A Superman: Space Age a DC legjobb grafikai regényeinek legjobbjait egyesíti
Figyelmeztetés: Ez a cikk spoilereket tartalmaz a következőhöz: Superman: Űrkorszak#1
Egy szuperhős valóban rokonítható egy valós személyhez? Debütálás a DC Comics múlt hét, Superman: Űrkorszak #1, az első a három kiadásból álló Elseworlds sorozatból, amely a klasszikusabb árnyalatú változatra összpontosít Acélember, egyike azon kevés önálló sorozatnak a közelmúltban, amely megpróbálja szembeszállni ezzel a műfajban rendkívül fontos elvvel. Ezáltal egyesek szellemét követi, és sok tekintetben közvetlenül feléleszti kiadójának legbefolyásosabb és leginnovatívabb címei közül Mark Waid és Alex Ross-é Kinyilatkoztatás-ragyogott másvilág valamint Alan Moore és Dave Gibbons nagyhatalmú meséje Őrség. Az eredmény, egészen vészjóslóan, az, hogy Mark Russellnek és Mike Allrednek sikerül megtennie a lehetetlent, és puszta szívvel határozottan megragadja ezt a megfoghatatlan szikrát. ez teszi Supermant emberré.
A szuperhős műfaja, amely már régóta a modern kor egyik meghatározó népszerű fikciója, irodalmi archetípusként sem mentes a benne rejlő hibáktól. A műfajra jellemző trópusok, mint például a hősök általános erkölcsi tévedhetetlensége, az új gazemberek forgó alapon történő generálásának ismételt szükségessége, valamint az általános végzet, a hősöknek átmenő eszkalálódó konfliktusok velejáró köre miatt lóg a világuk felett, gyakran maguknak a szereplőknek hiányzik a bizonyos, hétköznapibb minőségeket. A közös jellemzők, mint az alapvető erkölcsi bizonytalanság, a tetteik következményeire való előrelátás hiánya és
A probléma a szuperhős alapvető koncepciójából is adódik: nyilván a legtöbb szuperhősnek van szuperképessége, és emiatt jellemzésük megkívánja, hogy ezek a hősi tulajdonságok működjenek, nehogy ezek hiányában zavaróbbnak bizonyuljanak, mint hősies. És bár ez a fajta történet alkalmasnak bizonyulhat egy kevésbé tisztelt hős számára, Superman igazságért folytatott harcának alapjai, Az igazságosság és az amerikai mód kevés helyet hagy az ilyen jellegű erkölcsi kétértelműségnek az ábrázolásaiban, a legtöbb váltakozó, kevésbé tiszta A szupermeneket csontig gonosznak ábrázolják. Űrkorszak üdítően más mesét mesél el, és magával hozza a szuperhősök történetének ritkán visszhangos stílusát.
Törékeny világ
Ban ben Űrkorszak, Russell megalkot egy fiatal Clark Kentet, aki – ami utalásnak tekinthető filmjeire Felsőbbrendű ember (1978) és Acélember (2013) vakmerőnek, valójában kissé bugyutanak ábrázolja, és úgy tűnik, kisebbrendűségi komplexusban szenved, mintha úgy érzi, soha nem tud megfelelni a képességeinek. A hidegháborús szovjet feszültségek közepette nőtt fel hazája, az Egyesült Államok ellen, Clark fiatal korában küzd, hogy megtalálja a megfelelő etikai keretet hősiességéhez, de nem igazán ért egyet vele nevelőapja Jonathan, mégsem érzi magát eléggé megfelelőnek ahhoz, hogy megfeleljen apja, Jor-El tanításainak. Olyan ember, aki kódot keres. Clark, aki már erős, és hajlandó volt felhasználni erejét a katasztrófa elhárítására, akaratlanul is többet harap el, mint amennyit meg tud rágni első kirándulása során, 1963-ban. amikor szinte konfliktust robbant ki a két rivális nagyhatalom között pusztán azzal, hogy belépett a szovjet légtérbe, hamisan azt hiszi, hogy atomcsapás történt. fenyegető.
A jelenet az 1996-os maxiseries témáit visszhangozza másvilág, amely Ross pazar Rockwell-szerű festményeiről ismert, melynek főszereplője egy idősebb Superman, aki visszatér a közéletből való hosszú távollét után, hogy stabilitást biztosítson a rendkívül pusztító szuperemberekkel teli világban. Sok szempontból kommentár a pusztulás elkerülhetetlenségéhez egy istenszerű lények által lakott világban, másvilág gyakran mutatja be az erőszak és a félelem hosszú távú hatásait azok körében, akik védőbástyának tekintenék magukat az önfejű testi sértés ellen. Ez a Superman, egy cinikus, ha nem is jó szándékú totalitárius, akaratlanul is elősegíti a nukleáris holokausztot. egy erőszakos konfliktus idején, ami a metahumánok túlnyomó többségének halálához vezetett abban Idővonal. Az Alex Ross művészete, amelyet a legjobbjai közé sorolnak, szinte bibliai aurával hatja át a történetet, és valóban rettenetesen apokaliptikus vége annak a világnak, amely állandóan a pusztulás szélén áll, annak ellenére, hogy viszonylag optimista befejező.
