Nolan hatalmas univerzális megállapodása újra feltalálhatja a világjárvány utáni kasszasikereket

click fraud protection

Christopher Nolan új, Universal-ban megjelent filmjére vonatkozó új szerződése sok nagy követelményt tartalmaz, de csak útitervet jelenthet a színházi élmény jövőjét illetően. A járvány utáni kassza lassan éri el a teljes felépülést, és a streaming bevételek gyorsan pótolják, de ez még nem jelenti azt, hogy a színházi élmény halott, és Nolan univerzális üzlete megmutatja az egyik módot, hogy megőrizze. élő.

A Nolan és a Warner Bros közötti feszültségek után. pandémiás felszabadulása miatt Tan és a Warner Bros. Az a döntés, hogy 2021-ben minden mozifilmet bemutatnak az HBO Max-on, Nolan kapcsolata a WB-vel elérte a mélypontot, mondván „Iparágunk néhány legnagyobb filmkészítője és legfontosabb filmsztárja lefeküdt aludni előző este, és azt hitte a legnagyobb filmstúdiónak dolgoztak, és arra ébredtek, hogy a legrosszabb streaming szolgáltatásnak dolgoznak.” Mint ilyen, a költözés a Universal számára Nolan következő filmje az atombomba feltalálójáról, J. Robert Oppenheimer nem csupán egykori műtermi otthonának 19 éves megtagadásaként fogható fel, hanem kísérletként is bebizonyítja, hogy a színházi élmények öröksége tovább élhet a világjárvány után.

A filmrendező minden bizonnyal hasznot húz a Universallal kötött bonyolult megállapodásból, de ez is rendelkezéseket tartalmaz annak biztosítására, hogy a film a legjobb esélyt kapja a sikerre, ami végső soron előnyös a stúdió. Siker esetén Nolan következő filmje és a Universallal kötött megállapodása megmutathatja az iparág többi tagjának a továbbhaladást.

Az általunk ismert színházi élmény halott

Évtizedek óta csökken a színházlátogatottság, pedig az áremelkedés és az infláció miatt a teljes kasszabevétel nőtt. Amikor kitört a COVID-19 világjárvány, a filmek késtek és a legtöbb mozi bezárt, a néhány továbbra is nyitva maradt, korlátozott kapacitással és folyamatos nagy újdonságok nélkül működött. Ez idő alatt a közönség és a stúdiók a streaming felé fordultak, ami már akkor is növekvő tendenciát mutatott, ami tovább súlyosbította a problémát a mozikban, mivel a közönség most otthon maradt, és a saját kényelmében nézte a népszerű franchise-ok nagy stúdiófilmjeit itthon.

A pénztárak azóta kezdenek helyreállni, bár még mindig messze elmarad a járvány előtti szinttől, mivel sok filmben csak a töredékét látják a járvány előtti bevételnek. A számos arányos győzelem ellenére az év legjobb kasszateljesítményei csalódást keltőnek számítottak volna 2019-ben. A színházaktól való elszakadás és a streaming irányába mutató trend nem fog megállni csak azért, mert a színházak újra nyitva vannak, különösen rövidebb színházi exkluzív ablakok a járvány miatt tárgyaltak.

A világjárvány utáni kassza bebizonyította, hogy a színházak képesek túlélni

Az a tény, hogy a filmek szeretik F9, Fekete Özvegy, és Shang-Chi és a tíz gyűrű legendája amennyire jól teljesítenek, azt bizonyítja, hogy még mindig van étvágy a nagy filmek nagy vásznon való megélésére, de más filmek alacsony eredményei, mint pl. Az öngyilkos osztag és Space Jam: A New Legacy azt mondja, hogy most nincs annyi hely a piacon, és a közönség válogatósabb. Ahhoz, hogy a színházi élmény hosszú távon fennmaradjon, alkalmazkodnia kell ehhez az új valósághoz, és Christopher Nolan megállapodása a Universallal egy nagy lépés ennek felé.

Az a színházi piac nem annyira magához tér, mint inkább fejlődik. A jelenlegi számok alapján az egészséges kasszamodell nagyobb piaci rést jelent, ritkábban megjelenő alacsonyabb költségvetésű filmekkel. Ez a modell nem olyan, mint néhány évtizeddel ezelőtt a színházak. Hétről hétre sokkal kevesebb verseny mellett a filmek kedvelik E.T. a Földönkívüli1982. júniusi megjelenése után hat héttel zsinórban az első helyet szerezte meg a pénztáraknál, és még azután is hogy az első és a második legtöbb bevételt hozó film között ingadozott hetente több további hónapok. Ez a fajta teljesítmény hallatlan a mai mércével mérve, ahol egyszerűen túl sok nagy kiadás van ahhoz, hogy egyetlen filmnek is ilyen lélegzethez juthasson.

Míg a Marvel és Csillagok háborúja és más nagy IP-k a streaming irányába helyezik a hangsúlyt (és már a világjárvány előtt is), a színházak visszatérhetnek a hagyományosabb, sátorfókuszra összpontosító ügyekhez, ahol a nagy vászon presztízse exkluzívabb kínálatból és hosszabb mozisorozatokból származik, ami azt jelenti, hogy a filmek sikeréhez igaz, eseményfilmeknek kell lenniük, tudják, hogy nagy képernyőn kell látniuk tömeggel, és nem egy egyszerű ízelítőt a heti kasszasikerből, amit a streamelés megmutatta, hogy elég jól bírja jól.

