samostalnih od tada, ali to ne čini pad manje bolnim. Dok s većinom Marvelovih filmova barem možete razumjeti što je bila namjera, ovdje se mnoge ideje osjećaju pogrešnim; ovo je pozicionirano kao Whedonovo Carstvo uzvraća udarac (veći, dublji, mračniji) ali nema hitnost radnje ili posljedice da nove teme, likovi ili prijetnje imaju ispravan utjecaj, dok su hrabriji potezi koje čini - blizanci, Nat i Bruceov odnos - naizmjenično nedovoljno opservirani i uvredljivo.

Lako je izvući narativ (vizije iz snova Grimizne vještice toliko su dvosmislene u namjeri da boli), ali to je samo zato što je filmska produkcija općenito znatno slabija. Iako je uobičajeno tvrditi da je ovo bolje usmjereno nego Osvetnici, to je samo na površnoj razini; Original u nekim točkama izgleda previše poput TV emisije, ali njegov nastavak ne nudi puno više osim iskusnijeg CGI tima sa svojim znatno slabijim scenarijem. Ono što se zaista ističe je montaža - scene nemaju smještaj i većina je izrezana do točke da veliki trenuci ne dospiju jer nemaju postav ili prostora za disanje. Sve to zajedno ostavlja nepovezano iskustvo, spaja sve pozitivne elemente - Vizija (posebno njegovo porijeklo), glavna trojica, Andy Serkis, borba Hulkbustera - bore se za borbu.

S jedne strane, Osvetnici: Ultronovo doba uvelike je rezultat zloglasnog Kreativni odbor Marvel, koji se prema većini tvrdnji petljao u režiju filma do štetnog stupnja. S druge strane, mnogi od njegovih pogrešnih koraka definirali su razvoj MCU-a: komedija potkopava iskrenost (vidi: Ultronova "dječja" linija); spore scene koje ispunjavaju istinski razvoj karaktera (vidi: Hawkeye's farmhouse); i zanemarivanje kontinuiteta (vidi: scena u sredini kredita s potpuno novim Infinity Gauntletom).

21. Nevjerojatni Hulk (2008.)

Nije najgori MCU film, ali Nevjerojatni Hulk je nesumnjivo crna ovca. Jedini glumac koji se dosad vratio je William Hurt kao promijenjeni general Ross Kapetan Amerika: Građanski rat, a primarni događaj na koji se kasnije poziva Bruce Banner Marka Ruffala je izbrisana početna scena (što zahvaljujući Uskršnje jaje kapetana Amerike očito nije kanonski). Unatoč tome, Nevjerojatni Hulk je čvrsti dio izgradnje svijeta. Pun je S.H.I.E.L.D. i uskršnja jaja Stark Industries koja se temelje na Iron Manu, potječu Hulkovo porijeklo u serum za super vojnika Kapetana Amerike tri godine prije Debi Stevea Rogersa, i izravno se nadovezuje na Osvetnike sa svojim završetkom i scenom neposredne špice (čak i ako je ideja da Iron Man regrutira tim protiv Hulka bila konzervirano).

Sve je to izvrstan okus inače generičkom blockbusteru iz 2008. Režija Louisa Leterriera je gotova, s visokim kontrastom, znojnim noćnim scenama u stilu du jour, a njegova je priča bilo koja priča o vukodlaku pretvorena u akcijski film. Edward Norton je možda imao na umu veće planove, ali Nevjerojatni Hulk nedostaje nešto jedinstveno.

MCU veze zapravo ističu nedostatak identiteta. Uz sve gore spomenute postavke, film također pokušava počastiti TV seriju iz 1970-ih; Lou Ferrigno dobiva dopadljivu kameu, tematska melodija se igra u cijelom, a čini se da kraj gotovo ukazuje da je ovo zamišljeno kao kvazi-remake. Što je još gore, odaje jedno od najvećih pravila Marvel studija: ne objašnjava što je Hulk i kako bi mogao raditi u širem kontekstu.

20. Crna udovica (2021.)

Desetljeće dugo čekanje da Scarlett Johannson dobije svoj solo film, dodatno produženo pandemijom COVID-19, ipak nije bilo vrijedno toga. Postavite izravno nakon glavnih događaja Kapetan Amerika: Građanski rat, Crna udovica mogao učinkovito biti objavljen u ranim fazama MCU faze 3 - smješten između Doktor StrangeČuvari galaksije Vol. 2, možda - i potpuno nepromijenjen kao film ili iskustvo. Ali problemi s početnikom Faze 4 kao filmom nisu povezani s tim koji dolazi nakon smrti njegovog protagonista u svemiru u Osvetnici: Endgame, ali su više ukorijenjene u njegovu neuobičajeno lošu filmsku proizvodnju.

Priča na Crna udovicanjezino srce, rješavanje Natine prošlosti s Crvenom sobom (kao i kimanje prema Zimskom vojniku i njenom boravku s Hawkeyeom u Budimpešti) predstavljanjem njezine bivše "obitelji" je opsežan na papiru, a za prvih sat vremena redateljica Cate Shortland priprema solidan špijunski triler - uvodni dio iz 1995. i uvodne špice s naslovnice Nirvane su Amerikanci upoznaje Bonda. Ali mješavina grubih pogrešaka (Ray Winstone kao uber-zlikovac Dreykov), izmišljene narativne mehanike (plan je detaljno opisan u ponovljenim flashbackovima nakon što njegov utjecaj prođe relevantnost) i opće isprekidano uređivanje poništavaju treći čin i ostavljaju film bez snažnog crtanja ili puno akcije uzbuđenje. Čak i spomenuta kulturna mjerila postaju otrcana, s Moonraker dobivanje eksplicitnog poziva i kima glavom Terminator 2Point Break tako nesuptilne da prkose klasifikaciji kao hommage.

