10 film, amit meg kell nézni, ha szereted a jazzt
A jazz annyira kreatívan szabad, hogy nehéz műfajként meghatározni. Talán ezek a filmek jó képet adnak arról, hogy mi a jazz.
Az improvizáció spontán kifejezése, a dallamszabadság, a részek harmonikus egyesülése, a boldog vagy kék érzések csatornázása. A jazz, mint zenei műfaj jellegzetességei a filmekben is megmutatkoznak. Ugyanúgy, ahogy akkordok kísérik a vezető dallamot, a jó operatőri munka támogatja az izgalmas cselekményt, vagy a hangtervezés javítja a jó vágást.
A jazz már régóta rabul ejti az emberek elméjét és fülét, határtalan alkotói szabadsága, összetett ritmusai, és a gyönyörű harmóniák sok olyan filmet befolyásoltak, amelyek magára a zenére összpontosítanak, vagy inkább annak természetét használják ihlet.
La La Land (2016)
<
Amikor Los Angelesben találkozik egy feltörekvő színésznő (Emma Stone) és egy őrlő jazz-zongorista (Ryan Gosling), egymás iránti szeretetük megzavarja felfelé ívelő karrierjüket.
A romantikus musical, amelyből Damien Chazelle lett a legfiatalabb Oscar-díjas rendező, szenzációs produkció, színes színekkel. zenei számok és egy érzelmes történet, amelyet Chazelle dolgozott ki figyelmesen, aki dobosként különös tekintettel van a precíz részletekre és ritmus. Bár a film nem merül túl mélyen a jazz lényegébe,
Soul (2020)
Amikor Joe Gardner zongorista és zenetanár a 'Great Before'-be kerül, félúton a Föld és a "The Great Beyond" között, össze kell fognia egy 22 nevű lázadó lélekkel, hogy visszatérjen a Földre.
Megdicsért a ravasz jazzzene és érzelmes története, amely olyan témákat feszeget, mint a cél, a halál és a túlvilág, Lélek 2020 karácsonyán jelent meg, hogy váljon az egyik legjobb animációs musical valaha. Jelentős zenei pillanatokkal és az életről szóló elmélkedésekkel, Lélek egy olyan élmény, amely sokáig a fülben és a szívben marad, és különleges mindenkinek, aki értékeli a jazz szépségét.
Biztosíték (2004)
Michael Mann neo-noir akcióthrillere Járulékos Jamie Foxx taxisofőr, Tom Cruise pedig számító bérgyilkos, aki történetesen jazzfanatikus.
A film egyik legemlékezetesebb jelenete egy jazzklubban játszódik, ahol Vincent (Cruise) és Max (Jamie Foxx) megállnak a módosítások hosszú éjszakája alatt. Mielőtt Vincent ráveszi a tulajdonost, hogy fizessen hibás jazztörténeti ismereteiért, megosztja a taxisofőrrel egy hideg elmélkedést a jazzből származó életről. A duó úgy megy tovább, mint egy késő esti jam, rohan és vonszol, improvizál az utazás során.
Taxisofőr (1976)
A lista egyik legsötétebb filmje Martin Scorsese 1976-os remekműve, egy cinikus és mániákus vizsgálat egy felzaklatott veterán és taxisofőr életéről New Yorkban.
A filmzene a legendás Bernard Herrman pályafutásának utolsó szerzeménye, aki szintén dolgozott Szédülés, Pszichózis, és Kane polgár. A jazz számok, amelyek Travis Bickle-t (Robert De Niro) kísérik, amikor a morálisan leromlott városon át való kutakodása során nagy részét képezik annak a bizonytalan és szürke hangulatnak, Taxisofőr ábrázolja.
Zöld könyv (2018)
A Néger Autós Zöld Könyvről kapta a nevét, Zöld Könyv egy tehetséges jazz-zongorista (Mahershala Ali) és bérelt sofőrje (Viggo Mortensen) követi zenei turnéjukat a Deep Southon keresztül.
