A Pixar 10-szeres Toy Story filmjei meglepően sötétek lettek
Woody félelmétől, hogy lecserélik, a Toy Story 3-ban az egzisztenciális rettegésig, a Toy Story filmekben vannak nagyon sötét pillanatok.
A Pixar arról ismert, hogy komoly és kiforrott témákban elmélyül, és a Játékháború Ez alól a filmek sem kivételek, minden alkalommal meglepően sötétek lettek egy családi filmhez képest. Az első Játékháború A film 1995-ben a Pixar Animation Studiost a figyelem középpontjába állította, és az ezt követő három évtizedben nem engedtek, és olyan figyelemre méltó filmekkel ajándékozták meg a közönséget, mint pl. Némó nyomában, Fel, Kifordítvaés 2023-ban Elemi. Figyelemre méltó az a képességük, hogy sötét tónusokat kölcsönöznek a felszínen egy egyszerű családi vígjátéknak, és a Pixar újra és újra bebizonyította, hogy képes erre.
A Pixart joggal ünneplik az animációs filmek világában, különösen a Disney-nél gyakori partnereikhez képest, mivel filmjeik egyaránt szólnak a gyerekeknek és a felnőtteknek. A Játékháború A franchise ennek a megtestesítője, ahogy a történetek úgy fejlődtek, ahogy a közönség érett. Izgalmas módon, a szükségtelenül bonyolult marketingtörténeti elemek ellenére,
10 Woody meglátogatja Sid hálószobáját
Végig Játékháború, Sid fenyegetésként épült fel. Bebizonyítja, hogy míg a gyerekek szeretetükkel és fantáziájukkal életre keltik a játékokat, ők is el tudják viselni. Szadista módon élvezi a játékok kínzását, bár igaz, nincs oka azt hinni, hogy azok élve, széttépve, felrobbantva, összerakva, majd újra megcsinálva. Nem csoda Sid játékai nem beszélnek, túlságosan összetörtek ehhez, szó szerint és átvitt értelemben is. Mint ilyen, amikor Woodyt és Buzzt az otthonába viszik, szörnyű és riasztó látvány tárja eléjük.
A Sid elkínzott játékaival készült képsor váratlanul ijesztő, különösen a fiatalabb nézők számára. Ijesztő megjelenésük miatt a közönség természetesen hajlamos azt gondolni, hogy félelmetesek és ellenségesek lesznek. Szerencsére Woody és Buzz a fény és a remény szikráját fedezik fel bennük, és lehetőséget adtak nekik, hogy viszonozzák Sidnek mindazt a fájdalmat, amit okozott nekik.
9 A Buzz nem vitorlázik tovább
Míg Woody a leváltás érzésével küszködik, Buzz ezzel szemben megbékél a valósággal. A minta beállításánál A Pixar „Mi lenne, ha X-nek vannak érzései” formulája, Játékháború bemutatta Buzz szomorú felismerését, hogy ő valóban csak egy játék, és még csak nem is eredeti. Ez a pillanat nem az ijesztő tartalom miatt sötét, hanem a mély érzelmi ütemek miatt. A nézők láthatják, ahogy a remény elhalványul Buzz plasztikus szeméből, amint megpróbál túllépni az érzésein, hogy csak szó szerint és átvitt értelemben ismét keményen zuhanjon.
Ez a pillanat kiemelkedik, hiszen állandó élménynek kell lennie a játékok világában Játékháború, csak nem mindenki egzisztenciális válsága eredményezi a kar elvesztését, és nem is Randy Newman „I Will Go Sailing No More” című művéhez igazodnak. Érdekes módon, Toy Story 4 hasonló sorozatot mutat be, amikor Forky folyamatosan megpróbálja elvetni magát, amikor rájön a valóságára. Szerencsére azonban Buzz Andynek és a játékainak köszönhetően ismét megtalálta ezt a reményt.
8 Woody szakadás utáni rémálma
Oly módon, Woodyt úgy is lehetne ábrázolni Játékháború’s gazember tekintettel arra, hogyan próbálta kiűzni Buzzt az életéből. Miközben legyőzte félelmeit, és legjobb barátja lett Buzznak, Woody soha nem veszítette el az elutasítástól való félelmét. Ez a legjobban azután mutatható meg, hogy Woodyt véletlenül elszakítják, ami megakadályozza, hogy Andyvel együtt menjen a cowboy táborba. Andy anyja lerakja a polcra, és arról álmodik, hogy a szakadás miatt Andy soha többé nem fog játszani vele.
