Grant Morrison 15 alapvető DC képregénye (rangsorolt)
Grant Morrison a képregényes történetmesélés mestere – íme a DC által kiadott 15 legjobb képregényük, a szuperhősöktől a kibernetikailag továbbfejlesztett állatokig.
Grant Morrison Az 1980-as évek végén berobbant az amerikai képregények színterére, és gyorsan az egyik legjobb írója lett. Morrison szinte minden nagyobb képregénykiadónak írt Észak-Amerikában – de a legjobb munkájukat vitathatatlanul a DC Comicsnál írták. A DC Morrison kapuja volt a mainstream felé, és észbontó mesteri képességeiket számos háztartási névre alkalmazták, örökre megváltoztatva azokat.
Morrison továbbra is a modern képregények egyik legikonikusabb alakja, de hol kezdjék el a rajongók olvasni munkáikat? Íme, a Morrison által a DC Comics számára írt tizenöt legjobb projekt, amelyet kötelező olvasmány státuszuk alapján rangsorolnak (bár igazából minden képregény-rajongónak ellenőriznie kell őket minden ki minél hamarabb.)
15 A mocsok
Grant Morrison legjobb DC-képregényei közül néhány az alkotójuk tulajdonában lévő könyv. Olyan művek, mint pl
Mint Morrison legtöbb munkája, A mocsok bizarr, és valahogy folyamatosan növeli az ante-ot, hamisítatlan negyedik faltöréssel és posztmodern narratív trükkökkel halmozva el. A pornográfia az egyik A mocsok központi témákat, ami néhány rajongó számára nehéz lehet. Azok azonban, akik kitartanak, bőséges jutalmat kapnak egy „Us vs Them” történettel, amely határozottan a világ furcsaságai oldalán áll. Továbbá Morrison kijelentette, hogy ez az egyik kedvenc projektjük.
14 A zöld lámpás
Grant Morrison korábban a Green Lantern-nel foglalkozott az oldalain JLA, de akkoriban a lágyszívű karikaturista, Kyle Rayner volt az alakulat egyetlen tagja – sok év telt el, mire Morrison visszatért a karakterhez 2019-ben. A zöld lámpás. Ekkorra Hal Jordan, vitathatatlanul a végleges Zöld Lámpás, visszatért a szerephez. Míg a Green Lantern korábbi írói olyan fogalmakra összpontosítottak, mint a Green Lantern riválisai Az Emotional Spectrum Corps, Morrison úgy döntött, hogy intergalaktikus rendőrségként visszavezeti a karaktert a gyökereihez tiszt.
Grant Morrison és Liam Sharp művész két különböző futam során bizarr (és félelmetes) intergalaktikus bűnözők folyamatos áramlásának vetette alá Hal-t. Csakúgy, mint a másik szuperhős munkájuknál, a Morrisonnál A zöld lámpás üdvözli a hős összes múltbeli kánonjának egyidejű létezését, ami néhány észbontó pillanatot eredményez, amelyek még mindig szilárdan a karakter iránti szeretetben gyökereznek. Morrison futásába beletartozik egy Zöld Lámpás, aki egy érző betegség, és egy földönkívüli bolygószurkoló, aki becsapja áldozatát azzal, hogy úgy tesz, mintha az ő elképzelésük lenne az istenről – nagyszerű ötletek egy karakter számára, aki megérdemli őket.
13 DC egymillió
Az 1990-es évek végére Grant Morrison a fősodorba került. Az övék JLA A DC Comicsot szinte egyedül vitte végig a 90-es évek végén az eladások visszaesése, és 1998-ban Morrison elindította első crossover eseményét: DC egymillió. DC egymillió négy kiadású minisorozat volt, Morrison tollából és Val Semeiks rajzolásából; ezenkívül sok más DC-cím is kiadta a kapcsolódási pontokat – mindegyik egymillió. Az esemény előfeltétele egyszerű volt: az Justice Legion-A, a 853. század elsődleges szuperhőscsapata, visszautazik a 20. századba, hogy találkozzanak bálványaikkal. Köszönhetően azonban a gonosz csillagszámítógép, Solaris csakúgy, mint a Vandal Savage, az Justice Legion-A korunkban rekedt. DC egymillió, Morrison csúcspontja a nagykoncepciójú sci-fi elemzése tömegpiaci szuperhősökön keresztül.
