A 10 legjobb brit stand-up komédia különlegessége az IMDb szerint

click fraud protection

A legjobb stand-up comedy különlegességeket keresi a tó túloldaláról? Az IMDb-felhasználók szavazatukat adták le az összesítésre.

Hasan Minaj rajongói izgatottak lesznek, amikor megtudják, hogy a komikus október 4-én kiadja következő stand-up különlegességét a Netflixen. amely a streaming platform szerint szerepelni fog "gondolatait a termékenységről, az apaságról és a szólásszabadságról."

A streaming platform legjobban teljesítő stand-up különlegességei közül azonban sok a tó túloldaláról érkezik, és az Egyesült Királyság legnagyobb sztárjaitól, köztük Ricky Gervaistól származik. Azok számára, akik a legjobbak legjobbjait szeretnék streamelni, garantáltan nevetve, az IMDb felhasználói itt összesítik a legtöbb dicséretet.

Ricky Gervais: Emberiség (2018) – 8.0

Nem elégszik meg azzal, hogy egyszerűen csak ír és színészkedik (többek között az egyik legjobb sötét vígjátékban, Élet után), Ricky Gervaisnak van egy ügyes mellékszála abban, hogy ő a bolygó egyik legnagyobb komikusa.

Emberiség megduplázza mindazt, amiről ismert: kigúnyolja a vallást, ironikusan rámutat arra, hogy ő milyen gazdag és páratlan, és nem hajlandó abbahagyni a leütést. Mint mindig, most is a természet és az állatok iránti szeretete jellemző, különös tekintettel a Noé bárkájával kapcsolatos kiterjesztett rutinra. Gervais ekkor enged a vitatottabb késztetéseinek (a Caitlynről szóló rutinja Jenner különösen kivívta a kritikusok haragját), ami megakadályozza ezt az egyébként kiváló szettet tüzet fog.

Andy Parsons: Slacktivista (2013) – 8.2

Egy alappillér A brit televízió olyan népszerű panelműsoroknak köszönhetően, mint a QI és A hét megcsúfolása, Andy Parsons egy bájos visszatekintést képvisel egy olyan korszakba, amikor a humoristák felléptek a színpadra, és csak vicces dolgokat mondtak. Lehet, hogy hozzászóltak a napi kérdésekhez (például a telefonos banki szolgáltatásokkal kapcsolatos problémákhoz), de nem volt átfogó téma.

Slacktivista Parsons a cinikus legjobbját látja, Richard Bransont, a komikusokat, akik nem fizetnek adót, és a politika helyzetét az Egyesült Királyságban. Parsons készsége abban rejlik, hogy képes sűrű témákat (például a brit politikát) felfogni, a legegyszerűbb formájukba desztillálni, és rámutatni a benne rejlő képmutatásra és butaságra.

Ross Noble: Unrealtime (2004) – 8.2

A szabadonfutó "zseni" Ross Noble 30 éve nagy név a brit stand-up versenypályán, annak ellenére, hogy a legtöbb mainstream és nemzetközi közönség radarja alatt repül. Frenetikus előadásmódjának öntudatáradat-stílusa azt jelenti, hogy nincs két egyforma műsor, mint a legtöbb cselekménye a közönséggel való beszélgetésből épül fel, és átfogó narratívát alkot az estére előadás.

Valós idejű bemutatja, milyen jó Noble, amikor a játékban van, és készséges közönsége van. Olyan sokrétű tantárgyak felvétele, mint az összefoglaló részek 24 ("mint egy apró pocok, aki megharap valakinek a lábát") és Shaolin szerzetesek kalapban, Noble egy összetett, kétórás műsoron megy keresztül, amely teljes egészében abból áll, ami abban a pillanatban felbukkan a fejében.

Jonathan Pie: Élj! (2017) - 8.2

Jonathan Pie (Tom Walker) hamis online hírújságíróként kezdte, mielőtt Donaldot kommentálták volna Trump a 2016-os elnökválasztás során feltűnt neki a YouTube-on, és nemzetközivé vált profil. Ez az ismertség vezetett ahhoz, hogy komikusan szatirikus randalírozásai turnéra indultak, az Egyesült Királyságban, Ausztráliában és az Egyesült Államokban.

Gyakran ironikus célokat tűzve ki olyan témákra, mint a felháborodási kultúra és a sértődés, Pienek sikerül egyszerre gúnyolódnia ezekről a témákról, és rácáfolni a közönségre, hogy részesei a problémának. Karakterje nagydarab és pimasz, kellő tűzerővel rendelkezik ahhoz, hogy az egész társadalmi és politikai spektrumot megmozgassa.

Flo és Joan: Alive On Stage (2019) – 8.3

A Sisters Nicola és Rosie Dempsey, együttes nevén Flo & Joan, egy zenés vígjáték páros. Anglia, amelynek elhalt cselekménye szeszélyes vígjátékokra épül, gyakran valami feministával él.

