'GI. Joe: Retaliation' rendező beszél a gravitációról; Nyissa meg az eredeti szereplők visszaküldését

Lorenzo di Bonaventura

Beszélnél a különbségről az első film között?

Bonaventura: Szerintem a hangszín talán a legnagyobb különbség. A Paramount úgy jött el hozzám, hogy John volt a módja ennek, és a múltbeli munkáját nézve nem voltam biztos abban, hogy ez mit jelent abban, amit csinált, és hogy ez hogyan vonatkozna erre. És így kezdetben nagyon sokat beszélgettünk, az egyikről, hogy Joe-val nőtt fel, és igazán megértette, és így azonnal tudtam, hogy van egy belső alapja, ami nagyon jó. Ez nem volt fantázia számára. Gyermekkorának része volt. Tehát volt ez a veleszületett megértés, és sokat beszélgettünk a hangnemről, és arról, hogy mit szeret és mit tetszett, hogy Joe felnőtt, és amit ma megpróbál majd alkalmazni - szemben azzal, amit tettünk eredetileg. És így folyton arról beszélgettünk, hogy hogyan adsz ennyi intenzitást ennek a dolognak fizikai szinten, és mégis játszol annak határain belül. A forgatókönyvet, amelyet azelőtt dolgoztunk ki, hogy csatlakozott volna, és nagyjából ugyanaz maradt, folyamatosan javítottuk, de sokkal több Kung-Fut játszottunk ebben a filmben. A történet Snake és Storm között… két történet folyik: a Joes, valamint a Snake and Storm, és ezek a sztorik összefolynak. Tehát sok időt töltesz azon a világon, ahogy látod. Nagyszerű volt, hogy az RZA a vak mester lett - az egyik kedvenc casting választásunk. És azt hiszem, hogy pokolian sokkal több időnk volt előkészíteni ezt a filmet, mint az előzőt, és így a jelmez és a díszletek is tükrözték az időnket.

A cím Megtorlás az a Cobra bosszút áll vagy a Joes?

Bonaventura: Valójában mindkettő. Látni fogja a filmben, hogy oda -vissza jár, hogy ki mit csinál. Nem hiszem, hogy ténylegesen rá lehetne tűzni egyikre vagy másikra. Mindennél jobban tetszett nekünk a hozzáállás, ami azt mondta, hogy „egy agresszív film zajlik”.

Finom vonalat lép be az újraindítás és a folytatás között ebben a körben - hogyan járhat ezen a vonalon abból a szempontból, hogy ezúttal más hangnemet próbál, de nagyon szeretné, ha az emberek élvezik az első filmet.

Bonaventura: Trükkös. Megpróbáltam visszagondolni, amikor először beszéltünk arról, hogy megpróbáljuk, mondom, újra felfrissíteni a szereplőket – ha valaki ezt tényleg megpróbálta valamilyen módon. Azt hiszem, vagy az emberek mindent elhagynak, és elölről kezdik, vagy ragaszkodnak mindenhez. Nem jutott eszembe, és biztos vagyok benne, hogy ti jobban tudjátok. Valószínűleg van egy, amire rájössz, de szerintem Jonathan Prycestory valamilyen módon megalapozza a filmet. Mert az Egyesült Államok elnöke, akik láttuk az első filmet, tudják, honnan indul ebben a filmben – és azok is, akiknek nincs jó meglepetésük. Ez olyan ékszer, mikor volt valaha lehetősége arra, hogy így játssza a Fehér Házat? Szóval ezt ki akartuk tartani. Aztán azt is mondtuk, hogy nem lehet csak egy vagy kettő ilyen elem, hanem néhány elem kell. Tehát a kiküszöbölés folyamatával, vagy azáltal, hogy átéreztük az utat, eljutottunk ehhez a fajta egyensúlyhoz. Ez azért érdekes, mert rengeteg felvételt megnéztem, és nem úgy érzem, mintha eltávolodtunk volna, és mégis megtettük. Ez egy igazán érdekes dolog. Nem igazán tudom megmagyarázni, mert ez egyfajta „érzés volt rajta”. Az egyik dolog, amit meg akartunk tenni meg akartuk próbálni egy lendületes machizmust hozni a szereplők közé, és Rock és Bruce -val sokat kaptunk. Bumm. De ugyanakkor, ha nézel néhány másodlagos karaktert, mint például Walt Goggins, aki remek színész, és nagyon szórakoztató szerepe van. Joe [Mazzello] bent van – és az RZA. Azt hiszem, mindezek a dolgok más ízt hoztak, ugyanakkor a Snake Eyes és a Storm Shadow, és ugyanazt a csatát vívjuk - egy új és továbbfejlesztett Cobra.

Vannak olyan Cobra karakterek, akik visszatérnek?

Bonaventura: Nos, látta ott a Cobra Commandert. Ő volt az.

Meg tudod mondani, ki játssza őt – mert nyilvánvalóan Joseph Gordon-Levitt nem tért vissza?

