10 kasszabomba, amely megérdemelte a sikert

click fraud protection

Ha a mozi története semmi mást nem tanított meg nekünk, az az, hogy a nagyszerű filmeket nem mindig a maguk idejében értékelik. Csak egy pillantást kell vetnie az adott év kasszastatisztikáira, és legalább egy kritikus kedvencet vagy kultikus klasszikust találhat, amely a kereskedelmi forgalomban bevált.

Igaz, ezeknek a filmeknek némelyike ​​mindig túlságosan résnek bizonyult ahhoz, hogy széles közönséget szolgáljon ki. Ám néhánynál többen elég vonzóak voltak ahhoz, hogy egészen elképesztő, hogy nem tudtak magasabb jegyeladásokat generálni. Valójában jobb marketingkampányokkal, erősebb szóbeszéddel vagy akár csak egy kis jómódú szerencsével a listán szereplő 10 kasszabomba könnyen megfordíthatta volna a sorsukat.

10 Scott Pilgrim vs. A világ

Scott Pilgrim vs. A világ– Edgar Wright adaptációja Bryan Lee O’Malley elismert grafikus regényeiből – 2010-ben viharba vette a San Diego Comic-Con-t… csak aztán elhalt, amikor még abban az évben bemutatták a mozikban. Noha a forgalmazó Universal Theaters ezt az akció/vígjáték mókás varázsával magyarázta az átlagos mozilátogatóknak, nem vagyunk biztosak abban, hogy egyetértünk.

Végül, Scott Pilgrim gyakorlatilag a modern 20 és 30 év körüli közönségre szabott: egy hiper kinetikus hancúrozás rokon karakterekkel, és tele van popkulturális utalásokkal, mindezt gyilkos filmzenére állítva. Tehát őszintén szólva nem tudjuk, miért bukott el ez. Komolyan: hogyan bukik el egy kép arról, hogy egy srác a barátnője hét gonosz volt barátjával szembesül videojátékok ihlette verekedésben?

9 A vasóriás

Kérj meg minden filmrajongót, hogy nevezze meg az elmúlt 20 év legjobb 10 animációs filmjét, és valószínű, hogy A vasóriás feltekerik valahol a keverékben. Brad Bird első kiruccanása a rendezői székben Ted Hughes 1968-as gyerekkönyvének nagy képernyős újragondolása. A Vasember. Ez a rajzfilm ugyanolyan érzelmi és tematikus súllyal bír, mint bármely élőszereplős kasszasiker.

Sajnos a Warner Bros. gyenge promóciós erőfeszítései miatt kisiklott, ami azt jelentette, hogy – a rave ellenére kritikák és díjak sora – szinte senki sem látta ezt a megható történetet egy fiúról és a túlméretezett robotjáról barátja. A pozitív oldalon A vasóriás azóta nagyobb sikereket ért el különféle hazai médiában, míg maga Bird nyerte el a legjobb animációs film Oscar-díját. A hihetetlenek és lecsó.

8 Harcosok klubja

"A Fight Club első szabálya az, hogy ne beszélj a Fight Clubról." Ez az egyik legemlékezetesebb sora mindig… az egyetlen probléma az volt, hogy nem beszéltek elég sokan David Fincher filmjéről a való életben, bármelyik. Mi több, azok, akik tette Beszéljétek meg ezt a Chuck Palahnuik adaptációt, nem tudott egyetérteni azzal, hogy a 90-es évek férfi pszichéjének letartóztató dekonstrukciója indokolta-e grafikus témáit és nihilista hangvételét.

Tehát annak ellenére, hogy fokozatosan felgyorsul a felhajtás Edward Norton és Brad Pitt kiütős teljesítménye körül – nem is beszélve az ügyesen kezelt cselekménycsavarról – Harcosok klubja nem tudta elcsábítani a zsigeri témájától óvakodó mozilátogatókat. Természetesen 100,9 millió dollár bevételt hozott a 63 millió dolláros költségvetésből, de ha belevesszük a marketingköltségeket, Fincher remekműve még a Warner Bros. vissza a pénzét.

7 Az ember gyermekei

Itt brutálisan őszinték leszünk: az esélyek mindig ellentmondtak Az ember gyermekei. Kezdetnek ez a disztópikus thriller – P.D. James regénye egy olyan világról, ahol a globális meddőség veszélyezteti az emberiség jövőjét – csak kevés színházban mutatták be. Ami még rosszabb, ez egy határozottan zord ügy, ami miatt az a döntés, hogy karácsony környékén kiadják az Egyesült Államokban, kissé felkavaróvá tette.

De könnyen az volt a legnagyobb akadály Alfonso Cuarón filmje és a kasszasiker között, hogy az volt Okos. Cuarón megtagadja, hogy kanállal adjon tájékoztatást a közönségnek, ehelyett azt követeli, hogy maguk töltsék be a narratíva hiányosságait. Ez kitérőnek bizonyult azok számára, akik a hagyományosabb, leleplezőbb történetmeséléshez szoktak. A végén, Az ember gyermekei nem tudta leküzdeni a vele szemben támasztott kihívásokat, és 2006 egyik legjobb filmje még a költségvetését sem térítette meg.

