10 film 2002-ből, amelyek 20 év múlva is kitartanak

Mint minden más évben, a 2002-es filmbemutatók alkalmával végigsétálva a kasszasikerek, a független kedvencek és az időnkénti kasszabombák kincsesbánya tárul elénk. Az első Sam Raimi Pókember és Star Wars: Episode II – A klónok támadása mindketten megjelentek abban az évben, de a várható kiadások is, amelyek csalódást okoztak, mint pl Szélbeszélők és Város a tenger mellett.

A 2002-es filmes égbolt sztárjai között azonban továbbra is maroknyian nem csak az adott év legjobb filmjeiként, hanem remek filmjeiként is ragyognak. Még két évtizeddel később is visszhangot keltenek a nézőkben, és a történetmesélés és az operatőri munka minősége miatt ismételt megtekintést követelnek.

10 Szörny labda

Ez egy megváltás történet, de Szörny labda durva úton halad, hogy odaérjen. Egy film, amely két színészt mutat be a játékuk csúcsán – Billy Bob Thorntont és Halle Berry az egyik legjobb filmjében, egy olyan szerepet, amely Oscar-díjat nyerne egy küzdő fekete nőként, akinek a vonzalmai megváltoztatják a egy előítéletes börtönőr szíve – 2002-ben kevés film ragadta meg a bánatot és a szépséget egyaránt intézkedés.

Mintha a szerepük nem lenne elég, Peter Boyle egyszerre szomorú és aljas, mint Thornton karakterének apja, Heath Ledger pedig fiaként lélegzetelállító tragédiájában. Szörny labda 2002-ben készülhetett, de olyan időtlen tulajdonságokkal rendelkezik, amelyek két évtizeddel később is ugyanolyan visszhangossá teszik a történetet.

9 Jégkorszak

Nem csak volt Jégkorszak 2002 nyolcadik legtöbb bevételt hozó filmje lett, és négy folytatást szült, és egyben az elmúlt 20 évben is kitartott animációs klasszikussá vált. A legtöbbet a szinkronszínészeknek köszönhetjük: Ray Romano mint Manny, a gyapjas mamut, John Leguizamo mint Sid a földi lajhár, Denis Leary pedig Diego, a kardfogú tigris szerepében, aki elhozza a karaktereket élet.

Mint minden klasszikussá váló animációs film, Jégkorszak nyerő kombinációja kiváló: egy történet, amely egyensúlyt teremt a szív és a humor között; gyengéd vígjáték, amely tökéletes gyerekeknek; magas szemöldökű humor, amitől a felnőttek vigyorognak; és maga a műalkotás, amely még 2022-es mércével sem tűnik elavultnak.

8 Pánikszoba

A felszínen ez egy egyszerű rablásfilm egy hősnővel (Jodie Foster), aki elhatározta, hogy megvédi lányát (Kristen Stewart) az otthoni betolakodóktól (Jared Leto, Dwight Yoakam és Forest Whitaker). Pánikszoba Mindazonáltal ennyi év után is aktuális marad, mivel a feminizmus és a halandóság finom témái végigsöpörtek az izgalmas cselekményen.

Foster egyensúlyban tartja a rémületet és a dühöt Meg Altman szerepében, aki kihasználja a film címadó cselekményét, hogy megzavarja és feldühítse a betörőket, akik magukban akarják tartani a köteléket. Három fóliája, Whitaker, Leto és Yoakam – rendre – konfliktusos, ideges és egyenesen pszichopata, és mindegyikük olyan tulajdonságokat kölcsönöz, amelyek a lenyűgöző Pánikszoba Kötelező megnézni, amikor bekapcsolják, még ennyi év után is.

7 Törékenység

Kevés film volt inkább a thriller és a horror elgondolkodtató keveréke Törékenység, és egy év alatt, amikor megjelent a A kör, nagyon sokat elmond az előadásokról és a cselekményről, hogy Törékenység elnyerte az év legjobb műfaji filmjének járó trófeát.

Ami a problémás apának tűnő visszaemlékezésnek kezdődik (a néhai Bill Paxton zseniálisan alakította), a film megváltozik. félúton valami másra kapcsol, mivel Matthew McConaughey olyan fellépést ad, ami annyira zavaró, mint amilyen. visszafogottan. Akkor, Törékenység szinte ismételt megtekintést követelt, és ez még két évtizeddel később is igaz.

6 Út a kárhozatra

Tom Hanks két nagyszerű filmet készített 2002-ben: Kapj el, ha tudsz, társsztárjával, Leonardo DiCaprióval, az egyik legjobbjaként szerepel ott, de befordul Út a kárhozatramint egy bosszúállásra hajló maffiagyilkos szinte gyengéd a körülményekhez képest. Val vel Sam Mendes a rendezői székben A forrásanyag pedig Max Allan Collins képregénye, Hanks az érzelmi pusztításba csapott bele, ami egy apa, akinek munkája nem tehet mást, mint a fia formálása.

