„Inside Out” áttekintés

Kifordítva az érzelmek erejét tükrözi, és bizonyítja, hogy a Pixar még mindig a fantáziadús CG animációs történetmesélés királya.

Kifordítva Riley-t (Kaitlyn Dias) követi, egy boldog, 11 éves lányt, aki szerető szülőkkel, nagyszerű barátokkal és a jégkorong iránti szenvedéllyel rendelkezik - köszönhetően a megszemélyesített érzelmeinek finom megfigyelésének. Riley érzelmei – élükön a túláradó Joy-val (Amy Poehler) – több mint egy évtizeden keresztül segítették a lányukat. eligazodni az élet hullámvölgyeiben, biztosítva, hogy még a legnehezebb napok is boldogok legyenek emlékek. Amikor Riley apja egy stresszes új munkahelyet vállal San Franciscóban, a minnesotai kiskorú tinédzser megpróbál pozitívan viszonyulni a családi költözéshez, felpezsdítve Joy tehető hozzáállásától. Mindazonáltal szomorúság (Phyllis Smith) elméjének hátterében súlyosan megszőnik.

Miközben Joy megpróbálja Riley-t az élet jó oldalára összpontosítani, a fiatal lány csalódásokkal néz szembe, amelyek káoszba sodorják érzelmeit. A kétségbeesett kísérletben, hogy visszaszerezze az irányítást, Joy megbolygatja Riley memórianaplózó rendszerét, aminek következtében az Öröm és a Szomorúság akaratlanul is a Hosszú távú emlékezet útvesztőjében rekedt. Miközben Riley egy-egy frusztráló helyzettel néz szembe a világban, az undorral (Mindy Kaling), a félelemmel (Bill Hader) és a haraggal (Lewis Black) megpróbálja megóvni a lányát a lelki összeomlástól, miközben Joy és Szomorúság veszélyes utazásra indul vissza "Központ."

A Pixar kritikailag elismert filmjének megjelenését követő hat évben Fel, a rajongók kedvence Disney stúdió két folytatást adott ki (Toy Story 3 és Autók 2) és egy előzmény (Szörny egyetem) de csak egyetlen eredeti történet (Bátor). Sok mozilátogató elkezdte megkérdőjelezni, hogy az egykor úttörő animációs stúdió összeomlott-e a Disney franchise gépezet nyomására. A bejelentés alapján egyértelmű Toy Story 4, Autók 3, Szenilla nyomában, ésA hihetetlen család 2, hogy a folytatások ma már a Pixar gyártási listájának kulcsfontosságú részét képezik; ennek ellenére semmi sem hasonlít egy friss Pixar-meséhez. Kifordítva az elmúlt évek legjobb Pixar-filmje, amely elgondolkodtató emberi drámát (gyerekeknek és felnőtteknek) vegyít fantáziadús előfeltevés és szeszélyes kaland – gyerekeknek, szülőknek és filmesek számára kötelező látnivaló hasonló.

Fel A rendező, Pete Docter gyönyörű és dinamikus filmet készített – még ha nem is forradalmasítja a modern számítógépes animációt, és nem hidalja át a rejtélyes völgyet. A történet felépítése és egyensúlya Riley valós életének konfliktusai és érzelmei fantasztikus belső drámája között termékeny talajt jelent mind a vizuális kifinomultság, mind a narratív ütés szempontjából. Riley érzelmei színesítik a világról alkotott képét – szó szerint (a vizuális tónus eltolódása révén) és átvitt értelemben (ahogyan reagál a történet eseményeire). Az élénk fantázia és a valós kihívások e kombinációja fémjelzi a Pixar legikonikusabb és legáttörőbb filmjeit, mint pl. Játékháború, WALL-E, és Fel - amely mélyen érzelmes történeteket ábrázolt egyedi perspektívákon keresztül.

Mert Kifordítva, A Pixar antropomorfizálja az érzelmeket – színes karakterek új készletével a fiatal nézők számára, miközben az emberiség egyik legnagyobb titkát, az elmét is felfedezi. A pszichológia elméletébe mélyedve, a Docter szórakoztató, de ugyanolyan kifinomult betekintést enged abba, hogy az érzelmek hogyan befolyásolják a viselkedést – olyan betekintést, amely lehetővé teszi Kifordítvaközönsége életkortól függetlenül lehetőséget az önfelfedezésre és az elmélkedésre.