12 Végső válság
Egy másik DC esemény, amelynek élén Grant Morrsion áll, Végső válság az egyik legnagyobb kihívást jelentő mainstream szuperhős munkájuk közé tartozik. Kiszámlázva abban az időben, mint "az utolsó fejezet" a Válság -vel kezdődött saga Válság a végtelen földeken, Végső válság látta, hogy Darkseid megpróbálja átvenni az irányítást az újjászületett multiverzum felett. Apokolips ura soha nem volt olyan közel a teljes hódítás céljához, mint amilyen közel volt Végső válság, és csak Batman volt képes megállítani.
Végső válság hét számból álló minisorozatként adták ki, több összefüggő minivel és egylövéssel. Állítólag Morrisonnak konkrét olvasási sorrendje volt az eseményhez, néhány kapcsolódási ponttal a szokásos kiadások között kellett elolvasni. A DC azonban nem tett jó munkát, hogy ezt a rajongókkal tudatta, és sokan panaszkodtak, hogy milyen szaggatottan olvasott a sorozat. Végül a DC összeszedett Végső válság ahogy Morrison szándékozott – és úgy hangzik, mint a remekmű.
11 Superman és a Hatóság
2006-ban a Wildstorm Comics megkereste Grant Morrisont, hogy mindkettőt megújítsa Vadmacskák és A hatóság. Mindegyikből csak néhány példány került a standokra, mielőtt Morrison zöldebb legelőkre költözött. Sok év múlva visszatérnek a Hatósághoz a négy számból álló minisorozatban Superman és a Hatóság. Egy idősödő Acélember összeállítja a csapat új inkarnációját, köztük Midnighter-t és Apollo-t, hogy helyettesítsék halványuló erejét, és megszabadítsák a WarWorldet Mongul zsarnoktól. Míg Superman harca a WarWorldért végül máshol zajlott, a magok el lettek vetve Superman és a Hatóság. Morrison megerősítette a Hatóság proaktív álláspontját, és Superman WarWorld felszabadítása talán a Hatóság eredeti megbízatásának végső teljesítése.
Mindezt, és Morrison csak azért vette fel a projektet, hogy megállítsa a DC szándékát, hogy egy régebbit ábrázoljon Superman becsúszik az autokratikus uralomba a Föld felett. Superman és a Hatóság egy nagyszerű sorozat, és annál élvezetesebb, mert a rajongók annak tudatában olvashatják, hogy egy sokkal, de sokkal rosszabb ötletet győzött le.
10 Hét katona
A Marvelnél eltöltött néhány év után Grant Morrison 2003-ban visszatért a DC-hez, és befutott. számos hős újraindítása és újraprogramozása a modern kor számára, például Uncle Sam and the Freedom Harcosok. 2005 és 2006 között jelent meg, Hét katona látta, hogy Morrison számos B-listás karakteren dolgozott, mint például Zatannán és Mister Miracle-n. Ezenkívül új karaktereket vezettek be a DC-tanba, mint például a Bulleteer és a Frankenstein.
Mégis mit adott igazán Hét katona az éle a szervezés volt: hét négy számból álló minisorozat, amelyek miközben saját történeteiket mesélik, egy nagyobb egész darabjai is voltak – egy hősök „csapata”, akik valójában nem tudták, hogy dolgoznak együtt. A végeredmény egy látványos szuperhős-eposz és a sorozatos történetmesélés diadala lett.
9 A sokféleség
Grant Morrison nagymértékben részt vett ebben 52, a heti maxi sorozat, amely bemutatta a DC új multiverzumát. Nyolc évvel később Morrison visszatért, hogy felfedezze az eposz multiverzumát A sokféleség. Nyolc számában Multiverzitás újradefiniálta a DC gazdag multiverzumát, miközben olyan ötleteket és koncepciókat vezetett be, amelyek az elkövetkező években az egész DC Univerzumban érvényesülnek. Bár ez önmagában megtenné A sokféleség érdemes, minden szám önmagában gyöngyszem. Morrison és munkatársaik izgalmas utazásra vitték az olvasókat a multiverzumban, új és érdekes rétegeket adva az olyan klasszikus világoknak, mint az Earths 4 és 5. A történet visszhangzik Hét katona, hiszen egy veszélyes „elmevírust” tartalmazó elátkozott képregény kapcsolja össze az egyes meséket – és megpróbál az olvasó valóságába is menekülni.
