2015 15 legjobb filmje, amelyet esetleg kihagytál

Ahogy az gyakran megesik, az év a filmekben még a legbuzgóbb cinefilek elől is megszabadulhat. A sok sátorfákkal, kasszasikerekkel, direkt-to-VOD műfajú filmekkel és indiai filmekkel, hogyan kellene nyomon követnünk mindezt? A rövid válasz az, hogy egyszerűen nem tehetjük meg, de a Screen Rant fedezi.

Mindenkinek, aki meg akarja győzni azokat a nagyszerű filmeket, amelyekről hallott, de nem tudta elérni látva, itt van egy lista, amely segít meghatározni néhány vakfoltot, és bemutatni néhány filmet, amelyek az újdonságod lehetnek kedvenc.

Itt vannak a Screen Rant-ek 2015 15 legjobb filmje, amelyet esetleg kihagytál.

16 Az ajándék

Az ajándék thrillerként adták el, de ez sokkal érdekesebb annál. Jason Bateman és Rebecca Hall közösen vásárolnak házat egy új városban, hogy jobban megfeleljenek családalapítási tervüknek. Amikor összefutnak Bateman régi osztálytársával, akit Joel Edgerton rendező alakít, Bateman nem akar vele foglalkozni. Így természetesen nem sok idő telik el, amikor ajándékokkal kezd megjelenni, és még akkor sem hajlandó elmenni, ha nyilvánvaló, hogy nem fogadták szívesen, és társasági kegyelemre vágyik.

Bateman egyre súlyosbodó érzése, valahányszor meglátja „régi barátját”, azt sugallja, hogy van köztük valami, amit nem akar kiszabadulni. Mire Hall rájön, hogy valami aljas dolog van a sorok között, már késő. Az ajándék az erőszakos férfiúi büszkeségről szól, mint egy remisszióban lévő betegségről, amely figyelmeztetés nélkül fellángolhat. Egy ártalmatlannak tűnő yuppie ábrázolása csúnya gyorsan változik, felfedi egy bizonyos fajta amerikai férfi megkerülhetetlen brutalitását.

15 Big Sky

Jorge Michel Grau követi kultikus alvóját Vagyunk, mik vagyunk, a mexikóvárosi kannibálokról, ezzel a szorosan feltekert neo-noirral. Bella Thorne Hazel, egy fiatal nő, aki bénító agorafóbiában szenved. Édesanyja (Kyra Sedgwick) fizet egy shuttle sofőrnek, aki megengedi Hazelnek, hogy titokban egy dobozban lovagoljon egy kezelőintézetbe tett utazása során, megkímélve őt attól, hogy kinézzen az ablakon. Amikor a furgont fegyveresek támadják meg, és a sérült édesanyján kívül mindenki meghal, szembe kell néznie a szabad égtől való félelmével, ha élni akar.

Big Sky vicces, hogy egy kis film, remek helyérzékkel és egy roppant ötletes koncepcióval. Grau kiválóan részletezi azt a fárasztó folyamatot, amikor csak egy lépést kell megtenni, amikor az valós és irracionálisan elképzelt veszélyhez vezethet.

14 Mások bánata

Patrick Wang lassan Amerika legmegbízhatóbb és leginvenciózusabb független filmesévé válik. A legújabb, Mások bánataA Leah Hager Cohen könyve alapján készült, panorámás pillantást vet egy családra, akik tragédiák tömkelegét kezelik a maguk furcsa módján.

John atya (Trevor St. John) azon van, hogy túl sokat foglalkozik a családjával, és beletemetkezik a munkába. Paul fia (Jeremy Shinder) állandóan zavarba jön családja és saját érzései miatt. Jessica (Sonya Harum) mostohalánya egy durva szakítás után felbukkant, és inkább belekeveredik a szomszéd érzelmi zűrzavarába, minthogy a sajátjával foglalkozzon. A legfiatalabb lánya, Biscuit (Oona Laurence) kihagyja az iskolát és veszélyesen viselkedik, Ricky anyja (Wendy Moniz) pedig beleragadt az egészbe.

Wang a kísérleti szerkesztés és türelmes irányítás révén teljes mértékben befektet minden karakterbe, lehetővé téve, hogy a képek és az előadások befurakodjanak a néző elméjébe. Mások bánata arról szól, hogy megtaláljuk a kiutat a tragédia labirintusából, és Wang a tökéletes útmutató.

