10 filmcím, amelyeknek a jelentése megváltozik a megtekintése után, a Reddit szerint

Mostanában, Amerika Kapitány 4 Julius Onah rendező elmagyarázta a film címét miután a rajongók összezavarodtak, mit jelent ez a karakter számára – bizonyítva, mennyire fontos a jó cím. Tekintettel az MCU-rajongók reakciójára, a cím kétségtelenül minden film egyik legfontosabb jellemzője, mivel rövid betekintést nyújt a közönségnek az elhangzó történetbe.

Mint mindig, a Reddit-rajongóknak ellentmondásos vélemények vannak arról, hogy pontosan mitől is kiemelkedik egy filmcím, de a legtöbben egyetértenek abban, hogy a legjobb címek azok, amelyek a film megtekintése után megváltoztatják a jelentésüket. Legyen szó rejtett részletről a történetről, vagy egyszerűen csak egy jól álcázott kettős elemként tárja fel magát, az effajta filmcímek mindig szórakoztatják a közönséget.

A gyáva Robert Ford Jesse James meggyilkolása (2007)

Andrew Dominik modern westernjének talán nem a legkedvesebb a címe, de minden bizonnyal első pillantásra elég egyértelmű jelentése van. Gyakorlatilag a film szinopszisaként működik, bár a film összetett narratívája nem egészen egyezik a cím objektív hangjával.

Dominik filmje valójában sokat mond a két központi szereplő erkölcsiségéről, és a a cím tompa hangja azt az egysávos gondolkodásmódot képviseli, amelyet megfontoltságával megpróbál eltörölni. sztori. Reddit felhasználó nodisintegrationz megjegyzi ezt, azt állítva, hogy a cím "ferde perspektívát ad a nézőnek, hogy bemenjen".

Érkezés (2016)

Érkezés határozottan megfelelő címnek tűnik a Föld bolygón landoló idegenekről szóló filmhez, de egy Reddit felhasználó úgy véli, hogy valójában kettős jelentése van, amely nem azonnal nyilvánvaló. Míg a legtöbben azt feltételeznék, hogy az „érkezés” az idegenekre utal, azt sugallják, hogy a cím a film lineáris idő ferde ábrázolására utal.

Azt állítják, hogy "[az idegenek] időperspektívája" nem lineáris, ami azt jelenti, hogy valójában soha nem érkeztek meg a Földre, de mindig ott voltak. Bonyolult ötlet, de mindenképpen megerősít Érkezésstátusza az egyik a legzavaróbb sci-fi filmek.

Egy fiú és a kutyája (1975)

Az emberek megbocsátanak, ha ezt gondolják Egy fiú és a kutyája egy vidám történet egy gyermek és házi kedvence barátságáról szólt, de Justus McQueen fekete komédiája valójában sokkal sötétebb és kevésbé optimista, mint azt a mesebeli cím sugallja. Nem csak ez, de a film valójában azt mutatja, hogy a fiú és a kutyája a játékidő nagy részében különválnak.

A Redditor megemlítette, hogy "A fiú és kutyája nagyon szép filmnek hangzott, de az apokalipszis utáni jövőben játszódik." A a film címe a félrevezetés klasszikus példája, amelyet lehetetlen észrevenni, hacsak a nézők nem ismerik a filmet. sztori. Céltudatosan arra készteti a közönséget, hogy valami mást várjanak, ami sokkal emlékezetesebbé teszi a film drámai hatását.

Mean Streets (1973)

Martin Scorsese klasszikus gengszterdrámája Átlagos utcák a rendező egyik első projektje volt, de tematikusan továbbra is az egyik legérdekesebb. A cím azonnal félrevezeti a közönséget, hogy a film a gengszterélet bűnözéséről és erőszakáról fog szólni, de a film megtekintése után könnyen ironikusan olvasható a cím.

Reddit felhasználó jbartlettcoys ezt hiszi Átlagos utcák Ez egy "lenyűgöző cím, és vitatkozom, hogy átfogalmazza a film témáját", mivel magát az utcákat személyesíti meg, mint az oka annak, hogy a két főszereplő élete ennyire megsérült. Tökéletes példa Scorsese felforgató írására, teljesen váratlan hangot adva a filmnek.

Thor: Szerelem és mennydörgés (2022)

Az igazi jelentés mögött Szerelem és mennydörgés A film megjelenése előtt forró vitatéma volt az MCU-rajongók körében, és a legtöbben azt feltételezték, hogy egyszerűen a történet kulcsfontosságú témáira utal. A film megtekintése után azonban világossá válik, hogy a "Love" és a "Thunder" valójában Gorr lányának és magának Thornak a neve.

