A 10 legjobb külföldi háborús film, rangsorolva (IMDb szerint)

Senki sem készít háborús filmek mint Hollywood. Jóban-rosszban a háborús filmek műfajának szokásos hollywoodi modellje az, hogy a káoszra és a látványra összpontosít. Ritka, hogy egy nagy költségvetésű háborús film inkább intim, lélektani vonatkozású legyen.

A világ más piacain a filmesek régóta készítenek intelligens és elmélkedő filmeket erről egy bizonyos történelmi csata, amelynek középpontjában a háború pusztítása áll, szemben az állítólagos dicsőséggel. A fülledttől korabeli darabok az olyan kavicsos és valóságos filmekhez, ezek gyakran inkább nem fikciós horrorfilmek. Ez a 10 legjobb külföldi háborús film, az IMDb felhasználói értékelése alapján rangsorolva.

10 Red Cliff (I. rész – 7.4) (II. rész – 7.6.)

John Woo rendezte ezt a kétrészes epikus történelmi filmet a hatalmas ostromáról Kína amely minden idők legdrágább ázsiai filmjeként vált ismertté. A film Woo klasszikusát ötvözi akciójelenetek komoly léptékkel, hogy valóban moziszerű élményt teremtsenek, amelyet a lehető legnagyobb vásznon kell látni.

A film mindkét kötetét egymás után kell látni, egy kimerítő kaland, amely vizuálisan is kifizetődik. A filmeket a csípősebb romantikus hajlamok és néhány üres párbeszéd tartja vissza a teljes nagyszerűségtől. Ennek ellenére ez John Woo két legjobb modern erőfeszítése.

9 Saul fia (7,6)

A téma a Holocaust sok nagyszerű filmes többször is megjárta. De sok minden kell ahhoz, hogy egy film érzelmileg annyira rezonáló és sötéten valósághű legyen, mint Saul fia, anélkül, hogy úgy tűnt volna, hogy megpróbálná.

A film, az író/rendező Nemes László debütáló projektje, olyan feltűnően sivár ábrázolása a történelem legsötétebb órájának, hogy a végére már csak a stáb és a leesett állkapocs marad. Egy film, amely minden pillanatot megérdemel, amikor a közönség előtt van, Saul fia az egyik legjobb holokauszt film, amit valaha készítettek.

8 hidegháború (7.6)

Bár a címvita soha nem voltak frontharcok, mint a hagyományos konfliktusok, ennek ellenére veszteségekkel és pusztítással járt. Ezt a tényt gyönyörűen, éles fekete-fehér melankóliában jeleníti meg a film Hidegháború.

Állítólag a halálra ítélt romantikus történet, a film egy lengyel zeneszerzőt és egy énekest követ, akit a meghallgatáson fedez fel, ahogy egymásba szeretnek. Romantikájukat folyamatosan aláássák az 1950-es évek politikai zűrzavarai, amelyek egy felejthetetlen fináléban tetőznek. Egy zseniálisan melankolikus film, amely kielégítő és organikus módon képes egyensúlyba hozni a történelmi kontextust a mélyen személyes narratívával a középpontjában, a film közel áll a tökéletességhez.

7 Soldier Of Orange (7.7)

Mielőtt olyan filmeket készített volna, mint Robocopés Total Recall, Paul Verhoeven rendezte ezt a holland filmet Hollandia náci megszállásáról. A háborús eposz és a nagykorúvá válás dramedy keveréke, a film okosan részletezi a háború mindkét oldalát és azt, hogy a nemzeti válság hogyan érinti a központi barátságokat.

Rutger Hauer kiváló főszerepet nyújt a harcokba beszippantott fiúk egyikeként, később pedig politikai összeesküvés a holland ellenállással. A film jól megjátszott és kellően felforgató ahhoz, hogy megérje megnézni, és rámutat arra, hogy Verhoeven a látvány alapú filmkészítést is elérné.

