Charlotte királynő szerkesztői Bridgerton világának megteremtéséről és a kémia fejlesztéséről

click fraud protection

Matt Pevic és Denise Chan, akik a Queen Charlotte első két epizódját szerkesztették, a Shonda Rhimes-szel való együttműködésről, valamint a romantika és a politika egyensúlyáról beszélnek.

Charlotte királynő: Bridgerton-történet2023-ban a Netflix egyik koronaékszere volt, gyorsan a világ élvonalába emelkedett, és anyasorozatának sikerére építve. Bridgerton. Az előzmény egy fiatal Charlotte-ot (akit India Amarteifio alakít) és György királlyal kötött házasságát követi nyomon. (Corey Mylchreest), amely végül gyönyörű szerelemmé nő ki, miközben szembesülnek a mentális egészségügyi válságával együtt. Hogy helyet adjon meccsüknek, a Princess Dowager (Michelle Fairley) hangszereli a Nagy kísérlet hogy a gazdag színes bőrű polgárokat nemesi státuszba emelje, és az újonnan elkeresztelt Lady Danburynek (Arsema Thomas) meg kell küzdenie, hogy megőrizze pozícióját a személyes felfordulásokkal szemben.

A világ Bridgerton jól bevált az 1. és 2. évadban, de Charlotte királynő kötelessége volt megmagyarázni annak eredetét. A folytonosság érzése érdekében az előzménysorozat a jelen jeleneteit építette be Charlotte-tal és más ismert színészekkel, míg a kreatív csapat a

ugyanaz a zenei esztétika, mint Bridgertonés egy hasonlóan színes jelmezpalettát. De elhitetni a világgal George és Charlotte románcában, miközben hatékonyan az eredeti sorozat alternatív univerzumához kötötte, herkulesi feladat volt, amelyhez minden kézre volt szükség.

Screen Rant Matt Pevic és Denise Chan szerkesztőkkel beszélt, akik az első és a második epizódot szerkesztették Charlotte királynő illetve shondalandi tapasztalataikról. Ők ketten egy vágócsapatot alkotnak, Chan segédszerkesztőként dolgozik Pevic epizódjában, mielőtt nekivágna. saját, és megvitatták a Shonda Rhimes-szel folytatott együttműködést, valamint India és Corey kémiája iránti csodálatukat.

Matt Pevic és Denise Chan beszélget Charlotte királynővel: Bridgerton-történet

Screen Rant: Mit jelent számodra általánosságban az, hogy szerkesztőként dolgozol, és mennyire megszokott, hogy csak egy vagy két epizódon dolgozol az évadon kívül?

Matt Pevic: A szerkesztők dolga az, hogy a projekt során felvett összes felvételt átvegyék és értelmessé tegyenek. Széles felvételeket, közepes felvételeket, közeli felvételeket és speciális felvételeket készítünk, majd mindegyiket olyan stílusban állítjuk össze, amely javítja az írást, a színészetet, a rendezést és az operatőrt. Szerkesztői munkánk mindent feldobni próbál; fokozzuk a történet érzelmeit, vagy fokozzuk a teljesítményt, amennyire csak tudjuk.

voltam vele Shondaland több mint egy évtizede, szóval visszatértem, amikor az ABC-n voltak. Ez más helyzet volt, mint most, amikor a Netflix-szel streamelünk. Szinte minden projektben három szerkesztőcsoport van. Denise és én egy csapat vagyunk, így megvolt az első két epizód. Hosszabb sorozatoknál sokkal több epizódot fogsz szerkeszteni, de általában ez így megy. Időnként előfordulhat, hogy egy szerkesztő elkészít egy egész sorozatot, de általában csapatonként választják el.

Denise, amikor az 1. epizód segédszerkesztőjéből a 2. epizód szerkesztőjévé vált, mely Matt által felállított szempontokra akart építeni, vagy váltania kellett hangszínben?

Denise Chan: Először is, szeretem, hogy Matttel dolgozhatok együtt. Annyira nagylelkű a mentorálásával, hogy megengedi, hogy bemenjek, eljátsszam az epizódot, és vele dolgozzak rajta. Ez fantasztikus. Őt látom az első produceremnek; ő az első védelmi vonalam. Vágok valamit, és figyelem a reakcióját, így ő az első vásárlóm. Mindig meg akarok győződni arról, hogy a közönség jól reagál.