Amy Poehler alakítja a hangját Joy szerepében – ismerős (a megfelelő módon) a komikus színésznőhöz. A Docter Joy-t Riley többi érzelmével együtt réteges személyiségekkel hatja át – annak ellenére, hogy mindegyikük egyetlen „érzés” képviselője. A karakterek megérettek a gegekre, amelyek kijátsszák érzelmi névrokonaikat (pl. A düh a forrófejű) de Kifordítva belül sikerül mélyebb szintet találnia a főszereplők számára – ugyanaz az árnyalat, amely megkülönböztette a korábbi Pixar animációs filmeket kortársaiktól. Ennek eredményeként Joy saját félelmével, undorával, szomorúságával és haragjával küszködik – életet lehel, amibe belefér. trükkös vázlatot jelentenek (miközben hozzájárulnak a film érzelmi üzenetéhez is érlelés).

Smith vezeti a mellékszereplőket, ugyanolyan mélységet biztosítva a szomorúságnak, mint Joynak – és Poehler energikus főszerepe ellenére a Szomorúság számos Kifordítvalegviccesebb és leghatásosabb jelenetei. Kalingnek, Hadernek és Blacknek kevesebb dolguk van, de a karaktereik nem utólagos gondolatok. A Docter biztosítja, hogy mindegyikük reflektorfényben tündököljön a filmben, és nyilvánvalóvá teszi, hogy minden érzelem elengedhetetlen Riley biztonságának és boldogságának megőrzéséhez.

A megjelölés szerint, Kifordítva emellett őszinte erőfeszítéseket tesz annak érdekében, hogy Riley elméjének fura rajzfilmes gondolatait összevesse a rokon és szívmelengető valós drámával. Docter futásidejének jelentős részét a San Franciscó-i életnek szenteli, miközben Riley és szülei ott igyekeznek új otthont kialakítani. Köszönhetően a Pixar fejlődőképes CG-es ábrázolásának, Kifordítva pontosan animálja azokat a mikrokifejezéseket és testbeszédet, amelyek döntőek az érzelmek non-verbális megértésében. Riley nem feltétlenül a legrealisztikusabb személy, akit a Pixar valaha animált, de ahelyett, hogy a fotorealizmusra törekedne, a stúdió kihasználja Kifordítvarajzfilmszerű stílusa az emberi érzelmek hangsúlyozására – az animáció történetének legkifejezőbb CG-karaktereinek bemutatásával.

A korábbi Pixar-filmekhez hasonlóan Kifordítva 3D-ben játsszák, és a prémium jegyár a legtöbb néző számára megéri. Kivesz egy oldalt a munkájából Fel, a Docter a mélység formátumát használja a pop-out effektusok helyett. Emiatt előfordulhat, hogy a 3D nem követelmény a takarékos filmnézők számára, különösen azok számára, akik már a kerítésen vannak. Kifordítva jegyet, de a 3D elmerülést ad a film feltűnő díszleteihez – különösen a Riley elméjében rejlő fantasy jelenetek.

Miután évekig beváltotta a bevált filmes franchise-okat, Kifordítva egy nagyra értékelt visszatérés a Pixar Animation számára. Egy olyan iparágban, amely tele van CG animációs stúdiókkal, amelyek közül sok jelentős előrelépést tett a minőség terén az évek során, a Docter's A legújabb film kijózanítóan emlékeztet arra a találmányra és szívre, amely miatt a Pixar Hollywood egyik legkedveltebb (és leginkább pénzre becsülhető) gépévé változtatta. márkák. Több mint egy szórakoztató film, Kifordítva fontos tükrözi az érzelmek erejét – és bizonyítja, hogy a Pixar még mindig a fantáziadús CG animációs történetmesélés királya.

FILMELŐZETES

_____________________________________________________________

Kifordítva 94 percig fut, és PG besorolású enyhe tematikus elemekhez és némi akcióhoz. Most 2D és 3D mozikban játszanak.

Ossza meg velünk, mit gondol a filmről az alábbi megjegyzés részben. A filmről a Screen Rant szerkesztői által folytatott mélyreható megbeszélésért látogasson vissza hamarosan Kifordítva epizódja a SR Underground podcast.

Egyetért vagy nem ért egyet a felülvizsgálattal?

Értékelésünk:

4,5/5 (látni kell)

Don Cheadle rögtönzött Iron Man 2 háborús gépének átdolgozása

A szerzőről