6 Au Revoir Les Enfants (8.0)

Louis Malle generációja egyik legjobb francia filmrendezője. Talán ez a legnagyobb munkája 1987-es félönéletrajzi film egy katolikus bentlakásos iskoláról, amelyet egy olyan férfi vezet, aki lehet, hogy csak arra használja az iskolát, hogy elrejtse a zsidó gyerekeket a Gestapo elől.

Malle filmje nyers, és úgy van felépítve, hogy minden narratív és tudatalatti feladatot teljesít, amelyet elérni kíván. A film elnyerte a rangos Arany Oroszlán díjat a Velencei Filmfesztiválon, és az 1980-as évek egyik legjobb francia mozifilmjeként tartotta fenn a hírnevét.

5 La Grande Illusion (8.1)

Apropó francia remekművek, Jean Renoir 1937-es filmje La Grande Illusion minden idők egyik legjobb filmje. A film két francia pilóta történetét meséli el, akiket lelőttek az égből, és a következő időt azzal töltik, hogy hadifogolytáborból hadifogolytáborba terelgetik.

A merész szökések és a valódi emberi dráma keveréke Renoir filmje szakszerű tempójú, és olyan mesterien forgatott, hogy mindig történik valami érdekes a vásznon. A túlélési akarat klasszikus felfedezése, a film minden filmkedvelő számára kötelező.

4 Esés (8.2)

Soha ilyen sivár és régen készült film még nem készült olyan jól, hogy egyszerűen elrepül az idő. Bukás az utolsó napok története világháború Adolf Hitler és a Harmadik Birodalom vezetésének nagy része szemszögéből, akik mindannyian egy bunkerben vannak a föld alatt.

Bruno Ganz a filmtörténet egyik legbátrabb és legzseniálisabb alakítását adja, mint a Német diktátor, aki megmutatja a férfinak, hogy milyen – elmebeteg megalomániás, aki nem tudja elfogadni vereség. A minden szempontból kísérteties és felejthetetlen filmkészítés ritkán ilyen merész.

3 Gyere és nézd meg (8.3)

Inkább kísérleti rémálom, mint hagyományos háborús narratíva, Jöjjön és nézze a történelem egyik legzavaróbb ábrázolása, amely valaha is a celluloid iránt elkötelezett.

A film egy fiatal fehérorosz fiú történetét meséli el, aki csatlakozik a fehérorosz ellenállási mozgalomhoz a náci invázió elleni küzdelem érdekében. A rendhagyó operatőri technikát és a képekre rátelepülő szürreális ködös takarót kihasználva a film a néző bőre alá kerül, és ott marad örökre.

2 Das Boot (8.3)

Wolfgang Petersen tengeralattjárós thrillere a háborús műfaj leghatásosabb klausztrofób filmje. Egy crossover sláger, amely elindította Petersen hollywoodi karrierjét, Das Boota lebilincselő története a U-boat legénysége kint az Atlanti-óceánon, ellenséges hadihajókért járőrözik a második világháború alatt.

A film 2,5 órás futási idejével hívja fel magára a figyelmet, aminek minden perce szükséges a film mesteri működéséhez. izgalmas tengeri hadviselés és a legénység mindennapi életének keveréke, akik kénytelenek elviselni egymást szorosan szállás. A film a maga nemében a legjobb, és zseniális a termékeny német szerző számára.

1 Az élet szép (8.6)

Egy film, ami már régóta több kedvelt a közönség mint a kritikusok (59 a Metacritic-en), Az élet gyönyörű egy tömeget tetszetős crossover sláger, amely egy Oscar-díjas előadást tartalmaz író/rendezőtől Roberto Benigni, mint egy ember, aki humorral és bájjal megvédi családját a nácik borzalmaitól harci gép.

A szerelem és a nevetés erejének határozottan okos, de makacs feltárása, a film sikere nem meglepő. üzenete és tartalma annyira túllép a nyelvi korlátokon, hogy a film hatalmas nemzetközivé vált találat.

KövetkezőMelyik horrorfilmes karakter vagy a csillagjegyed alapján?

A szerzőről