10 legjobb Grant Morrison képregény, amit még nem olvastál (de muszáj)

40 éves képregényi karrierrel Grant Morrison meglehetősen nagy mennyiségű munkát halmozott fel. Az 1980-as években az amerikai képregénypiac „brit inváziójának” egyik fő beavatottjaként Morrison’s munka segített újradefiniálni egy egész médiumot az eldobható gyerekviteltől az akadémikusra méltó irodalmi művekig tanulmány.

Mégis minden fontosabb munkájuk esetében vannak Grant Morrison bibliográfiájának olyan területei, amelyek nem annyira ismertek, és néhány kevéssé látott gyöngyszem rejtőzik a fontos darabok között, mint pl. Arkham Asylum és All Star Superman. A fiatalságuk szinte elfeledett képregényeitől a nem kedvelt történetekig a kis sajtólenyomatokhoz és a nagy kiadók számára egyaránt, íme tíz Grant Morrison képregény, amelyeket valószínűleg még nem olvastál, de feltétlenül szükséged van nak nek.

10 Azték: A végső ember

Egyike azon kevés Morrison szuperhős projektnek, amelyet nem sikerült elérni,

Azték: A végső ember tíz kiadásig tartott, mielőtt az alacsony eladások miatt törölték. Mark Millarrel közösen írta, és N. Steven Harris, Azték célja, hogy egy másfajta szuperhős legyen a következő új évezredben, ötvözve a régi világ misztikáját a legmodernebb technológiával. Azték: A végső ember egy leheletnyi friss levegő volt a nagy fegyverek, a nagy attitűdök és a végtelen címek „extrém” korszakában, amikor a „vér” szót utó- és előtagként használták. Mindegyik szám kellemesebb volt, mint az előző, mivel a címszereplő hős megpróbálta a premier jelmezes szerepét beállítani. Vanity City bosszúja, miközben felállítja a civil identitást, és felfedi titokzatos titkait. múlt. Azték valami klasszikusabbra törekszik, anélkül, hogy vaknosztalgiázna vagy szánalmasan érintetlen lenne – egy teljesen modern szuperhős, aki a klasszikus DC panteon mellett állhat. Kár, hogy a karakter soha nem fogott meg, mivel szólócíme továbbra is abszolút gyöngyszem a Grant Morrison kánonjában.

9 Clyde kapitány

Morrison 18 éves volt, amikor felvették őket, hogy készítsenek szuperhős szalagot a helyi skót újság számára AGovan Press. Ezt követően 150 epizódot készítettek, három évig maguk írtak és rajzoltak minden csíkot, mielőtt abbahagyták. A meglehetősen szokványos szuperhőstörténetnek indult, de nem sokkal később Morrison sötétebb, fordulatosabb helyekre vitte a karaktert. A történet egy Chris nevű fiatal glasgow-i bennszülöttről szól, aki kirándulás közben egy pogány istennőbe botlik, és szuperképességeket kap. Glasgow helyi hősévé válik, aki soha nem téved el a lakásától, amikor alacsony szintű gazemberekkel és alkalmi szörnyetegekkel van dolga. Ahogy a sztriptíz folytatódott, Chris kalandjai egy különösebb, erőszakosabb terepre kanyarogtak, mielőtt az egész egy döntőbe torkollott. történet, amelyben Chris megszállt egy aljas lény, és „Fekete Messiásnak” kereszteli magát, hogy elpusztítsa a világ. Morrison pályafutásának következő 40 évét láthatjuk Clyde kapitány, ahogy az író a fülére fordítja a szuperhős műfajt azáltal, hogy a kozmikus horror és félelem pszichedelikus fantazmagóriájává alakítja.

