Hogyan hatnak az NFT-k a képregény- és műgyűjtő világra

A világ képregények az „NFT-knek” köszönhetően jelentős megrázkódtatáson megy keresztül, de hogy pontosan mi történik, és hogy ez milyen hatással lesz az iparágra és a hobbira, az a levegőben van. Az NFT-k vagy a nem helyettesíthető tokenek egy viszonylag új típusú blokklánc technológia, amely az Ethereumból származik. kriptovaluta, amely 2021-ben robbant be a színtérre számos nagy horderejű digitális művészeti eladást követően. A különleges Wonder Woman gif-készletektől a készpénzfelvételekig terjednek hírhedt Youtuberek múzeumi szintű "High Art"-ra. Ahogy az a fiatal technológiáknál lenni szokott, egyértelműen hasznos valamire, de hogy mire jó, az még nem derült ki.

A blokklánc technológia rohamosan fejlődött Az elmúlt hónapokban a kriptovalutákon messze túlmutató területeken találtak új alkalmazásokat, de a terület terminológiája gyakran átláthatatlan az újoncok számára. A nem helyettesíthető token egyszerűen egy olyan kifejezés, amely nem felcserélhető dolgokra utal – minden NFT teljesen egyedi, és mint ilyen digitális „tárgyak” tulajdonjogának képviseletére használható fel, legyen szó akár digitális műalkotásról, akár online játékban vagy videóban szereplő tárgyakról csipesz. Ebből a szempontból hasonlít egy eredetiségigazoláshoz vagy egy korlátozott számú gyűjtemény sorozatszámához. A kriptovalutákhoz hasonlóan az NFT tranzakciós előzményei is nyomon követhetők a nyilvános főkönyv segítségével, ami szintén segíthet a tulajdonjog és a hitelesség ellenőrzésében, valamint a lopások és csalások megelőzésében. Két NFT képviselheti ugyanazt a dolgot – például egy újszerű állapotú másolatot

Akcióképregények #1 és a ugyanannak a kiadásnak erősen sérült példánya - de csakúgy, mint a két képregény, ez nem jelenti azt, hogy funkcionálisan egyformák, mint két 1 dolláros bankjegy.

A helyzet bonyolultabbá válik az a tény, hogy az NFT-ket nem a fizikai, hanem a digitális áruk ábrázolására használják. Míg a vásárló átnézheti a két képregényt és megvizsgálhatja őket, egy digitális darab két példánya tökéletesen megegyezik egymással és az „eredeti” fájllal. A kereskedelmi feltételekkel élve, a digitális műalkotások minden másolata lényegében helyettesíthető. Tehát hogyan használhatók az NFT-k a művészet ábrázolására?

Valójában ez az egész lényege annak, hogy az NFT-ket a műalkotások birodalmába hozzuk – egy fizikai festéssel mindig eredeti darab, az összes többi változat pedig változó méretű és minőségű nyomat, de ez nem így van a digitális esetében Művészet. De ha egy NFT csatolva van a digitális műalkotás „tulajdonjogának” képviseletére, akkor az úgy működik, mint annak bizonyítéka, hogy az NFT tulajdonosa immár törvényes nyomattal rendelkezik, amely visszavezethető a művész. Új módot kínál a művészeknek arra, hogy pénzt kereshessenek munkájukból, és segít leküzdeni a digitális fájlok végtelen sokszorosítását (vagy kalózkodását). És, mint a világ a digitális művek és termékek száma folyamatosan növekszik előtérbe helyezve segít fenntartani annak egy részét, amit az emberek elsősorban a gyűjtés során élveznek.

