Minden Pokémon eredeti filmzene, rangsorolva
A zene képes vagy megtörni a Pokémonjátszma, meccs. Ha egy dal nem képes megragadni egy régió atmoszféráját, úgy érezheti a játékosok, mintha a környezet élettelen lenne. Ez az oka annak, hogy a Pokémon sorozatnak erős zenéje van mindenhol. Ugyanebből az okból kifolyólag a játékok erősen vetekednek egymással abban, hogy melyiknek van a legjobb hangsávja.
A zene alapvető fontosságú egy generáció minősége szempontjából Pokémon. A GameFreak egyértelműen a következő módon helyezi a filmzenéit talapzatra: Junichi Masuda zeneszerző volt az egyik az utolsó emberek, akik megerősítették egy Pokémon tervét a korábbi játékokban, mielőtt igazgató lettek a cégnél. Masuda még azután is komponál a sorozat számára, hogy megszerezte ezt a pozíciót, megmutatva, hogy a GameFreak milyen magasra értékeli a zenéje a Pokémon sorozat.
Mert a zene annyira szerves része a Pokémon A generációk összehasonlítása gyakran azt jelenti, hogy össze kell hasonlítani a hangsávjaikat. Bár minden generáció sok mindent kínál a zenéjében, egyesek többet érnek el a kottáival, míg mások gyengébb szerzeményekkel rendelkeznek. Az alábbiakban mindegyik rangsora látható
#8: A Pokémon X & Y-nek van a legfeledhetetlenebb filmzenéje
A Gen 5-nek az volt a célja, hogy visszaállítsa a Pokémon sorozat; azonban a Gen 6's X és Y jobban betöltötte ezt a szerepet, mert a Nintendo 3DS grafikájának és hangjának frissítése meghatározta a későbbi generációk megjelenését és hangzását. A sorozat visszaállításának egyik következménye az, hogy a Gen 6 zenéje úgy hangzik, mint egy klasszikus Pokémon játék (ami drága lehet). Ahelyett, hogy a Kalos régióra jellemző témákat hoznának létre, az olyan számok, mint a "Route 4" és a "Cylage City" az eredeti ikonikus stílusát utánozzák. Pokémon játékokat, de a konzol továbbfejlesztett technológiáját használja, hogy tisztább hangokat hozzon létre megkülönböztethető hangszerekkel.
Bár a régebbi játékok ikonikus számainak újraalkotása nem jelent problémát, az egyedi hangzás hiánya Pokémon X és Y van. A 6. generációból hiányoznak az emlékezetes zenei számok; ennek részben az az oka, hogy a hangsáv nem kapcsolódik a játék beállításához. X és YA Kalos állítólag Franciaországra épül, de a játék egyik zenéje sem közvetíti ezt. Az egyetlen dal, amely a francia zenétől ihletett, a "Professor Sycamore's Theme". Ez egy igaz szégyen, ha figyelembe vesszük néhány romani jazz- és swingzenét, amelyeket a Lumiose-ban is lehetett volna játszani Város.
Ezt mondva, Pokémon X és Y még mindig megérdemlik a remake-eket és némi elismerést a zenéjükért. A "Snowbelle City" megragadja a hó varázsát, és a "Battle! (Champion)" szórakoztató, fényes csavart hoz a generáció Champion csatájába, amely jól illik Dianthához. Ennek ellenére a Gen 6 filmzenéje jobban is járhatott volna, ha a környezetét használja inspirációként a zenéhez.
#7: Pokémon arany és ezüst hiánya a zenei osztályon
A Gen 2 játékoknak meg kellett osztaniuk a Gen 1 régióját, és ennek következtében a zenéjét. Miközben ez készült Pokémon arany és ezüst A rajongók kedvence, a Gen 1 zenéjével való közvetlen kapcsolat rávilágít arra, hogy a Gen 2 filmzenéje mennyire hiányzik. Piros és Kék létrehozta a klasszikus témákat, amelyek mindenben megtalálhatók Pokémon játék, de ehhez képest a Gen 2 zenei teljesítménye nagyrészt feledésbe merült.
Ez nem azt jelenti, hogy a Gen 2 nem kínál semmit. Az "Azalea City", az "Ecruteak City" és a "National Park" különösen erős dalok, amelyek segítenek megkülönböztetni Johto identitását Kantotól. Mindazonáltal, A Gen 2-ből hiányzik az eredeti Pokémon tartalom, beleértve a zenét is, ami olyan érzést kelt, mintha Johto a Kanto-ra támaszkodott volna, hogy emlékezetesebbé tegye a Gen 2 játékokat.
#6: A Pokémon Red & Blue ikonikus zenéje, amelyen a sorozat már túlmutat
Pokémon piros és kék lefektették az alapjait annak, hogy mivé váljon a többi játék, beleértve a zenéjüket is. Olyan számok, mint a "Title Screen" és a "Victory!" a sorozat alapelemeivé váltak, és gyakorlatilag mindenbe bekerültek Pokémon játszma, meccs. Ráadásul az 1. generáció néhány zenéje valóban lenyűgöző: a "Lavender Town" kísérteties hangulata annyira megijesztette a gyerekeket, hogy szellemelméleteket hoztak létre róla. Piros és Kék.