Bonaventura: Egy Luke Bracey nevű srác játssza őt. Ausztrál színész – nem túl ismert.

Akkor ő lesz az álarc mögött az egész film?

Bonaventura: Igen, ő lesz.

Benne van a motorháztető?

Bonaventura: A motorháztető nincs benne. Én személy szerint ellenzem a kapucnit. Szerintem ez a KKK, és szerintem nem menő dolog gyerekeknek megmutatni. Tehát számomra nem úgy nőttem fel, mint sokan, és megértem az érzéseiket ezzel kapcsolatban, de számomra ezt a szimbolikát nem tudom beletenni.

Sokan foglalkoznak 3D-vel. Beszélhetne arról, hogy mi a motiváció a nem lövöldözés mögött? Megtorlás 3D-ben?

Bonaventura: Először is a költségekkel kezdődik. Hihetetlenül drága jól megcsinálni, és azt hiszem, nem lepne meg, ha szerencsénk lesz és kifújnánk, hogy a harmadik 3D-ben lenne. De ez nagyon drága, úgy értem, hogy megcsináltam Transzformátorok, tíz- és tízmillió dollárba kerül a helyes megoldás, és ez óriási elkötelezettség a stúdió részéről. És ez a filmkészítő csapat számára is nagy akadály, és van egy nagyon rövid bejegyzésünk. Tehát ez a két dolog ellene hatott.

Rengeteg praktikus effektus található a pörgős tekercsfelvételeken – tudatosan lépkedsz a gyakorlati hatások irányába?

Bonaventura: Az biztos, hogy része annak a hozzáállásnak, amiről beszéltem, hol alapoztad meg. A „gravitáció” a kedvenc szavunk ebben a filmben. Hogyan adjunk mindennek a gravitáció érzését? Tehát rengeteg speciális effektus és rengeteg praktikus dolog történik, amelyeknél nem támaszkodunk annyira a vizuális effektusokra. Lesz pár elég vad, határozottan állíthatom, hogy van ebben egy olyan akciósor, amit még soha láttam már ehhez hasonlót, és ez praktikus és vizuális effektusok keveréke lesz – és ez tényleg őrült. Tehát van néhány, pár jelenet, amely támaszkodni fog rá, de amikor megtesszük, kifújjuk. Ezt leszámítva nem nagyon fogjuk használni.

Meg tudod mondani, hogy kik vannak a szereplők közül abban a síkban, amelyet a pörgős tekercsben láttunk?

Bonaventura: Az egyik ilyen karakter Grunt és… Clutch. A többi srác amolyan „Andy” Joes, de ez a két srác ott van, és találkozunk velük a filmben – és Egér, ez Joe Mazzello.

El fogod magyarázni néhány hiányzó karaktert az elsőből, például Destro-t, mivel ebben nem számítunk rá?

Bonaventura: Ne légy olyan biztos benne. Sose tudhatod. Azt hiszem, elmagyarázzuk egy kicsit, és szerintem az univerzum is olyan nagy, hogy nem lehet mindenkivel foglalkozni. Tehát határozottan van egy lépés a filmben, amivel csökkentjük azoknak az embereknek a számát, akikkel megpróbálunk megküzdeni. De tudod például, hogy Bruce karaktere az eredeti Joe, Joe Colton. Szóval, ez egy másik Joe, amelyet hozzáadtunk a keverékhez, és ez egy igazán szórakoztató bevezető, amit vele kapsz a filmben. És ez volt az egyik dolog a karakterével kapcsolatban – az egyik élményem az első filmben az volt, hogy… vannak olyanok, akik a 80-as években nőttek fel. Joe és ott vannak az emberek, akik együtt nőttek fel Joe a 80-as évek előtt – és a 80-as évek előtt az emberek azt mondták: „Mi a fene ez?”. Tudod, tetszett nekik a film, de valahogy így szóltak: „Hol van az én”. Joe?’ Bruce az ő Joe-juk. Tudod, ez egy nagyon tudatos rábólintás az én korosztályomnak, akik ezzel együtt nőttek fel. Bruce is ezt tette. Volt néhány vicces története arról, hogy mit tett a G.I-jével. Joe akciófigurák – ahogy mi is ebben biztos vagyok. Valamilyen módon, hogy bevigyem őt a filmbe, és ezzel a fajta témával, "apró és piszkos etikának" nevezem azt az egyszerű dolgot, Joe. Ez is adott neki némi gravitációt. Azért ez egyfajta mókás. Úgy látja a házát, mintha felemeli a kályhát, és ott vannak alatta azok a fegyverek. bármi, amit kinyitsz a házában, vagy bármi, amit felemelsz, a párnák a kanapén, bármi, fegyverek vannak alul. Tehát lehet, hogy félig nyugdíjas, de készen áll a cselekvésre.

Joe Colton ugyanazt a funkciót tölti be, mint Dennis Quaid karaktere az első filmből?

