Minden Ryan Reynolds-film a legrosszabbtól a legjobbig terjed

click fraud protection

Ryan Reynolds a Hollywood egyik legkülönlegesebb filmsztárja lett, de hogyan helyezkednek el filmjei a legrosszabbtól a legjobbig? A színész, producer, vállalkozó és családapa Reynolds szupersztár státuszáért keményen küzdött, amióta az 1990-es években elkezdett dolgozni.

Televíziós karrierje elején Reynolds 2002-ben debütált a kitörési pályán National Lampoon film Van Wilder, azonnal felkerült a térképre, mint lefegyverzően jóképű sztár, komoly képregényekkel. Hollywood évekig küzdött, hogy megtalálja a megfelelő járműveket a színész számára. Karrierjének nagy részében Reynolds műfajról műfajra ugrál, a rom-com-ok közül A javaslatot és Határozottan talán, cselekvésre fliccek like Zöld Lámpás és 6 Föld alatt, komolyabb viteldíjhoz, mint Eltemetve és Nő aranyban.

Bár mindig úgy tartották, hogy még a legnagyobb bukások során is rengeteg kiaknázatlan tehetsége van, ez csak 2016-ban volt. Deadpool hogy nagyon sajátos készségkészletéhez tökéletes járművet talált. Mostanra olyan filmsztárrá emelkedett, mint amilyennek mindig is volt a sorsa. kiadásával 

A bérgyilkos testőre felesége, olyan jó alkalom, mint valaha, hogy visszatekintsen a legnagyobb filmjeire, a legrosszabbtól a legjobbig.

37. R.I.P.D. (2013)

Sötét zsaruk-eltévedt hülyeség egy rendőrségről, amelynek feladata az emberi faj között élő szörnyek levadászása, R.I.P.D. hiányzik az eredetiség, a személyiség vagy az igazi humor érzése. Kár, tekintve, hogy a párosítás Ryan Reynolds és Jeff Bridges jobb eredményeket kell hoznia. Sajnos itt minden robotpilóta alatt működik, Reynolds okoskodó segédjátékosától Bridges fáradt cowboy-rutinjáig.

36. Self/Less (2015)

Egy potenciálisan érdekes előfeltevés kárba veszett ebben az értelmetlen 2015-ös sci-fi vállalkozásban. Ben Kingsley egy milliárdos iparost alakít, aki rákos lesz, és úgy dönt, hogy aláveti magát egy eljárásnak, hogy tudatát egészséges testbe vigye. Ezt az új testet Reynolds játssza, de ő bizarr módon egyáltalán nem próbálja tükrözni Kingsley teljesítményét és az érdekességet. Alkonyat zóna A premisszát meglehetősen azonnal eldobják az általános akcióhajsza ütemek javára.

35. National Lampoon's Van Wilder (2002)

Van Wilder ez a film volt a leginkább felelős azért, hogy Reynolds bájos nyerssége a térképre kerüljön. Ennek ellenére, most, hogy ő egy jelentős filmsztár, szinte semmi ok arra, hogy valaha is újranézze ezt a filmet. Távol a Nemzeti Lámpa Vakáció sorozat, Reynolds kitörő szerepe továbbviszi a szellemét Állatház kimerítő tudatlansággal, hogy mitől volt jó az a klasszikus. Van Wilder durva, durva és visszataszító, az a fajta film, amely az okosság hiányát szexizmus, rasszizmus és homofóbia tömkelegével kompenzálja.

34. Szentjánosbogarak a kertben (2008)

Reynolds egy regényírót alakít, aki a közép-nyugati család meglátogatása közben megtudja, hogy édesanyja (Julia Roberts) elhunyt, és egy rosszul működő családi gyászdrámát bonyolít le. Furcsa látni, hogy egy ilyen halmozott szereplőgárda ennyire elveszett (Willem Dafoe és Emily Watson is feltűnik), de a melodráma gyorsan elkopik, így ez végül teljesen felejthető bejegyzés.

33. Az Amityville-i horror (2005)

Reynolds játssza a kísérteties főszerepet a nem túl jó első helyen álló, 1979-es eredeti ólmos remake-jében. Ez a várt gyűjtemény az ugrásszerű ijesztgetésekről és az éjszakába nyúló dolgokról, kivéve ezúttal a korai CGI-vel és a finomság lekicsinylő hiányával kiegészítve. Az igaz történet, amely inspirálta a Amityville Horror film továbbra is kísérteties, és a filmsztár egy szép főszereplőt alakít ki, de többnyire ő a szokásos horrorfilm főszereplője, aki egyik kiszámítható rémületről a másikra lép.