Bizonyos dolgokban nem érthetünk egyet, például, hogy kihez tartozik a történet, vagy milyen perspektívára összpontosítunk, de beszélünk róla. Ez olyan, mint: "Rendben, milyen irányba fogjuk ezt vinni?" Aztán kitaláljuk, mit próbálhatunk ki, és én mindig nagyon nyitott vagyok a próbálkozásra. Ez a folyamat valóban csodálatos, és ez csak sokkal erősebbé teszi a történetet.

A műsor elsősorban Charlotte és George románcáról szól, de felelős a létrejöttéért is politikai valóságot látunk Bridgerton. Hogyan jön képbe a szerkesztés, ha egyensúlyba hozzuk a két szempontot Charlotte királynő?

Matt Pevic: Azt mondanám, hogy minden kapcsolatban, amelyet szerkesztői szemszögből nézek, a hatalom dinamikáját nézzük. Ilyen a jelenet, főleg egy kétszemélyes jelenet, nem? Azt nézi, hogy kinek a lökése és kié a húzóerő, és kit fogunk előnyben részesíteni, hogy fokozzuk ezt az erődinamikát. Aztán a jelenet végén elhatározásra jutunk, és továbbmegyünk.

Ha egyensúlyba hoztuk ennek a történetnek a politikai természetét a szerelmi történettel, azt találtuk, hogy ezek valóban gyönyörűen összefonódnak. A szerelmi történetben a politika, a politikai vonatkozásokban pedig a szerelmi történet. Az összefogásról szól; az emberek egyesüléséről – és azt hiszem, ez egy igazi téma, amelyet Shonda keresett a történet írásakor. Hogyan tudjuk egyesíteni a különböző kultúrájú, szempontú és hitvallású embereket? Bridgerton első meleg párja egyesül; ez fekete-fehér.

És ez mindig is téma volt Shondalandben, ez az egyik oka annak, hogy amióta itt vagyok. Jó elmesélni ezt a történetet, és jó látni a nézők reakcióit, mert ez tényleg sok embert összehoz.

Voltak olyan pillanatok, amelyek vagy technikai szempontból voltak a legtrükkösebbek, amikor össze kellett őket rakni, vagy az érzelmi hatás szempontjából, amit el akart érni?

Denise Chan: A 2. rész elején Shonda körülbelül 20 oldalnyi montázst írt. Ha a történetet egészében nézzük, ez valójában egy történet arról szól, milyen házasnak lenni, és a hozzá kapcsolódó összes traumáról és problémáról. Ez nem egy rózsaágyas történet, ellentétben Bridgertonnal. Nagyon megalapozott és nehéz, és valódi felnőtt témákról beszél. Mindig igyekszünk nyomon követni ennek a főszereplőnek az érzelmi hányadosát.

A 2. rész valójában Charlotte története. Nem jutottunk el George történetéhez, és ezt nem is tudjuk George története el fog jönni. Tehát Charlotte érzelmeit követjük nyomon, és olyan montázzsal dolgozunk, amelyben nincs párbeszéd – lényegében olyan, mint egy némafilm. És az a fajta felvétel, amit Shonda valójában ír, arra kényszeríti a közönségünket, hogy egyszerű dolgokat nézzenek meg, például átöltözzenek vagy frizura cseréljenek. Néha az ember nem is látja az arcát, csak a cipőjét veszik fel, vagy a ruháját.

Azt a történetet meséljük el, amikor baba volt a babaházban, felöltözik, és ugyanazt a tevékenységet ismételgeti, ami egyre frusztrálóbbá válik. A férje távol van, és csak egy üres szék jelképezi a jelenlétét vagy hiányát. Ez egy nagyon nehéz történet, ami csak egyre nehezebb lesz, de ez alapján nem igazán tudunk teljes műsort készíteni. Senki sem akarja igazán megnézni, ezért Shonda olyan ügyesen megírta a könnyed pillanatokat.

Ebben a babaház-palotában állítja be, és a nyitóképben rögtön az első epizódban történtek után zavartan fekszik az ágyban. Aztán kinyílik az ajtó, és bemennek a szolgái, akik felöltöztetik ezt-azt a mozgásban. Az ingerlés és a hangnem meghatározza azt a világot, amelyben most van; az az értelmetlen, gazdag világ, ami megismétlődik az életében. Eleinte gyorssá és izgalmassá tesszük a nézését, de ahogy megy tovább, egyre nehezebb és nehezebb lesz.