Azzal, hogy egy Supermant ábrázol hasonló helyzetben, de anélkül, hogy az a mentalitás, tapasztalat vagy akarat lenne szükséges, hogy közvetlenül befolyásolja nagyobb társadalmi-politikai kereteit (ebben az esetben a Az 1950-es évek kultúrájába beleszőtt, kölcsönösen biztosított pusztulás paranoiával teli kísértete), Russell és Allred olyan törékeny fényben jelenítik meg a hőst, amilyen erősen elképzelhető. karakter. Allred művészete, pusztítóan magával ragadó játék a híres ártatlan ezüstkori esztétika, ennek a kaotikus atmoszférának ad egy bizonyos pszichedelikus csavart, amely Ross hatására emlékeztet, miközben egy Supermant tár fel, aki bizonytalan a saját helyében az Armageddon elleni csatában.
Ki nézi a Watchmen-t?
Superman: Űrkorszak nem csak a 80-as/90-es évek képregénytörténeteinek erőszakosabb irányzatait fogalmazza meg, logikus lezárásaként Az ezüstkor hidegháborús hatása az erkölcsi hiábavalóság érzése a megsemmisüléssel szemben, amely kiváltotta történeteket. Szintén megnyugtatóan ötvözi ezt az ethoszt a nyílt kedvesség, bátorság és önzetlenség érzéseivel, amelyek akkoriban átjárták a kultúrát. Egyszerűen forog egy világ, ahol szuperhősök születnek válaszul a nemzetközi és belső politikai konfliktusokra, Űrkorszak felidézi az 1986-os sorozatot Őrség, de egy csavarral: mindazt a filozófiai cinizmust, amelyet Moore a példabeszédébe beépít, ehelyett kifelé fordítja, hogy ezzel ellentétes, empatikusabb oldalát mutassa be a hősöknek.
Ban ben Őrség, Moore egy realizmus árnyalatú világot képzel el hasonló történelmi hátterű háttérben, amelyben az egykori álarcos hősök közül sokan, akik most a törvényeseiket követő páriák be kell jelentkezniük a kormánynál, bizonyítottan az apátia, a pszichózis és a nehézkes interperszonális kapcsolatok következményeitől szenvednek. kapcsolatok. Külön kiemelendő Dan Dreiberg (Nite Owl II) és Laurie Jupiter (Silk Spectre II) párosítása, akinek A sorozat során a romantika lassan kibontakozik a különféle leállások és az azonnali hiány ellenére kémia.
Míg a kapcsolatok túlnyomó többsége a Őrség megtörtek és nem pályára lépnek, Russell mindent megtesz azért, hogy életet leheljen a jóindulatú, nevelő emberekbe. kapcsolatokat Clark életében, amelyek segítenek neki eligazodni ebben a kissé elsöprő környezetben magát benne. Nem csak Űrkorszak törekedj arra, hogy megnyugtató apa-fiú dinamikát hozz létre Clark és Jonathan között, Lois Lane-nel való románcát érett, de mégis finom módon ábrázolja. Ahol Őrzők Dr. Manhattan Laurie-val való kapcsolatában távolinak ábrázolják, átfogó passzivitásának kiterjesztéseként, Lois inkább támogató barát és megvilágító forrás reménykedni a fiatal hősben, aki hozzájárult végső döntéséhez, hogy cselekedjen és beavatkozzon egy Lex Luthor által kettejük között megtervezett nukleáris világvége forgatókönyvébe szupererők. Ban ben Űrkorszak, Clark barátai és családja iránti szeretete mindaddig a drasztikusabb tettei marad, ellentétben Őrzők Rorschach, miközben türelmet ébresztett benne, hogy kivárja a megfelelő körülményt, hogy kihasználhassa elképesztő erejét.
Bár csak az út harmada, Superman: Űrkorszak újragondolja Superman fő belső dilemmája, hogy egy korlátozott tudatosságú ember, akinek meg kell próbálnia a vállára venni a világ biztonságának terhét. Egy modern atlasz története, ami igazán kiemeli ezt a figyelemre méltó sorozatot, az az isteni hősök világában tapasztalható finom törékenység emberi érzése.
Batman új íve megváltoztatja a „The Dark Knight” név jelentését
A szerzőről