32. A változás (2011)

Jason Bateman és Ryan Reynolds kap Bolond péntek-ed ebben az identitáscsere-vígjátékban. Bateman ügyvédet és családapát alakít, Reynolds pedig egy könnyelmű embert, és a film korlátozott mókája nagy része abból adódik, hogy a színészek szerepet cserélnek, és típusok ellen játszanak. Sajnos itt még csak távolról sem ihletett mást; ha egy film legszellemesebb részei a legkatológikusabbak, akkor nincs sok bajnok.

31. Penge: Trinity (2004)

Miután Guillermo del Toro valódi filmes stílust adott Blade II, David S. Goyer a sorozat legdurvább és legkeményebb bejegyzésével érkezett. Reynolds a legtöbb gyenge viccfejtéstől nyereg, miközben az akció ritkán emelkedik felül a 2000-es évek eleji videojátékok kinézetén. A harmadik bejegyzés a Penge A franchise csak a diehardoknak szól, vagy Parker Posey rajongóknak, akik vámpírként akarják látni.

30. Green Lantern (2011)

A 2000-es évek szuperhősfilmekben való újjáéledésének egyik szerencsétlen áldozata ez a rosszul született bejegyzés. Martin Campbell rendező teljesen tanácstalannak tűnik, nem tudja, hogy Reynoldsnak nemesnek és komolynak kellene lennie, vagy inkább szótlannak kell lennie. A tónus mindenütt jelen van, a CGI-vel átitatott akciósorozatok és a beteges zöld színpaletta éppolyan nem kellemes a szemnek, mint hősünk spandex kombinéján. A DC-nek durván ment a szuperhősös kiruccanása, de Zöld Lámpás lehet a legrosszabb.

29. The Captive (2014)

Atom Egoyan filmjei régóta vegyes kritikákat kaptak töredezett és átláthatatlan, de gyönyörűen filmezett és atmoszférikus tulajdonságaik miatt. A fogoly, egy homályos történet egy eltűnt lány utáni keresésről, nem más. Bár mindig kiváló, ha jobban összpontosít a hangulatra és Reynolds meglepően nyugodt teljesítményére, Az esztétikát túlságosan gyakran használják arra, hogy megpróbáljanak leplezni egy túltömött, pépszerű cselekményt, ami egyszerűen nem vonzó.

28. Bűnügyi (2018)

Bűnügyi közvetlenül Reynolds nyomán debütált Deadpool sikerrel, és Gal Gadot mennydörgő fordulatával Csodanő. Jaj, mindketten teljesen elvesztegetnek ebben a műfajban és felejthető akcióban; Reynolds csak néhány rövid fellépést tesz, és Gadot sajnos átnyergelte a bajba jutott leány szerepét. Ez pusztán Kevin Costner befejezőinek szól, de bár a színész mindvégig kiváló fenékrugdosás módban van, nem nagyon lehet másról írni.

27. Káoszelmélet (2007)

Egy újabb kísérlet arra, hogy Ryan Reynolds jó megjelenését és szimpatikusságát egy méltó járműhöz fűzzék, Káoszelmélet többnyire egy vígjáték kudarca, érdekes előfeltevéssel és fakó kivitelezéssel. A színész egy hatékonysági szakértőt alakít, aki gondosan ápolt időbeosztás szerint éli életét, de amikor a felesége (Emily Mortimer) megtréfálja azzal, hogy mindössze tíz perccel visszaforgatja az óráját, és át kell adnia magát a véletlenszerűségnek. élet. Ryan Reynolds éppoly jelenetlopó mint valaha, de ez nagyrészt a tipikus "ragadd meg a napot" jó érzésű vígjáték vicces újrajátszása.

26. Várakozás... (2005)

Azon gagyi vígjátékok egyike, amelyek a legkorábban jelentek meg, és közvetlenül a lazább tömegnek könyörögtek, Várakozás egy elnagyolt vígjáték, amely inkább undorító, mint mulatságos. Ez Reynolds egyik legcsodálatosabb alakítása, egy olyan filmben, amelyhez nem nagyon van más hozzászólnivaló, a rohanás vezére. Rob McKittrick író-rendező világában a taszítás látszólag csúcskomédia.

