click fraud protection

Mit tud mondani Robert De Niro-ról? Ő a legnagyobb élő színészünk? Ő egy színész színész? Ő egy kiváló színész, aki egy időben a játék tulajdonosa volt, és megváltoztatta a szabályokat? Nos, mondhatod mindhármat, de szeresd vagy imádd őt, nyugodtan mondhatjuk, hogy a legmegszállottabb filmrajongóktól a hétköznapiakig mozilátogató, nem sok olyan filmrajongó van, akit ne ragadt volna meg legalább egy Robert De Niro védjegyének számító erőmű előadások.

De Niro több mint 90 filmben szerepelt, és bár a higanymágia között akadt jó pár dög, akinek a keményszívű és a csodálatoktól mentesen kívül nem volt meg az érzéke. felvillanyozzák, fantáziájukat pedig rabul ejti az a beszállási intenzitás, a lenyűgöző fenség, a magával ragadó hitelesség és a megfoghatatlan karizma, amelyet De Niro a legemlékezetesebbjeihez hoz. alkotásait.

Realizmusra vágysz? Megcsináltad! Íme a Screen Rant listája a Minden idők 12 legjobb Robert De Niro-előadása.

12 A szarvasvadász (1978)

Nem készítenek olyan filmeket, amelyek Michael Cimino némaságának és csendességének érzetét keltik

A szarvas vadász többet sem, ami azért is jó, mert már nem csinálnak sok olyan színészt, aki ugyanúgy le tudná kötni a néző figyelmét, mint De Niro ebben az 1978-as háborúról, barátságról és veszteségről szóló eposzban.

De Niro úgy alakítja Michael „Mike” Vronsky acélmunkást, mint egy megszemélyesített zivatart. Mike az a fajta megalkuvást nem tűrő, semmi értelmetlen és hevesen individualista karakter, akinek az egész filozófiája öt szóban összefoglalható - "Megszoksz, vagy megszöksz." Komplex fickó, aki hevesen hűséges a barátaihoz és azokhoz a dolgokhoz, amelyeket szeret. Ezek azok a dolgok, amelyek szétszakadnak, felrobbantanak és összetörnek, ahogy a vietnami háború megtizedeli azokat az eszméket és biztosítékokat, amelyeket a szereplők egykor természetesnek tekintettek.

Miközben barátait megkínozzák, az őrületbe menekülnek, vagy megölik őket, De Niro karaktere sztoikusan dacos marad, és tartja a fejét, míg a többiek szó szerint elvesztik a sajátjukat. Ban ben A Szarvasvadász A legendás orosz rulett-jelenet, De Niro páratlan tour de force-előadást ad, hiszen karaktere nemcsak átveszi az őrületet, hanem mesterévé is válik.

11 Raging Bull (1980)

Martin Scorsese és Robert De Niro sok nagyszerű dolgot csinált együtt, de Dühöngő bika mesterművüknek kell lennie. Fizikailag megváltoztatni a megjelenését egy harcias görög istenről sörfaló kanapékrumplivá már önmagában is lenyűgöző, de ez De Niro teljes. elmerülés egy érzelmileg konfliktusos, megalkuvást nem ismerő és hevesen férfias harcos pszichéjében, ami Jake LaMotta-ábrázolását olyan megfélemlítővé teszi, mint egy atom. bomba.

A bemutatóról jelenetre sietve De Niro a legjobban köpködi, üti az artériát és habzsolja a száját. a bokszoló, aki azért küzdött olyan jól a ringben, mert minden másodpercben a világ többi részével küzdött a kötélen kívül nap.

De Niro egy mentálisan instabil gyilkológép lényegét ragadja meg, és szinte meg is vághatja késsel közeledik a rémület cunamija a jelenet során, amikor Jake megkérdi a zavart Joey-t (Joe Pesci) – Megbasztad a feleségemet?

10 Mean Streets (1973)

De Niro csak most indult, és szívesen épít arra a névre, amelyet a Bang the Drum Slowly című filmben szerzett magának. élvezte a fiatalosan áradozó, változékony és félelmet nem ismerő John „Johnny Boy” Civello szerepét Martin Scorsese filmjében. Átlagos utcák. Johnny Boy olyan éhes, mint egy nagy fehér, és olyan kiszámíthatatlan, mint egy vihar, és De Niro a tágra nyílt szemű, mániákusan vigyorgó káoszt közvetíti. Átlagos utcák csillagfordulója.