Bonaventura: Nem, nem. Nem igazán van ilyen karakterünk a filmben. Úgy értem, ő játssza a legidősebb srácot, és tanácsot és segítséget kérnek tőle, de nem ő a parancsnok. Valójában a film elején visszavonult.

Ragaszkodsz az utolsó film vagy a rajzfilm valamelyik fantasztikus eleméhez? Mint a The Pit?

Bonaventura: Nos, tisztelegünk The Pit előtt – ez lenne a helyes kifejezés. Egyfajta szórakoztató hódolatot teszünk iránta. Nem ugyanaz, mint az első filmben. Az első film végén elhagyták, ha emlékszel. Szóval a film későbbi részében van egy kis vicces rábólintás.

Az utolsó filmnek nemzetközi témája volt – sokféle szereposztással. Ez a film az amerikai különleges erők csapatához tartozik?

Bonaventura: Azt hiszem, ez valószínűleg Bruce és Rock miatt van, de ez a fajta [Boom]. Tudod, ugyanakkor Elodie Yung, aki Jinxet játssza, a nő 13. kerületi ultimátum, emlékszel rá? Elég balhé, mindezt csinálja. Eléggé megdöbbentő. Tudod, Ray Stevenson minden övével jön… tudod. Nem hiszem, hogy ez így vagy úgy tudatos dolog volt. Azt hiszem, csak megpróbáltuk megtalálni a legjobb szereplőgárdát Fireflyhez, Jinxhez, Joe Coltonhoz. Szóval úgy gondolom, hogy nem volt igazán céltudatos szándék.

Ami a dinamikát illeti, milyen volt Channing Tatumnak, aki az utolsó film középpontjában volt bemutatni? olyan gigantikus srácok, mint Dwayne és Bruce a keverékbe, akik a karizma hatalmas erői, amikor belépnek egy film?

Bonaventura: Azt hiszem, ez elég zökkenőmentes volt. Rengeteg cucc van a tányérján, így ez egy kicsit levette róla a nyomást, és egyidejűleg néhány másik srác vállára is nehezedett. Szóval szerintem ez egyfajta szórakoztató dolog számára. Azt mondta: „Bruce Willis rajongója vagyok. Ez nagyszerű.” Szóval azt hiszem, ez egy szórakoztató dolog lett számára.

A SAG elfogadta azt a szabályt, hogy Dwayne-nek szerepelnie kell minden más franchise folytatásában?

Bonaventura: Meg kell kérdeznünk őket. Nem is olyan rossz ugye? Ha meg tudod szerezni őket, szállj fel rájuk.

Úgy tűnik, ez a járműveken is nehéz.

Bonaventura: Valójában az a különbség a két film között, hogy nem volt sok időnk, szinte minden jármű vagy nagyon egyszerű volt, vagy CG. Ebben a filmben volt időnk leülni és azt mondani: „Rendben, hogyan nézne ki a rajongói hajója, és hány fegyver van rajta? Milyen a páncélja? Minden olyan dolog, amit akkor csinálsz, ha van elég időd. Szóval úgy gondolom, hogy sokkal többet tudtunk építeni, tudom, hogy sokkal több dolgot tudtunk építeni, így valószínűleg sokkal változatosabbá tudtuk tenni a járművet, és különösen sok részletet.

Van néhány igazán nagy akcióhalmaz vagy sok kicsi a film alatt?

Bonaventura: Azt hiszem, van két igazán nagyunk, és van még egy párunk, akik elég nagyok, és sok kicsi van. Sok akció van ebben a filmben - nem vagyunk híján. Az biztos. Szerintem azért, mert lendültünk, inkább Kung Fu-t mondok, kicsit kisebb, de nem feltétlenül kevésbé látványos – mert vad dolgokat tudunk csinálni az emberekkel. Byung-hun egy fantasztikus marsallművész, akárcsak Elodie, akárcsak Ray. Így sokkal több dolgot tehet – így valójában több emberünk van, aki tudja, mit csinál.

Hogyan változott a történet fejlődése az idők folyamán, vagy elég állandó volt – tekintve, hogy ezt már egy ideje fejleszted?

Bonaventura: Valójában megdöbbentően állandó nyíl volt. Leültünk és azt mondtuk, tudod: „Mi volt az első film visszajelzése, amely tetszett az embereknek? Mi hiányzott belőlük”, és ezt a cuccot egy kosárba tettük, és azt mondtuk: „Rendben, mit húzhatunk ki belőle?” És az egyik olyan dolog, ami mindig is megvolt. érdekesnek tartották a Snake Eyes/Storm Shadow kapcsolatát és azt, hogy mi történt a háttértörténetben, és miért olyan ősellenségek, és van-e valójában ok? Van árulás? Mi az? Tehát valójában ezt nagyon korán megragadtuk, és sokat vizsgáljuk a film hátterét és eredményét. Valószínűleg a film hasonlít rá leginkább A Birodalom visszavág abban, hogy Luke elmegy Yodával és a srácaink vívják a csatát. Ez a film valóban ezt csinálja elég hosszú ideig. A Snake Eyes/Storm Shadow története egy pályán halad tovább, a Joe története pedig egy másik pályán – és úgy sejtem, hogy a második felvonás vége felé éri el egymást a két szám.