25. Smokin' Aces (2007)

Amióta Quentin Tarantino beviharzott a helyszínre Kutyaszorítóban, a filmesek makacsul űzték az erőszakot és a humort, többnyire nem jártak sikerrel. Smokin' Aces, azonban az egyik legkiábrándítóbbnak kell lennie a trendben. Reynolds szokásos varázsát humortalan hangulatra cseréli, és olyan szereplőgárdát hoz létre, amely túlságosan képzett ahhoz, hogy részt vegyen ebben az aljas, hátborzongató ügyben.

24. A bérgyilkos feleségének testőre (2021)

Akik élvezték a túlzásokat A bérgyilkos testőre valószínűleg ugyanolyan jól fog szórakozni a folytatásban. Hangosabb, karcsúbb és (valahogy) mélyebb a szemöldöke. A kritikusok és a franchise agnosztikusok számára: A bérgyilkos feleségének testőre egy meglehetősen szemforgató gyakorlat az önelégültségben és a zűrzavarban. Samuel L. Jackson, Salma Hayek, Antonio Banderas és maga Reynolds is jól érzik magukat, de nehéz nem akarni több okosan megírt (vagy akár érthető) anyagot az ilyen ütős csillagok.

23. The In-Laws (2003)

Reynolds bámulatra méltóan tölti ki a szépfiús részt ebben a teljesen felesleges remake-ben, a valaha készült egyik legalulértékeltebb vígjátékban. Michael Douglas és Albert Brooks Peter Falk és Alan Arkin, a sógorokká váló apák által alkotott részeket veszi át, akik egy CIA-művelet során kötődnek egymáshoz. Nagyon szórakoztatóak, de ezt a filmet semmi sem mentheti meg: ennek a filmnek nem kellett megtörténnie.

22. 6 Underground (2019)

Michael Bay Netflix-es debütálása pontosan az a fajta kendőzetlen, robbanásokkal átszőtt akciójátékos, amilyenre számítani lehet, ha a producer-rendező szabadkártyát kap. Az akciósorozatokról a rajongók csak álmodhatnak, a cselekmény pedig hihetetlenül esztelen. Kiábrándító látni, hogy Bay továbbra is ugyanazokat a fegyvereket égető gyakorlatokat hajtja végre a női tárgyiasításban és a fáradt machismo bravúrban, de a rendező rajongói számára itt nem sok csalódás érheti.

21. X-Men Origins: Wolverine (2009)

Hugh Jackman újra életre keltette a dübörgő szuperhősfilmeket az eredetivel X-Men, de sajnos (leszámítva Logan) szóló Wolverine-filmjeiben a tagadhatatlan filmsztárt elnehezítették az irányzat és a fakó forgatókönyvek. Az elsődleges vonzereje ennek, azon kívül, hogy Jackmant egy helikopterből kiverte, Reynolds első filmes fellépése Deadpool szerepében. Míg hamarosan elválaszthatatlanul kötődik a „Szájjal tisztelt tisztviselőhöz”, itt ő volt a Merc With Nem A szája, az arca alsó felét sebészileg lezárták. Nincs piros jumpsuit, nincsenek katanák, és nincs mód arra, hogy bölcs vicceket és sértéseket szórjunk ki. Kiábrándító debütálás egy olyan karakter számára, aki hamarosan ikonikussá válik, de ennek ellenére egy érdekes műtárgy, amelyet újra meg kell nézni a rajongók számára, és a Rosetta Stone számára, hogy miért készíti Deadpool továbbra is. Hugh Jackman viccelődik.

20. A bérgyilkos testőre (2017)

Nagyon szórakoztató látni Samuel L. Jackson és Ryan Reynolds tréfálkozik, de mindkettőjük megrögzött rajongóinak is el kell ismerniük, hogy tehetségük felülmúlja ezt a pofátlan anyagot. A bérgyilkos testőre túl borzasztóan erőszakos ahhoz, hogy ennyire vicces legyen, túl önelégült és feldobott ahhoz, hogy teljesen lebilincselő thriller legyen. A közönség tetszetőssége a főszereplő-társak páratlan teljesítményének és a bennük rejlő karizmatikus sztárerőnek köszönhető.

19. Biztonságos ház (2012)

Egy újabb bejegyzés a „Ryan Reynolds mint akcióvezető” műfajban, Biztonságos ház egy tipikus általános összeállítás az autós üldözésekből, a zűrzavaros ábrázolásból és a gyorsvágásból. Megfelelően összerakva, de még mindig semmi különös, valamivel az átlag fölé emelkedik a részvétel miatt Denzel Washington, akinek idegenkedése a folytatásoktól mindig látja, hogy friss anyagokat készít, és aki, mint a CIA ügynöke, Tobin Frost ad a filmnek némi dinamizmust.