To je posebno razočaravajuće za Johannsona s obzirom da ga film igra kao Natov posljednji izlazak; dok je Crna udovica glavna, njezin lik postoji u vremenskoj zastoji koja dopušta malo stvarnog razvoja. Za nju je ostalo nekoliko visećih niti, ali nisu otkriveni ni novi slojevi. Čak i budući izgledi nezaboravnih sporednih dodataka - Jelene Florence Pugh i Alexeija Davida Harboura - oslabljeni su jer se niti jedan od njih ne osjeća toliko istaknutim koliko bi trebao.

19. Thor: Ragnarok (2017.)

Thor: Ragnarok je oličenje Čudesna zabava. To je zabavan, ali neozbiljan film, onaj koji daje prednost trenutačnom smijehu nad bilo čim većim; njegov podtekst - kako kolonizatori skrivaju svoju mračnu prošlost - kratko se spominje prije nego što se prebacuje na pozadinske reference. To je dovoljno dobro kao zabava srednje razine, ali ne može pomoći, a da se osjećam da nedostaje s obzirom na to gdje je MCU stigao u ovom trenutku.

Komedija je Thor: Ragnaroknajbolja i najgora kvaliteta. Budući da su iz Taika Waititija, šale imaju nešto više oštrine od standardnog Marvela i daju ton drugačije, ali šteta što je toliko improvizacija dovelo do prilično statičnog blokiranja i nerafiniranosti scene uređivanje. Ono što zapravo nedostaje redatelju je njegov zaštitni znak ravnoteže emocija s njegovom komedijom: oboje Što radimo u sjeni i Lov na Wilderpeople upotrijebili su svoju duhovitost kako bi naglasili tragediju, ali ništa od toga ovdje nije. Zapravo, Thor: Ragnarok aktivno zaobilazi dopuštanje tuge da uđe: Odinova smrt je ponovno snimljen da bude blag duhovan nakon što ga je testna publika previše sažalila, i Gubitak Asgarda potkopan je i nedostatkom veze s njegovim ljudima i odmah šalom o Korgu nakon.

Uz sve to rečeno, ima dosta toga što funkcionira. I Thor i Hulk su dovoljno dobro definirani u ovom trenutku da napreduju u ovom novom okruženju i, dok većina novi likovi su malo ogorčeni (vidi: Grandmaster Jeffa Goldbluma), Valkyrie je potpuno zaokružena oduševljenje. Manje poboljšani teški trenuci dovode taj Kirby stil u prvi plan bez puno otpora. Jednostavno je teško ne poželjeti nešto malo uravnoteženije s obzirom na to koliko se to odglumi.

18. Čuvari galaksije Vol. 2 (2017)

Čuvari galaksije Vol. 2 ima puno toga za to. Izgleda apsolutno nevjerojatno, a tu je i skupina simpatičnih, neobičnih junaka koji će pružiti niz sjajnih trenutaka. Šteta što film nema pravu priču. Film počinje s timom u bijegu od Sovereigna, zatim ih spašava Ego, zatim Ego otkriva da je loš i moraju ga zaustaviti. To je uglavnom to, i ostavlja film s puno stila, ali bez zamaha; nakon što Ego stigne, sve se zaustavlja na 30 minuta bez izravne prijetnje (nešto zbog čega seoska kuća Hawkeyea izgleda pozitivno). Ističe problem koji Marvel ima s prvim nastavcima, želeći čisti razvoj likova, ali ne znajući kako to shvatiti izvan niza scena u kojima likovi objašnjavaju kako se osjećaju.

Ako ga raščlanite, na papiru Čuvari 2 govori o očevima koji su odsutni i posvojitelji, te o raspravi o prirodi protiv njegovanja. Nažalost, premda se tu postavlja mnogo strana - svaki pojedini lik ima ulogu u temi, na ovaj ili onaj način - nikada se ne spoji kao nešto više od individualnog. Ima smisla Baby Groot trebao je biti ujedinjujući aspekt s obzirom na njegove zagrljaje na kraju, ali njegova je uloga u većem dijelu filma uloga komičnog olakšanja.

Kao što je već spomenuto, likovi drže glavu Jamesa Gunna iznad vode. Star-Lord dobiva isplatu za svoju pozadinsku priču koja odaje počast mnogim sjemenkama u prvom filmu, iako Rocket nailazi na daleko najbolji, njegov osobnost bolno razgolićena bez potrebe da se previše naslanja na cijelu znanstveno promijenjenu stvar s rakunom, i dobiva pošten udio sjajni trenuci; je li bilo bolje postavljeno"Danas sam izgubila previše prijatelja"bio bi vječni.

17. Ant-Man (2015.)

Čovjek mrav bio je prvi u novom tipu filma Marvelovog podrijetla. Ovdje je lik postao superheroj u svijetu u kojem Osvetnici već postoje, gdje su imena i kameje bile stroge, a formula je bila svesna. Ali ovo je također bio film u kojem su produkcijska ograničenja (Edgar Wright je neslavno otpušten tri mjeseca prije početka proizvodnje, zamijenio ga je Peyton Reed) i visoka stopa pogodaka navedene formule stvorena za siguran izbor. Rezultat je zapravo srednji Marvelov film, sveukupno kompetentan, ali s malo ambicija, i gdje bi lik istinski zablistao tek kada je dio šireg ansambla.

Što Čovjek mrav dobiva neizbježno pravo je lijevanje. Šteta što nikada nismo dobili Hanka Pyma u svom vrhuncu, ali Paul Rudd kao Scott Lang učinkovit je zaokret tipičnog Marvelovog heroja (ovaj je pravi kriminalac, nema pitanja) i Michaels Douglas i Pena dodaju prednost kao svjesni mentor i hiperaktivan prijatelj odnosno. Tu je i velika, ljubazna sporedna glumačka postava (Bobby Cannavale kao preokret očuha je podcijenjeni vrhunac) koji publiku vode kroz prilično standardnu ​​priču i čine je otvorenijom komičnom filmski pop.

