10 fordulatos thriller, amelyet kétszer is lehet élvezni
A cselekmény fordulatait nehéz kivenni. Elméletileg a fordulatok köré épülő filmeket úgy tervezték, hogy kétszer is élvezhetőek legyenek. A közönség először meghökkent a meglepő befejezéstől. Aztán az újranézések során észrevehetik mindazokat a tippeket, amelyeket a film készítői a film során nyomtak.
De ha a csavarnak nincs értelme a film többi részének kontextusában, vagy a film többi része a a fordulat, és nem törődik azzal, hogy önmagában szórakoztató legyen, akkor a film nem bírja megismételni megtekintések. Egy maroknyi fordulat-központú thriller, mint például David Fincheré Se7en és Martin Scorsese-é Redőny-sziget, a végtelenségig újranézhető, mert hatásosan húzzák le meglepő befejezéseiket.
10 The Prestige (2006)
Között Batman kezdődik és A sötét lovag, Christopher Nolan és Christian Bale szünetet tartott a Batman-filmek elkészítésében, hogy dolgozzon Az elismertség, Nolan egyik leginkább alulértékelt (és legmesterien kidolgozott) filmje.
Bale főszereplésével, Hugh Jackman mellett, mint egy rivális bűvészpár, akik ugyanazt az illúziót próbálják előteremteni,
9 Fight Club (1999)
David Fincher Chuck Palahniuk alapos szatirikus regényét adaptálta Harcosok klubja egy ugyanolyan éles, ugyanolyan lángoló, ugyanolyan mély lélektani neo-noir thrillerbe. Edward Norton főszereplésével a Narrátor és Brad Pitt mint Tyler Durden, Harcosok klubja megalkuvást nem ismerő mélyrepülés egy valóban megzavart pszichébe.
Ez a film annyira lendületes és egyedi felépítésű, hogy még akkor is, ha a közönség tudja, hogy a fordulat közeleg, ugyanúgy szórakoztatja őket a gyors tempójú folyamat.
8 Fűrész (2004)
James Wan játékot megváltoztató horror slágerének folytatásai Látta végül a „kínzópornó” filmek hullámát inspirálta, amelyek vérrel és erőszakkal zsibbasztották el a közönséget. De az eredeti film meglepően visszafogott, inkább a karakterre koncentrál, mint a vérontásra.
Még akkor is, ha a közönség ismeri a nagy fordulatot, ami útközben van, a vezető páros küzdelme – egy koszos fürdőszobába láncolva, szadista játékra kényszerülve – mindig lebilincselő.
7 Törhetetlen (2000)
Míg A hatodik érzék ez a film, amiben M. Night Shyamalan a térképen, és kialakította a természetfeletti thrillerek stílusát csavaros végződéssel, ez nem feltétlenül bírja ki a második megtekintést. A kortárs közönséget megragadta egy gyerek, aki látja a halottakat, de túl sok lyuk van a csavar végén ahhoz, hogy a film hosszú életű legyen. Ki bérelte fel Bruce Willist? Hogyan tudott annyi hónapot eltölteni anélkül, hogy észrevette volna, hogy meghalt?
Shyamalan követő filmje, Törhetetlen, sokkal újranézhetőbb. A film képregénymítoszainak megalapozott dekonstrukciója gyönyörűen működik, akár tudja a néző az igazságot Mr. Glassről, akár nem.
6 Ex Machina (2014)
Alex Garland debütált rendezőként, Ex Machina, intenzív háromkezes a semmi közepén elszigetelt változó karakterdinamikáról. Domhnall Gleeson egy fiatal programozót alakít, Oscar Isaac játssza a visszahúzódó vezérigazgatót cégének, Alicia Vikander pedig az általa létrehozott mesterséges intelligenciát alakítja. A vezérigazgató felkéri a programozót, hogy végezzen egy Turing-tesztet az A.I. high-tech házában az erdőben, ahol teljesen egyedül vannak.