Ez mennyivel a másik film után játszódik?

Bonaventura: Néhány év – mert az elnök még mindig hivatalban van. Valójában végig kellett gondolnunk: „Lássuk, lássuk, mert azt hiszem, azt mondtuk, hogy a második ciklusban volt.” Szóval sokat gondolkodtunk, de nagyjából két évvel később.

Mennyire szervezett a hatókörük ebben a filmben? Több ezer Cobra csapatot fogunk látni, mint a képregényekben?

Bonaventura: Nem, ezreket nem fogsz látni, de lehet, hogy százakat, de ezreket nem. Nem úgy csinálunk egy csatajelenetet, hogy… Úgy gondolom, hogy az első film végén Cobra bizonyos értelemben bebörtönzik, szóval ez a film sokat szól a forma visszanyeréséről. És az újjáépítés. Tehát ezzel egy időben beszivárogtak a Fehér Házba, és ez egy bizonyos mennyiségű erőforrást ad, amivel az első filmben soha nem rendelkezhetett volna. Tehát egyfajta egyensúlyt próbálunk kijátszani belőle. A film elején nincs teljes erővel, ha szeretné, de a film végére már nagyon közel van a teljes teljesítményhez – nem számít, hogy ilyen gigantikus jeleneteket csinálna.

A Cobra ismert szervezet ebben a filmben?

Bonaventura: Lesznek.

Ez egy másik film Jon [Chu] számára, és az akció valóban ijesztő lehet az ehhez hasonló óriási képsorokkal. Hogyan alkalmazkodott hozzá, és hogy érzed magad producerként?

Bonaventura: Nézd, ez volt a legnagyobb kérdésem, amikor leültem vele – olyan, mintha van egyfajta intuitív az akció megértése, hogy ha sok akciófilmet csinált, akkor vagy megépíti, vagy megvan, és felismeri mások. Szerintem Jonnak volt némi megérzése, csak nem sok lehetősége volt rá. Rengeteg emberrel vettük körül, akik sokat cselekedtek, és remek ötletei vannak az akcióról. Tehát lehet, hogy nem rendelkezett a teljes készségekkel ahhoz, hogy mindent megbirkózzon – de megkapta az eszközöket, hogy megbirkózzon vele. Második egységünk sráca, George Ruge fantasztikus. Remek harckoordinátorunk van, behoztuk Byung-hun kettősét, Doo-nak, Doo-Hong Jungnak hívjuk, olyan, mint Korea nyílt kezű harci bajnoka. Szóval sok ember van ezen a filmen, Herb Gains, a mi ügyvezető producerünk, sok akciót csinált, én is. Szóval, úgy gondolom, hogy ha megvannak az ösztönei, amit ő meg is tesz, mi, szakemberek megadhatjuk neki az eszközöket a cél eléréséhez.

Vannak olyan srácok is, mint Dwayne és Bruce, akiknek valószínűleg erős elképzeléseik vannak az akcióról.

Bonaventura: Természetesen tudják, hogyan kell viselkedni, és Byung-hunnak nagyon világos elképzelése van arról, hogy mit akar csinálni. Jonnak olyan erőssége van, amit nem sok rendezőben láttam… valójában mindenkire figyel. Valóban elképesztő képessége van, hogy mindent kihozzon mindenkiből, aki körülveszi, és az eredmény remélhetőleg az lesz, hogy a pörkölt ettől egy kicsit jobb lesz. Steve Windonshot Gyors ötös - szóval nagyon jó megérzései vannak azzal kapcsolatban, hogy merre kell mozogniuk a kameráknak, és ez az egyik dolog, amiben tetszett Gyors ötös Azt hittem, hogy az operatőr munkája sok energiát és szándékot tartalmaz – és ezért választottuk őt valójában az volt, hogy ezt a fajta energiát adjuk a DP-nek, és megbizonyosodjunk arról, hogy nem festői.

Milyen a forgatási ütemezés ezen a filmen, és hogyan viszonyul az első filmhez?

Bonaventura: Nagyjából ugyanannyi nap. Lehet, hogy pontosan ugyanannyi napról van szó. nem emlékszem az elsőre. Azt akarom mondani, hogy az első 72 vagy 73 napos volt, mi pedig 72 vagy 73 naposak

Herb Gains: 61 napos második egységgel.

Bonaventura: Van még egy kis második egység ebben.

Ez sok második egység.

Bonaventura: Elképesztően sok időigényes akció van ebben – különösen, ha elkezdesz foglalkozni a Kung-Fu darabokkal. Sok időbe telik, mire jól csinálják. Ez a film úgy utánozza a másik filmet, hogy Dél-Koreából indul, és a DMZ-be (koreai demilitarizált zóna) kerül. Iszlámábádba, Washington D.C.-be, Németországba megy, Dél-Karolinába, Tokióba, és van egy rövid megálló Indiában. rövid. Szóval van egy nagy léptéke annak, hogy mindez inkább a forgatás végén történik, mint az elején. Ezért nem látja Tokiót és minden mást [a felvételen].

