Lányértékelés: Onashile őszinte bemutatkozása a traumákról és a szülői szerepről gyengéd [Sundance]

Adura Onashile debütáló filmje, Lány, amelynek középpontjában a a túlvédő anya dinamikája és egy érdeklődő lánya, finoman mesél a traumáról és a nagykorúságról. Lenyűgöző, hogy az ilyen súlyos témákat az első filmes rendező ilyen elkötelezett szenvedéllyel és precizitással kezeli. De ezt olyan kecsességgel és intimitással teszi, hogy könnyű lesz együtt érezni ezekkel a karakterekkel.

Grace (Déborah Lukumuena) és Ama (Le'Shantey Bonsu) között olyan mély a kötődés, mint sok anya-lánya kapcsolatban. Hogy megvédje őket a kívülállóktól, a gondos és aggódó Grace szigorú szabályok felállításával és betartatásával védi Amát. Ahogy új életet kezdenek a skóciai Glasgow-ban, a dolgok kezdenek megváltozni. Grace múltbeli traumája miatti szorongása úgy tűnik, kihozza magából a maximumot, míg Ama pubertása és növekvő kíváncsisága érdekli őt a környező világ. Ama hamarosan rájön, hogy az eredettörténetek, amelyeket édesanyja évek óta mesél neki, mesék. Végül ez a felismerés elkezdi összetörni mindkét világukat, és örökre megváltoztatja kapcsolatukat.

Miközben Grace biztonsági hálója kezd kibomlani körülötte, a szorongás és a félelem elsöprő érzése keríti hatalmába. Vizuálisan Onashile kétértelmű visszaemlékezéseken keresztül ábrázolja ezeket a pillanatokat, miközben Lukumuena arra számít, hogy visszakanyarodik a valóságba. Kicsit lassú égés, Lány gyakran az impresszionista történetmesélés vékony vonalán billeg. A visszaemlékezések felületesek, és ritkán mondanak el bármit is Grace traumájáról azon kívül, hogy létezik. Ráadásul Ama virágzó barátsága szomszédjával, Fionával eltart egy ideig, amíg elindul.

De ez a történetmesélési struktúra csak sokkal hatásosabbá teszi a filmet. Amikor Grace végre megismeri Ama világi érdekeit, ez keményebb büntetéseket és korlátozásokat indít el, ami arra készteti Amát, hogy saját létében fogolynak érezze magát. Eltart egy ideig, amíg a forgatókönyv a megvalósítás ezen pontjaira fejlődik, akárcsak Grace. Mindazonáltal ezt a gondosan kidolgozott történetet a gyógyításról minden lépésnél együttérzéssel kezelik.

Nashile megrendítő filmje elegánsan érzékelteti a felnövéstől való félelmet, könyörtelen bizonytalansággal. Ama különösen a saját édesanyja helyett barátjától, Fionától értesül a menstruációról és a dezodorhasználatról. Ha valami, ezek a pillanatok nagyszerű emlékeztetőül szolgálnak a szülők számára, hogy biztonságos tereket teremtsenek gyermekeik számára, ahol megbízhatnak bennük. És éppolyan ünnepli, hogy Ama a korának megfelelő tempóban tanulhat, az is nagy betekintést ad abba a veszélybe, ha a szülők nem vállalják fel gyermekeik életében a pedagógus szerepét. Pontosabban, amint a biztonságos tanulási lehetőségek megszűnnek a háztartásból, kialakul a harag, és a gyerekek máshol keresnek információt.

Az érzelmileg megragadó Lány, gyengédséggel megírt, hatásos kivitelezéssel irányított, és olyan tüzes meggyőződéssel cselekedett, őszinte, ahogyan a túlvédő szülőséget ábrázolja. Jól időzített visszaemlékezésekkel, amelyekkel szemléltetheti a traumát és azt, hogy az hogyan befolyásolja a gyermeknevelést, a történetet olyan személyes élménynek tűnik, amelyhez az ember könnyen hozzá tud kapcsolódni anélkül is, hogy ugyanezekkel rendelkezne tapasztalatokat. Nashile filmje gyengéd lelkületet foglal el, amelyet csak fokoz az erőteljes rendezés. Finom és szépen megírt anya-lánya kapcsolat, amely telített gonddal és pontossággal, Lány a fesztivál egyik legdiadalmasabb debütálása.

Lány január 22-én mutatták be a 2023-as Sundance Filmfesztiválon. A film 87 perces, és még nincs besorolva.