A sejt: 7 mód, hogy a film valójában remekmű volt
Tartalomra vonatkozó figyelmeztetés: Ez a cikk erőszakra és gyilkosságra utal.
A 2000-es évek thrillereinek korában, A sejt egy rejtett gyöngyszem a horror extrém látványvilágához, az intenzív történethez és a karakterekhez. A sejt egy szociális munkás/pszichológus köré összpontosul, aki új, feltörekvő virtuális valóság terápiát használ, hogy mélyre hatoljon egy sorozatgyilkos elméjébe, ahol megpróbálják megtalálni legújabb áldozatát, mielőtt túl késő lenne.
Míg a film alacsony pontszámokat és értékeléseket kapott, lassanként nagy sci-fi lett pszichológiai horrorfilm, Jennifer Lopez főszereplésével. A film rajongóit nemcsak a képek és a jelmezek ijesztő használata ragadta meg, hanem azért is szerették, mert bonyolult cselekményeket szövött össze. Több oka is van annak, hogy miért alulértékelték ezt a filmet.
7 Az elmehajlító technológia használata
Amikor a film 2000-ben debütált, a filmben használt technológia ötlete távolinak tűnt. Olyan műsorokkal, mint Fekete tükör és több, a virtuális valóság használata új megvilágításba helyezte a világot. Azonban a használt technológia
Catherine Deane (Jennifer Lopez) gyermekpszichológus, aki magánfinanszírozású kezelésben vesz részt. Catherine és két tudós "Neurológiai kartográfia és szinaptikus transzfer rendszer" eszközt használ, ami lehetővé teszi, hogy Catherine bekerüljön a kómás betegek elméjébe. Ez lehetővé teszi számára, hogy belépjen pszichéjükbe vagy álomvilágukba, hogy visszacsábítsa őket a valóságba.
6 A főszereplők előadásai
A főszerepben Jennifer Lopez Catherine-t alakítja. Catherine kedves és elszánt nő, aki mélységesen segíteni akar betegeinek, még ha ez futurisztikus technológia alkalmazását is jelenti. Lopez fellépését a rajongók egy része imádta, hiszen ő testesítette meg ezt az anyaszerű személyiséget, aki meg akarta találni páciense problémáinak gyökerét. Arról nem is beszélve, hogy alig riadt vissza a gondolattól, hogy mit kell tennie.
Lopez mellett ott volt Vincent D'Onofrio is, aki Carl Rudolph Stargher sorozatgyilkost alakítja. Míg a közönség és a kritikusok nem örültek annak, hogy a film megpróbált együtt érezni a gyilkossal, sokan igen dicsérik D'Onofrio teljesítményét.
5 Gótikus látvány és díszlet
Egy dolog, amit nagyon csodálni kell A sejt a gótikus látvány és díszlet hihetetlen felhasználása. A film esztétikája jól illeszkedik a műfajból a 2000-es években látottakhoz. A film DVD kommentárjában Tarsem Singh rendező leírja, miért használta a namíbiai Namíb-Naukluft Nemzeti Parkot a nyitójelenethez.
Singh elmagyarázza: "Minden mesterségesnek tűnik rajta, de pontosan így néz ki. Csak ott van, ez egy teljesen más bolygó." Néhány más jelenetnél úgy tűnik, hogy Singh néhány általa rendezett zenei videóból is merített ihletet (pl. R.E.M "Elvesztem a hitem").
4 Jelmezkészítés/sminkelés
Mire készült a látvány és a díszlet A sejt sokkal hatásosabb volt az Oscar-díjas Eiko Ishioka jelmezezése. A jelmeztervezőről a DVD kommentárjában is Singh azt mondta, hogy "finom [nem létezik] a szókincsében." Minden bizonnyal igaza volt a jelmezezésben, ami nagyon hasonlított az általa végzett munkához. tovább Drakula, csak felerősítette a Singh által keltett álomszerű illúziót gótikus környezetben.
Nem csak Ishioka érdemel elismerést a filmen végzett munkájáért, hanem a sminkes részleg is nagyszerű munkát végzett. Valójában Michèle Burke és Edouard F. Henriques Oscar-jelölést kapott a projektben végzett munkájukért.
3 Elképesztő operatőr
Ami az operatőrt illeti, a film kifogástalan munkát végzett, ami csak fokozta a nézők által tapasztalt alternatív valóságot és pszichét. Singh mellett Paul Laufer operatőr dolgozott, akinek sikerült megragadnia a film kísértetiességét és feszültségét a kameraállásokon és a különböző felvételeken keresztül.
Például az egyik kiemelkedő jelenet a lassított vizes kutya. Amikor Catherine először jut Carl eszébe, szemtanúja egy fekete pehelynek, amint nedves bundáját rázza egy kád véres víz mellett. Singh a kommentárban kifejtette, hogy nem volt szükség hangeffektusra a jelenethez, mert maga a kép az "hangos." A közeli felvételek, amelyeken Lopez és D'Onofrio együtt szerepelt, a nézők is érezhették a félelmet és retteg.
2 Művészeti Párhuzamok
Nagyon sok művészi párhuzam található a filmben. Az egyik jelenetben a közönség láthatta Singh párhuzamos művészét, Damien Hirstet, amikor megismételte a grafikai alkotást,Anya és gyermeke (osztva)" - a rendezőveltehén helyett lovat használva alanyul.
Nem ez az egyetlen művész, akire Singh is utal. Egy másik jelenetben a rendező úgy döntött, hogy Odd Nerdrum filmjére hivatkozik.Hajnalfestmény, amelyet állítólag akkor látott David Bowie házában járt. A film darabjaira utalva Singhnek sikerült megőriznie azt a szürrealista horror hangot, amelyre vágyott.
1 Három cselekmény összefonása
A film elemzésekor néhány rajongó dicsérte a három cselekmény zökkenőmentes összefonódását. Az első történet Catherine-t és pszichológusi munkáját mutatja be, ahol egy fiatal betegen próbál segíteni, miközben kómában vannak. A második történet aztán Carl elméjében látja az utazását, ahol megpróbálja nem engedni neki.
Miközben mindez megtörténik, a közönség egy harmadik történetet lát, amelyben az FBI és egy ügynök próbálja megtalálni Carl utolsó áldozatát. Bár vegyes kritikák érkeztek a filmről, felkeltette a hírhedt filmkritikus, Roger Ebert figyelmét. aki kijelentette, hogyan hisz Singh „vizuális virtuóz volt, aki könnyedén zsonglőrködik a történeteivel”.
KövetkezőHalloween újrafeldolgozása (1978), ha ma készült
A szerzőről