Első pillantásra normálisnak tűnik ez a jelenet, de a néző hamar rájön, hogy rémálomként működik. Sok felnőtt számára ez egy nagyon szimpatikus pillanat, és váratlanul feltűnő a Woodyt a sötétségbe vonszoló fegyvergyűjtemény hirtelen és kissé erőszakos jellege. Ez a pillanat is kiemelkedik, mivel közvetlenül vezet Wheezy felfedezéséhez és a tragédiához, amellyel szembesült, mivel teljesen elhagyott és elfelejtett.
7 Jessie felkavaró története (és AZ a dal)
Toy Story 2 véletlenül törölték a gyártás során, ami azt jelentette, hogy szinte soha nem látott napvilágot, de szerencsére előkerült, különben a közönség soha nem tapasztalta volna meg Jessie nagyszerűségét és szívszorító háttértörténet. Minden bizonnyal az egyik legérzelmesebb pillanat az egészben Játékháború franchise, ahogy Jessie elmeséli életét Emilyvel. Feltűnően hasonlít Woody Andyhez, akihez nagyon szeretne visszatérni, de Jessie nézte, ahogy a gyereke felnő, elfelejtette, majd az út szélén hagyta egy adományért központ.
Sarah McLachlan „When She Loved Me” című darabjával, amely tökéletesen megragad minden érzelmi ütemet, ez a sorozat megmutatja, hogy a negatív érzelmek és félelmek milyen mélyen hatnak valakire, lassan megmérgezve szellem. Elvesztette a reményt, és azt hitte, soha többé nem fog visszatérni. Ezt aztán Jessie megszakítja: „Soha nem felejtesz el olyan gyerekeket, mint Emily vagy Andy, de ők elfelejtenek téged.” Ezt a pillanatot aztán fokozza egy elmélet, hogy Emily valójában Andy anyja. Akár igaz, akár nem, Jessie Andyvel találta meg új otthonát, majd ismét Bonnie-val.
6 Lotso háttértörténete és a nagy baba gyötrelme
Természetesen, Toy Story 3 híres arról, hogy érzelmileg megrázó volt attól a korai felismeréstől kezdve, hogy Andy sok játéka elment az ikonikus befejezésig. Az egyik nagyszerű példa Lotso háttértörténetének megvalósítása. Felveszi azt, amit Jessie tapasztalt Toy Story 3 és végképp felerősíti a legveszélyesebb mértékéig. Míg a lány depresszióba esett az elutasítása miatt, a férfi dühös, bosszúálló és kegyetlen lett. Ő minden volt, csak nem a bújós mackó édes eperillattal, amilyennek látszik. Abban a pillanatban, amikor meglátja, hogy a gyereke, Daisy felváltotta, valami elpattant benne.
Ez a kitétel, bár egyértelműen sötét, ezért Toy Story 3 előkelő helyen áll, mint a Pixar egyik legjobb filmje. Ami még rosszabb, és tökéletesen megjegyzi Lotso gonosz és gonosz természetét, az az, hogy úgy döntött, hogy kiveszi a haragját és szomorúságát a körülötte lévő játékokon, különösen a Big Baby-n. Emiatt a Lotso számtalan játékot okozott a Sunnyside-nál.
5 Minden kedvenc játékod elfogadja a halál égő ölelését
A pillanat a szemétégetőben Toy Story 3 valószínűleg az egyik leghírhedtebb jelenet az egész franchise-ban, és ez az, ami kiemeli a filmet a többi közül. Természetesen a közönség nem várja el az elsődleges főszereplő halálát, nemhogy az egész főszereplőt, különösen nem egy gyerekfilmben, függetlenül attól, hogy a Pixar-filmek mennyire lehetnek komolyak. Ez ellenkezik a dolgok természetes rendjével, de figyelemre méltó, Toy Story 3 már majdnem vége volt a szemétégető jelenettel.
Szerencsére mindannyian élve kijutottak a kis földönkívüliek váratlan akcióinak köszönhetően. Egy hevesen szívszorító pillanatra azonban a szereplők és a közönség is elfogadja a tüzes végzetet, amellyel szemben áll. Ez a pillanat különösen szembetűnő Lotso tettei alapján. Ismét van egy rövid hajlam, hogy helyesen cselekszik, miután Woody és Buzz segítenek megmenteni az iratmegsemmisítőtől. Ennek ellenére hű volt ahhoz, aki ő, és elárulta őket, meghalni hagyta őket, és elszenvedte ennek örökös következményeit, egy teherautó elejére kötözve.
4 Andy végre elengedi Woodyt
Ha Toy Story 3 A szemétégető jelenetével a közönség nem lett volna megajándékozott azzal a forradalmi és megrázó pillanattal, amikor Andy úgy döntött, hogy feladja az összes játékát, beleértve Woodyt is. Nem olyan nyíltan sötét, mint más pillanatok, de érzelmileg rendkívül feltöltött. Ezért Toy Story 3’s véget üt Toy Story 4’s, mindkettő szomorú búcsút tartalmaz, de az előbbi sokkal visszhangosabb és határozottabb.