13 Crimson Peak

Guillermo Del Toróé Crimson Peak sok mindenről van szó, amelyek közül egyik sem elégítette ki a közönséget. Ez egy gótikus rémfilm a Hammer Films jegyében, tisztelgés a francia kori spanyol horror előtt, egy zamatos románc, amely felidézi a Jane Eyre és Üvöltő szelek és ez az a fajta fájó, érzelmes kísértettörténet, amely mintha Edgar Allen Poe vagy Mary Shelley fiókjából húzódott volna elő.

Ez egy csodálatos tárgy, olyan, amilyent csak Del Toro készít, arról, hogy nem kell engedni a múlt hibáinak, és arról van szó, hogy még a legkevésbé fantáziadús társadalmakban is ösvények nyílnak. Mia Wasikowska Edith Cushing írót alakítja, aki a bájos arisztokrata Thomas Sharpe (Tom Hiddleston) uralma alá esik, aki nehéz időkbe esett. Apja (a mindig nagyszerű Jim Bever) nem akarja, hogy lássa a jóképű, összetört idegent, de az idős férfi korai halála egyenesen Thomas karjaiba kergeti Edithet.

Természetesen nem csak a romantika és a gyász vár Thomas birtokán, a Crimson Peak becenévre hallgató omladozó angol kastélyban, amely szó szerint "kivérezteti" a folyékony vörös agyagot a falairól.

12 A tiltott szoba

Guy Maddin régi filmformátumokat használt fanyar, nyűgös nosztalgikus célokra, jóval azelőtt, hogy Tim & Eric tökéletesítette volna az ötletet. Félelmetes Show. Maddin legújabb filmje (Evan Johnson művésszel közösen rendezve) a kettő közül a kupa csúcsa. kívülálló művészeti kurátorok, „elveszett” filmtöredékek sorozata, amelyek elnyelik és egymást szülik. csomópontok.

Egy furcsa oktatóvideónak indult, A tiltott szoba majd mese lesz a süllyedő tengeralattjáróban rekedt férfiakról, majd egy favágó keresi az elrabolt szerelmét, és így tovább és tovább. A tiltott szoba Maddin tökéletesen őrült humorérzékének és minden elavult és homályos dolog iránti tiszteletlen szeretetének koncentrált adagja.

Az év legviccesebb filmje kényelmes különbséggel, A tiltott szoba bosszúálló kísértetként kacag majd, ha megéri az egyedülálló, egyedi stílusát.

11 Mississippi Grind

A 70-es évek haverfilmjeinek balszerencséjével és füstös atmoszférájával átitatott, de lehangoló közegében kényelmesen modern, Mississippi Grind annyira a szerencsejátékról szól, mint arról, hogy az országnak szüksége van egy kis szünetre a pénzügyi összeomlás után.

Ben Mendelsohn (mindenben jó) és Ryan Reynolds (kezdődik) két kártyaéles, akik egy kicsit túlságosan szeretik igent mondani. Mindketten félbehagyták kapcsolataikat, elveszítették a munkájukat és tönkretették az életüket, és mindketten úgy gondolják, hogy mindent megfordíthatnának, ha csak egyetlen jó lapjuk lenne elegendő pénzzel. Közös utazásuk kétségbeesett és szomorú, de egymásba vetett hitük, mint barátok és a jó szerencse varázsa megható.

Ryan Fleck és Anna Boden rendezők úgy mutatják be Amerikát, mint egy sor kisvárost, amelyek lassan kihalnak, miközben a pénzt mindenhol elköltik, kivéve ott, ahol szükség van rá.

10 A bérgyilkos

Kimondhatatlanul szép és puha, mint a bársony, A bérgyilkos egy másfajta harcművészeti film. Valóban harcművészeti filmnek nevezni kissé félrevezető. Ez egy darab transzcendens költészet, amelyet időnként furcsán rendezett kardharcok és kézi harcok szakítanak meg.

Egy nőt (Shu-Qi) azért küldenek, hogy megöljön egy politikust, akiről a gazdái nem veszik észre, hogy valaha a szeretője volt. A bérgyilkos nem halad jelenetről jelenetre annyira, mint inkább hősei életének szövetén sodródik. A film ritmusa arra készteti a nézőt, hogy transzba zuhanjon, amit a hősök dekoratív belső terei, pazar jelmezei és finoman erőteljes gesztusai hajtanak.