Az NFT-k közvetlen hatása a képregények világára eddig meglehetősen csekély volt, de a potenciál óriási és folyamatosan növekszik. A DC Comics egykori művésze José Delbo eladta a Wonder Woman NFT-jét műalkotásokat a fent említett gif készletek formájában, amelyek eladásával közel 2 millió dollárt gyűjtöttek jótékony célra. A DC természetesen nem örült ennek, más művészek kitiltása minden próbálkozás ellen szellemi tulajdonukból profitálni. De az NFT nem képviseli valamire a szerzői jogot, és ebben a tekintetben nem más, mint a rajongói alkotások nyomatainak eladása egy Comic Con művész utcájában. Egyes belső dokumentumok szerint, amelyeket a Bleeding Cool, DC-nek már vannak önálló NFT-gyűjteményekre vonatkozó tervei, beleértve az eredeti műalkotásokat és a képregényekből készült alkotásokat is. A képregényekhez készült NFT-k lehetővé tehetik a digitális „első kiadásokat”, amelyek gyűjthető értékkel bírnak, ugyanúgy, mint a fizikai első kiadások. Kétségtelen, hogy a Marvel és más képregénykiadók sem maradnak el messze.

Van azonban ok a kétkedésre; Az NFT-k szinte biztos, hogy jelenleg egy buborékban vannak, mivel a létezésükről éppen tudomást szerező spekulánsok a piacokra özönlenek abban a reményben, hogy gyors pénzt kereshetnek. És sokak számára egy olyan digitális token birtoklása, amely olyasmit jelképez, amit bárki ingyenesen letölthet, még nem jelent lenyűgöző gyűjteményt. Azok a Wonder Woman gifek? Gyors kereséssel könnyen megtalálhatóak. Még a Beeple műalkotás, amely nemrégiben milliókért kelt el egy Christie's aukción nyíltan közzétették az Instagramon (és részben fent is látható). Míg egyes NFT-eladások között szerepelt a fizikai szajré is, hogy megkönnyítsék az üzletet, ez nem olyan dolog, amelyre örökké számítani lehet, ha ezek nem csak érdekességek. És a kriptovalutákhoz hasonlóan van egy ökológiai hatás is, ami miatt aggódni kell, mivel a kriptobányászat során felhasznált villamos energia nem elhanyagolható. Ennek a fogyasztásnak a digitális gyűjteményre való növelése egyszerűen nem bölcs döntés társadalomként, mivel ez nettó környezetkárosító hatás. Vannak olyan tulajdonosi problémák is, amelyek eladásra kerülnek, amelyek szintén problémásnak bizonyulnak.

Másrészt az NFT gyűjthető gyűjtemény már bevált koncepció, mivel az NFT egyik első megvalósítása a „Crypto-Kitties”, ezekhez a tokenekhez kötődő, gyűjthető digitális kisállatok voltak. És attól, hogy valaki másnak is megvan ugyanez, nem jelenti azt, hogy az objektum értékét veszti – elvégre a hamisított kereskedési kártyák évek óta gondot okoznak, de A hiteles kártyák még mindig értékesek, még akkor is, ha bárki olcsón kaphat bootleget. Ez akár a digitális árukra is vonatkozhat, mivel egész közösségek foglalkoznak a Pokemon legitimitásának megerősítésével és elszámolásával a kereskedés során, még akkor is, ha funkcionálisan nincs különbség. Az NFT-k ezt a legitimitást kölcsönzik a digitális művészet értékesítésének és kereskedelmének, és ennek határozottan értéke van. Egyes NFT-grafikákat már úgy terveztek, hogy minden tranzakcióval változzanak, és az idő múlásával különböző módon fejlődjenek, hogy valami még egyedibbet és potenciálisan értékesebbet hozzanak létre, mint korábban. A kreatív elmék számára az égbolt lehet a korlát az NFT alkalmazásaiban, és rengeteg lehetőség van még felfedezésre vár, még kevésbé.

Bármit is hozzon a jövő az NFT-k számára, a képregényipar minden bizonnyal nagyobb hatást fog látni a következő hónapokban. Akár a formában digitális képregények gyűjtése vagy új bevételi forrásokat kínál a művészeknek, vagy egészen más felhasználási módokat, amelyekre még nem is gondoltak, az iparág alkalmazkodni fog, ahogyan az évtizedek során is tette. Fontos megőrizni ezt a gyűjthető státuszt, mivel a képregény médiuma áttér a digitális értékesítésre, és ha az NFT-k megoldást kínálnak ezt a problémát, akkor az ipar valószínűleg jobban felkarolja őket – de még mindig számos kérdés marad, mielőtt teljesen felkarolta.

A Darkseid tulajdonképpen a DC univerzumának egy fejvadászát tiszteli

A szerzőről