Nolan egyetemes megállapodása a mozi jövőjének terve

Nolannak a Universallal kötött üzletében a hangsúly nagyrészt azon volt, hogy milyen magasak az igényei, de valójában nem csak kiváló filmrendezőként kihasználva saját filmje sikerét, de a színházaknak és stúdióknak mutatta be az utat előre. Nolan üzlete állítólag magában foglalja a teljes kreatív irányítást, körülbelül 100 millió dolláros költségvetést, 100 millió dollár marketinget, az első dolláros bevétel 20%-át, a Universal nem tud kiadni semmit más filmeket a filmje előtt vagy után három hétig, és az ő filmjét kizárólag 100 napig (és esetleg még tovább is) játsszák a mozik, mielőtt megjelennek. folyó.

Amint azt a 2021-es pénztáraknál látjuk, elegendő kereslet van a nagy kiadások támogatására, de a fenntarthatóság érdekében a Nolan által kialkudott kiadások sokkal nagyobb sikert érhetnek el. Noha az esélyek halmozottnak tűnnek arra nézve, hogy a pénztárak a közeljövőben még több milliárd dollárt termelnek, az a fajta által élvezett kasszaszámok F9, Fekete Özvegy, és Shang-Chi és a tíz gyűrű legendája bőven elegendőek ahhoz, hogy profitot termeljenek egy 100 millió dolláros költségvetésű filmen (körülbelül a költség fele Tan), különösen akkor, ha kevesebb versenyt élvez, és hosszabb ideig marad a mozikban.

Továbbá, csak azért, mert hosszú ideig kizárólag a mozikban lesz látható, még nem jelenti azt, hogy a filmvásznon sem lesz haszna. Valójában egy sikeres mozizás nagy keresletet jelent a streaming és az otthoni médiában is, ami egy bónusz ahhoz képest, amit a film a mozikban keres. Nem világos, hogy ez az a pontos modell, amelyet a stúdióknak minden filmnél követniük kell, de az alacsonyabb költségvetés és a nagyobb exkluzivitás elve működni fog a színházi fókuszú tartalmak esetében. Ugyanúgy láttuk, hogy a streamelés alkalmazkodik a hosszú formájú történetmeséléshez, ami kényelmesebb az ügyfelek és sikeres az előfizetéses modellel rendelkező streamelők számára, és most Nolannak a Universalnál kötött megállapodása szolgál a nagy képernyő jövőjének vázlataként, ami nagy, rendező által vezérelt elképzeléseket jelent intelligens költségvetéssel és presztízs-exkluzivitással.

A Streaming vs Theatres vita befejezése

Ez a megközelítés ingatagabbnak tűnhet, mivel kevesebb film kiadása azt jelenti, hogy Nolan következő filmjének feltételezett kudarca még nagyobb hatással lesz a stúdióra. Még így is, egy olyan rendezőnek, mint Nolan, akinek egyetlen kassza kérdőjel Tan, amely a világjárvány idején jelent meg, és még mindig a ma megjelenő nagy kasszasikerekhez hasonló számokat hozott, nagyon jól felvázolhatja a moziélmény felé vezető utat.

A probléma egy része a vita a színházak vs streaming körül az, hogy a két médium szembe van állítva egymással, mintha közvetlenül versengő termékek lennének, amikor nem muszáj. A közvetítés bebizonyította, hogy a kasszasikerek kis képernyőn is sikerre találhatnak, de a sorozatok térnyerése ill túlzott nézés, különösen a nagy franchise IP-k esetében, ami nem igazán adaptálható egy színházi modellbemutatókhoz. mindkettőnek hely.

Hasonlóan Martin Scorsese-hez, aki felháborodott azon megjegyzései miatt, hogy a Marvel-filmek nem igazi mozi, ez a fontos A filmkészítők megkülönböztetése nem a jobb vagy rosszabb termékek között, hanem egyszerűen a termékek osztályozása. mint más. Ugyanúgy, ahogyan egy sportesemény személyes részvétele merőben más élmény, mint otthon tévében nézni. mozifilmek a nagy vásznon is eltérhet attól, hogy streamingen nézné, de ez a tartalom optimalizálása kérdése a közönség és a médium, mind az optimális megtekintési élmény, mind a megfelelő bevételszerzés érdekében stúdió.

Míg Nolan és mások, például Denis Villeneuve és Patty Jenkins felháborodtak a streaminggel kapcsolatos (néha kicsinyes) kritikáik miatt, Nolan ez a lépése dicséret illeti, amiért a befolyását felhasználta az első lépés előrelépése a világjárvány utáni filmesnek lenni. tapasztalat. Természetesen a kérdés a végrehajtáson múlik, vagyis Nolannak egy J-t kell leadnia. A Robert Oppenheimer-film közönsége úgy gondolja, hogy valóban megéri a nagy képernyő presztízsét és exkluzivitását. Szerencsére, bár a rendezőnek vannak ellenzői, a filmográfiájának eddig elért szinte páratlan sikere azt sugallja, hogy most nem Christopher Nolan ellen kell fogadni.

Miért volt olyan hosszú az Eternals gyártása?

A szerzőről