De azt a montázst sem kapjuk meg egyszerre; pár hónap múlva kapunk darabokat, mert így működik a forgatási menetrend. Ez függ a helyszínektől és a színészek elérhetőségétől, és mindenféle dologtól. Szerkesztőként a mi dolgunk, hogy ezeket a darabokat összevessük. Szép szöveges kártyákat kell beraknod, mint például: "Készül a haja", és néha azt sem tudod, mit fognak lőni. De csak működni kell. Végül komponáltam egy hangzásképet, hogy passzoljon olyan tempós számokhoz, amelyek nem passzolnak egymáshoz. Körülbelül 20 perc, és nyomon követed az érzelmeket, amelyek felfelé és lefelé mennek. Hirtelen vígjáték jön, aztán sikoltoz és kiabál. De a dolgoknak együtt kell működniük.

Szerintem a legnehezebb az volt, hogy olyan zenét találjunk, amely a megfelelő érzelmeket közvetíti a megfelelő időben, a megfelelő hangszerekkel is. Mert Shonda szereti a hangszereit, és nagyon különös figyelmet fordít arra, hogy mit kaphatunk és mit nem. Felvettük a zenei szerkesztőnket, Sean Spuehlert, aki csodálatosan segít nekünk megtalálni ezt a zenét, és végigcsinálni azt, ami jó érzés. Soha nem vágtam 20 perces montázst, szóval nagyon izgalmas tanulási élmény volt.

Tudom, hogy Shonda tényleg tollat ​​vetett papírra ehhez, de mennyire volt gyakorlatias a szerkesztési folyamatban? Beszélgettél olyan jelenetekről, amelyek kialakultak, vagy amelyeket végül el kellett vágni?

Matt Pevic: Shonda nagyon érintett volt – akárcsak Tom Verica, a rendező, aki nagyon régóta foglalkozik a Shondalanddal. Jó volt, mert van egy gyorsírásunk, így éreztem, hogy mit akar és mire van szüksége a műsorból. Ez volt az egyik oka annak, hogy nagyon szerettem volna a Queen Charlotte első epizódjának részese lenni; hogy segítsen létrehozni ezt a világot azáltal, hogy ismeri Shonda érzéseit és a hagyományos történetmesélési módot.

Sok tehetsége közül az egyik, hogy leköti a közönséget azzal, hogy az egyik karakter gyorsan megtámadja a másikat párbeszédével. Benne vagyunk, hallgatunk, és oda-vissza rapid staccato. Aztán hosszú beszédet fog tartani, és ez csak két karakter kapcsolódik egymáshoz. Szerkesztőként lehet, hogy a legelején gyorsan vág, majd megáll, hogy lássa, mindketten befogadják egymást, és lelassíthatja az egészet. Szerkesztőileg nagyon szórakoztató az egész műsort a következő szemszögéből nézni: „Hogyan tudnám ezt még tovább fokozni az írásból?" Csak arról van szó, hogy megpróbáljuk elérni, ami az írásban van, a szerkesztőségen keresztül is.

Ez egy hat epizódból álló sorozat, és félórás epizódoknak készültek. Az írásban mindannyian közelebb kerültek egy órához, és már az elején sok vita folyt. „Csinálunk egy nyolc epizódos félórás műsort? Csinálunk egy hat epizódból álló, egyórás műsort?" Még a forgatókönyvek megírása előtt [megbeszéltük], hogy milyen műsor lesz ez. Kiderült, hogy hat óra pont megfelelő volt; meghagytuk az embereknek, hogy többet akarjanak, de maguk a forgatókönyvek annyira szűkösek voltak. Nem sok volt kimaradva ezekből a műsorokból. Valójában a későbbi epizódokig nem sok minden volt levágva, amiken nem dolgoztunk.

Az első epizódban az egyetlen dolog, amit elmondhatok, hogy valóban kimaradt a műsorból, az közvetlenül a házasság után volt. Van egy rövid kis montázs róluk táncolnak egymással, ami igazán gyönyörű. Ebből a jelenetből egy egész dalt leforgattak, tehát két és fél perces jelenet volt. Sok pillantás volt a hercegnő, a királynő testvére és Lady Denbury között. Rengeteg visszatekintés volt a politikáról, de minden szó nélkül maradt.

Végül Shondának igaza volt, amikor azt mondta: "Ez alá fogja vágni azt a labdát, amelyet Danburyék később a 3. epizódban dobtak. Ez alá fog menni annak nézni, ahogy ketten egymásba szeretnek egy tánc közben. Mutassuk meg később." És ez volt a helyes lépés. Most már csak kis töredékeink vannak belőle, és gyönyörű. Kezdesz megszeretni ezeket a karaktereket, aztán persze Shonda kirántja alólad a szőnyeget, amikor George elmondja Charlotte-nak, hogy vissza akar menni Kew-hez.