To je jedna strana superheroja Čovjek mrav bore. Akcija je, posebno, veliko razočaranje, uz stalnu nesigurnost u načinu snimanja mikrosekvenca. Jesu li ispričani iz Scottove smanjene perspektive ili čovjeka u punoj veličini? Uz minimalnu pretprodukciju, Peyton Reed nema odgovor pa se koristi neugodna mješavina to dvoje, koja je dezorijentirajuća i ponekad zanimljiva, ali nikad tako inovativna.

16. Kapetan Marvel (2019.)

Za razliku od većine MCU filmova u kojima postoji određeni stupanj dosljednosti u kvaliteti u cijelom, kapetan Marvel je onaj koji najviše varira. Neki trenuci i dugi dijelovi priče su vrlo jaki - sve što uključuje Skrullse i njihovu pravu svrhu je fascinantno - ali mnoge odluke imaju više mješovite reakcije.

Sve je ukorijenjeno u dobrodošloj, nelinearnoj promjeni formule; Brie Larson ulazi kao Kree Starforce članica Vers i tek postupno otkriva svoju prošlost kao Carol Danvers, naposljetku odabrala ličnost heroja posve svojom voljom. To je snažna poruka, prva solo ženska MCU junakinja izlazi iz mjesta vanjskih ograničenja kako bi se definirala, ali također dovodi do nejasne perspektive publike - čak i na kraju, gledatelj i zvijezda nisu na istoj stranici - i turbulentna pripovijest. Da ne spominjemo neke klasične brige nisu prilagođene; zlikovac Yon-Rogg koji je ranije upozorio da je humor odvraćanje pozornosti se tuče u gegu.

Djeluje kao MCU-ov prvi prequel s velikim znanjem, kapetan Marvel radi dobar posao širenja svijeta. Pojedinosti o razdoblju iz 1990-ih uglavnom su pozadina (izbor glazbe specifični za bar), a Marvelove reference su uglavnom organske i proširite poznate ideje bez kontradiktornosti (samo nemojte pitati Nicka Furyja kako je izgubio oko ili odakle je došlo ime Osvetnici iz). I, naravno, s jasnim vezama za Osvetnici: Endgame (koju je Larson prvi snimio), opisuje priče o podrijetlu kao suhe staze za veće avanture; Brie Larson je više Hemsworth nego Evans (snažna, obećavajuća, još nije u potpunosti), ali to nije važno jer ovo funkcionira kao samo jedan dio cjeline.

15. Thor (2011.)

Za film koji se čini da je svaki sljedeći izlazak za lik nekako pokušavao "ispravan", Thor stvarno je zaboravljeni MCU hit. Mračni svijet pokušao biti prizemljeniji, Ragnarok više sveopće komedije, ali im nedostaje kako je Kenneth Branagh prilično postigao ravnotežu između oba prvog izlaska. Priča dobro miješa komediju ribe iz vode s lažnom Shakespeareovom dramom (zaplet koliko i dijalog ukorijenjen je u klasičnom pripovijedanju), izbori snimanja filmova (mračno osvijetljeni setovi i nizozemski kutovi) naglašavaju onostrani osjećaj, a to je općenito bilo najozbiljnije prihvaćanje komične čudnosti do toga točka.

Chris Hemsworth nije tako savršen kao Thor u usporedbi s Evansovim Capom ili RDJ-jevim Tonyjem Starkom, ali gluplja zemaljska strana priče omogućuje mu da se lakše upusti u ulogu. S druge strane, Tom Hiddleston je otkriće kao Loki, koji nikad nije bio kompliciraniji nego ovdje, a sporedna glumačka ekipa poput Anthonyja Hopkinsa kao Odina je nadahnuta. Nema specifičnog slabog aspekta, više općeg osjećaja dobro-ne-veliko; Jane Foster je solidno ljubavno zanimanje, ali nedovoljno opsluživano, isto je i s Ratnička trojka.

Thor je sveukupno ljubazan film, koji balansira izgradnju velikog svijeta za franšizu i svemir (opis "magija kao znanost" nije agresivan) s više unutarnjih rasprava o licima. Bilo je to samo do Osvetnici: Rat beskonačnosti gdje je Thor uistinu postao dostojna glavna uloga u MCU-u, ali osjećate da bi, da su ideje koje je pokrenuo njegov prvi film, slijedile, on bi tu točku dostigao mnogo prije.

14. Shang-Chi i Legenda o deset prstenova

Možda je to drugi film u MCU Fazi 4 (i šesto izdanje računajući Disney+ emisije), ali Shang-Chi i Legenda o deset prstenova vrlo podsjeća na Marvel stare škole. Postoji ta briga posvećena manje poznatom liku u jedinstvenoj priči koja podsjeća na pobjede Marvela Faza 1 prije nego što je formula postala pretjerano propisana i zahtjevi zajedničkog svemira počeli su dominirati pričanje priče. To dolazi sa svim pozitivnim i negativnim stranama o kojima se raspravljalo (radnja je prilagođena kung-fu stilovima, ali finale neminovno pada u zagušljivu CGI kaiju borbu), ali deset godina profinjenosti u konačnici služi kao resetiranje tona i skale Marvel očajnički potrebna.

