Hogyan változtatta meg ScarJo fekete özvegy pere a Disney-t (és Hollywoodot)

click fraud protection

Scarlett Johansson pere a Disney ellen a streaming kiadása miatt Fekete Özvegy A Disney+ Premiere Access nagy hatással lehet az iparágra. A globális világjárványnak köszönhetően a stúdiók elkezdtek streaming filmeket is kiadni a mozifilmek mellett, ami nem sok érintett színész és rendező kérem következtében Fekete Özvegy a Disney+-on a mozikkal egyidőben elérhető.

Nem Johansson volt az egyetlen, aki kemény szavakkal illette stúdióját, hiszen a Warner Bros. A színészek és a rendezők is komoly visszhangot kapott azután, hogy bejelentették, hogy a WB minden 2021-es mozifilmje az HBO Max-on is megjelenik. A különbség az Warner Bros. elkerült minden olyan pert, mint Johanssoné Fekete Özvegy öltöny azzal, hogy bevonja az érintett kreatívokat a fizetés módjának újratárgyalására, mivel ennek valószínűleg bevételi hatása lenne.

Johansson időzítése Fekete Özvegy A Disney elleni per fontos, mivel ez egy sokkal nagyobb iparági elmozdulás során történt a streaming irányába, ahol a színészeket és a rendezőket kicsit másképp kezelték. A színész és a stúdió ahelyett, hogy bírósághoz fordultak volna, megegyezésre jutottak, de a per így is jelentős precedenst teremthet a tehetségek nagy stúdióival való kapcsolatára a streaming korszakában.

Scarlett Johansson öltönye a Streaming Wars terméke volt

Megjelenik a Disney Fekete Özvegy a streaminghez Johansson akarata ellenére nem ez az első alkalom, hogy a stúdió - vagy bármely stúdió - színészekkel vagy más tehetségekkel dobja meg a súlyát. A stúdiók hosszú ideje előnyben vannak, amikor ezekben a helyzetekben a tőkeáttételről van szó, Johansson volt az első, aki nemrégiben pert indított emiatt, és döntését, csakúgy, mint Disney cselekedeteit, amelyekre reagált, valószínűleg az iparág streaming által előidézett megváltozott környezete indokolta.

A streamelés nem teljesen új dolog 2021-ben, de számos ok miatt mostanra válik a hollywoodi stúdiók tartalomstratégiájának sokkal hangsúlyosabb részévé. Eleinte a streamelést a blokk új gyerekei uralták, mint például a Netflix, a Hulu és az Amazon. kezdetben inkább Hollywood otthoni médiaterjesztési stratégiájának részének tekintették, semmint tényleges versenynek; azonban köszönhetően hatalmas eredeti tartalom befektetések a streamerek közül az elmúlt években lassan előtérbe kerültek a szakmában, különösen annak köszönhetően, ahogyan nagynevű tehetségeket vonzottak magukhoz. Az Amazon és a Netflix különösen népszerű írókat, rendezőket, producereket, showrunnereket és színészeket keresett, és néhány év alatt a nagy és a kis képernyőn egyaránt a díjak fő esélyeseivé váltak.

A hollywoodi játékteret többnyire már évtizedek óta megszabták, és a jól bejáratott nagy stúdiók megszabhatták a szabályokat, a többieknek pedig a játékuk szerint kellett játszaniuk, ha egyáltalán játszani akartak. Miután a Netflix és mások nagymértékben kinyitották pénztárcájukat, hogy vonzzák a tehetségeket, a befolyás kezdett elmozdulni, mígnem a stúdiók végül ringbe dobták a kalapjukat azzal, hogy saját platformok. Most már a meglévő streaming platformok is közvetlen versenytársak voltak, egy új kezdetét jelezve A korszakban fennáll annak a veszélye, hogy átveszi a stúdiók régi hollywoodi szabályait, ahol a tehetségeknek sokkal kevesebb volt tőkeáttétel.

Johansson fekete özvegy pere miatt a stúdiók új szabályok szerint játszanak

A streaming játékhoz csatlakozó nagy stúdiók egyik első nagy fröccsenése a Warner Bros. egyoldalú döntést hoznak arról, hogy 2021-es mozifilmeiket az HBO Max-on mutatják be. A lépést a színházak bezárása és a filmek késése a COVID-19 világjárvány miatt indokolták, de ez sem lehet figyelmen kívül hagyták, hogy a streamelés sokkal jövedelmezőbb, mint a box office, még akkor is, ha a számokat nem tizedeli meg világjárvány. A Warner Bros. hitelt érdemlően, keményen dolgoztak azon, hogy újratárgyalják fő tehetségének szerződéseit, bár szembekerült vele az elégedetlen kreatívok hatalmas visszaszorítása, ami egyébként olyan perbe fajulhatott volna, mint amilyen a Johanssoné. A lépésnek sok hosszú távú következménye is volt, mivel számos prominens rendezőt kevésbé izgatott a lépés, különösen Christopher Nolant, aki véget vetett a Warner Bros-szal 19 éves kapcsolatának. hogy elkészítse következő filmjét a Universalban.

Azt sem lehet figyelmen kívül hagyni, hogy Johansson keresete abban az időben történt, amikor a CAA, Hollywood legnagyobb tehetséggondozó ügynöksége, Johanssont és sok más nagy nevet képviseli a Disney-nél (és az iparág többi részén), nagy lépéseket tesz, különösen a a rivális ICM Partners ügynökség felvásárlása, ami az általuk képviselt összes szereplőnek még nagyobb befolyást biztosít az olyan stúdiókkal szemben, mint a Disney. Johanssonhoz és más tehetségekhez hasonlóan a CAA sem szeretné, ha ez a pillanat a történelemben úgy múlna el, hogy nem vesznek részt a megbizonyosodni arról, hogy a régi stúdiórendszerből származó problémák ne váljanak megszokottá az utóstreamelési iparágban, is.