Nyilvánvaló, hogy a merchandising egy ilyen franchise fontos eleme. Mennyire tervezték már, hogy mit szeretnének látni a merchandising bölcsen? Terveztek videojátékot? Milyen tárgyalásokat folytatott a Hasbróval az új játékokról?

Bonaventura: Tudod, hogy a Hasbro valóban felelős az értékesítésért, és mi is részt veszünk velük, és már egy ideje tervezzük. Szerintem a legnagyobb változás az, hogy több jármű van, több részletet kell kihasználniuk. Van egy nagyon vicces Nerf pisztoly dolog a filmben. Valójában benne van a filmben – akár Hasbro lett volna, akár nem, megcsináltuk volna a geg-et. Ez egy nagyon vicces geg. Szerintem ez egy kicsit fejlettebb, mert több időt tudtunk fordítani a felkészüléssel. Tehát a Hasbro is jobban felkészült. Legutóbb volt ilyen rakétahajó – október 31-én zöldítettek meg minket, és február 10-én forgattunk, vagy valami ilyesmi, február 2-án –, így még a forgatókönyv átírását sem kaptuk meg. Szóval kaptunk egy tervezetet, aztán indultunk. Szóval ez nem adott sok felkészülést sem nekik, sem nekünk.

Hány napja voltál a forgatáson? Számos különböző dolgot készítesz, szóval milyen az időbeosztásod?

Bonaventura: Legtöbbször úgy vagyok itt, ahogyan leírnám. Múlt héten kezdtük el a „The Last Stand”-t, így ez egy kicsit bonyolultabb lett. És a rendező [Jee-woon Kim] is nagyszerű munkát végez. Elképesztően tehetséges.

Sokat beszéltek a Hasbróval a következőről Transzformátorok ez a film, amit hamarosan bejelentenek?

Bonaventura: Azt hiszem, őszintén szólva, az általuk elért sikerek nagy lendülettel bírnak. Nem lepne meg, ha elég gyorsan bejelentenék, de mindig bonyolultabb, mint gondolná. Biztos vagyok benne, hogy lesz egy – efelől nincs kétség. A kérdés az, hogy kettő lesz, vagy lesz egy? És ki lesz mindenen kívül? Valójában ezek azok a kérdések, amelyeket meg kell oldani.

Ebben Firefly közvetlenül a Cobra Commander alatt dolgozik, vagy egyedül van?

Bonaventura: Nem, nincs a saját napirendjén. Határozottan olyan karakter, akinek megvannak a saját elképzelései arról, hogy mit kellene csinálnia, de határozottan egy srác, aki az esernyőn belül dolgozik, mondom. Cobra minden bizonnyal a fő rosszfiú, de Firefly egy olyan fenomenálisan színes karakter – és valójában egyike azoknak a karaktereknek, akik Amikor írtuk a forgatókönyvet, körülbelül hat sora volt, és te azt mondtad, hogy „ez az egyik legmenőbb karakter, akit valaha olvastam”. Ez egy furcsa dolog az a valami, amiből kezdetben nem volt annyi, mindenki azt mondta: „Hú. Az egyik legnagyobb bevezető, amit valaha láttam, rossz fickó.

Joe-ék tudnak róla előre? Van egyáltalán története Joesékkal?

Bonaventura: Nem, nem.

Nyereség: Van egy dossziéja, mint régen a képregényben.

Bonaventura: Nem, tudod, megpróbáljuk lecsupaszítani, hogy ne csináljunk sok ilyen hatalmi csarnokot, tábornokokat ülve, ilyesmit, igyekszünk ezt a minimumra csökkenteni. Mert egyrészt nem hiszem, hogy ez annyira szórakoztató, és mi láttuk. A másik pedig az, hogy az érintett gyerekeknek ez nagyon nem tetszik. Olyan ez, hogy „mi a franc ez az egész?” Számomra egyébként is szeretem a tempót, ezért tudatosan törekedtünk arra, hogy lecsupaszítsuk, és megpróbáljuk izoláld a jó Joes-okat, akik a rosszfiúkat követik – tehát tényleg erre összpontosítottál, nem pedig az összes machinációra, ami folyik mögötte.

Nagy vér lesz ebben a filmben?

Bonaventura: Nem ebben, nem. Nem tudunk mindenkit bevinni – mi is igyekszünk. Ez vicces. Ha szerencsénk van, a következőben bekapjuk.

Vannak jogi problémák bizonyos karakterekkel, amelyeket nem használhat?