Ono što bi moglo biti najvažnije kod glavnog junaka - osim njegovih udaraca - je ozbiljnost. Simu Liu ne šali se, govoreći o tisućljećima starim očevima i alternativnim dimenzijama koje čuvaju stabla koja se kreću u njegovom koraku s neočekivanom samoiskrenošću. Umjesto toga, dužnost komedije gotovo je isključivo usredotočena na Awkwafininu Katy, koja uspijeva ukrasti većinu svojih scena. Ovo odstupanje od Marvelovog procesa kojim dominira Whedon nije revizionističko ili revolucionarno, ali je osvježavajuće i rijetko čak i u uspješnijim solo filmovima (Doktor StrangeCrna pantera oboje tome podlegnu). Čak su i njegove očitije MCU veze ili zabavne na stranu ili potpuno samostalno.

Ono što je film mogao biti jači je u potpunom prihvaćanju Shang-Chijeve vlastite priče. Liu se ponekad izgubi u većoj izgradnji svijeta i postoji paradoksalno pretjerano oslanjanje na flashbackove kako bi se naglasili dojmljivi trenuci, ali emocionalni otkucaji koji su samostalni nemaju punu snagu. Ali, budući da je u duhu Faze 1, ovo su udarci, a ne lomovi, postavljajući obećavajuću budućnost za Shang-Chi.

13. Iron Man 3 (2013.)

Iron Man 3 je daleko najpodcijenjeniji film u MCU. Silazeći Osvetnici a vraćanje ravno na samostalne priče s čudnim kimanjem Thoru i Kapetanu Americi bio je zeznuto pitanje, ali Marvel je prekinuo s onim što će vjerojatno biti posljednji izlet pod vodstvom Roberta Downeyja Jr. To je film Shanea Blacka do kraja, od stilizirane efemere - kadriranja naracije, božićnog okruženja - do temeljnijih aspekata - otkačenog humora, fokus na eskapade prijatelja i policajca - i ne spada u mnoge zamke Marvelove formule koje bi kasniji filmovi (utjecaj Whedona tek je trebao potonuti u). Jasno, Iron Man 3 ima jednu od najistaknutijih ličnosti u seriji (čak i više od Čuvari galaksije).

Velik dio reakcije počiva na nogama Mandarina. Film se plasirao gledajući Tonyja Starka kako se obračunava protiv modernog ažuriranja njegove arhnemeze, i upravo je to isporučio; samo ne na način na koji su mnogi očekivali; Osama Bin-Laden koji kanalizira Mandarin bio je samo glumac, pod utjecajem Istoka Deset prstenova dio terorističkog fronta osvetoljubivog zapadnog tehnološkog genija Aldricha Killiana. No, iako to nije točno za strip, jest za stvarni svijet. Terorizam je predstava i stvarne prijetnje našem društvu su doma, čineći Mandarinu tematski bogatom koliko i smiješnom.

Ako Iron Man 3 ima problem zlikovaca, sve je ostalo. Maya Hansen je bila tajna velika loša u ranijim nacrtima, ali studijske prepravke čine je bez karaktera, vojnici Extremisa su nejasni kreteni bez ikakvih jasne slabosti, i dok je Killian uglađen bogataš točan prema onome što film govori, to ne čini zanimljivo finale bitka.

12. Doktor Strange (2016.)

Lako je biti šaljiv Doktor Strange. Priča o podrijetlu arogantnog, sarkastičnog, bogataša s kozjom bradicom koji pretrpi ozljedu koja mu je promijenila život, ali izravno kroz to otkriva nove moći - na papiru se transplantira Željezni čovjek's formula Stephenu Strangeu na majicu. Ipak, ovo je posve jedinstven film koji jednostavno koristi trope kako bi ispričao mnogo neobičniju priču nego što je Marvel navikao. Benedict Cumberbatch je jednostavan za odabir, ali daje sve od sebe, kao i često nedovoljno iskorištena glumačka postava, dok humor koji je izazvao mnoge filmove Faze 3 urađen je u lik više organski nego najviše.

Iako se ovaj film često uspoređuje s Početak, Christopher Nolan ovo Doktor Strange ima najviše zajedničkog s je zapravo Međuzvjezdani: ideja da je vrijeme pravi neprijatelj, a smrt krajnji strah je opojna tema za superherojski blockbuster, ali to je onaj koji Scott Derrickson dovodi do svog prirodnog zaključka s reflektirajućom smrću i serijom Drevnog visoka ocjena"Dormammu, došao sam da se cjenkamo."

Prelazak s tema na vizuale je gdje Doktor Strange malo izgubi sebe. Derrickson zasigurno nudi neke zapanjujuće čudne slike, ali puno toga je čudnije zbog toga nego da imaju neku veću vizualnu svrhu. Zahtjevi Doktor Strange bio "kao ništa što ste ikada vidjeli" ponašaj se kao 2001: Odiseja u svemiru nije to učinio bolje gotovo 50 godina ranije. Ovaj problem je najočitiji u radnji, koja je prilično ravne scene jurnjave s impresivnim CGI-jem nacijepljenim na njih; samo bi Marvel imao sekvencu u kojoj se likovi moraju braniti od preokretanja vremena i postaviti ga u blagu ulicu.

11. Iron Man (2008.)

Lako je gomilati veliku važnost Željezni čovjek za to kako je pokrenuo MCU, označivši Marvel Studios kao blockbuster silu s kojom se treba računati iu svojoj sceni nakon kredita izravno se Osvetnici. Ali sve to zanemaruje da, u svojoj jezgri lučnog reaktora, Željezni čovjek je samo dobar film.

