Klasszikus film szörnyek vs. Modern filmszörnyek

Drakula 1931 (Lugosi Béla) vs. Braham Stoker Drakulája 1992 (Gary Oldman)

A vámpírok több száz éves múltra tekintenek vissza (bár Szürkület a tinédzserek megesküdnének, hogy csak pár éve szikráznak a napfényben), és több filmben szerepeltek, mint amennyit meg tudnék számolni. A mai időkben a vámpírok köztudottan repülnek anélkül, hogy denevérré válnának, emberfeletti erejük van, és nagyon véres az etetésük. Eredetileg azonban a vámpírok nem voltak mások, mint Wayne Newton vérszívó, nyakba harapós változatai; szerették elcsábítani zsákmányukat, főleg a nőkre koncentráltak alvás közben, és csak akkor támadtak férfiakra, ha sarokba szorítják őket. Valahol a filmesek megfeledkeztek erről, mert most minden a vérről szól, bárhonnan is folyik.

1931-ben azonban Tod Browning, Bela Lugosi és Jack Pierce sminkes elhozta a világnak a történelem vitathatatlanul leghíresebb szörnyetegét, Drakula grófot az eredeti, 1931-es verziójukban.Drakula. A Braham Stoker 1897-es klasszikus meséjén alapuló 1931-es film egy házaspárt követ nyomon, akik meglátogatják a grófot a romániai kastélyában, amint a férfi Mina Harker (Helen Chandler) nőt kezdi zsákmányolni. Az 1931-es film, amely inkább a Drakula és Harker közötti gótikus és morbid románcra összpontosít, kihagyja mindazt a vérszívást, amelyet a közönség elvár. Elharapják a nyakat, és egy enyhe borongás tölti be a képernyőt, de mégis van valami, ami furcsa módon arra kényszerít, hogy folytassa a nézést. Talán Drakula hipnotikus pillantása? (Biztos elfelejtetted, hogy ez a vámpírok egyik ereje.)

1992-ben Francis Ford Coppola, Branaghhoz hasonlóan, inkább irodalmi adaptációt készített Braham Stoker regényéből, és inkább horrorfilmet csinált belőle (és nem csak azért, mert Keanu Reeves is szerepel benne). Coppola adaptációjában Braham Stoker Drakulája, voltak idők, amikor valóban megijedtem vagy elkábult attól, amit Gary Oldman csinál a képernyőn Drakula grófként. Lehet, hogy nem volt torokszakadás vagy a belsőségek felfalása, de a vérszívó jelenetek ugyanolyan erősek voltak vizuálisan, és a hangsúly a vámpír csábító csábítására került, nem pedig a vérontásra – ezen a fronton Coppola sikerült. A mai napig ezt tartom Gary Oldman legjobb teljesítményének.

Annak ellenére, hogy Lugosi Béla neve Drakula gróf szinonimájává vált, és továbbra is az, nem tudom elnézni azt a hihetetlen munkát, amelyet Coppola és Oldman végzett a remake-ben. Emiatt 1992 Braham Stoker Drakulája és Gary Oldman nyeri ezt a versenyt.

A múmia 1932 (Boris Karloff) vs. A múmia 1999 (Arnold Vosloo)

A klasszikus filmszörnyek kvartettjét egészítjük ki A múmia. Nagyon kevés regény és történet maradt el, amikor Karl Freund rendező az 1932-es Boris Karloffot eredetivé tette, így a forgatókönyv többnyire eredeti anyag volt. A film készítői valójában Tutanhamon sírjának (akkoriban) nemrégiben történt felfedezését használták forrásanyagként, és a valós felfedezés alapján csináltak egy „mi lenne, ha”-t. És működött.

Karloff Imhotep ikonikus lassan mozgó, kötszerrel borított múmiájából Ardath Bey emberrégészré változott, miközben elveszett szerelmét, Ankh-es-en-amont kereste. A múmia nyomában sok haláleset következett, amikor Helen Grosvenorban (Zita Johann) elveszett szerelmének hasonmását fedezi fel, és úgy dönt, hogy a lány minden rendben lesz. Végül a Múmiát elküldik, és minden rendben van a világon... egészen addig, amíg a számos folytatás ki nem jelent. Azonban egyik sem lenne olyan jó, mint az eredeti Múmia.

1999-ben Stephen Sommers úgy döntött, hogy megadja a A múmia történet egy újabb próbálkozás, ezúttal a modern SFX használatával. Annak ellenére, hogy a folytatások A múmia visszatér és A múmia 3: A Sárkánycsászár sírja messze elmaradt a megfelelőségtől, A múmia A remake - a legtöbb esetben - kielégítő kaland volt. A történet lényegében ugyanaz maradt, mint az eredeti, csak a múmia felfedezése változott meg. Sommers azonban úgy döntött, hogy jobban összpontosít a hősre és a hősnőkre, így sokkal több képernyőidőt ad nekik, és a múmia történetét inkább másodlagos cselekményré tette. Arnold Vosloo nagyszerű volt Imhotep szerepében, de ahelyett, hogy egy rothadó múmiából emberrégész lett volna, egyszerűen varázsló lett. Ezt a részt sosem értettem. Vosloo-nak nem sok sora van a tényleges párbeszédnek a filmben, de a teljesítménye ennek ellenére nagyszerű. Tisztában vagyok vele, hogy a CGI fontos tényező Sommers összes filmjében, de szívesebben láttam volna az eredeti múmiát még mindig pólyákba csomagolva, nem pedig rothadó, bomló holttestként.

Szóval ki nyer ebben a leszámolásban? Nos, bár a remake-ben sokkal több akció és jobb SFX volt, az 1932-es eredeti szörnyeteg túl ikonikus ahhoz, hogy figyelmen kívül hagyjuk. Boris Karloff és az övé Múmia győzelem.

Akárhogy is nézzük, rengeteg klasszikus horrorfilm van a 30-as és 40-es évekből, amit ki lehet bérelni ebben a Halloween-szezonban. Kiterjesztett elmét, és élvezze a filmeket egy olyan korszakból, amikor a fókusz egyszerűen a szörnyen volt. Az egyik (egyetlen) jó dolog Stephen Sommersben Van Helsing az, hogy amikor 2004-ben megvásárolta a DVD-t, megkapta az eredetit Frankenstein, Drakula és A farkasember mindez egy DVD-n. A hétvégén rábeszéltem a feleségemet egy hármas filmre, mert még soha nem látta egyiket sem.

Milyen klasszikus szörnyfilmeket szeretsz, és készültek-e újra? Melyiket részesíti előnyben és miért?

90 napos vőlegény: Syngin egy másik sztárra néz az „őrült” Tania szakítása után