Resident Evil: Welcome to Raccoon City Review

Szereted vagy utálod, de egy új korszak a Resident Evil filmek érkeztek. Ezúttal író-rendező Johannes Roberts a híres játékok adaptációját hozza el, amely pontosabban tükrözi a túlélő-lövöldözős játékot, amely sok éven át lekötötte a videojáték-rajongók figyelmét. Resident Evil: Üdvözöljük Raccoon Cityben egy szórakoztató és hű adaptációja azoknak a játékoknak, amelyeken alapul, de hiányzik belőle a karakteres tartalom.

Resident Evil: Üdvözöljük Raccoon Cityben követ egy kis csoportot, amely Raccoon City rendőrökből és a Speciális Taktikai és Mentőszolgálat csapatának tagjaiból áll. csapdába esnek a közép-nyugati kisvárosban az Umbrella Corporation, egy rendkívül árnyas gyógyszertár által okozott zombijárvány során. vállalat. A nagyon kevés lehetőséggel a csapat mindent megtesz, hogy kikerüljön Raccoon Cityből. A káoszhoz éppen időben érkezik Claire Redfield (Kaya Scodelario), aki visszatért ebbe az elcseszett városba, hogy figyelmeztesse bátyját, Chris-t (Robbie Amell), hogy Umbrella nem jó.

ellentétben a Resident Evil film franchise Paul W. S. Anderson szerint ez az adaptáció elöl és középre helyezi a játékok elsődleges játszható karaktereit, és szorosan illeszkedik a narratívához. Míg Anderson elutasította az adaptáció ötletét, amely a játékokhoz kötődik, Roberts egy alternatív megközelítés, legyen hűséges a forrásanyaghoz anélkül, hogy túllépné az új korlátait közepes. Az eredmény? Működik. Egy dolog, amit a játékok és a horror rajongói azonnal észrevesznek, az az Resident Evil: Üdvözöljük Raccoon Cityben visszatér az alapokhoz. Az első játék a Resident Evil A franchise-t a túlélési horror; akkor az elsőnek tulajdonítanák a játékok új alműfajában. Roberts ebből merít, és egy olyan filmet hoz létre, ami pontosan az alműfaj sugallja – egy túlélési horror, amelyhez a karaktereink is forgatnak. Az 1998-ban játszódó film a sorozat első két játéka előtt tiszteleg (1996-ban, illetve 1998-ban jelent meg), kölcsönözve a karaktereket, a narratívákat, a beállításokat és a hangnemet.

John Carpenter klasszikus horror- és thrillerfilmjei is ihlették a '70-es és '80-as évekből. A legszembetűnőbb hatások az Halloween, Támadás a 13-as körzet ellen és A köd. Ezeket a hatásokat a Carpenter rajongói szinte azonnal felismerik a gondos kameramozgások, az okos villámhasználat és a Carpenter-szerű zene miatt. Maxime Alexandre operatőri munkája ezt a különlegességet adja a filmnek Resident Evil esztétikus, vörös árnyalatokkal, amelyek a filmet burkolják, és a végtelen esőben, amely vérnek tűnik. Szándékos erőfeszítés van arra, hogy ezt a videojáték-adaptációt olyan filmes műfajokkal alapozzák meg, amelyek szépen párosulnak a narratívával. Nem meglepő, hogy Roberts korábbi filmjei túlnyomórészt horrorok voltak, mint ahogy az ő adaptációja is Resident Evil élesíti ezt a szempontot. Üdvözöljük Raccoon Cityben nem használja túl sokat a zombikat. Inkább feszültséget és izgalmat kelt azáltal, hogy lassan egyre több zombit vonz be, miközben a karakterek versenyt futnak az idővel. Roberts inkább enyhít bennünket a feszültségen, mintsem faltól falig akciókkal tör be a jelenetre.

Ám bár a filmből nem hiányzik a zombi-akció, a narratív hajtóerő hiányzik belőle. Azon kívül, hogy a főszereplőknek három helyszín egyikéről egy biztonságosabbra kell eljutniuk, hogy elkerüljék a zombijárványt, a film biztonságban játssza a világépítést. Finoman megrajzolja egy korrupt gyógyszergyár portréját, amely veszélyes méreganyagokkal és biológiailag veszélyes anyagok, amelyek zombikat termelnek, de nem tudja teljesen integrálni a karaktereket a nagyobb képbe a meggyőző módon. A nevükön és Claire Umbrell-vel való kapcsolatán kívül a Raccoon City Orphanage-on keresztül nagyon kevés ok vagy ok, hogy törődjünk ezekkel a karakterekkel. A történetnek van egy meglehetősen hirtelen vége is, amely nem zárja le ezt a fejezetet, és nem hagy emlékezetes maradandó benyomást túlélőinkről. Az együttesben van néhány remek színész, de a szereplőgárda átlagos színészi alakítást nyújt az egyébként nagyon élvezetes és jól elkészített filmben. Jogia karizmája végigviszi őt a filmen, de nem kínál többet. Hopper és Amell nevetségesen nyájasak. Scodelario nem sokat tesz azért, hogy Claire-t a tipikus sztoikus „erős nő” archetípuson túlra emelje. John-Kamen Jill Valentine az egyetlen, akinek van egy kis személyisége és karizmája az együttesben.

Míg Roberts nagyszerű munkát végez a játék lényegének és alapvető narratívájának lefordításában a vásznon, a filmnek lenyűgöző karakterekre van szüksége, hogy lekösse a közönséget. Az, hogy mindenki következetesen használja az f-szót, nem teszi érdekessé a karaktert. A probléma súlyosbítása érdekében a szereplők gyakran bolondnak tűnnek, különösen, ha egy nyilvánvalóan rossz helyzetet, de nézzen szembe vele a zavarodottságtól mentes pillantással. (Ha egy ijesztő nő jelenik meg az ablaknál, és vért használva hátborzongató üzenetet szór rá, ne kérdezze meg, szüksége van-e segítségre. Fuss!) Ezenkívül a Claire és az Umbrella kapcsolatai nem eléggé elhúzódnak, és a többi erő jelenléte a folytatásban maradhat. Erős narratíva nélkül szinte lehetetlen figyelmen kívül hagyni a karakterek nyájasságát.

Resident Evil: Üdvözöljük Raccoon Cityben előadásában szórakoztató, de lényegtelen. Lehet, hogy szórakoztató és hű a játékokhoz, de a nyájas karakterek és a félig sült világépítés tompítja annak a hatását, ami egy mesés adaptáció lehetett volna. Ha lesz folytatás, akkor Üdvözöljük Raccoon Cityben remek kezdet a játékok izgalmas, hűséges adaptációjához. Ha ez olyanná válik, mint megannyi vágyakozó franchise-kezdő, és nem sikerül megszerezni azt a nagyon szükséges folytatást, akkor a film jó alkalom (bár nem emlékezetes). Remélhetőleg a Screen Gems bízik Robertsben, hogy tovább vonuljon a folytatással, de lehetőleg egy társíróval, aki felerősítheti a karakter személyiségét.

Resident Evil: Üdvözöljük Raccoon Cityben a mozikban 2021. november 24-én kerül bemutatásra. A film 107 perces, és R besorolást kapott az erős erőszak és vérzés, valamint a nyelvezet miatt.