U ovom trenutku, kritičari su se počeli pitati izlaze li superheroji iz mode - prethodne dvije godine su izgubile treće nastavke za pionir X-Men i Čovjek pauk franšize - samo za 2008. ponuditi dva prijekora. Vitez tame dobio puno reflektora zbog svog vrhunskog uklanjanja svih žanrovskih tropa u korist ogoljenog krimića (i doista ostaje vrhunski film), ali to ne znači Željezni čovjek bio po brojevima; uzela je osnovnu knjigu o podrijetlu, ali je poništila veliki dio toga. Robert Downey, Jr. je protagonist superheroja izvan baze, Jon Favreau dao je svoju glumačku slobodu adlibu, a na kraju trenuci poništavaju cijeli tajni identitet (nešto što čak ni Spider-Man ne bi mogao održati za više od jednog filma u MCU).

Što je tako nevjerojatno Željezni čovjek je kako se toliko toga drži na razini filma. Kinematografija je čista, CGI rafiniran (isto se ne može reći za te godine dobitnika Oscara za vizualne efekte Zanimljivi slučaj Benjamina Buttona), pa čak i moderan tempo. Kad bi ovo bilo objavljeno danas, publika bi mogla dovesti u pitanje nedostatak bilo kakvih fantastičnih elemenata, ali bi se s time angažirala na isti način.

10. Kapetan Amerika: Prvi osvetnik (2011.)

"imao sam spoj." Nekoliko trenutaka iz MCU-a ima sasvim istu srcedrapajuću gravitaciju Kapetan Amerika: Prvi osvetnikZadnji trenuci u kojima neizbježna žrtva čovjeka izvan vremena postaje strašno stvarna. Ta završna sekvenca je zajednička izgradnja svemira napravljena kako treba, s emocionalnom isplatom u srži filma teme se pretvaraju u primamljivu širu sliku, ali tako dobro funkcionira samo zbog svega što je došlo prije.

Najbolji filmovi podrijetla iz MCU-a dopiru do srži svog naslovnog lika, ali s Kapetan Amerika, Joe Johnston ide još bolje i temeljito dekonstruira tko je točno ovaj bivši propagandni komad i detaljno obrazlaže zašto je on i danas relevantan. Bilo da je shrvan njegovom pjesmom i plesom ili izdajem zapovijedi da postane pravi heroj, razgraničenje Kapetana iz njegove istoimene zemlje je tako jednostavno. Velik dio te pohvale mora ići Chrisu Evansu, koji je tako savršen glumački glumac kao Star-spangled Man da je gotovo sam zaokrenuo Capa kao vodeću ulogu u franšizi umjesto Iron Mana (i prilično uvjerljivo izgleda kao slabić unatoč smanjenom CG-u tijelo).

iznad svega, Kapetan Amerika je Indiana Jonesavantura u stilu, fantastična igra iz Drugog svjetskog rata s vizualnim stilom izravno s naslovnice znanstvenofantastične zbirke Boy's Own. Crvena lubanja je izvrsno zadirkivan negativac, montaže plesa i borbe zadivljujuće, a postoji i veće predznanje o kamo će priča ići - filmaši znaju da se Steve ne uspijeva izvući živ i da je Buckyjeva smrt završena uz znanje o budućnosti. Kapetan Amerika ima nadaleko najbolju samostalnu Marvelovu seriju, i dok su njegovi rusko režirani napori stilski različiti, srž lika i tema su u Prvi osvetnik.

9. Spider-Man: Daleko od kuće

Kad je Kevin Feige proglasio Spider-Man: Daleko od kuće pravi kraj Marvelove Faze 3, učinio je nastavak Jona Wattsa petim uzastopnim filmom koji se eksplicitno plasirao na hype za Thanosa. To je teret za film koji je u osnovnoj radnji tako izoliran i hirovit u fokusu, ali za razliku od nekih drugih solo filmova na kraju Sage o beskonačnosti, Spidey se s time nosi graciozno. Kao i njegov prethodnik, Daleko od kuće balansira kao srednjoškolska komedija, superheroj akcionar i dio slagalice MCU tako što svaki dio obavještava onog drugog: smrt Tonyja Starka nije samo definirati luk Petera Parkera, daje razlog za najrazrađeniji školski izlet u povijesti i, na malo zaobilazniji način, zlikovac shema.

Kao u Povratak kući, negativac od Spider-Man: Daleko od kuće je svakako najzanimljivija točka razgovora. Marketing Mysterio Jakea Gyllenhaala kao heroj možda nikoga nije prevario, ali multiverzumska distrakcija je bila vrijedna toga zbog njegovih glupo utemeljenih motiva i sheme Ozymandias/Sindrome, a da ne spominjemo slijed vizije koji savija um. Quentin Beck je još jedan primjer Starkove kolateralne štete, onaj koji se spušta u podlost zbog odbijanja i u izravnoj suprotnosti s našim herojem.

Ipak, kao i kod većine 2. dijela u MCU-u, posebno onih koji zadržavaju isti kreativni tim, Spider-Man: Daleko od kuće ne mogu a da se ne osjećam više neorganizirano od prvog. Ima veće akcije, naravno, ali je zbunjujuće snimljen i sastoji se uglavnom od istih CG-pojačanih web akrobacija (šteta kada je Tom Holland tako dokazani fizički izvođač). I za sva Mysteriova djela, filmska žurba ka njegovom velikom osmijehu ostavlja za sobom preskačene lokacije i ritam likova (karakterizacija Nicka Furyja toliko je neobična da se post-krediti koji prilagođavaju svemir jedva okreću spašava). To je dobar, često odličan film koji uživa u svojim iznenađenjima. Nadamo se, opet, kao i sa Povratak kući, to će biti jedan za poboljšanje u ponovnom gledanju.

8. Crni panter (2018.)

"Samo zato što nešto radi ne znači da se ne može poboljšati,“ Shuri kaže T'Challi. Ona govori o njegovim Kimoyo perlama, ali uvelike sažima kreativni pogon filma. Crna pantera je kako ispravno raditi Marvel dok ga razvijate. Predstavlja lik u potpunosti, nadovezujući se na Kapetan Amerika: Građanski rat uvođenje i dekonstruiranje ideja koje ga definiraju, ali ide korak dalje od čak Prvi osvetnik i dodaje odgovarajući društveni komentar.