Amikor Iggy Pop énekelt a Stooges klasszikusában, a Search and Destroyban, "Utcán sétáló gepárd vagyok napalmmal teli szívvel, az atombomba szökött fia vagyok, a világ elfeledett fiúja vagyok, aki keres és pusztít." szinte tökéletes leírása a bőrkabátos, okoskodó, tragikus bohócról, Johnny Boyról.

Az az érzésed, hogy De Niro határozottan ismerte az olyan karaktereket, mint Johnny Boy, amikor Little Italy utcáin nőtt fel, és mint ilyen, képes volt megalkotni a megfelelő karaktereket. mennyi pátosz egy karakterben, aki nem fél a törvénytől, a maffiától vagy a haldoklástól, és aki ösztönösen tudja, hogy a pokolra jut egy kézikocsival az utolsó függöny előtt esik.

9 This Boy's Life (1993)

Egy pszichotikus De Nirót cserkészegyenruhába ölteni és a pokol archetipikus mostohaapjának kinevezni rémálmok, és Michael Caton-Jonesban Ez a fiú élete, De Niro a tekintélyesnek tűnő, de egyenesen tébolyult és szadista Dwight Hansent játssza olyan éles éllel, hogy angyalszárnyakat vághat rajta.

Amikor Tobias Wolf (a fiatal Leonardo DiCaprio) először találkozik Dwighttal, kedves fickónak tűnik, és rendszeresen nevet egy percet, de mindez csak egy homlokzat. Miután Dwight biztonságban a tető alá juttatja Toby anyját, ahová akarja, a pszichotikus sértéssel kezdi kezelni a fiatal Tobiast.

Dwight három hosszú éven át uralja vasrúddal az üdülőhelyet, és agresszív viselkedésével és szörnyű szaxofonjátékával kínozza családját. A dolgok felborulnak egy üveg mustár miatt, ami De Niro-t olyan dühöngő őrültté varázsolja, akivel teliholdkor nem akarna találkozni.

8 Once Upon a Time In America (1984)

Egy jó színész képes néhány forgatókönyv oldalnyi párbeszédet kifejezni a szemével és az arckifejezésével, valamint Sergio Leonéban Volt egyszer Amerikában, De Niro pont ezt teszi.

Egy olyan filmnek, amely lényegében dokumentálja az idő múlását és az általa okozott pusztításokat barátságainkra, álmainkra, ambícióinkra és ideálok, olyan színészre van szükség, aki képes kifejezni egy bizonyos világfáradtságot, és képes egy egész életen át terhelt személyt ábrázolni. megbánás. De Niro fellépése Volt egyszer Amerikában visszafogott, parázsló, rezignált és teljesen meggyőző.

De Niro játssza az ópiumfüggő gengsztert, a Noodles-t, aki világfáradt módon tekint vissza egy életen át megszegett ígéreteire és meghiúsult barátságára. A film nem kronologikus sorrendje álomszerű minőséget kölcsönöz neki, De Niro teljesítménye pedig megfoghatatlan, titokzatos tulajdonságokkal rendelkezik.

7 Az érinthetetlenek (1987)

De Niro mindig is a színész volt, amikor a rendezőkről van szó, akik meggyőző gengsztert keresnek, de Brian De Palma filmjében Az Érinthetetlenek, ő alakítja a leghíresebb gengsztert, Al Capone-t.

Ha van valami érdemes kritika Az Érinthetetlenek, De Niro egyszerűen nem kap elég képernyőidőt, mert amikor megkapja, egyszerűen elektromossá válik minden visszataszító és uralkodó gonoszságában. A csigaszerű és minden pórusából romlottság szivárog, De Niro Capone-ja velejéig gonosz, és olyan halálos, mint egy viperafészek egy rossz napon. Eliot Ness (Kevin Costner) az igazságosság és a megvesztegethetetlenség fényét sugározhatja, de Capone sötétsége és gonosz árnyékhálója hipnotizálja a nézőt.

