John Carpenter 10 legjobb filmzene besorolása

John Carpenter a horror-műfajú mozi mestere. Filmográfiája a történelem legkedveltebb műfajú filmjeit tartalmazza. A filmrendezőt stílusáért és szakértelméért dicsérik, hogy megfelelő atmoszférát teremtett kameramunkájával és egyedi rendezési vonásaival.

Filmjei sikerének egyik legnagyobb záloga a partitúráik, melyek többségét maga Carpenter komponálta, és mindegyiket elektronikus ambient hangzással. Míg az 1982-es évek pontszámai A dolog és 1984-esek Csillag ember a klasszikus Carpenter hangzású, komponálta őket Ennio Morricone illetve Jack Nitzsche. Carpenter saját partitúráinak komponálása ugyanolyan fontos, mint a filmkészítés.

10 In The Mouth Of Madness (1995)

Az őrület szájábanCarpenter lovecrafti története egy nyomozóról (Sam Neil) egy titokzatos horroríró nyomában, akinek regényei a világvégét hozzák. A filmhez Carpenter hátborzongató, de az egyik legfinomabb partitúrát komponált.

A filmkészítő/zeneszerző a nyitórész témájához nehéz gitárriffeket és lüktető rock and roll hangulatot használt. Ez és a főszereplőink által tapasztalt valóság csak trükk, mivel a partitúra többi része hangulatos és lágy kísérteties, amely a film sötét tónusát dicséri.

9 Village Of The Damned (1995)

Carpenter remake-je az 1960-as évekből Az elkárhozottak faluja sem a közönség, sem a kritikusok nem fogadták jól. A rendező céltudatosan az 50-es évekből származó kis költségvetésű B film stílusában készítette el és ez kikapcsolta a közönséget, akik magasabb színvonalú filmre számítottak olyan mestertől, mint John Carpenter.

Amit dicsértek, az Carpenter pontszáma. Jellegzetes szinti stílusát használta, de ezúttal lágyabb hatásra. A dübörgő, feszültséggel teli stílus csak egy-két jelenetben volt meg, míg Carpenter ezt a vonós kotta elektronikus megfelelőjévé tette. Azzal, hogy stílusát lassabb ütemre emelte ennél a filmnél, nagyban hozzájárult a film atmoszférájához.

8 Élnek (1988)

John Carpenter1988 Élnek a Reagan-korszak 1980-as évek középső ujja volt. Zseniális ötlet volt olyan idegeneket használni, akik mindenkit sétaálomba ringatnak, hogy nyugodtak maradjanak, amíg átveszik a hatalmat, zseniális ötlet volt, és a filmet jól fogadták. A film és a kotta is klasszikusnak számít.

Ennél a kottánál Carpenter megtartotta lüktető stílusát, hogy fokozza a feszültséget, de egy bluesabb hangot adott hozzá. A filmhős nyitóképei (Roddy Piper) szomorú, blues stílust áraszt, amely kiemeli a karakter magányát és elszigeteltségét.

7 Big Trouble In Little China (1986)

John Carpenter Nagy baj a kis Kínában a rendező egyik legnépszerűbb filmje. Bár nem volt sláger a pénztáraknál, azonnal kultikus státuszt kapott az otthoni videókon, és a rendező egyik legkedveltebb filmjévé vált. A kotta ugyanolyan vad és izgalmas, mint a film.

Ezúttal a rendező vad és ringató stílusban dicsérte akciódús és komikus ódáit a Kung-fu filmekről. A pompázó színsémáival és a nagy, merész, akciódús vászonnal a partitúrája egy lüktető és lábbal taposó élvezet, amely mozgatja a filmet.

6 A köd (1980)

John Carpenter az 1976-os sikerek hátterében állt Támadás a 13-as körzet ellen és az 1978-as legenda Halloween. Jó szerencséje tovább folytatódott, köszönhetően ügyesen kidolgozott szellemtörténetének, A köd. A film hatalmas sikert aratott, és az egyik legnépszerűbb film volt, amelyet valaha is bemutattak a TNT MonsterVision műsorában, melynek házigazdája Joe Bob Briggs.