8 Flex Mentallo
Az ellentmondásos Flex Mentallo Grant Morrison alapművének spin-offja volt Doom Patrol fuss. Az előbb említettekkel együtt A mocsok és A láthatatlanok, ez alkotja a Morrison által „hiperszigilis” trilógiát. A Morrison-rajongók rendszeresen az egyik legjobb munkájukként tartják számon. Sajnos a sorozat a kezdeti megjelenést követően évekig bizonytalanságban sínylődött, köszönhetően a Charles Atlas cég perének; az izmos Charles Atlas Morrison és Richard Case művész ihletője a Flex Mentallo számára. Végül Flex megjelenéseit újranyomták, köztük Morrison és Frank négy kiadású minisorozatát. Csendesen, lehetővé téve a rajongók új generációja számára, hogy újra felfedezzék ezt az egyedülálló karaktert és vidáman szürreális karakterét. kalandok.
7 A láthatatlanok
megjelenése előtt A láthatatlanok, Grant Morrisonnak számos alkotói tulajdonú projektje volt már a DC-nél, többek között Sebastien O és Rejtélyes játék. 1994-ben kiadtak egy új, az alkotó tulajdonában lévő könyvet: A láthatatlanok. Ez a mérföldkőnek számító és felforgató cím Morrison egyik jellegzetes könyve lett, és attól függően, hogy kit kérdezel, hiteltelen inspiráció sok számára A Mátrix's cselekmény és esztétikai.
A Láthatatlanok forradalmárok egy csoportja, akik metakozmikus csatát vívnak az arkhónok ellen, akik rabszolgává akarják tenni az emberi fajt. A történelem egyik legvadabb csapatfelállásával, köztük King Mobbal (aki erősen hasonlít magára Morrisonra), A láthatatlanok metafizikai vidámságra vitte az olvasókat (amelyet állítólag John Lennon szelleme táplált.)
6 Állati Ember
Grant Morrison több évnyi brit képregényben végzett munka után az Egyesült Államokba érkezett Állati Ember. Az Animal Man az 1960-as évek óta létezik, de csak Morrison 1988-as sorozata érte el a nyilvánosságot. Morrison átvette ezt a homályos D-listás karaktert (aki egy ponton az „Elfelejtett hősök” nevű csapat tagja volt), és sokkal meggyőzőbbé tette, mint a DC sok A-listája. Az Animal Man számos olyan témát tartalmaz, amelyek Morrison munkáiban közösek, különösen a képregény gondolata, mint a valóság alacsonyabb, de még mindig érvényes foka. Morrison a sorozat negyedik faltörő stílusát más címekben is alkalmazta, de ez a legjobb kifejezést Állati Ember, a futás pedig azzal ér véget, hogy az Animal Man találkozik Morrisonnal. De ez nem minden posztmodern tűzijáték – Morrison az Animal Man családi életét is feltárta, megrendítő réteget adva a máig fennmaradt karakterhez.
5 Mi3
Grant Morrison és Frank Quietly a történelem egyik legnagyobb író/művész kombója, és a bizonyíték itt van. Mi3. "amerikai mangának" gondolták Mi3 három kibernetikailag továbbfejlesztett állat története, akik kiszabadulnak fogvatartóik közül, és keresik őket "ITTHON." Más alkotók kezében, Mi3 szörnyű katasztrófa lehetett volna, de Morrison és Quietly tökéletesen eladja. A történet nem ütődik meg, és nem könnyű olvasmány, különösen az állatok szerelmeseinek. Mégis az a csodálatos energia, amely Morrison és Quietly munkáit végigjárja, itt találja tetőfokát, és a történet sötétsége egy szívből jövő üzenet szolgálatában áll. Lényeges, Mi3 szintén nem kér előzetes tudást az olvasóktól, így könnyen ajánlható Morrison DC-művében.
4 Doom Patrol
Együtt Állati Ember, Doom Patrol segített Grant Morrisonnak megvetni a lábát az amerikai képregényekben. Az Animal Manhez hasonlóan a Doom Patrol is az 1960-as évek óta létezik, és 1987-ben Paul Kupperberg író újraélesztette a címet, de a 18. számmal távozott. A következő hónapban Morrison átvette az irányítást, és a következő négy évben egy szabadonfutó és szürreális utazásra küldte az olvasókat a DC Univerzumban – amely lenyűgöző történeteket mesélt el, miközben egyúttal íróként is működött. szándékos alapozója az okkult filozófiának és a káoszmágia.