Hűvös, mint a jég és egyszerre fortyogó a dühtől, De Niro Capone-ja a mentális zavarok séta melegágya, amely örökre a kihalási szintű eseménnyé válik. Azt a jelenetet, amikor Capone egy vacsorapartin baseballütővel agyonveri az egyik emberét, nem felejti el sietve.

6 Cape Fear (1991)

Scorsese remake-jében Cape Fear, vannak bizonyos jelenetek, ahol De Niro játssza Max Cady-t egy másik időből és más helyről származó déli úriember minden bájjával, ékesszólásával és karizmájával. Ami egy lusta szempillantás alatt tébolyodott deviánssá alakítását még meggyőzőbbé teszi.

Amikor Cady vicsorog, mint pl. – Virgil vagyok, és átvezetlek a pokol kapuin. Most a Kilencedik Körben, az Árulók Körében vagyunk. Országárulók! Az embertárs árulói! Isten árulói! Önt, uram, azzal vádolják, hogy elárulta mindhárom elvét! Csak tudja, hogy az értelem kapujában álló őrszemek letették a fegyvereiket és elhagyták a várost.

Max Cady valószínűleg a leginkább sérült charter, amit De Niro valaha játszott, és játszott is néhányat. Cady a környezetének terméke, és ezt a környezetet Pokolnak hívják. Nincs megértés, nincs megbocsátás és nincs megváltás egy olyan karakter számára, mint Cady, dühe vak, teljes és lankadatlan. De Niro soha nem tűnt gonoszabbnak.

5 Találkozz a szülőkkel (2000)

Nem is olyan régen még nem helyezted volna ugyanabba az univerzumba a mókás vígjátékot és Robert De Nirót, nemhogy ugyanabba a filmbe, de a "Mr. Intense" talán nem éppen nevetésre játssza Jay Roach filmjében. Találkozni a szülőkkel, de feszült és különc modorossága tökéletes fólia egy olyan vicces fickó számára, mint Ben Stiller.

A Jack Byrnest alakító De Niro Gaylord Focker (Stiller) vőlegényének védőapja. Mondanom sem kell, hogy Byrnes nem szereti a szerencsétlen Fockert, és határozottan nem akarja, hogy egy ilyen geek fickó feleségül vegye a hercegnőjét. Byrnes nemcsak mélyen konzervatív, hanem a CIA nyugalmazott kémelhárító tisztje is, és nem bízik Gaylordban a mániával határos paranoiában.

De Niro azért teszi ezt a szerepet, mert gyengéden gúnyolja azt az intenzitást és megfélemlítő jelenlétet, amelyről híressé vált, és azért is, mert Találkozni a szülőkkel nagyon vicces film.

4 Casino (1995)

De Niro olyan jó volt, mint James „Jimmy The Gent” Conway JófiúkIgazságos volt, hogy Scorsese egy saját maffiaeposzt biztosította régi társának - Kaszinó.

A két filmes elvtárs között a nyolcadik együttműködésben De Niro játszotta a kaszinófőnököt, Sam „Ace” Rothsteint, és a nyitójelenetből, amikor Ace-t felrobbantják, Kaszinó egy pokoli film. De Niro teljesítménye inkább machiavellis, mint szörnyű, de remekül beszámol egy férfiról, aki megpróbálja megőrizni a hidegvérét. hatalmas nyomás alatt és mélyen pszichopata barátja, Nicky Santoro (Joe) tettei miatti további teher alatt Pesci).

Ban ben Kaszinó, De Niro az egyik legvisszafogottabb alakítását adja, az Ace-ben pedig De Niro egy szimpatikus karaktert alkot, aki nyer a szív, a cinizmus és az utcai okosság kombinációja lehetővé teszi számára, hogy a szokásos srácokkal lógjon, és keverje azt a köcsögök.

3 A vígjáték királya (1983)

De Niro a bolygó egyik leghíresebb embere, ezért ironikus, hogy az egyik legemlékezetesebb alakítása Rupert Pupkin szerepében. A hírnévre bármi áron neurotikus étvágyú karakter él, jól van, és pszichotikusabb, mint valaha a mai hírességek őrültjei között kultúra.