Ryan Coogler se dokazuje kao nijedan drugi redatelj u MCU-u, stvarajući priču koju na svakom koraku koristi žanr superheroja da istražimo nevolje kolonijalizma i postavimo pitanje što danas možemo učiniti da ispravimo pogreške prošlost. Rijetko je propovijedajući ili očito, i gradi do racionalnog zaključka na težak način. Glavni potez briljantnosti je Killmonger. Marvel je ispravio njihov problem negativaca razvijajući ih kao da su heroji, što za Erika znači stvaranje dolazi s logičnog mjesta, ali se onda proteže do ekstremne razine: Killmonger je u pravu, ali njegovi postupci su krivo.

Dok film ne može potpuno pobjeći Marvel formula - šale su pogodne i promašene, dok se skala završne akcijske scene čini obaveznom - sljedeća razina izgrađujući svijet, neprimjetno stvarajući afro-futurističku zemlju koja se čini istinski stvarnom (osim ponavljajućih ulica skup), oznake Crna pantera kao nešto izvan svoje vrste (i više nego dostojno osvajanja Oscara koji mijenjaju igru). Franšizne veze su lagane, ali to je samo zato što je takav pristup budućnost franšize.

7. Čuvari galaksije (2014.)

Narativ je takav Čuvari galaksije bila je najveća kocka Marvela do sada, pokušavajući prodati rakuna koji govori i stablo koje hoda općoj publici. To je do neke točke točno, ali treba imati na umu da je postojala točka kada je nordijski Bog ili svijet Relikvija iz Drugog rata ili robotsko odijelo nazvano po prijelaznom metalu bilo je slično zbunjujuće kao mainstream; Marvel nikada nije imao sigurne oklade po prirodi da nema likova s ​​A-liste. Ovo čitanje ipak ističe Čuvari galaksijeNajveća snaga je njegova razmetljivost. Od trenutka kada Chris Pratt počne plesati uz Redboneov "Come And Get Your Love" dok naslov ispunjava ekran, ovo je nevjerojatno samouvjeren, uklopljen riff na Marvelovom superjunaku i Ratovi zvijezda znanstveno-fantastični tropovi koje ne zanima jeste li čuli za njih prije SDCC-a 2012. ili ne.

Velik dio zasluga s pravom pripada Jamesu Gunnu, koji spaja senzibilitet svoje osobnosti s senzibilitetom kozmičkih Marvelovih stripova i MCU-a bez žrtvovanja puno bilo kojeg pojedinačnog dijela. Ako Ratovi zvijezda je bila rabljena budućnost, ovo je usputna budućnost. Sve je čudno, ali kad je sve čudno, ništa nije: živost je šarm, a ne spektakl na licu; ukočen, ali izravan dijalog stvara komediju bez potkopavanja razmjera priče.

Ono u čemu se film malo muči je u njegovoj zavjeri, s mješavinom formula za udruživanje i priču o porijeklu koja se izvija oko drugog čina; Knowhere slijed usporava tempo, smanjuje ekspoziciju i onda treba likove da se ponašaju nespremno kako bi došli do završnog čina. Ovaj problem bi se vratio u nastavku, ali ne urušava film previše zbog trud uložen kako bi se osiguralo da je svaki lik definiran i da MacGuffin ima značenje daleko iznad ljubičaste šaputanja.

6. Osvetnici: Endgame (2019.)

MCU je veći od zbroja njegovih dijelova, ali da postoji neki film koji najbolje predstavlja taj zbroj, to bi bio Osvetnici: Endgame. To je Marvelov filmski svemir u mikrokozmosu, sa svim dobrim i lošim što donosi. Velik je, podebljan, neuredan, ima vrlo zbunjujući pristup mikro-kontinuitetu, ali je u konačnici nevjerojatno vođen karakterom i donosi emocionalnu katarzu izvan svake solo filmove mogao učiniti.

Budući da je kraj - barem toliko blizu kraja kao što film sa sedam filmova potvrđenih u razvoju za sljedećih nekoliko godina može biti - Osvetnici: Endgame ima veliku prednost kada je riječ o ulozima; toliko je posla učinjeno prije jednog kadra nove snimke. Ali braća Russo ne posustaju. Početne i završne scene Endgame pomračiti bilo što u Rat beskonačnosti (da, čak i snimka), a putovanje između je tako rasprostranjeno, ali usredotočeno na namjeru da iz trenutka u trenutak pogađa. Servis obožavatelja je položen na gustu, ali se čini zasluženim i rijetko tumblr mamac, nema zelenog ekrana, a sposobnost da se povučete od viceva i pustite da se najmračnije scene iskrcaju pruža ono što su bili neki prethodni filmovi nedostaje.

Ali nije savršeno. Neki od odluka donesenih da se dođe do kraja prilično su zbunjujuće, dvostruko više s obzirom na to kako se čine toliko suprotnim od onoga kako su stvari postavljene u Osvetnici: Rat beskonačnosti, film napisan i snimljen uz njega. A davno predviđenim preokretima priča jednako nedostaje logika radnje kao što se strahuje. Ovo je možda najgori film s kojim ćete nekoga upoznati s MCU-om, ali je savršen da izrazi ono što ga je učinilo tako sjajnim.