6 A remény rabjai

A legjobb film Oscar-díjának jelölése minden bizonnyal elegendő ahhoz, hogy garantálja a hatalmas kassza bevételt, nem? Rossz! Kérdezd csak meg Frank Darabontot, aki írta és rendezte A remény rabjai, amely első mozifutása során nyilvánvaló Oscar-kategóriás minősége ellenére megbukott.

Ja, és azt se felejtsük el, hogy Darabont forgatókönyvének forrásanyaga a megapopuláris írnok, Stephen King novellája volt – a jelek szerint a biztos bankhatóság újabb összetevője. Mindazonáltal, A remény rabjai nem rakott pénzt egészen addig, amíg újra ki nem mutatták, hogy egybevágjon a díjátadó kampányával, bár ezt a megható börtöndrámát mára minden idők egyik legjobb filmjeként tartják számon.

5 A magányos farkas

Míg a listán szereplő filmek többsége végül nyereséges volt, vagy legalábbis szélesebb körű ismertségre tett szert, A magányos farkas még egyiket sem kell megtennie. Figyelemreméltó, negatív megjelenés előtti iparági fecsegés és vad kritikai írások elég volt ahhoz, hogy Gore Verbinski frissítése a klasszikus 1930-as évek nyugati rádióműsorában, látszólag örökre kisikljon.

Őszintén szólva, nehezen tudjuk megmagyarázni, miért A magányos farkas nem talált közönséget. A vezető Armie Hammer és Johnny Depp szimpatikus „furcsapáros” kémiája, a régi iskola akciódíszletei. kellően izgalmasak, és az ünnepelt szerző, Quentin Tarantino még az egyik kedvenc filmjének is nevezte. 2013! Ez minden idők legnagyobb filmje? Távolról sem – de a sokkal rosszabb kasszasiker filmek sokkal jobban teljesítettek.

4 Ez a Spinal Tap

Ez a Spinal Tap ez lehet az „alvósütés” definíciója. Rob Reiner improvizált zenei mockumentaryje nem gyújtotta fel pontosan a kasszát, amikor 1984-ben leesett. Azonban jó üzletet végzett, amikor még abban az évben megjelent a hazai médiában.

Nehéz meghatározni a pontos okot, amiért a közönség nem melegedett fel azonnal Spinal Tap. Ha viszont tippelnünk kellene, Reiner és szereplői és stábja által elért meglepő fokú hitelességet hibáztatnánk. Bármennyire is nevetséges lesz ez a szatíra a rock and roll kultúra túlzásairól – beleértve a hírhedt 11-ig tárcsázó erősítő! – mindig éppen annyi valóságon alapszik, hogy a gegjei elrepüljenek a kevésbé okos nézők feje fölött.

3 Dredd

Csak megyünk előre, és hívjuk: Dredd minden idők legnagyobb képregényfilm-újraindítása, és tagadhatatlanul a leginkább figyelmen kívül hagyott. A rendező, Pete Travis kitöröl minden emléket az 1995-ös Sylvester Stallone-járműről, és egy feszes sci-fi akciójátékot szolgál ki, amely végül 2000. év ikonikus bűnüldözőjének igazságot szolgáltatott.

Karl Urban megkapja Dredd bíró jellegzetes arckifejezését, miközben a lassított kép a film grafikus erőszakát valami lefegyverzően gyönyörűvé változtatja. Dobja fel a bámulatosan visszafogott produkciós dizájnt és a karcsú cselekményt, amely tökéletesen egyensúlyba hozza a brutális díszletdarabokat hatásos karakterütemekkel, és Dredd’s langyos kereskedelmi fogadtatása laposan rejtélyes.

2 Donnie Darko

Egyenrangú felnőttkorú dráma és sci-fi pszichológiai thriller, Donnie Darko 2001-es premierje lenyűgözte a kritikusokat, de a közönséget teljesen lehagyta. Talán az a fonal, amelyet Richard Kelly sodort túl merész, túl ezoterikus, vagy egyenesen túl furcsa a nyilvánosság számára – bármilyen okból is, anyagilag megbukott.

Hogy az említett, Donnie Darko bélelt a forgalmazó Newmarket Films zsebébe, amikor elérhetővé vált otthoni videón, bár még mindig folyik a vita arról, hogy a magyarázóbb rendezői vágás jobb-e a moziverziónál. Jake és Maggie Gyllenhaal karrierjének beindításában is nagy szerepe volt, így jogos azt mondani, hogy öröksége biztosított.

1 Kane polgár

Érdekes tény: annak ellenére, hogy rendszeresen hivatkoznak rá a valaha készült legnagyobb film, Kane polgár még a gyártási költségeinek fedezésére sem halmozott fel elegendő készpénzt. Miért? Három kis szó: William Randolph Hearst. Orson Welles sokat merített Hearst életének részleteiből, hogy pontosítsa Charles Foster Kane kitalált iparmágnás személyiségét és hátterét.

Az újságmágnás megsértődött, és jelentős befolyását kifejtette, hogy visszatartsa a mozilátogatókat a film megtekintésétől, ami egyértelműen kifizetődő volt. De Hearst nem tudta megtartani Kane polgár a tömegektől örökre, és nem sokkal később Wellest és magnum opusát is elárasztották a bőségesen megérdemelt dicséretek.

KövetkezőDCEU: A 10 legszomorúbb idézet, rangsorolva

A szerzőről