8 "Nick világa"

Ez a 11 oldalas történet először jelent meg Marvel Knights Double-Shot #2, és a Marvel Univerzum mesterkémére, Nick Furyra összpontosít. Figyelembe véve, hogy hajlamosak az észbontó pszichedeliára és a pop art fetisizmusra, úgy tűnik, hogy Morrison tökéletesen passzolna Nick Furyhoz a Steranko formába, és ez a történet megmutatja, miért. Morrison és Manuel Gutierrez művész egy korlátozott oldalra képesek összegyűjteni a karakter minden ismertetőjegyét gróf, Steranko lendületes '60-as évekbeli, hidegháborús hangulatát frissíti a paranoiás Patriot Act napjaira, szeptember 11-e után Amerika. Morrison egy alacsony szintű ügynök történetét meséli el, akit az ellenséges földönkívüliek Nick Fury megszemélyesítésére béreltek fel, és a lábujjhegyen tartja az olvasót. mindvégig – ahogy azt hiszik, hogy tudják, merre halad a történet, Morrison minden alkalommal kihúzza a szőnyeget a lábuk alól fordulat. Ez egy hosszabb Nick Fury-történet előjátéka volt, de amikor a Marvel elhaladt, Morrison ötleteiket a Vertigo Comics mesterművévé dolgozta át. A mocsok.

7 Jézus Krisztus vad kardja

Noha manapság leginkább az észbontó szuperhős-eposzokról ismertek, volt idő, amikor Morrison is az volt valami provokátor, olyan műveket hoz létre, amelyek célja, hogy zavarják és provokálják a régóta fennálló hiedelmeket és érzékenységek. Az író visszatért hozzájuk fenegyerek státuszát ezzel a munkával, amely Morrison főszerkesztői hivatali ideje alatt készült Heavy metal. Történet a történetben szerepben, Jézus Krisztus vad kardja Hitler és Goebbels által tervezett fikciós műként mutatják be, hogy befolyásolják a népszerű német véleményt a bibliai Krisztus átdolgozása békeszerető messiásból egy teljes barbár hódítóvá Conan. A történet Morrisont a szatirikus legjavában mutatja be, amint vidáman, igazán harapós módon szedik szét a vallást, a nácikat és a nyugati hősi fikcióban rejlő fasiszta irányzatokat. Mindezek mellett a történet egy roppant barbár mese is a nagyszerű Robert E. Howard-hagyomány, az akciót erőteljesen megörökítve a Molen testvérek teljesen festett alkotásaiban. Sajnos a tervezett hatból csak két rész jelent meg, és a történet a mai napig befejezetlen.

6 Merészel

A brit képregényszereplő, Dan Dare radikális újraértelmezése valamiféle anti-Sötét lovag visszatér. Míg Morrison és Rian Hughes művész története egy idősödő hősről is szól, aki egy utolsó hurrá erejéig kilép a nyugdíjból, Merészel minden, csak nem diadalmas. Itt Dan Dare a rendszer egyik eszköze, egy sötét múltú, kísérteties alak, akit csak azért hoztak vissza, hogy segítsen megingatni a szavazatokat a közelgő választásokon, hogy hatalmon tartsa a vékony fátyolú Thatcher-klónt. Az itt bemutatott Dan Dare Frank Miller idősödő Batmanjének az ellentéte – gyenge, hatástalan és szinte teljesen impotens. Mégis, minden sivárság és dühös politizálás ellenére, Merészel sikerül megtartania a karakter hősi gyökereit, legalábbis a maga nihilista, feketeszívű módján. “Szinte örülök, hogy megtanított arra, hogy Anglia csak a fejemben létezett” – töpreng egy ponton a nagy angol hős. “Ez azt jelenti, hogy soha nem lehet igazán elpusztítani.”

5 A hiányzó macska mosolya

Egy másik sorozat innen Morrison főszerkesztői hivatali ideje Heavy metal, A hiányzó macska mosolya Louis Wain macskarajzfilmjeit használja kiindulópontként egy „cat noir” elmeséléséhez, amely Wain antropomorf macskafélék világában játszódik. Gerhard bonyolult alkotásaival, A hiányzó macska mosolya egy háború utáni kísérteties példabeszéd egy pusztuló társadalomról, amely csak a felszínről nézve imádnivaló. Morrison klasszikus összeállítást készít, amikor Tommy Catkins nyomozót felbérelik, hogy keresse meg egy gazdag család eltűnt örökösét, de hamarosan az okkult rituálék és véráldozatok hálójába kerül. Akárcsak Jézus Krisztus vad kardja, A hiányzó macska mosolya befejezetlen marad, mivel a hatodik, egyben utolsó rész soha nem jelent meg. Morrisonnak a magazin számára készített összes munkáját korábban gyűjtött kötetként kérték fel Heavy metal, de jelen pillanatban ezek a gyűjtemények sajnos soha nem jöttek létre.