Ban ben A komédia királya a humor felforgatóbb, mint Találkozni a szülőkkel, és a poénok sokkal sötétebbek, de ez valószínűleg azért van, mert Pupkin egy diszfunkcionális kétségbeesett ember, akinek az emberrablás csak eszköze annak, hogy mindenek felett megszerezze azt, amit akar – hírnevet, hírnevet, végzetes hírnevet.

Az a mantra szabályozza, hogy az "Jobb egy éjszakára királynak lenni, mint egy életen át szarnak lenni." Pupkin a bizonytalanság és a melodramatikus középszerűség sétáló időzített bombája. Fantasztikus, aki sok máshoz hasonlóan úgy véli, hogy a világhír és az egyetemes elismerés az övé. Amikor ez nem érkezik meg, nem annyira vagyont tartogat váltságdíjhoz, hanem egy híres alakot, aki Jerry Langford (Jerry Lewis) komikus és talkshow-műsorvezető alakja.

Ban ben A komédia királya De Niro kötélen jár a borderline személyiségzavar és a teljes holdkiáltás között őrültség, hogy Pupkin egy csuklós és hátborzongató karakter legyen, aki sokáig kísérteni fogja a gondolataidat a film után véget ér.

2 A keresztapa II. rész (1974)

Egy olyan szerep fiatalabb verzióját játssza, amelyben Marlon Brando saját magát alakította A Keresztapa, De Niro nem okoz csalódást A keresztapa II. Valójában sasként szárnyal, és extra dimenziót ad a legendás chartának, Vito Corleone-nak.

A szicíliai fenyegetés lényegét tekintve De Niro sebezhetőséget és kimért vadságot visz Vito szerepébe. Családos ember, de egyben gyilkos is, és mindent megtesz, hogy eljusson oda, ahová szeretne. Köztudott, hogy haragot visel, és te keresztbe teszed a veszedelmét, ahogy apja gyilkosa, Don Ciccio (Guiseppe Sillato) rájön az árán.

Vito szigorúan old school, és De Niro egy férfi dilemmáját hozza az asztalra, aki megpróbál egyensúlyt teremteni az erőszak valósága és a becsület eszménye között. Vito jó életet akar élni, de ehhez bizonyos mértékig rosszat, nagyon rosszat kell tennie. Ez egy ellentmondás, amit De Niro aplombával húz ki.

1 Taxisofőr (1976)

A populáris kultúrában egy kézen meg lehet számolni a már-már ikonikus státuszba jutott kívülálló és magányos figurákat. A falka élén Holden Caulfield állna, és az ő tábornoktársa, aki a rosszul illettek seregében lenne Scorsese filmjének főszereplője. Taxisofőr, Travis Bickle.

Taxisofőr szívében egy mélyen apokaliptikus film, és De Niro teljesítménye minden apokalipszishez méltó. Travis egy ember, aki az időkből született egy rossz világban. Kísérletei, hogy megértsék az őt körülvevő rémületet és korrupciót, és még mindig rendes srácnak vágják, az eredmény a találkozások elkeserítő sorozatában, ahogy Travis lassan elveszíti az eszét, és végre megbékél a ténnyel hogy "Nincs menekvés" ő's „Isten magányos embere”.

Taxi vezetők"Hozzám beszélsz," jelenetet sokat parodizáltak a moziban, és ennek megvan az oka. Őszintén hűsítő, és az egyik legszebb ábrázolása egy férfinak a mélységbe való lassú alászállásáról, amelyet valaha is kamerával dokumentáltak.

De Niro soha nem teremtett idegenebb, feltűnőbb vagy igazán érdekfeszítő karaktert, mint Travis Bickle, ő olyan ember, aki a saját útját járja, a sajátját járja. dolog, és úgy dönt, hogy szembeszáll a társadalom borzalmaival, mert ez az egyetlen választása, amelyet megtehet, hogy megakadályozza, hogy részese legyen annak a horrornak, amit megveti.

-

Nos, ha a klasszikus De Niro-előadások listája nem rázta meg a csónakot és a lelket, akkor szálljon fel a fedélzetre, és mesélje el, milyen filmekben szerepel a világ legnagyobb élő színésze.

KövetkezőA 10 legjobb kapcsolat a Bosszúállók képregényben, rangsorolva