Mint egy kiegészítő felvállalás Guggoló tigris, rejtett sárkány; A bérgyilkos azt akarja, hogy képzeld el idilli múltját, és elvessz a sérült lelkek szövevényében.

9 Szórakozás

Rick Alverson aranyérmes a diszkomfort sportjában, a legújabb a montreali Nadia Comaneci pedig a ’76-os szintű csodálatos.

Egy hamis stand-up komikust követ (alakja az igazi hamis stand-up komikus Gregg Turkington) egy kis kiránduláson az Egyesült Államok délnyugati részének legfelkavaróbb helyszínein. A személyazonosságának gyönge szorítása teljesen kicsúszik a szorításából, amint műsorai végéhez közeledik. Cselekedete, amely amúgy is eléggé elidegenítő, minduntalan undorítóbbá és savasabbá válik.

Alverson rémálommá változtatja életét, egy őrült valóságshow-ba, amelynek főszereplője annyira szeretne megszökni, hogy minden kínos helyzetbe kerül, hogy megszabaduljon a saját bőrétől. Nincs még egy ilyen amerikai film Szórakozás idén. Azt látni kell.

8 Itt a Jövő!

című film egy elfeledett film jelenetének remake-jének elkészítéséről Kabin a Cottonban, Itt a Jövő! kicsit nehéz egy műfajhoz kötni. Az előző leíró nem pontatlan, de aligha derül ki, hogy miért Itt a Jövő! olyan örömteli kis film.

Gena Telaroli, az amerikai filmek feltörekvő hangja, megörökíti kísérletének próbáit és felépítését, valamint a szereplőgárdája és a stábja minden viccelődését. Egy szobában vagy velük, és lassan eléred a hullámhosszukat, miközben arra készülnek, hogy egy-egy jelenetet tucatszor különböző színészekkel forgatjanak le. Az ismétlés, amelyet ugyanazokkal a kulisszák mögötti felvételekkel forgattak le, az együttműködés középpontjába kerül, és az igazsághoz, hogy milyen érzés alacsony költségvetésű filmet készíteni.

Mindenki arckifejezése, ahogy a napilapokat nézi, és nevetés váratlan melegséggel és megrendítővel áraszt el.

7 The Mend

Sok film ebben az évben (Amerika úrnő, Vad Kanári-szigetek, A menny tudja, mit, elmén kívüli idő, éhes szívek, üvegálla) egy mozifilmben még soha nem látott New Yorkot mutatott be. Nem azért, mert senkinek nem jutott eszébe a város elfeledett szegleteinek megtalálása, hanem azért, mert a társadalmi táj olyan gyorsan fejlődik. New York most savanyú, régi és új dizájn, tisztesség és becstelenség keveréke.

The Mendmegragadja az igazi és a hamis New Yorkot úgy, hogy felosztja két testvér (Stephen Plunkett és Josh Lucas) között, akik egy mesebeli elképzelést képvisel arról, hogy milyen emberek szoktak bejutni a nagy almába, szemben azokkal, akik megengedhetik maguknak, hogy éljenek ott most.

A csodálatos író/rendező, John Magary átadja nekik a legcsodálatosabb vereséget szenvedett párbeszédeket és a hangulatos francia rendezői stílust. Végül úgy találják, hogy az új New York egy kimerítő hely, de egyben varázslatos is.

6 A Vatikáni szalagok

Mark Neveldine, a csapat egyik fele, aki megadta nekünk Crank filmek és a kiváló Ghost Rider: Spirit of Vengeance, önmagában ütötte ki a teljesen énekeletlen A Vatikáni szalagok. Ez egy ördögűző film, és nem úgy, mint a legtöbb azok, stíluson keresztül igazolja magát.

Olivia Taylor Dudley furcsán kezd viselkedni, aztán erőszakosan, majd mindenkit a csoportjában gyilkos őrületbe kerget. Michael Peña játssza az ügyben nyomozó helyi papot, és jellemzően kiváló. De Neveldine és Gerardo Mateo Madrazo operatőr a sorozat igazi sztárjai. A torz külvárosi paranoia légkörét alakítják ki pusztán a degradált digitális videó felhasználásával. A kamera úgy veti át magát az űrben, mint egy űrhajós, és felfedezi valakinek a perspektíváját, akinek a világa közben kiborult.