5. Osvetnici: Rat beskonačnosti (2018.)

Prodano kao kulminacija cijelog MCU-a (ali zapravo samo 1. dio od 2 kao što je Marvel uvijek obećavao), Osvetnici: Rat beskonačnosti jedva je čitljiv ikakvim standardnim narativnim sredstvima. Ima dva tuceta heroja svaki sa svojim vlastitim međusobno povezanim lukovima, ali čak i na 160 minuta, film ih može razvijati samo postupno, s nekolicinom koja se išta približava pravilnom fokusu. Svakako je zabavno vidjeti Buckyja i Rocket kako izvode meme ili Stevea Rogersa kako se susreće s Grootom, ali jedini način da stvarno analizirate njegovu priču je iz perspektive zlikovac Thanos, što je možda najpametnija odluka braće Russo u cijelom MCU-u.

Za razliku od Killmongera (ispravni motivi, loši postupci), Thanos je zaveden do kosti, njegov plan je užasan i znači uznemirujući. Želja uništiti polovicu cjelokupnog života u svemiru je potpuno suluda, ali je uokvirena u nešto što se približava putovanju Campbellianskog heroja što čini nagon razumljivim, ako ne i povezanim. I zato, čak i kada se on i Thor, najbliža stvar koju film ima dobrom protagonisti, suoče licem u lice, Ludi Titan i dalje pobjeđuje: on je sila čiste volje, koja je u stanju prikupiti Beskonačno kamenje jer je u svakoj fazi spreman učiniti ono što nijedan od heroja nije sposoban od.

Rat beskonačnosti teško je procijeniti film s obzirom na njegove cliffhanger završetak ostavlja sve u zraku ispred sebe Osvetnici: Endgame, ali ne može se poreći smjelost masovne decimacije na kraju (čak i ako je povratak oh-tako-očigledan). To je mračno pripovijedanje u razmjerima mogućim samo uz proračune za blockbustere i veliku težinu onoga što dolazi. Osvetnici: Rat beskonačnosti ignorira toliko toga (Thanos je drugačije biće), ali funkcionira jer u osnovi razumije da je srž Marvelovog svemira karakter.

4. Osvetnici (2012.)

Osvetnici je mjesto gdje je MCU uistinu postao mega-franšiza kakva je danas. Sve do 2012. godine, Marvel Studios su se označavali kao sposobni proizvoditi dosljedno "dobro" akcijski filmovi s jakim likovima (Iron Man 2 usprkos) koji su doveli u pitanje superherojske norme prepoznatljivosti i tržišnosti, ali tek su s timom Jossa Whedona uistinu postali "Sjajno". Objavljen je u svibnju 2012., dva mjeseca prije dugo očekivanog završetka Mračni vitez se diže, ali ne samo da je napravio više nego je na kraju postao najutjecajniji. Mnogi studiji pokušali su izgraditi vlastite zajedničke svemire (nitko nije tako uspješan) i Whedonov blockbuster stil postao je norma za ovu franšizu i mnoge druge.

Ali Osvetnici nije bio samo zbližavanje likova i duhovit rif o njihovim razlikama. Mogao je to biti takav šaljivi film, naravno, i vjerojatno bi ipak prošao milijardu dolara, ali ono što ga je stvarno natjeralo na rad je koliko je bio energičan i usredotočen. Nema zapravo radnje, više jurnjave za čarobnim MacGuffinom, ali interakcije likova pružaju priču okosnica - u prvih 40-ak minuta svaki prijelaz scene povezuje se izravno s prethodnim - to ostaje tijesno. A to omogućuje filmu da učini više od okupljanja heroja: analizira pojam tima na blago meta način, odgovarati na prevenciju kritika i natjerati konačnu skupinu na trijumf čak i ako niste vidjeli niti jedan prethodni film.

Čak i tada, ne funkcionira sve - neke od ranijih akcijskih sekvenci vrlo su televizijske, cijeli luk Hawkeyea poništen je potpunim nedostatkom postavljanja - ali one su nadjačane pametnom skriptom (ono što se čini kao improvizacija na stranu postaje emotivnim crtama u oštroj suprotnosti s Whedonovim ponovno snima liga pravde) i eksploziju u trodimenzionalnu akciju. I dok je osnovno uzbuđenje okupljanja Osvetnika sada sastavni dio svakog slučajnog MCU filma, dopušteno mu je da zadrži svoj poseban osjećaj budućih filmova zahvaljujući pažljivom poštovanju njegovih temeljnih ideja (i filmskom zadirkivanju ljubičastog vanzemaljca iza toga svi).

3. Kapetan Amerika: Građanski rat (2016.)

Mnogo je napravljeno u to vrijeme kako Kapetan Amerika: Građanski rat bio sličan Batman protiv Supermana, od makroa - zajednički svemir je podijeljen na dva dijela dok ga glavni junaci vode - do mikro - borbe su diktirane emocijama likova za mrtve majke. Ali ono što je toliko upečatljivo je da je, kad su oba filma sletjela na vikend u svibnju, DC bio taj koji je odustao, kretao se Zora pravde do manje konkurentnog ožujka. Ovo je bio trenutak kada je MCU-ova ljestvica postala sljedeća razina, gdje su bivši likovi s B-liste bili veći ždrijeb od najboljih na svijetu.

Građanski rat koristi taj rast i razvoj u svoju korist. Teme uspostavljene u čak devet prethodnih filmova (Iron Man 1-3, Kapetan Amerika 1-2, Osvetnici 1-2, Čovjek mrav i Nevjerojatni Hulk) okupljeni su kako bi ispričali priču koja se bori s primjenama superheroja u stvarnom svijetu izravnavanje gradova izvan vašeg prozora, i osobnija priča o Buckyju koja je ključala posljednja dva Cap filmovi. A ovo je prije svega film Captain America; Odgovornosti i krivnje Stevea Rogersa pokreću naraciju i rješavaju istraživanje identiteta prethodnih filmova tako što ga napuštaju Osvetnici i štit, a ipak ostaje heroj. Nije da luk solo filma znači da Russovi ne uzdižu svaki drugi lik; Luk Tonyja Starka je proširen, Hawkeye dobiva više razvoja nego u Doba Ultrona, Ant-Man dobiva izlog koji je zaslužio, a u Black Pantheru i Spider-Manu dva glavna heroja su predstavljena potpuno formirana.