Bonaventura: Azt hiszem, vannak bizonyos jogok [problémák], amikor az ember elkezd Joe hátterébe kerülni, ezek egy része részben valaki másé. A Marvelnek… meg kellett takarítania néhány dolgot. És van némi átfedés néhány más tulajdonsággal, furcsa módon a nevekkel. Azt akarom mondani, hogy Roadblock nevével egy kis játékgyártó cég kihívását kellett megoldanunk. Általában azonban ezek meglehetősen egyszerű dolgok, ha problémái vannak.

Ezért volt az elsőben a Heavy Duty – de úgy játszották, hogy inkább az Roadblock karakterére emlékeztetett?

Bonaventura: Azt hiszem, őszintén szólva tetszett nekünk a Heavy Duty név. Jól hangzott, szóval nem úgy próbáltuk eljátszani, mint Roadblockot.

A korábbi szereplőket ferdén említik? Például: „Scarlett és Ripcord küldetésben vannak.” Vagy egyszerűen nem említik őket?

Bonaventura: Soha nem említik őket. Az egyik olyan dolog, ami amikor megpróbálja azt csinálni, amit mi csinálunk – ami ez a furcsa összevonás –, amikor elkezd hivatkozni a képernyőn kívüli dolgokra, különösen, ha nem láttad az első filmet, akkor az olyan lesz, mint „Mi?” Tudod, mit én átlagos? Ezért igyekeztünk mindent előtted tartani. Mert elég nagy kihívás volt annyi új tagot felvenni, hogy a régi tagokkal való bánásmód valóban elmeveszteség lett volna számunkra, azt hiszem. egyszerűen nem tudtuk. Olyan volt, hogy „ez a mi világunk”.

Larry Hama részt vett a másodikban?

Bonaventura: Valószínűleg nem annyira, mint az első, de nem más okból, mint hogy nagyon elfoglalt, és nagyon mozgunk. Szóval, nem való – Larrynek határozottan tetszik, ami történik, mi pedig Larryt. Szóval nagyon elfoglalt volt, amikor először elkezdtük ezt.

Tudsz beszélni a humorról?

Bonaventura: Örülök, hogy nevettek a Jay-Z vonalon. Kérlek írj róla, ha tetszett, mert a stúdió ezt próbálja kihozni a filmből, mert nincs rá pénzünk.

Beszélhetsz a viccesebb és a komolyabb részek egyensúlyáról?

Bonaventura: Ez trükkös, mert ha túl viccessé teszed, elveszted a gravitáció érzékét. Tudod, ez vicces, mert különösen ez a jelenet, eredetileg volt egy olyan verziónk, mintha George Pattont idézné. Amire számítasz. Nagyon jó volt, de nem annyira menő.

Valóságosabb, mint amit manapság a katonák idéznek.

Bonaventura: Tetszik, hogy így érzel. Nagyon klassz. Mindig az a nehéz, ha megpróbálsz menőt találni, sok szerencsét. De néha újra belebotlik. Ott ültünk ezzel a George Patton-idézettel, és folyton azt mondogattam: „Gyerünk, kell valami újat vagy valami klasszat hoznunk”, és az íróink ezzel az idézettel álltak elő. Azt mondták: „Rendben, mi van ezzel?” És tudod, amikor először láttuk, mindannyian nevettünk, amiben reménykedtünk – hogy van egyfajta popkulturális jellege ennek a fogalomnak. Nem úgy tűnik, hogy eléri a múltat, hogy kik ma az emberek.

Mivel önök egy PG-13-ra készülnek, tudna beszélni arról, hogy milyen szintű erőszakot látunk vagy nem látunk a képernyőn?

Bonaventura: Ez persze filmként erőszakosabb. Tudod, mint ezek a nagy PG-13 franchise, mi is a vér nélkül, kevés vérrel, erős becsapódással járunk. Mi is ezt tettük a „Transformers”-szel. Szerintem érdekes, mert a Warner Bros-nál töltöm az időmet. az összes akciókép elkészítése, ha nem így lenne borzalom nem volt menő. Lenyűgözőnek találom, hogy ma itt tartunk, és amit most szabad a PG-13-mal csinálni, az sokkal más, mint amit akkor tehetett.

Csak ne legyen nedves.

Bonaventura: Eléggé és nem túl élénkvörös.

Lesznek regionális Joes-ok? Például: "Művészi küldetésben vagyunk, ez a Snow Job állása."

Bonaventura: Megpróbáltuk ezt megtenni, és amikor belehelyezed ezeket a karaktereket, nevetségesnek érzik magukat. Mi az a srác, akinek a vállán van a madár?

Hajótörés.

Bonaventura: Nagyon igyekeztünk.

Nem sikerült együttműködésre bírni a papagájt?

Bonaventura: Sztrájkolt. Vicces volt, mert valóban vitáztunk erről, de ennek a filmnek az egyik történetszála arról szól, hogy megpróbáljuk csökkenteni. Tehát valójában van egy történet, ami arra utal, hogy miért nem találkozik ezekkel az emberekkel.

Költségvetési megszorítások Joeéknál?

Bonaventura: Ez időszerű lett volna.