A programozó beleszeret az A.I. ahogy érzővé válik, és titokban megtervezi a szökést. Vikander kifogástalanul játszik egy kibernetikus femme fatale-t. A karakterek és kapcsolataik végtelenül lebilincselőek, még többszöri megtekintés után is, amikor a fordulatok már ismerősek.
5 Primal Fear (1996)
A főszerepben Edward Norton egy látszólag sebezhető és félénk gyerek, akit gyilkossággal vádolnak, Richard Gere pedig az ellentmondásos védőügyvéd, aki elvállalja az ügyét. Elsődleges félelem sokkoló fordulattal végződik.
De ellentétben sok fordulatos thrillerrel, Elsődleges félelem csavaros végét nem használja mankónak. Még ha nem is volt az ikonikus csavaros vége, Elsődleges félelem továbbra is szilárd jogi eljárás lenne, jól kidolgozott karakterekkel egy kényszerítő ügyben.
4 Knives Out (2019)
Rian Johnson Kések ki egy klasszikus kifutó, de újra feltalálja a műfajt egy mesterien elgondolkodtató történetszerkezettel, amely végtelenül újranézhetővé teszi a filmet.
Az Columbo-stílusú nyitás arra készteti a közönséget, hogy azt gondolják, hogy tudják mi történt Harlan Thrombeyvel, ezért már az első megtekintéskor alábbhagytak, mert nyilvánvaló nyomok mutatkoznak. Miután a fánklyuk a fánklyuk belsejében utolsó felvonás mindent összehoz, a nézők újra élvezhetik a filmet, miközben figyelik az összes utalást, amit az első alkalommal kihagytak.
3 Se7en (1995)
Mielőtt David Fincher hozta Harcosok klubja’s cselekménycsavart a képernyőre, a csavaros befejezésben átütötte a közönséget Se7en. A film kezdetben Morgan Freeman és Brad Pitt klasszikus „pajtás zsaru” párosként állítja be horror környezetben, egy szörnyű sorozatgyilkost üldözve, amelyet a Biblia ihletett. De meglepő módon a második felvonás fordulóján John Doe feladja magát. A harmadik felvonás felfedi, hogy mindez hogyan játszik szerepet a főtervében, és néhány ikonikus ütést ad.
Mivel a látvány megnyerő, a cselekmény folyamatosan mozog, a főnyomozók pedig háromdimenziósak és érdekesek, Se7en számtalan újranézést kibír.
2 Shutter Island (2010)
Martin Scorsese nyugtalanító horror noirjának elején Redőny-sziget, Leonardo DiCaprio Teddy Daniels úgy gondolja, hogy ő az Egyesült Államok marsallja, akit azért küldtek, hogy egy távoli szigeten lévő elmegyógyintézetben egy beteg eltűnését vizsgálja meg. De kiderül, hogy egy valóban kísérteties pszichológiai nyúllyukba került.
Scorsese finom előképekkel töltötte meg a filmet, amely a megdöbbentő csúcsponti szőnyeghúzást táviratozza. A cselekmény fordulatait magyarázó monológok nem mindig érnek véget, de Ben Kingsley baljós monológja Redőny-sziget mindig ütős (még akkor is, ha ez várható).
1 Szállj ki (2017)
Jordan Peele rendezői debütálásáért elnyerte a legjobb eredeti forgatókönyv díját az Oscar-gálán Kifelé. A film új életre keltette a „szociális thriller” alműfajt azzal, hogy Ira Levinhez hasonló paranoiát használt a kortárs faji kérdések feltárására. egy fekete fotós története, akit aljas hátsóval meghívtak fehér barátnője szüleinek zárt közösségébe indíték.
A rendező olyan pengeélesen uralja történetét, karaktereit és témáit, hogy Kifelé több tucatszor élvezhető, miután a macska kikerült a zsákból, és a közönség tudja, miért hívják meg Chris-t. A filmrendező számtalan tippet és részletet sütött a film aprólékosan kidolgozott operatőri és vágási munkáiba, amelyek az újranézéseken átvehetők.
Következő10 MCU utolsó csata, amely beváltotta a hozzá fűzött reményeket
A szerzőről