Ipak, bila bi laž reći da se dio sjaja nije izgubio Kapetan Amerika: Građanski rat posljednjih nekoliko godina, neizbježno za tako opsežnu priču. The Sokovski sporazumi su zapravo uređaj za radnju i likovi - crna udovica pogotovo - biraju strane na temelju narativnih zahtjeva, a ne njihove prošlosti, što znači da film nema toliko toga za reći koliko misli. Ali s obzirom na razmjere na kojima je Marvel sada radio, za razliku od filma blizanaca, to zapravo nije bilo važno.

2. Spider-Man: Povratak kući (2017.)

Nakon drugog čina od Spider-Man: Povratak kući, čini se kao da je Peter Parker konačno pronašao ravnotežu u životu. Njegovi superheroji zauzimaju pozadinu i njegov je život spojen do te mjere da svoju simpatiju završne godine odvodi na ples. On joj pozvoni na vrata... i onda Vulture otvara vrata, srušivši obje strane njegova zajedničkog života. Najveći preokret ikad u filmu o superherojima - negativac je bio otac ljubavnog interesa, dobro je izlizan trop, ali Povratak kući to duboko zakopava - da se ovo događa isključivo na razini likova, bez konteksta MCU ili Spider-Man franšize, sjajan je primjer koliko je dobro izbalansiran film Jona Wattsa.

Ponovo pokrenuti Spider-Mana po treći put, koji je istovremeno bio vjeran i nov, bio je težak nalog. Marvel je odlučio skinuti karakter onoga što je prije bilo pretjerano i izgradio ga od onog što je ostalo. Ovo je verzija Spideya koja je najviše ukorijenjena u ranim stripovima Stana Leeja i Stevea Ditka, ali je presađena u Generacija Z kako bi se omogućila suvremena dekonstrukcija nalik onome što je Faza 1 učinila za Stevea Rogersa i Tonyja Stark. I Povratak kući zasigurno zabija svoju ravnotežu mladenačkog, kvartovskog budnosti s trenutačno povezanim problemima vođenja normalan tinejdžerski život, zahvaljujući polunezgrapnoj izvedbi Toma Hollanda i velikoj dozi spominjanja Johna Hughesa.

Osam godina kasnije osim (vjerojatno zbog potrebe da Liz bude dovoljno mlada da nacrta sliku Osvetnika bojom), smještaj filma u MCU canon također je elegantan. Tony Stark je prikladan očinski lik, kameje su vrijedne vašeg strpljenja, a najbolje od svega, Peter (i Ned) razrogačena strast donosi "heroji ispred tvog prozora" u život.

To što sva ova tri aspekta - film, lik, svemir - funkcioniraju tako dobro rezultira jednim od najzadovoljnijih Marvelovih filmove, i to onaj koji je već ostario bolje od svojih suvremenika (čak i ako ne dosegne vrhunce Sama Raimijev Spider-Man 2).

1. Kapetan Amerika: Zimski vojnik (2014.)

Nešto od onoga što čini Kapetan Amerika: Zimski vojnik tako učinkovita bila je potpuna nesreća; njegova priča o modernoj špijunaži i invaziji na slobode tako je u skladu s curenjem Edwarda Snowdena NSA-e da je nevjerojatno što je film bio u produkciji prije nego što je njegova priča pukla. Međutim, to upozorenje iz stvarnog svijeta ništa ne oduzima od onoga što film čini s likom Stevea Rogersa. Ako Prvi osvetnik odnosio se na odvajanje domoljubnih vrijednosti Kapetana Amerike od njegovog propagandnog podrijetla, njegovo suvremeno praćenje je kako to primjenjujete na moralno dvosmislen, naizgled mirnodopski krajolik. To je tu od otkrića da su njegovi šefovi vlade korumpirani do toga da je veliki negativac njegov bivši najbolji prijatelj.

Ovo je bio prvi ulazak brata Russosa u MCU i mnogo toga što je njihov kasniji tim učinio tako epskim, a opet zadovoljavajućim, ukorijenjeno je ovdje. Radnja ima odgovarajuću težinu - meci su ranjavali i ranili - i postoji spretna ravnoteža karaktera i priče, pri čemu svaki pojedini igrač dobiva pravi luk koji ima opipljiv utjecaj na radnju; zapanjujuće kao žongliranje s dva tuceta heroja u Osvetnici: Rat beskonačnosti jest, ovdje se još uvijek povezuje više od 10 bitnih znakova. Međutim, srž toga je odnos Steve-Bucky: obrat Zimskog vojnika jasno je označen (i pokvaren bilo tko tko je bio preusmjeren na Buckyjevu stranicu Wikipedije prije objave), ali to je sve učinkovita postavka za emocionalni vrhunac.

Najslabiji dio o Zimski vojnik kao što se MCU filmu teško može pripisati samom filmu: njegove posljedice su uglavnom besmislene. Hydra-is-S.H.I.E.L.D. twist je ipak trebao biti seizmičan Osvetnici: Ultronovo doba ne samo da briše posljedice prije uvodnog naslova, već ima Nicka Furyja koji još jednom leti helikopterom. U tom smislu, naglašava ono što bi sjajan Marvelov film trebao učiniti - biti što bolji sam.

Ključni datumi izlaska
  • The Avengers 4 / Avengers: Endgame (2019)Datum izlaska: 26. travnja 2019
  • Spider-Man: Daleko od kuće (2019.)Datum izlaska: 02. srpnja 2019

Zašto je produkcija Eternalsa bila tako duga

O autoru