Ennek ellenére a Pokémon sorozat túllépett az 1. generáción. Az újabb játékok használhatják a "Title Screen"-t a következőtől Piros és Kék, de további számok és hangszerek hozzáadásával is fokozzák. Ezenkívül az újabb játékok jobban összpontosíthatják zenéjüket bizonyos célokra. Pokémon piros és kéksokféle változata van a nulláról kellett kezdeni, és témákat kellett készíteni egy olyan sorozathoz, amely még nem létezett; ezzel szemben az újabb játékok a Gen 1 sávokat használhatják eszközként, miközben újakat készítenek bizonyos helyekre vagy pillanatokra. Következésképpen a zene a Piros és Kék a sorozat többi részéhez képest egydimenziósabbnak tűnhet.
#5: A Sword & Shield filmzenéje erős, de hiányzik belőle
Az 5-ös generáción túli nemzedékek nehezen tudják megnyerni a rajongók tetszését zenéjükkel, mert elvesztették a régebbi konzolokhoz érkezett 8 bites hangzás varázsát. A Gen 8 azonban kitűnő munkát végzett az egyedi zenék újbóli bevezetésében Pokémon sorozat változatos hangsávjával. Az legjobb Pokémon8-as generáció olyan dalokat tartalmaz, mint a "Route 6" és a "Professor Magnolia's Laboratory" dudát, fuvolát és hárfát használ, hogy tükrözze a Galar régió egyesült királyságbeli hatását. Mások sajátosságukkal tűnnek ki: a "Slumbering Weald" úgy hangzik, mint egy visszavágó a 80-as évekből, míg a "Glimwood Tangle" egy Harry Potter film. De az összhatás Kard és pajzs az, hogy ez és a hangsávja sok mindent kínál, ami tökéletes üzenet az első Nintendo Switch fő sorozat címéhez.
Kard és pajzsa filmzene azonban a mérete miatt szenvedhet. Bár vannak erős pillanatai, a zene nagy része a korábbiak származékaként hangzik zene a Pokémon franchise. Még a "Postwick", a szülőváros témája, részei közvetlenül a "Littleroot Town"-ból kerülnek ki. Rubin és Zafír. Míg az eszközök újrafelhasználása teljesen rendben van, a régi ötletek újrafeldolgozása a játék döntő pillanataiban, például a „Postwick” esetében, valóban ronthatja a hangsáv erejét.
#4: A Pokémon Sun & Moon kiváló dallamot kapott a Goon számára
Pokémon Nap és Hold játékmenet és zene terén a legtöbbet hozta ki a Nintendo 3DS-ből. A Gen 7 játékok hangsávjában a műfajok és kultúrák kiváló hibridje volt. Egyrészt a játékosoknak megvolt a kenyerük Pokémon harci témák; másrészt a játékosok hawaii Luau zenét hallgathattak a "The Festival in Iki Town"-ban, country zenét a Paniola Ranch-en, és még néhány klasszikus horrort is. a "Lusamine bosszújával". A műfaj és a kultúra e széles skálája nemcsak szépen hangzik, hanem Alola régió trópusi, sokszínű vidékére is helyezi a játékosokat. ökoszisztéma.
Habár Pokémon Nap és HoldLillie jobbat érdemelt volnalegjobb zenei oldalai a Team Skull számára készült számok. A Team Skull dalai kifejezetten hip-hop és rap ihletésűek, amelyeket meglehetősen ritkán hallani a sorozatban. E műfajok megtapasztalása a Pokémon A játék izgalmas volt, amikor elindult a Gen 7, ami megmagyarázza, miért vált népszerűvé a "Guzma's Theme" a mémkultúrában. Az, hogy az emberek humort láttak benne, arról is beszél, hogy milyen tökéletes választás volt a hiphop szerepeltetése Nap és Hold, ahogy a hip hop zene bemutatta a guzmalabdát, ami Guzma.
#3: A Pokémon Black & White zenéjét alulértékelik, mint a játékokat
A Gen 5 különbözött az előtte és utána megjelent játékoktól, és a hangsávja sem különbözik. A pontszám a Fekete ésFehér, szabadulási napi gyűlöletük ellenére,az igazán különleges, mert megragadja Unova különcségeit. A "Route 1" lengő ritmusa tudatja a közönséggel, hogy az előttük húzódó út furcsa, furcsa és nagyon különbözik attól, ami máshol járt. Pokémon játékok.