Amint Állati Ember bevezette Morrison jellegzetes negyedik faltörését, Doom Patrol megmutatták érdeklődésüket az okkult és titkos társaságok iránt. Morrison véleménye a Doom Patrol annyira határozott, hogy elnyerte a csapat társalkotója, Arnold Drake tetszését; továbbá Morrison hivatali ideje az a mérce, amellyel szemben minden más Doom Patrol futásokat mérnek. Még az élőszereplős is Doom Patrol show számos jelzést vesz Morrison futamából.
3 Denevérember
Grant Morrison karaktermeghatározásba kezdett Denevérember röviddel utána futni Végtelen válság. Morrison felforgatta a Batman-mítoszt, bemutatva Bruce Wayne fiát, Damiant, aki ezután Robin lesz. Damian rendkívül népszerű volt a rajongók körében, és a közeljövőben debütál élőszereplőben. Batman: A bátor és merész. Morrison azonban nem állt meg itt. Kiterjesztették Batman univerzumának hatókörét: először úgy, hogy látszólag megölték, majd Dick Graysonnal helyettesítették. Miután bejárta az időt, és saját denevér-témájú sorsát bevetette Gotham történelmében, Bruce visszatért a szerephez, és megalapította a Batman Incorporated nemzetközi denevér-témájú hősök csapatát. Morrison számos saját elemet vezetett be Batman történetébe; olyan elemek, amelyek ma is meghatározzák a hőst.
2 JLA
Valamikor a Justice League volt a DC premier szuperhőscsapata, de mire Grant Morrison átvette a címet, már viccté váltak. A DC egyik nagyágyúja sem volt tagja, ehelyett a csapatot többnyire olyan másodrangadók alkották, mint a Metamorpho és a Blue Devil. Ezenkívül a Liga történetének ez a visszaesése egybeesett a képregényipar általános értékesítési visszaesésével.
Morrison és Howard Porter művész sokkot okozott a rendszernek 1996-ban a JLA #1. A DC "Big Seven" újraegyesítése JLA megváltoztatta a játékot a csapatkönyvekre. Morrison és Porter segített bevezetni a képregények szélesvásznú korszakát, és a későbbi címeket, mint például Busiek és Perez. Bosszúállók valamint Ellis és Hitchék A hatóság, továbbfejlesztené ezt az ötletet. Morrison az Amerika Igazság Ligáját az istenek panteonjaként képzelte el, és minden oldalról megvizsgálta ezt az elképzelést – beleértve a képregényes dombormű-hős, Plastic Man szerepeltetése, aki titkos dionüszoszi összetevőként működött a legtöbb adaptációban átnéz.
1 All Star Superman
Val vel All Star Superman, Grant Morrison és Frank Quietly egy Superman-történetet adott az olvasóknak korokig. Miután megmentettek egy hajót a napba zuhanástól, Superman cellái szupertöltődnek napenergiával. Bár ettől erősebb, mint valaha, lassan meg is öli. A 12 szám alatt Morrison és Quietly visszahúzza Superman rétegeit, és eljut a lényeghez, ami nagyszerű karakter, miközben az Acélembernek megadta saját, Herkules tizenkét munkáját szűk, észbontó, egyetlen kiadásban történeteket.
Grant Morrison és Quietly elővette Superman legbolondabb ezüstkor elemeit, és aranyat sodort belőlük. Sok rajongó látja All Star Superman mint a valaha elmesélt legnagyobb Superman-történet, és talán a legnagyobb szuperhős-sorozat. A pletykák szerint ez ihletet ad James Gunn közelgő megjelenéséhez Superman: Örökség, és a mai napig befolyásolta, hogy számtalan alkotó hogyan látja Supermant.
A komplex ötletek és a filmes látvány ötvözése és a valódi emberi érzelmekre való állandó összpontosítás, Grant Morrison a forma mestere, és a fenti képregények nem csak remek sztorik voltak a DC-nek, hanem olyan magvas ötletek, amelyek a mai napig irányítják a kiadó történeteit, és megmutatták, mit lehet a szuperhős műfajban.