Élve a Színpadon a 2019-es Edinburgh Fringe show-jukon alapul, és káprázatos formában látják őket a teltházas londoni közönség előtt. Míg a dallamok ragadósak, a zeneiség pedig feszes, a sokszor koromsötét szövegek az, amelyek megkülönböztetik a duót. A koronaékszer a rendkívüli módon összehasonlítható "Túl sokat ittam", egy komikus mese a túlzott ivásról és a képzeletbeli barátságról, amely kijózanító (szójátékra szánt) pillantást vet az Egyesült Királyság mértéktelen alkoholfogyasztási kultúrájára.

Alan Partridge: Stratagem (2022) – 8.3

Eredetileg egy mellékszereplő a '90-es évek meghatározó szkeccsműsorában A mai nap, Alan Partridge (Steve Coogan) kulturális jelenséggé vált. Több hívószóval, mint az összes Loony dallam együttvéve, a rendkívül idézhető Partridge 2022-ben az Egyesült Királyság arénáira lépett, hogy pontosan elmondja, mi történik.

Míg egyes kritikusok úgy érezték, hogy a műsor alapvető, tömeget tetsző formátuma (többnyire felismerhető szkeccsek és a rajongók kedvenc vendégszereplők) elkeserítő volt, a a karakter velejárója, hogy egy kicsit szemét, zsörtölődést kiváltó visszaemlékezés arra az időre, amikor a helyi rádiós DJ-ket nagy sikerűnek tartották. hírességek.

Stewart Lee: Tartalomszolgáltató (2018) – 8.4

Az egykor minden idők 41. legjobb stand-upjának választott Stewart Lee-t sokan Nagy-Britannia legnagyobb stand-up komikusának tartják.

Tartalomszolgáltató Lee-t látja a legkonfrontatívabb és legkiegyenlítetlenebb képében, ahogy éles, költői szellemességét (többek között) Russell Howarddal, a közösségi média nárcizmusát és a vígjáték DVD hanyatlását ("a a legolcsóbb elérhető építőanyag"), egy szorosan felépített, mégis epikus narratívában, tele visszahívásokkal és poénokkal, amelyek, mint mindig, egyedülálló élményt nyújtanak, amelyet csak Stewart Lee tudott biztosítani.

Daniel Sloss: X (2019) – 8.4

A skót komikus, Daniel Sloss csendben (több mint 15 éves, könyörtelen turnézással járó karrierje során) a világ egyik legkelendőbb vígjátékaként pozicionálta magát. fellép (turnéja 2021 egyik legnagyobb bevételt hozó műsoraként szerepelt), miközben továbbra is sötét, megalkuvást nem ismerő és (egyesek szerint) potenciálisan sértő. anyag.

x látja, hogy a férfiasság témájával foglalkozik, mind fizikai perspektívából, mind tágabb, kulturális szinten. Sloss ügyesen kezeli ezt a potenciálisan gyújtós témát azáltal, hogy aktívan keresi annak sötét és mérgező sarkait, megvilágítja őket, és könyörtelenül nevetségessé teszi őket. Elképesztő az a képessége, hogy a csípős ütésekről az őszinteségre váltson, és gyakran keveri a vidámságot komoly témával, hogy nagyon fontos megjegyzéseket tegyen.

Jack Dee: Élőben Londonban (1999) – 8.6

A brit deadpan mestere, Jack Dee már jó 30 éve ismert név az Egyesült Királyságban, és a Élőben az Apollo series a BBC hihetetlenül hatásos.

Londonban él Jack Dee-t képviseli a legjobban. Az emberi megfigyelés mestere, Jack olyan rokon témákról kínál véleményt, mint az unalmas emberek arcába ütése a bulikon és a sok jelentése van a "mi lesz" kifejezés mögött? És bár vannak olyan komikusok (a modern korban minden bizonnyal), akik felálltak és kiforgatták új és izgalmas formákat ölt, sok mindent elmondhatunk a hagyományos megfigyelő humorról, amelyhez Jack Dee kétségtelenül fő.

James Acaster: Hideg lasagne, Gyűlölöm magam 1999 (2020) - 8.8

A különc, szeszélyes zseni James Acaster az elmúlt évtizedben a stand-up világ szenzációjává vált. Ismert arról, hogy társaitól kissé eltérő megközelítést alkalmaz (bár összehasonlította mindkettő rajongói Bo Burnhamnek, a hasonló stílus miatt), az Acaster volt az első, aki egyidejűleg négy különálló stand-up különlegességet adott ki a Netflixen, gyűjtőnéven Repertoár.

Hideg lasagne, Hate Yourself 1999 úgy látja, hogy elkanyarodik a korábbi munkái felépítéséhez használt narratív elgondolásoktól (az alapjaként úgy tesz, mintha egy titkos zsaru lenne az egyik műsorban), egy hamisított humorista karaktert öltött magára, lehetővé téve számára, hogy felnyársaljon igazi vagány humoristákat, a Brexit, és mindenekelőtt, saját maga.