Az a generáció, amelyik először használta az évadokat, ezt az oldalt is elővette zenéjében. A "2-es út (tavasz/nyár) gyors, vidám, és tele van a melegebb évszakok ujjongó energiájával; másrészt a "2. út (ősz/tél)" lassan és nyugodtan indul, de lassan beépül egy boldog pályává, amely megragadja az őszi levelek és hótakarók varázsát.
A Gen 5 filmzenéjének talán legjobb aspektusa a régió iránti elkötelezettsége és inspirációi. Pokémon fekete-fehér's Unova régióban az Egyesült Államok befolyásolta, és a játékok kiváló munkát végeznek, hogy felismerjék ezt a hatást a zenéjükön keresztül. A „Gear Station” néhány Delta Blues zenét hívogat a játékosoknak, a „Battle Subway” pedig úgy szól, mint egy 90-es évekbeli hip-hop-R&B; Fekete-fehér 2 a house zenét is behozta a "Nimbasa City Gym" és a népzenét a "Floccesy Ranch"-val. Mindez nemcsak a Gen 5 hatásainak, hanem magának az Unovának a kulturális sokszínűségét is megragadja.
#2: A Pokémon Ruby & Sapphire-nek van a legepikusabb filmzenéje
A Gen 3 játékok valóban feldobták az ante-t, amikor a történet tétjéről volt szó. A rosszfiúk bent vannak Pokémon Ruby és Zafír el akarják pusztítani a világot éghajlatának katasztrofális megváltoztatásával. A zene a PokémonGen 3 története így szükség volt a helyzet zordságának megragadására. A Gen 3 a GameBoy Advanced fejlesztéseit használta a GameBoy Color-on, és a hangsávját különálló rézfúvós részekkel töltötte meg. Az elektromos trombiták, harsonák és baritonok egyhangúan csengenek a „Fő téma” talán legjobb és legepikusabb alakításában a sorozat történetében.
Ez azonban nem jelenti azt, hogy a Gen 3 zenéje ne tudja, mikor kell lenyugodni. Az "Oldale Town" elektromos furulyát használ a dallamhoz, hogy megnyugtató hatást keltsen. Még mindig, Rubin és Zafír szinte mindig az elektronikus zenekari hangszereket választja, ami összefüggővé és önállóvá teszi a hangsávot. A Gen 3 kompozícióinak minőségéről árulkodik, hogy minden rézfúvós dal tökéletesen szól a környezetéhez és pillanatához, annak ellenére, hogy a helyszín Hoenn, egy olyan trópusi régió, hogy még egy a halak verhetnék Pokémon Ruby és Zafír.
#1: A Pokémon Diamond & Pearl Junichi Masuda remekei
Mielőtt csatlakozott volna a Game Freak igazgatótanácsához, Junichi Masuda elsősorban zeneszerzőként dolgozott a cégnél. Itt-ott felbukkan a harsona jazz- és klasszikus zenei tapasztalata. Figyelemre méltó, hogy az első Pokémon Masuda által irányított játékok voltak Rubin és Zafír, melynek hangsávja harsonaszekciókkal volt tele, és egy intenzív klasszikus zenei kompozíciónak hatott.
A Gen 4 valóban az a hely, ahol Masuda mind rendezőként, mind zeneszerzőként kiteljesedett, és ez a játékok zenéjében is megmutatkozik. Pokémon Diamond and Pearl kifejezetten jazz ihletésű hangsávja van, amely sok alműfajt felhasznál. A "Route 216" egy fantasztikus big band kompozíció, tele tempó- és időjel-változásokkal, amelyek tükrözik a hóesés intenzitásának változásait; A "Jubilife City" nagyvárosiasabb kávéházi hangulatot áraszt, amely megragadja azt a boldogságot, ami a város névrokona. Pokémon Diamond and Pearlműfaji utalásai és a zenei összetettség olyan érzést kelt, mintha Masuda olyan jól érezte volna magát a filmzene komponálása során, mint a közönsége, ha azt hallgatja.
De ami a Gen 4 filmzenéjét a legjobbvá teszi, az az, hogy a zene tükrözi a régiót. A Sinnoh régió egy álmos kis hely a hegyek közé bújva, ahonnan a Pokémon univerzum kezdődött. Egy ilyen régió partitúrájának létrehozása tehát nehéz egyensúlyozást igényel, amelyben a zenének meg kell ragadnia a Sinnoh vallási nagysága, miközben felismeri jelenlegi állapotát, mint egy hangulatos falucskát. hegyek. Masuda ezt szakszerűen csinálta a gyönyörű "Lake Verity"-vel és a démoni "Distortion World"-vel Giratina be Pokémon Platinum (és BDSP). De ennél nagyobb zenei pillanat talán nincs is Pokémon sorozat történetét, mint az Eterna-erdőn keresztül Eterna Citybe sétálni. E két helyszín témái tökéletesen magukba foglalják azt, ami a Gen 4 zenéjét a legjobbvá teszi: jazzesek, gyönyörűek, összetettek és tartalmasak Pokémon.
Pikachu Ruined One Pokémon Forever
A szerzőről