4 Zenit

Mint Morrison első folyamatos sorozata, amelyre írták 2000 Kr.u, Zenit sok tekintetben mérföldkövet jelent az író számára. Morrison megfelel a komor komolyságnak Őrség, ehelyett úgy döntöttek, hogy az ellenkező irányba tolják szuperhős-eposzukat, az önfeledtre összpontosítva címszereplő, aki jobban foglalkozik a magazinok címlapján való megjelenéssel, mint a harcokkal szupergonoszok. Zenit a popzene szuperhős képregények lencséjén keresztül szemlélve, a Duran Duran New Wave üteme Stan Lee és Steve Ditko sajátos szappanoperájának hullámhosszára hangolva. A dolgok egy kicsit komolyabbá válnak, amikor a Zenithet felszólítják, hogy szembenézzen egy egzisztenciális, lovecrafti fenyegetéssel, de A sorozat soha nem veszítette el a '80-as évek fényét, tökéletességre ragadta Steve Yeowell művész letisztult, jól visszaadott stílusát.

3 St. Swithin napja

1989-1990-ben gyártották rövid életűeknek Háromágú szigony antológia sorozat, St. Swithin napja olyan alkotás, amihez hasonló Grant Morrison a legönéletrajzibb. Egy kis történet egy fiatal férfiról, aki elhatározta, hogy megöli Margaret Thatchert, St. Swithin napja egy pillanatfelvétel egy adott pillanatról. Morrison és Paul Grist egyaránt kísérteties és szívszorító, és megragadják az elégedetlen fiatalok magányát és elidegenedettségét. egy felnőtt lakosság által uralt városi környezetben boldogan hagyják maguk mögött a lassan mozgó társadalom közepette hanyatlás.

2 A rejtélyes játék

Annyira egyszerű és hatásos ötlet, hogy azonnal féltékennyé tesz mindenkit, akinek írói vágya van, és nem is gondolt rá először: meggyilkolják a színészt, aki Istent alakítja a bibliai „rejtélyjáték” színrevitelében egy kisvárosban, és senkinek fogalma sincs, ki a felelős fél van. Egy nagyvárosi nyomozóra és egy helyi riporterre hárul a gyilkosság megoldása, amely gyorsan Morrison ellentmondásos allegóriájává válik a bibliai teológia és a hit vs. valóság. Igéző festett alkotások Jon J. Muth a klasszikus vallásos festmények hangulatát adja a történetnek, mélyebb és értelmesebbé téve a mögöttes témákat.

1 Öld meg a barátodat

Morrison és Philip Bond művész gyönyörűen örökíti meg a dühöngő hormonok elsöprő rohamát, ami a fiatal szerelemnek számít. ezzel a Vertigo képregénnyel elég ahhoz, hogy az olvasó éppúgy megszeresse a főszereplőket, mint őket. Egyéb. Elmondani a Bonnie és Clyde-Egyszerű mese egy fiatal szerelmespárról, akik bűnözni kezdenek, miután a meg nem nevezett főszereplő - a címhez híven - megölte a barátját, ezt a Vertigo képregényt a DC-től nem érdemes megvizsgálni mélyebb annál, mint amilyennek mutatja magát: a hormonok szédítő rohama, egy őrülten szerelmes fiatal pár álmodozása egy vad nyárról, amely örökké csak az ő életükben fog létezni. emlékek.

Grant Morrison’s A képregény öröksége műfaji újradefiniáló munkájuk miatt mára már jól bejáratottnak kell lennie, de - köszönhetően Morrison nagy bibliográfiája – a rajongóknak mindig lesz valami új olvasnivalójuk, ha hajlandóak mélyre ásni elég.