Híd és alagút: Edward Burns 10 legjobb filmje a Rotten Tomatoes szerint

Edward Burns független filmrendező új Epix-műsora,Híd és alagút, a közelmúltban mutatták be, és ez egy újabb remek példája annak az intim kapcsolatközpontú történetmesélésnek, amelyet már 25 éve csinál. Felrobbanva a indie jelenet az 1995-ös évekkel McMullen testvérek, Burns olyan úttörő, aki hasonló olyan bátor filmesekhez, mint Kevin Smith és Robert Rodriguez, akik álmaikat megvalósították. saját kezűleg és saját filmet készítettek, elmesélve azokat a történeteket, amelyeket el akartak mesélni, tudva, hogy nincs más alternatív.

A Woody Allen és John Cassavetes ihlette Burns filmjei a karakterekre és a kapcsolatokra összpontosítanak. filmrendezőként az a célja, hogy őszinte ábrázolást mutasson be a hétköznapi emberekről és hogyan kapcsolódnak egymáshoz egy másik. Filmjei nem sallangok, nincs költségvetés, de minden karakter. Ahogy a könyvében megjegyzi: „Ifüggetlen Ed," munkája Robert Bresson filmrendező ötletéből fakad: "Tedd láthatóvá azt, ami nélküled talán soha nem lesz látható."

10 Looking For Kitty (2004) – 35%

Burns izgatott volt, hogy először próbálja ki a digitális filmkészítést, és egy mini DV-kamerával forgatta a filmet. Ez akkoriban új technológia volt, és felgyorsította a filmkészítési folyamatot, és nagyon olcsón elkészítette a filmet. Végül 250 000 dollárért készítette el a filmet. A filmben Burns egy nyomozót alakít, akit azért bérelnek fel, hogy megtalálja egy férfi szökött feleségét. Mint a legtöbb Burns-forgatás, a produkció is csupasz volt, kis stábbal, hagyományos filmes előnyök nélkül, bár mindig vett mindenkinek egy nagyon finom vacsorát, hogy kárpótoljon.

Burns célja az volt, hogy a földre szálljon és filmet forgatjon. Még megfelelő forgatási engedélyük sem volt, ezért azt írta, hogy karaktere nem szeretett éttermekben enni, ezért is látta, hogy egy esős jelenetben a Joe's Pizza előtt étkezik. Míg Kitty-t keresem A filmet a Tribeca Filmfesztiválon mutatták be, a filmet nem fogadták jól, és Burns nem is akarta kiadni. Azonban nem bánja meg, hogy elkészítette, mert a forgatás remek idő volt.

9 Nincs visszatekintés (1998) - 36%

Val vel Nincs visszatekintés, Burns egy őszinte, minimalista drámát akart készíteni, amely történetet mesél el egy helyről és annak embereiről, akik tudják, hogy az életben több van, mint az általuk élt élet. A történet egy kisvárosi pincérnőről szól, akinek az élete fenekestül felfordul, amikor a volt barátja visszatér, és el akarja vinni.

Az 5,5 millió dolláros költségvetésből készült film csak valamivel több mint 200 000 dollárt hozott. Soha nem rajongok a film címéért, Burns barátai becéznék, Senki sem látta.

8 The Groomsmen (2006) – 52%

3 millió dolláros költségvetésből készült, A vőfélyek A legjobb barátok találkozásának történetét meséli el Burns karakterének esküvője előtti napokban. Ezzel a filmmel Burns egy új produkciós céget vett igénybe, amely a film forgalmazását is ellátta. A cégek marketing-tanácsadóival való nézeteltéréseket követően Burns úgy érezte, hogy rosszul kezelték a film forgalmazását, ami ahhoz vezetett, hogy a film gyengén teljesít azon a néhány piacon, ahol bemutatták.

A sérülések sértésének fokozása érdekében, amikor a filmet DVD-n kiadták, Burns utálta a film borítóját, mert úgy gondolta, hogy rosszul készült, és félreértelmezte a filmet.

7 Szép srác, Johnny (2010) – 53%

Égési sérülésekre, Kedves Guy Johnny személyes volt. Az álmod feladásának következményeiről volt szó. Burns vissza akart térni az alapokhoz, és ugyanazokat a független filmkészítési elveket akarta alkalmazni, mint amikor készítette AzMcMullen testvérek. Az egyetlen különbség most az volt, hogy a filmkészítő berendezések sokkal hozzáférhetőbbek voltak, ezért úgy döntött csak menj ki és csinálj egy filmet, ragaszkodva ahhoz, hogy ha "a dolgok készítése a DNS-edben van, akkor meg kell tenned." Mint McMullen12 napon keresztül forgatna 25 000 dolláros költségvetéssel minimális stábbal, ismeretlen színészekkel és csak a rendelkezésre álló fény használatával.

A digitális terjesztés úttörője, akárcsak előző filmje, Lila Ibolya, Burns egyenesen VOD-ra adta ki a filmet, ahol 40 millióan láthatták, ahelyett, hogy csak néhány művészfilmes képernyőn. Az új terjesztési platform sikeresnek bizonyult, és a film nyereséget termelt.

6 New York-i járdák (2001) – 56%

Után McMullennél sikerrel, Burns színészi ajánlatokat kezdett kapni, és az egyiket elfogadta Steven SpielbergéRyan közlegény megmentése. Spielberg kézi és már-már dokumentarista stílusú fényképezési módja ihlette Ryan, Burns úgy döntött, hogy ezt az esztétikát alkalmazza filmjére New York-i járdák.