Hány Joe van összesen a filmben?

Bonaventura: Soha nem számoltam. Tizenketten vannak a gépen – egy bárban találkozol másokkal. Azt hiszem, húszévest, talán harmincat – húsz-harminc évet fog látni, valahol odabent. De tényleg megismered a nyolc-tíz fős törzscsoportot.

Ezúttal van esély a közszolgálati bejelentésekre?

Bonaventura: Van rá esély.

Flint fogja viselni a svájcisapkát?

Bonaventura: Érdekes, hogy szereted a svájcisapkát. Nos, sokat vitatkoztunk arról a barettről.

Tudom, hogy a katonák valójában utálják a svájcisapkát, mert nincs értelme nekik, nem takarják el a napot…

Bonaventura: Nos, melegen tartják a fejedet. Az a szertartás, amit a képernyőn látott, nem tudom, hogy észrevette-e, van egy igazi díszszemlélet – a ruha mindenki számára berett lenne.

Visszatérve a PSA-hoz. Az első filmnél említetted, hogy nincs elég időd. A PSA olyan valami, amiről előzeteseket készíthetsz – vagy tényleg benne vannak a filmben?

Bonaventura: Nem előzetesek lesznek. Ez túlságosan korlátozó, mert ha nem ismeri a műsort, az nem jelent semmit. És azt gondolom, hogy ezek a dolgok természetüknél fogva nagyon durvák, és szerintem rossz hangot adnának a közönség számára, aki nem tudja, hogy ez mit jelent. Tehát lehet, hogy az úton valami ilyesmit fog látni a kampányban, esetleg az interneten vagy valami hasonlóban, de nem a reklámozás fő eszközeként. Mert úgy gondolom, hogy azoknak az embereknek, akik nem a show mellett nőttek fel, ez nagyon keveset jelent, és tényleg nyájasak és szótlanok, és ez a szórakoztató bennük. Szóval, ha nem így csinálnánk, az emberek, akik kedvelik őket, azt mondanák: „Nos, várj egy pillanatot, ez nem az, amit én ne feledd, és akiknek nem, azok tetszeni fognak azoknak, akiket ti nem szeretnétek – szóval ez valahogy nem nyerhető helyzet.

Filmezted már őket?

Bonaventura: Nem, nem.

Jó lenne látni, hogy Bruce Willis kényszernyugdíjazott Joe-jának a végkielégítés részeként PSA-t kell végeznie.

Bonaventura: Ez tetszik. Nos, határozottan benne van a frusztráció a karakterében, amikor először találkozunk vele, mint egy srácot, aki talán még nem is olyan készen, hogy leakasztotta a sarkantyút.

Mi a karakterének terjedelme?

Bonaventura: Nem szeretném túladni a terjedelmét, de hihetetlenül fontos szerepet játszik a filmben, ez nem egy cameo, nem mindennapi játékos. Mint mondtam, a karaktere azoknak az embereknek játszik, akik azzal a Joe-val nőttek fel – ez hihetetlenül fontos dolog –, és mi ennek játszunk. A történet cselekményében van egy nagyon szerves pillanata, néhány pillanata, amelyek megváltoztatják a történések menetét. Tehát valószínűleg nagyobb szerepet játszik a cselekményben, mint a képernyőn töltött idő valójában.

Említetted, hogy Bruce-nak és neked is vannak emlékei a klasszikus Joe Coltonról – kifejtenéd ezeket?

Bonaventura: Nos, tudod, mindenkinek vannak történetei arról, hogyan robbantották fel a G.I-jét. Joe figura. Még nem beszéltem valakivel, akinek még nem volt ilyenje. A vicces, amit mindig úgy találok, hogy amikor elkezdesz belefolyni ebbe a beszélgetésbe, én mindig is hallottam a másik oldalt, hogy elvették a nővérük Barbie babáit, és feldarabolták és feltörték fel őket. Amit nagyon viccesnek találok – úgy tűnik, hogy tényleg van valami abban, hogy először öljük meg a Barbie-kat. Bruce-nak ugyanazok a dolgai voltak, mint nekünk. Volt, hogy benne voltál, aztán eljutottál odáig, hogy ahogy öregszel, elkezdtél távolodni tőle, de nem igazán tudod, hogy távolodsz tőle - szóval kezdd el azzal, hogy felrobbantod, és ledobod a tetőt egy M80 -mal, és meglátod, mi történik, jobb?

Hogyan kerültél New Orleans -ba, adóügy volt, vagy a stúdió?