Ez elvezet az utolsó kérdésemhez. A rajongók szerte a világon lenyűgözték India és Corey kémiáját. Mennyire tűnt ez elkerülhetetlennek számodra a szerkesztés során, és van-e olyan módszer, amellyel még jobban hangsúlyozhatod George és Charlotte kapcsolatának fontos aspektusait?

Matt Pevic: Egyáltalán nem vállalok hitelt. Amikor először megkapjuk a forgatókönyvet, Denise és én egyszer elolvassuk. Lehet, hogy újra elolvasom, aztán ha megkapjuk magát a jelenetet, újra elolvasom azt a jelenetet. Nagyon szeretném ismerni a forgatókönyvet, hogy pontosan tudjam, mik a témák az egyes jelenetekben. Amikor elolvastam azt az aranyos jelenetet, amelyben Georgia és Charlotte először beszélnek egymással, azt gondoltam: „Úristen! Hogyan segíthetek?" Mert ez olyan kedves. Még nem láttuk a színészeket, így nem tudtuk, hogyan fognak kölcsönhatásba lépni. Ki fogják vetíteni azt a varázst és karizmát, ami ebben a forgatókönyvben látható?

De aztán Corey csak szállít. Úgy értem, most kiütötte a parkból. Nézem ezt a felvételt, és elbűvölt a napilapokban, hogy vegyek felvételek után. Tehát az én dolgom csak az, hogy hátradőljek és hagyjam őket végezni a dolgukat, és talán kibővítem, amennyire csak lehet, hogy nézzük, ahogy szerelmesek lesznek. Soha nem felejtem el azt a felvételt, amelyen megragadja a kezét a kertben, és azt gondolja: „Megvan a műsor. Ez az."

Kihívás volt számomra, már csak azért is, mert ez a jelenet nagyon későn jelent meg. Sokáig volt egy nagy, régi helyőrzője ennek a jelenetnek, és tulajdonképpen nagy harcot kaptunk, amikor már korán azt mondja: "Nem akarok veled menni". Ez a jelenet megmutatta a színészi játékuk erejét, így egy kicsit kevésbé aggódtam, amikor ez megtörtént.

Denise Chan: Valójában van egy anekdotám. A találkozási aranyos jelenetben, miközben a napilapokat néztem, Corey játékát követtem. Rengeteg variációt ad nekünk, és néha a hatás kedvéért megállt. Arra gondoltam: "Rendben, ez a srác nagyon jó. Megnyújtja a cuccot; szerződést köt; ritmussal játszik." Aztán egy ponton rájöttem, hogy volt egy rész, ahol valójában elfelejtette a vonalát. De annyira jól tudta leplezni, hogy egy kicsit elfelejtett valamit, amit valóban hasznosíthatnánk. És ez mennyire értékes? Ez az igazi színészi szelet.

Ezenkívül le kell vágnom a gag orsót. És ott láthatod, hogy valódi a kapcsolat köztük. Ők csak nagyra becsülik egymást, és valóban egymás támaszai. Ilyen közel vannak, és ez segíti a forgatási morált. Ez csak belefolyik az összes többi karakterbe, és láthatod, hogy nagyon kényelmesek. Ha remek a morál a forgatáson, sokkal többet láthatsz a kamerán.

Matt Pevic: Ez egyben tisztelgés Tom Verica előtt, aki az egész sorozatot rendezte, mert ő segített megteremteni ezt az óriási morált a forgatáson. Nem voltam ott, de tudom, hogy valóban azzal a két kamerán kívül dolgozott, hogy megismerje egymást. Időket állított be nekik, hogy csak véletlenszerű dolgokról csevegjenek, így ismerték egymást, és jól érezték magukat egymás közelében. Amikor jöttek a nehezebb jelenetek, az inkább szellő volt számukra. Nos, nem volt szellő, de szellőnek nézték ki.

Charlotte királynőről: Bridgerton-történet

Ez a Bridgerton-vers előzménye, amely Charlotte királynő feltűnését és hatalmát kapja, a fiatal királynő házasságának történetét meséli el. György király egy nagyszerű szerelmi történetet és egy társadalmi változást váltott ki, létrehozva a Ton világát, amelyet a szereplők örököltek. Bridgerton.

Charlotte királynő: Bridgerton-történet jelenleg a Netflixen közvetíti.