A 2018-as Oscar-díj nyertese a legjobb filmért, a legjobb eredeti forgatókönyvért és a legjobb férfi mellékszereplőért, Zöld Könyv egy nagyszerű film a zenéről, ami nem musical. A Don Shirley igaz története által ihletett film különböző zenei pillanatokat tartalmaz, amelyekben a zongorista bemutatja. klasszikus hatású jazze és az általa előadott különféle műsorok olyan téma, amely a történettel együtt fejlődik.
All That Jazz (1979)
Bob Fosse rendező azon erőfeszítése ihlette, hogy filmet szerkesztett, miközben a Chicago című Broadway musicalt is színpadra állította. Ez a musical egy komikus és őszinte önarckép, amely bevált. az egyik legjobb zenegép zenei film valaha.
A film a jazzhez hasonlóan a savas és sötét témákkal kacérkodik, miközben játékos marad, őrjöngő koreográfiája pedig a hangulatra épít. A neves rendező, Stanley Kubrick „a legjobb filmnek, amit valaha láttam” (via World of Reel), Minden ami dzsessz több mint negyven évvel megjelenése után is az egyik legjobb jazzes film, amelybe bele lehet merülni.
Chico és Rita (2010)
Olyan cselekményrel, amely azt idézi La la föld, ez a spanyol animációs film egy jazz-zongorista és egy feltörekvő énekes közötti románcot követi nyomon, akik úgy érzik, megosztják magukat karrierjükkel.
Egy történelmileg pontos La Havannában és New Yorkban, Chico és Rita kapcsolatuk a latin jazz hangjára lendül, amelyet színes és trópusi animáció kísér. A híres dzsesszzenészek, például Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Chano Pozo és Thelonious Monk közreműködésével készült film tisztelgés a műfaj előtt, és az ünnepelt filmzene életre kelt a történetben.
Éjfélkor Párizsban (2011)
Woody Allen romantikus vígjátéka nem csak a filmzenéjében jazz. Miközben Gil (Owen Wilson) Párizsban vándorol, a jelenetek és szereplők, akikkel találkozik, ugyanolyan színesek, zűrösek és mulatságosak, mint a jazz.
A film olyan, mint egy szerelmes levél Párizsba, a világ egyik legnagyobb jazzkultúrájával rendelkező városba. a főszereplő számára megjelenő történelmi alakok hasonló reakciókat közvetítenek a különböző alműfajokhoz dzsessz. Éjfél Párizsban egy vidám utazás az időben a Fény Városában, és megosztja végső lényegét a spontán és rögtönzött műfaj, ami a jazz – inkább a jelenben élni, mint a múlt után sóvárogni.
Ray (2004)
Figyelembe vett minden idők egyik legjobb zenei életrajza, a 2004-es film a zseniális zenész, Ray Charles életét és karrierjét mutatja be. A szegénységben nevelkedett Ray (Jamie Foxx) nem sokkal azután megvakult, hogy felfedezte tehetségét és zeneszeretetét.
A független gyártású film olyan, mint a zenész élete, zseniális és viharos. Úttörő szerepet töltött be a soul zenei műfajban a különböző műfajok, például a blues, a jazz és a gospel ötvözésével, és karrierje tele volt romantikus ügyekkel és droghasználattal. Sugár egy őszinte életrajzi film a történelem egyik legnagyobb jazz zenészéről, lebilincselő film mindazok számára, akik valaha is hallották Ray Charles zenei ragyogását.
Whiplash (2014)
Bár a jazz mindenki számára elérhető és élvezetes művészeti forma, csak az jut el e gyönyörű zenei műfaj legmagasabb fellegére, aki túllép azon, amit elvárnak tőle. Damien Chazelle pszichológiai drámája egy ambiciózus dobost (Miles Teller) és Terence Fletchertől (J.K. Simmons) kapott brutális korrepetálást követi nyomon.
A film feszes tempójával, amely a talpán tartja a dobos tökéletességre törekvő közönségét, feltárja azt a kemény köszörülést, amely a nagyszerűség eléréséhez szükséges. A nagy finálé pedig megmutatja a vele járó díjat.