Carpenter partitúrája az egyik legcsodálatosabb. Lágy szintetizált zongorája ad szellemmese klasszikus horror érzés. A csendes zongorahangok tovább fokozzák a tengerparti város kísértetiességét. A kotta lassan fokozódik a feszültségben, akárcsak a film, végül felrobban egy olyan dübörgő feszültségben, amely az ülésünk szélére kényszerít bennünket.

5 Christine (1983)

Carpenter népszerű adaptációja Stephen Kingből Christine kasszasiker volt, és sok jó kritikát kapott, még a filmtől is Magát a királyt. A megszállt autó meséje jól játszott, köszönhetően a rendező karakterfejlődési képességének és a sajátjának képes kihozni a regényben oly jól leírt feszültséget, kiegészítve az egyik legjobbjával pontszámokat.

A kottánál Carpenter a pulzáló szinti jelzések korábbi használatán játszott, és növelte azokat, így ez a partitúra szinte az előző három filmjében használt stílusok keveréke. Mint Christine életre kelt, Carpenter kottájával fokozta a rémületet, ami megállíthatatlan erőként érte a közönséget.

4 Assault On Precinct 13 (1976)

Carpenter ezzel az 1976-os akció-thrillerrel szerzett nevet magának. A film tisztelgés volt bálványa, Howard Hawk 1959-es westernje előtt Rio Bravo, amint egy kis csoport ember rekedt egy elhagyatott rendőrőrsön, miközben utcai bandák veszik körül őket, akik meg akarják ölni őket.

A fő téma azonnal felismerhető a Carpenter rajongók körében. Hangszíne kemény, 3/4-es üteme pedig a közelgő vérengzés jele. Carpenter végig a témát használja, és a partitúra többi részét feszültséggel teli aurával tölti be, amely nem hagy alább.

3 Menekülés New Yorkból (1981)

Carpenter egyik legnépszerűbb filmje, Menekülés New Yorkból egyik legnépszerűbb partitúrája is van. Miközben Snake Plisskent követjük egy elrabolt elnök felkutatásában, a pontszám átvezet bennünket 1997 sötét, disztópikus „jövőjén”.

A téma lassan épül fel, ahogy a film is. A menő ujjcsattogós főcímzene antihősünk, Snake nem baromságos stílusához illik. A partitúra többi része a lüktető akciósorokat hűvös barázdákkal kombinálja, amelyek tükrözik az egyes karakterek attitűdjét és stílusát.

2 A sötétség hercege (1987)

Az ördög esszenciája egy elhagyott templom alagsorában található. Életre kel, amikor végzős diákok és tudósok csoportja rekedt benne. Carpenter filmje az az egyik leghangulatosabb és leginkább feszültséggel teli.

Ez a partitúra a zenén keresztüli mesteri manipuláció könyörtelen gyakorlata. A zene szinte megállás nélkül szól végig. Míg egyes kritikusok panaszkodtak, a rajongók felismerték a zseniális atmoszférát, amelyet Carpenter kísérteties teremtett hangok, amelyek lüktető sorokká robbannak, mint egy hullámvasút, amely ha egyszer leesik, soha nem hagyja abba le. Ez a rendező zenéjének és képeinek egyik legszebb ötvözete.

1 Halloween (1978)

Ikonikus sok szempontból. John Carpenter megszilárdította helyét a horrorfilmek történetében, nemcsak az 1978-as slasher klasszikusával, Halloween, hanem az úttörő pontszáma is.

A legegyszerűbb hangok felhasználásával Carpenter szintetizátorai és Moog-orgonák teremtik meg a horrortörténet leghangulatosabb pillanatait. Mint Michael Myers Laurie Strode-ot és barátait követi Halloween éjszakáján, Carpenter partitúrája kísérteties szintizongorával követi őket a sötétben. A partitúra az egyik legelismertebb filmzene, és széles körben a legjobbak közé tartozik.

Következő5 mitológia által ihletett Harry Potter-lény (és 5 franchise-hoz kitalálva)