A forgatás futott és pisztoly volt, enyhén improvizatív, és a dokumentarista stílus a kapcsolatok imitált és valósághű ábrázolásához járult hozzá. Kis legénységük volt, nagyon kevés lámpájuk volt, és az üzletek nyitva tartása közben lőttek. A szeptember 11-i támadásokat követően a film megjelenését elhalasztották, de végül novemberben adták ki szerény kritikák és kasszatérülés miatt.

5 Lila lila (2007) – 60%

Lila Ibolya két regényíró és egykori szerelmes története, akik a harmincas éveik végén találkoznak újra. New York City valóban egy mellékszereplő ebben a filmben, és Burns jeleneteit sok „mozgó mester” segítségével forgatja, a stílus úttörője Woody Allen.

Miután nem sikerült megkötni a terjesztési megállapodást, Burns kiadta a filmet az Itunes-on keresztül, amely nemrégiben indította el film- és TV-áruházát. Lila Ibolya ez lett az első új film, amelyet kizárólag digitális platformra adtak ki, és ez a kiállítási stratégia azóta is megszokottá vált.

4 Ő az egyetlen (2006) – 61%

Önfinanszírozás után AzMcMullen testvérek és szívességekkel elkészítve, Burns lehetőséget kapott arra, hogy valódi költségvetéssel, valódi stábbal és egy igazi produkciós cég támogatásával elkészítse következő filmjét. A film volt Ő az egyetlen és Burns főszereplője volt a feltörekvő sztárok mellett Jennifer Aniston és Cameron Diaz. Burns gyorstanfolyamot tartott arról, hogyan készülnek "megfelelő" filmek, miután befejezte a film elkészítését, ahol a stáb nagy részét ő maga alkotta.

Végül Tom Petty biztosította a zenét a filmzenéhez, és a filmet vegyes-pozitív kritikákra adták ki, így 13,8 millió dollár lett a 3 millió dolláros költségvetésből.

3 Fitzgerald családi karácsony (2012) – 64%

2011-ben Burns szerepelt a filmben Alex Cross író-rendező-színésztársa mellett Tyler Perry. Egy nap, ebéd közben Perry arra biztatta Burnst, hogy kövesse Perry példáját, és „felügyelje a rést”, vagyis: készítsen filmeket a közönségnek. AzMcMullen testvérek és Ő az egyetlen mindkettő ír-amerikai családokról szólt, így a beszélgetés miatt Burns úgy döntött, hogy „visszamegy a nos", és készíts egy filmet egy nagy ír amerikai családról, ahol egy vitatott pátriárka újra egyesül Karácsony.

Mikroköltségvetésből forgatták, Fitzgerald családi karácsony Itunes, Amazon és VOD platformokra értékesítették, ahol széles közönség számára vált elérhetővé, egyébként nem. Burns a filmet tartotta eddigi legjobbjának, és a New York Times egyetértett, és azt írta, hogy azóta ez a legjobb filmje McMullen testvérek.

2 Új házasok (2011) – 73%

Hasonló a pszeudo-doc stílushoz New York-i járdák, Burns csupasz csonttal akart menni a filmjéért, Ifjú pár. 2800 dollárért vett egy Canon 5D fényképezőgépet, ami egy kis kamera volt, amivel hihetetlen felvételeket lehetett készíteni, így könnyebben manőverezhető a gyártás. Ez lehetővé tette számukra, hogy azt lőjenek, amit csak akartak, amikor csak akartak. Az égési sérülések olyan paraméterek miatt ragadtak meg, mint például a fizetés nélküli kis személyzet, az engedélyek hiánya és a pizza a legtöbb nap ebéd. Végül 9000 dollárért készítette el a filmet.

A Tribeca Filmfesztiválon való premier után a film újabb VOD-forgalmazási szerződést kötött, 45 millió otthonba juttatva, és könnyedén megtérítve a költségvetését és még sok mást. Amikor a film nyereségessé vált, Burns csökkentette a csekkeket a stábja ellen, akik hiába dolgoztak.

1 McMullen testvérek (1995) – 89%

Minden független filmes számára McMullen testvérek a produkció inspirációt jelent. Burns kétségbeesetten filmrendező akart lenni, ezért úgy döntött, hogy a saját kezébe veszi és elkészíti saját filmjét. 20 000 dollárt tudott összegyűjteni, aminek a felét az apjától kapta. Édesanyja Long Island-i házát használta, és 12 nap alatt leforgatta három ír katolikus testvér és kapcsolataik történetét.

Akkoriban Burns produkciós asszisztens volt Szórakozás ma este, így sarokba szorította Robert Redford a liftben, és adott neki egy példányt a filmből. Miután hagyományosan benyújtotta és elutasították, Redford megkapta AzMcMullen testvérek bejutott a Sundance Filmfesztiválra, ahol 1995-ben elnyerte a zsűri nagydíját. A film indította el Burns karrierjét, és azóta is folytatja a filmezést a szükséges eszközökkel, mindenhol arra inspirálva a filmeseket, hogy vegyék elő a kamerát és valósítsák meg álmaikat.

KövetkezőA 10 legjobb James Bond-film a Letterboxd szerint

A szerzőről