5 Bone Tomahawk

A westernek az utóbbi időben a kis költségvetésű filmesek és Quentin Tarantino tartományává váltak. Remélhetőleg több néző kesereg a műfaj elvesztése miatt, amikor meglátja Bone Tomahawk, 2015 legrosszabb filmje.

Egy nőt elragad egy kannibál törzs, akitől még más amerikai őslakosok is félnek és gyaláznak, így a férje (Patrick Wilson), a seriff (Kurt Russell), a helyettese (Richard Jenkins) és egy cowboy (Matthew Fox) mennek utána neki. Döbbenetesen rosszul megy. Wilson eltöri a lábát, a banditák ellopják a lovakat, a kannibálok pedig ügyesen túlszárnyalják őket. Természetesen mindez a lényeg. A nyilvánvaló sorsot sokkal hevesebben tanítják, mint a diplomáciát vagy a józan észt, így a butákon és magabiztosokon kívül senki sem alkot törvényeket és szerez tulajdont.

Bone Tomahawk minden elképzelhető kínnal megbünteti hajdani kutatóit a lehető legvéresebb részletekben.

4 Kísérletező

Peter Sarsgaard több mint egy évtizede az amerikai független film éneketlen gerince, és rajongóinak megvan az oka. remélni, hogy végre minden lehetséges díjat elnyer a hírhedt kísérleti pszichológus, Stanley teljesítményéért Milgram.

Sarsgaard örökös nebbiként játssza őt, akit megterhelt az, amit az emberiségről sejt. Természetesen egyre görnyedtebb és fáradtabb lesz, ahogy gyanúja beigazolódik az emberi viselkedést és engedelmességet tanulmányozó munkája révén. Michael Almereyda rendező (aki hasonlóan mesés Cymbeline az éhes, kalandos mozi rajongóinak is látnia kell) hamis felületek és hátterek világát alakítja ki, hogy illeszkedjen Sarsgaard lassan lehámló amerikai psziché rétegeihez. Melegebb, izgalmasabb erkölcsi darabot idén nem láthat.

3 Bizonytalan feltételek

Nathan Silver Bizonytalan feltételek olyan, mint Robert Altmané PÉP* miniatűrben.

David Dahlborn egy zaklatott 30 éves lányt alakít, aki a nagynénjéhez megy, hogy segítsen a házas leendő anyák otthonában. Megpróbál megoldani egy sikertelen házasságot, de eltereli a figyelmét a gondterhelt terhes tinédzserekkel teli ház (Egy gyilkosok sorát játssza a mesés fiatal színésznők, mint Gina Piersanti, Tallie Medel, Hannah Gross és India Menuez). Silver úgy kezeli Dahlbornt, mint egy nagyon hibás embert, és mindegyik lány bemutatja a lehetséges kiutat a problémáiból, de egyikük sem javasolja, hogy javítsa meg a már összetört életét.

Érzékenyen kezelt, hihetetlenül jól elkészített film, Silver néhány évente újraforgathatná ezt a filmet, és soha nem fogyna ki az érdekes történetekből.

2 A férfi az U.N.C.L.E.-ből

2009 óta Sherlock Holmes reboot, Guy Ritchie stílusa a modern akciórendezők legsimabb peremkészletén alapult. A kémsorozat újraindítása Ember az U.N.C.L.E. és bár ezeket a dolgokat nehéz objektíven számszerűsíteni, az elmúlt öt év legmenőbb filmje.

Henry Cavill és Armie Hammer egy amerikai és egy orosz kémet alakítanak a hidegháború tetőpontján, akiknek együtt kell dolgozniuk, hogy megbuktassák a fegyverkereskedők családját. Kilencekig vannak felöltözve, Rat Pack bájosak, puszta kézzel is képesek megölni az embereket, és méltánytalanul jóképűek. Ritchie jobban bánik velük, mint Bond, hűvös pasztell színpalettával, humorérzékkel, amely túlmutat a fantáziákon, és az akciókoreográfiával sokkal innovatívabb, mint amit a 007 képes elérni.

Ember az U.N.C.L.E. - vont vállat szabadon bocsátásakor. Ezt sietve javítsd ki, mert utána minden nap meg szeretnéd nézni.

1 Következtetés

Miről maradtunk le? Melyek az év kedvenc alulértékelt filmjeid? Mit gondolsz, mit fogsz nézni tíz év múlva? Mit vársz még az év vége előtt?

KövetkezőA Nightwing legjobb mentorai a DC Comicsban