Ebben a pillanatban Andy hivatalosan is búcsút vesz gyermekkorától, és megköszöni a játékoknak azt az örömet és szórakozást, amit az életébe hoztak. Fontos, hogy van egy rövid pillanat, amikor úgy tűnik, hogy Andy nem áll készen arra, hogy feladja Woodyt, kedvencét, és a cowboyt elszakítanák a családjától. De természetesen megteszi, és a film az új kezdetek reményteli hangjával zárul, de a sorozat nem nélkülözi a felfokozott szentimentalitást.
3 Bo Peep elköszön Woodytól
Toy Story 4 tartalmaz néhány viszonylag komoly ütemet, beleértve Gabby Gabby történetét és a csatlósai fenyegető auráját. Ami azonban igazán kiemelkedik ebből a filmből, az a körül forog Bo Peep, a mesebeli pásztorlány lámpadísz és Woody szerelme. Bo bekerült a sok játék közé, amelyeket elveszítettek az idő, az adománygyűjtések és az udvari eladások az évek során Toy Story 3. Toy Story 4 bemutatta azt a megrázó pillanatot.
Ahogy Andy nővére, Molly felnőtt, már nem volt szüksége éjszakai lámpára, különösen nem olyan gyerekesre, mint Bo. Mint ilyen, Jessie-hez hasonlóan Bo-t is el kellett adományozni. Távozása meglehetősen érzelmes, mivel elfogadja a sorsát, de Woody nem. Még majdnem csatlakozik hozzá, de nem dönt, mert Andynek még szüksége lehet rá. Nézi az esőben, nem tud mozdulni vagy reagálni, ahogy elviszik, és arra sem számított, hogy egy évtized múlva összefut vele, különösen nem egy véletlenszerű karneválon.
2 A Buzz egy teljes életet hiányzik fényévben
Fényév a legnyilvánvalóbban kiforrott bejegyzés különféle komoly pillanatokkal, köztük a Sox halála körüli sötét tréfa. Ez abból adódik, hogy valódi emberekről szól, nem pedig élő játékokról. Valójában az előfeltétele Fényév feltűnően sötét. Mivel Buzz és társai egy furcsa világban ragadnak, egy speciális hiperűrkristályra van szükségük a leszálláshoz, de ennek kísérleti fejlesztése óriási költséget jelent Buzznak.
Buzz minden tesztrepüléssel messzebbre utazott a jövőbe, odáig, hogy egy egész generáció telt el. Buzz barátai nélküle élték le az életüket. Soha nem ünnepelhette Alisha eljegyzését Kikóval, sem gyermekei születését. Mivel annyira elhatározta, hogy kijavítja a hibáját, soha nem élhette le az életét. Hihetetlenül tragikus csak belegondolni is.
1 Buzz Lightyear lett a gazember
Fontos, Toy Story 2 megalapítja Zurgot Buzz apjának, kacéran kijátszva Luke-ot és Darth Vadert Star Wars: V. rész – A Birodalom visszavág. Azonban, Fényév ehelyett felfedi, hogy a Zurg valójában Buzz Lightyear, egy régebbi verzió az eredeti idővonalról, aki olyan messzire menekült a jövőbe, hogy találkozott a visszautazáshoz szükséges fejlett technológiával idő. Pokolian szorgalmazta, hogy helyreállítsa a megfelelő idővonalat, még annak a jónak a rovására is, ami az időnövekedésből származott, mint például Alisha és Kiko közös élete és Izzy születése.
A közönség biztosan nem számított arra, hogy a hőse mellett Buzz Lightyear is a film gonosza lesz. Jelentős, hogy ez a választás jól mutatja, hogyan vett erőt rajta a lelkiismeret-furdalás, amelyet Buzz érzett amiatt, hogy a T'Kani Prime-on sodorta magát és legénységét. Ez segít az eredeti Zümmnek elfogadni valóságát és új otthonát. Érdekes módon, bár annak tűnhetett Zurg vereséget szenvedett, Fényév már ugratott egy folytatást, amikor az utólagos kreditek megmutatták, hogy a gonosz Buzz még mindig nagyon él. Összességében ez az elem a Fényév a többi sötét pillanattal az egész Játékháború filmek bemutatják, hogy a Pixar-filmek miért valók mindenkinek. Meghaladják a gyerekfilmek fogalmát, és komoly témával foglalkozó sötét pillanatokat tartalmaznak.