Bár igaz, hogy számos, a múltban játszódó film túléli a készítés évét, Út a kárhozatra Hosszú élettartamát Mendes és Hanks törődésének köszönheti, hogy túllépjen egy egyszerű bosszúdrámán. Külön említést érdemel Tyler Hoechlin is, mint Hanks karakterének fia. Bár a továbbiakban Supermanként szerepelne a Nyílverzumban, filmes debütálása a rideg realizmuson alapult.

5 Jelek

M. Night Shyamalan sötét, atmoszférikus és agyi munkákat végzett A hatodik érzék és Törhetetlen, de közben néhány nagyobb téma is szóba került Jelek, ez nagyjából egy egyszerű idegen inváziós film, ahogyan az egyik család szemszögéből mesélik el, bár egy rengeteg ijesztő jelenettel. A kisebb lépték, valamint Mel Gibson és Joaquin Phoenix előadásai életre keltik a történetet, és Shyamalan jellegzetes feszültsége mindvégig a ponton van.

A 2002-ben bemutatott filmek közül Jelek a kényelmi fogás a kényelmi ételekben: Ismerős, és bár a nézők pontosan tudják, mi fog történni, a csatornaváltás nem lehetséges, de még csak gondolat sem, ha bekapcsolják. Még 20 évvel később is a történet – a hit természetének nagy, orrra ható vizsgálata – még mindig olyan szórakoztató, hogy Shyamalan egyik legjobbja.

4 A kör

Hideo Nakata eredeti japán verziója, amelyet négy évvel korábban adtak ki, nagy cipőket hagyott betölteni, de Gore Verbinski, aki a 2002-es amerikai kezelést rendezte A kör Naomi Watts sztárral ezt csodálatosan teszi. Verbinskinek sikerül megtartania a nyugtalanságot, amely áthatja a természetfeletti horror thrillert, kb. olyan videokazettát birtokolt, amely egy nevű halott lány tettein keresztül azok halálát okozza, akik megnézik Lepedék.

Nincs benne semmi különösebb véres vagy erőszakos A kör. Valójában minden, amitől ilyen időtlen film lesz, a képzeletre van bízva, amit a puszta tónus feldob. helytelenség: Samara származása, a való világban való megnyilvánulása, az áldozatai által korábban tapasztalt teljes őrület meghalnak. A nézők ugyanúgy érzik, mint látják, és már csak ezért is A kör horror klasszikus marad.

3 8 mérföld

Talán azért, mert maga a történet időtlen 8 mérföld kitart: egy nyughatatlan, természetellenes tehetségű fiatalember nekiütközik az otthoni életnek és a közösségi kötelékeknek, amelyek sikertelen ciklusok csapdájában tartják. Eminem filmes debütálásában és rengeteg jelenettel, amelyek lehetővé teszik a rapper számára, hogy azt csinálja, amit a legjobban tud, hip-hop mesévé válik, amely 20 évvel később is megőrzi erejét.

Ha Marshall Mathers színészként megbotlott volna, az egészen más élmény lett volna, de egyedül rajzolt. eredete, romantikus kapcsolataitól a saját és anyja közötti zavaros dinamikáig Eminem hordozza a film. Ezzel azt teszi 8 mérföld ismételt megtekintésre méltó, és a mai napig zsigeri élmény.

2 25. óra

Tavaly ősszel, Guruló kő a Spike Lee által rendezett Edward Norton jármű nevet kapta 25. óra mint "az egyetlen szeptember 11-i film, amely még mindig számít", és azt mondta, hogy a film "megragadja a város hangulatát a szörnyű esemény után olyan módon, amely meggyőzőbbnek, sebzettebbnek (és sebesültebbnek) tűnik, és látványosabbnak tűnik, mint az aznapi tragédia bármely felvázolása tudott."

Nem említik nyíltan – valójában ez a történet egy drogdíler utolsó szabadságnapjáról, mielőtt megfordulna. magát hét év börtönbüntetésre ítéli – de a szereplők, akárcsak a körülöttük lévő város, megtört, hibás emberek lények. Az egész felvétel a remény szála, de a kezdeti időkhöz hasonlóan a nézőkre van bízva, hogy eldöntsék, megvalósítható-e.

1 New York-i bandák

2002 végéhez közeledve, igazgató Martin Scorsese 1846-ba vitte vissza a nézőket az időben, amikor a protestáns és katolikus bandák hadakoztak egymással New York Five Points negyedében. Ez egy korabeli darab, de erős színészekre van szükségük, hogy rögzítsék őket, és Daniel Day-Lewis, Leonardo DiCaprio és Cameron Diaz darabjai között New York-i bandák szilárdan tartják.

Eddigi kortárs környezet nélkül, New York-i bandák nagyon jól lehet, hogy 1992-ben vagy 2022-ben készült. És minden bizonnyal továbbra is visszhangzik az üzenet, amelyet a Paradicsom téri brutális mészárlás keltett életre válogatás nélküli katonai fegyverekkel: a hatalmon lévők egymás ellen állítják azokat, akiknek nincs senkije, és végül az ő vérük és verejtékük segít felépíteni a következő réteget. Birodalom.

Következő10 hollywoodi legenda, akik megjelentek az MCU-ban

A szerzőről