Bonaventura: A dolgok kombinációja volt. Az egyik az, hogy a város hihetetlenül szívesen látja a filmgyártást, ami miatt a filmesek szívesen jönnek. Ez nagy dolog számunkra, mert olyan városokban jártunk, ahol nem látnak szívesen, és olyan brutális tempóban dolgozol (ahol munkaidőben), hogy az állásidőben, amikor olyan városban tartózkodik, amely nem igazán örül annak, hogy ott van, kényelmetlen. Tudod, beszéltünk róla a „Transformers” -tel, Chicago átkarolta a karunkat - mi csak tovább lőttünk és folyamatosan áthelyeztük a jeleneteket Chicagóba, mert olyan kedvesen bántak velünk, mert kellemes környezet volt a forgatáshoz ban ben. Az egyik az, hogy nagyszerű hely, ahol része lehet – és ez egy nagyon élhető város. Mindebben az adójóváírások abszolút kiveszik a részüket, ez óriási ösztönző, és a stúdiók pontosan tisztában vannak vele.

Srácok, hogy kerültetek az első filmre, amelyet a NASA-ban forgattak?

Bonaventura: Nos, valójában Herb gondolta először: „Hé, ott van az az épület. Megkaphatjuk? Mi van ott, és belevághatunk-e?” A „Transformers”-en a Cape Canaveralban dolgoztunk, így amikor Herb felhozta nekem, azt mondtam: „Hát, igen. Ismerünk néhány embert.” És a NASA eléggé segítőkész, és Herbnek kellene beszélnie vele, mert tényleg végigment azon a folyamaton, hogy meggyőzze ezeket a srácokat, hogy adják nekünk a létesítményt. De tudod, az űrsikló lemerült, és ennek a létesítménynek kellett valami.

Nyereség: Tényleg időzített. Korábbi filmjeimből ismertem ezt a létesítményt, és soha nem tudtam belemenni. De miután a transzferprogram leállt, és a magánvállalkozások beindítására törekedtek, körülbelül négy-öt hónapig tartott, hogy leültek az asztalhoz, és kitalálták a módját. Megcsináltuk. Mindkét fél motivált volt.

Bonaventura: És látni fogod, ahogy sétálsz, Herb körbe fogja mutatni a srácokat, ennek a helynek a mérete őrült, és ez óriásit segített a filmben. mivel valójában használjuk, elvisszük az úgynevezett „Atomraktárba”, ahol valójában felállították az űrsikló üzemanyagtartályait – szóval gigantikus. És ebben a filmben valamivé alakítottuk – az üzemanyagtartályból nukleáris rakéta lett.

Természetesen sikerült.

Bonaventura: Tudod. Mit lehet még csinálni egy üzemanyagtartállyal?

Nyereség: Alapvetően körülbelül 200 000 négyzetméternyi területet foglalunk el itt.

Megengedik, hogy sok külső felvételt készítsen?

Bonaventura: Itt külsőket csinálunk. Itt mindent megteszünk. Valójában az történt, hogy azt hiszem, az én ötletem volt, hogy odarakjam a DMZ-t, igaz? Tehát minden alkalommal, amikor magunkhoz megyünk, és azt mondjuk: „Hová tegyük a dadadát?” És azt mondjuk: „Nos, ott van az a hely a létesítményben ott lent”. ami történt, ennél a filmnél sokkal nagyobb léptékű lesz ez a film, mert hihetetlen produkciós szinten tudunk lenni hatékony. Tehát a hatékonyság valójában több vizuális effektusban, több tűzerőben és több akcióban fog megmutatkozni. Van egy terület, amely DMZ-ként fog szolgálni Észak-Koreában, és nagyon kapkodtuk a fejünket, mert nem találtam, ez volt a legfurcsább, az egyik legnehezebbnek bizonyult – ez és a börtön, jobb? Az a kettő, azt mondtuk: „Mi a fenét fogunk csinálni?” És tovább néztük, és azt mondogattuk: „Ez nem úgy néz ki, és az sem úgy néz ki.” Én pedig csak folytattam: „Nos, ennek a dolognak vége. ott. Menjünk oda.” És odamentünk, mindenki odament, és azt mondtuk: „Nos, valójában ez működni fog.’ Tehát itt Észak-Koreát csináljuk, itt Pakisztánt csináljuk, mi csinálod…”

Nyereség: Valószínűleg a teljes film 65-70 százalékát itt csináljuk.

Ez elképesztő.

Bonaventura: Igen. Ez.

Hány napig voltál valójában ezen a helyen?

Nyereség: Az első egység 73 napjából körülbelül öt hetet töltöttünk ki a helyszínről. A többi itt van.

Bonaventura:: Körülbelül 48 nap. Szóval, már régóta itt vagyunk.

Nyereség: És ez még csak az első egység.

Bonaventura: Ez egy tökéletes példa. Van itt egy vetítőterem. Nem kellett egészen az átvilágításba bemennünk. Szóval nagy előnyt jelentett, hogy beállíthattunk itt valamit. Csak annyi hely van a különböző dolgok elvégzésére.

-

GI. Joe: Megtorlás 2013. március 28-án jelenik meg a 2D és 3D mozikban.

Kövess a Twitteren @benkendrick bővebben GI. Joe: Megtorlás valamint a jövőbeli film-, tévé- és játékhírek.

90 napos vőlegény: Syngin szeme egy másik csillagon van az „Őrült” Tania Split után