Gorr volt az egyik legjobban bemutatott gazemberek az MCU történetében, bár sok rajongó úgy gondolta, hogy karaktere végül elromlott. Rendkívül fontos szerepet játszik a filmben, de Redditorként branwafr megjegyzi, a cím mögött rejlő kettős jelentés "újrafogalmazza" a lányát, mint a történet valódi fókuszát.

Az élet szép (1997)

Nehéz megérteni, hogy a zsidó emberek háborús elnyomásáról szóló filmben miért szerepel valaha a „szép” szó, de Benigni zseniális forgatókönyve Az élet gyönyörű valójában sok mondanivalója van a pozitivitás és az optimizmus fontosságáról a szenvedéssel szemben.

Reddit felhasználó garrisontweed a "Life Is Beautiful"-t idézi, mint az egyik legjobb példa arra, hogy a film címe megváltozik a film megértése után. A cím tükrözi azt az optimista (ha nem igaz) ideológiát, amelyet a központi szereplők elfogadnak ebben a szívszorító történetben tragikomédia, különösen amikor Guido megpróbálja megvédeni fiát a pusztító szörnyűségektől, hogy megtartsa emberi szellem.

Egy csendes hely (2018)

John Krasinski koncepciója Csendes hely túlnyomórészt egyszerű, de ez nem akadályozza meg abban, hogy felforgatja az elvárásokat, és minden lépésnél manipulálja saját világépítésének korlátait. Miután megnéztük, hogyan sikerül a film szereplőinek hangokat és zajokat használni, hogy visszaszerezzék életük irányítását, a film címe könnyen ironikusnak tekinthető.

A film utolsó jelenete azt látja, hogy a főszereplők hangot használnak a javára, hogy legyőzzék az idegeneket, a „csendes hely” fogalmának leküzdése oly módon, hogy a narratíva „alapvetően áthelyezi a fókuszt”, alapján egy Reddit felhasználó. Ez az elvárások felforgatása az oka Csendes hely az egyik a modern kor legjobb horrorfilmjei.

Good Will Hunting (1997)

Gus Van Sant ikonikus drámája címének két különböző értelmezése van Good Will Hunting, mindegyik attól függően, hogy a közönség hogyan értelmezi a film jelentését. Első pillantásra úgy tűnik, hogy a főszereplő Will Hunting azon törekvésére utal, hogy jó legyen, de a Reddit felhasználó seholman136 arra utal, hogy ez mást jelent.

"[Vadászat] keresi az akaratot, hogy kezdjen valamit az életével, ahelyett, hogy céltalanul bolyongna" - írják, arra utalva, hogy a film címe valójában jóindulatú vadászatára utal. Lehet, hogy ezt az értelmezést nehéz észrevenni a film megtekintése előtt, de miután az emberek megismerik Hunting utazását, tökéletesen megfelelő címnek tűnik.

Rocketman (2019)

Mint Rakéta ember, sok zenei életrajz egyszerűen az általuk ábrázolt előadó leghíresebb daláról kapta a nevét – ennek bizonyítékaként ne keressen tovább bohém Rapszódia és Tisztelet. Még a a valaha készült legjobb Oscar-díjas zenés életrajzi film gyakran esnek áldozatul nyájas és lusta címeknek, amelyek témájuk sikerét kamatoztatják.

Azonban, Rakéta ember valójában teljesen más jelentése van, ami csak azután válik világossá, hogy szemtanúja lehetünk Elton John életének hullámvasútján. Egy Redditor tökéletesen összefoglalja a következőt: "[A cím] egy olyan embert is leír, aki nagyon magasra megy, nagyon gyorsan, egészen addig, amíg meg nem semmisíti magát."

The Prestige (2006)

Christopher Nolan filmjei mindig is híresek voltak cselekményfordulatairól és narratív meglepetéseiről, de Az elismertség, a válasz valójában mindvégig a közönség előtt volt. A cím eleinte a film két főszereplője közötti rivalizálás megjegyzésének tűnhet, de közelebbről megvizsgálva, valójában magára a történet szerkezetére utal.

A film első jelenetében Nolan a „presztízst” úgy határozza meg, mint egy bűvésztrükk végét, amikor a félrevezetés megszűnik, és kiderül az igazság. Véletlenül pontosan így épül fel a film, ahol az utolsó felvonásban derül ki, hogy a Redditor a spianomaly úgy véli, teljesen felpörgeti magát a "The Prestige" kifejezést.