Az egyik legnagyobb probléma a Disney kezelésével kapcsolatban Fekete Özvegy A kiadás egy ipari szabványhoz nyúlik vissza, amelyet röviddel a videomagnó feltalálása után hoztak létre, ahol a stúdiók a lakások 80 százalékát elfoglalnák. videóbevétel a színészi maradványok kifizetése előtt, ami azt jelenti, hogy a színészi fizetést a teljes bevétel mindössze 20 százalékának százalékában számítják ki bevételt. Ezt a szabványt kihasználva a Disney kategorizál streaming bevétel "házi videó bevételként", ami nagy problémát jelent, ha a streaming megjelenés egyidejű a moziban való megjelenéssel, a színházi bevétel egy részének kannibalizálása, de a maradékot sokkal alacsonyabb dollárösszegből számítják ki, mintha a pénzt a színházban keresnék. jegyiroda. A Black Widow per célja olyan precedens létrehozása volt, amely megakadályozza, hogy a stúdió ezt a gyakorlatot új iparági szabvánnyá változtassa.

A hatalmas IP-vezérelt franchise modern korszaka előtt, ahol a nagy ingatlanok szeretik Csillagok háborúja és a Marvel jegyeladása, a nagynevű színészek az iparág egyik legfontosabb árucikkéi voltak, és a stúdiók küzdöttek a tehetségek elzárásáért. Ahogy az MCU felrobbant, többnyire ismeretlen tehetségekkel tette ezt, és olyan színészeket vált ismertté, mint Chris Evans és Scarlett Johansson. Ugyanebben az időben a Warner Bros. a tehetségekkel való kapcsolatok új korszakát építette ki, olyan színészeket vonzva, mint Leonardo DiCaprio, és olyan rendezőket, mint például Christopher Nolan, bár ez a stratégia drasztikusan megváltozott a Warner Bros. távozása után. elnök, Barry Meyer, akit meglepő módon Kevin Tsujihara váltott Jeff Robinov helyett, aki a Warner Bros. elnökeként. A Home Entertainment Group volt a WB tehetségkapcsolat-központú stratégiájának fő bajnoka. Ezzel a két legnagyobb stúdió a tehetségről a franchise-ra helyezte a hangsúlyt.

A Fekete Özvegy-per bizonyítja, hogy a tehetség éppúgy számít, mint az IP

Az elmúlt évtizedben, legalábbis a Disney-nél, az IP volt a király, és a stúdió viszonylag ismeretlen színészeket és rendezőket vont be olyan producer-vezérelt franchise-okba, mint a Star Wars és a Marvel. A feljövőben lévő friss arcú színészek és rendezők alkalmazása, általában egy kisebb áttörés után, a társulat megmenthetett. pénzt és kreatív befolyást fenntartani, és a tehetség örömmel teljesítette, mert az ingatlan (és a stúdió) tette őket csillag. A kivétel, ami erősíti a szabályt Robert Downey Jr., aki olyan üzleteket tárgyalt, amelyekről híres volt, hogy szépen fizetett MCU-szerepeiért, de ez a fajta üzlet messze nem megszokott a legtöbb nagy franchise-sztárnál.

Most ez a dinamika ismét megváltozott a streaming miatt, mert a nagy platformoknak, mint a Netflix, meg kellett találniuk a módját, hogy versenyezzenek a megrögzött stúdiók tartalomportfólióját, és ennek egyetlen módja az volt, hogy egy régebbi játékkönyvet használva behozzuk a nagyágyúkat kreatívan. Az egyik első nagy kitörés David Fincher és Kevin Spacey bevonása volt Kártyavár, de idővel csak növekedni fog, és magába foglalja Hollywood néhány legnagyobb sztárját, valamint olyan vezető rendezőket, mint Martin Scorsese, Spike Lee, Michael Bay és Zack Snyder. Ez azt is jelentette, hogy olyan jelentős produceri üzleteket kötöttek, mint Adam Sandler, vagy olyan hatalmas tévéikonokkal, mint Ryan Murphy és Shonda Rhimes. Sok esetben ezek az ügyletek a korábbi munkaadóikkal való súrlódások hátteréből is származtak. Emiatt a Netflix és az Amazon hírnevet szerzett azzal kapcsolatban, hogy mennyit hajlandók fizetni a nagynevű tehetségek megszerzéséért. A Netflix filmfőnöke, Scott Stuber még Christopher Nolant is be akarta vinni a fedélzetre.

Ez a váltás és Johansson keresete megmutatja, hogy milyen messzire lendült vissza az inga, és az olyan stúdiók, mint a Disney, megpróbálnak eldobni. A streaming kiadások körüli súlyuk miatt a tehetségnek megvan az a befolyása, hogy visszavágjon, és megbizonyosodjon arról, hogy szerződéseik megfelelnek tisztelt. Míg a stúdiók egykor kevésbé ismert színészeket kerestek a nagy szerepekre, ezeknek a színészeknek az értéke a márkával együtt nőtt. Amerika Kapitány közel sem volt olyan népszerű áru, mielőtt az MCU sztárja lett, Chris Evanst pedig Amerika Kapitányként ismerik. Ugyanez igaz a Johansson és Fekete Özvegy. Ezeket a szerepeket nem lehet egyszerűen átdolgozni vagy figyelmen kívül hagyni most, hogy a karakterek és az őket alakító színészek mind a szenvedélyes közönség ölelte fel, és különösen Johansson perét követően, a stúdióknak tiszteletben kell tartaniuk hogy.

Flash Movie: Minden, amit a történetről tudunk (eddig)

A szerzőről