18. Nő aranyban (2015)

Reynolds kipróbálta magát a presztízsdrámában a Weinstein-korszak sikertelen Oscar-csalijában. A történet Maria Altmann (Helen Mirren) idős zsidó nőről szól, akihez csatlakozik a fiatal ügyvéd, Randy Schoeberg. (Reynolds) egy hosszadalmas jogi harcban, hogy visszaszerezze Gustave Klimt ikonikus „I. Adele Bloch-Bauer portréja” című művét. a náciktól. Sajnos minden meggyőző jegyzet egy túlságosan leegyszerűsített forgatókönyvben van eltemetve, amely megelégszik az érzelmekkel, mint az árnyalatokkal. A teljesítmények szilárdak, de összességében Nő aranyban legjobb esetben is bronz.

17. Turbo (2013)

Ez a 2013-as animációs ajánlat egy ihletett előfeltétellel büszkélkedhet: Turbo egy csiga, aki csodálatosan szupersebességgel rendelkezik, és belép az Indy 500-ba. A nagy álmokkal rendelkező kis csiga ihletett párja Reynolds karizmájának, bár itt a beállítás a legnagyobb móka. Eltekintve a halmozott mellékszereplőktől, köztük Paul Giamatti, Michael Pena, Samuel L. Jackson és Bill Hader, ez nagyrészt a legkisebb gyerekeknek szól.

16. Pikachu nyomozó (2019)

Ennek a bizarr 2019-es ajánlatnak a központi gondolata, hogy a Pokémon generációt meghatározó IP-jét Ryan Reynolds pofátlanságával és snarkjával keverje össze, a maga módján elég zseniális. A működési idejének nagy részében Pikachu nyomozó megfelelően furcsa és szórakoztató, kultikus hangulatú közönségkedvelő, amelyet jelentősen megerősít Reynolds énekjátéka, és kiváló példája a könnyed, szellős szórakozásnak. Sonic a sündisznó film lehetett volna. Egy CGI-t erősítő harmadik felvonás megpróbálja összetörni a bulit, de ez így is élvezetes ajánlat mind a Pokémon-rajongók, mind a Reynolds követők számára.

15. Paper Man (2009)

Előtt Deadpool, Ryan Reynolds spandex öltönyt és köpenyt öltött, hogy eljátszhassa Excellent kapitányt ebben a kevéssé látott dramedyben egy regényíróról egy képzeletbeli barátjával (magával a kapitánnyal), aki kapcsolatot alakít ki Long Island-szel tizenéves. Jeff Daniels játssza a regényírót, Emma Stone a tinédzsert, és bár a mókás indie stílus nem érződik a legfrissebben, és a történet ütemei is ismerősek, ez mégis meglepően érint. Ez bevallottan leginkább az előadásoknak köszönhető, amelyek közül talán Reynolds komikus, bizarr édes fordulata a csúcspont.

14. Finder's Fee (2001)

Túlélő A műsorvezető Jeff Probst bemutatkozó filmje egy fiatal férfit követ, aki az utcán egy nyertes lottószelvényt talál egy pénztárcájában, és ez a dilemma tovább bonyolódik, amikor pókerező csapata megérkezik a heti játékra. Reynolds a játék szereplőit, köztük Matthew Lillardot és James Earl Jonest egészíti ki ebben a megnyerő kis egyfelvonásos filmben. A forgatókönyv időnként csikorgó, a pókerlogisztika pedig megkérdőjelezhető, de ez végül is egy feszülten rendezett karakterdarab, kielégítő csavarral a befejezéssel.

13. The Croods (2013)

Ez a gyönyörűen animált, vizuálisan ötletes varázsló egy kihalás szélén álló őskori családot állít a középpontba. Reynolds megszólaltatja a fejlődő barlanglakót, Guy-t, aki azért érkezik a helyszínre, hogy összecsapjon a címadó Croodokkal, és átadja bölcsességét a közelgő világpusztulásról. Nem ez a valaha készült legjobb családbarát ajánlat, de van itt elég szórakozás a felnőtteknek és gyerekeknek egyaránt, szelíd, de megindító üzenettel a túlélésről egy folyamatosan fejlődőben társadalom.

12. The Croods: A New Age (2020)

Ez valamivel jobb, mint az eredeti folytatásban látható A Croodok 2 ugyanazzal a hangszínnel visszatérve és továbblépnek a zöldebb legelőkre a túlélés véget nem érő törekvésében. Egy lépés vizuálisan az eredetihez képest, Egy New Age tele van aranyos lényekkel és magasröptű díszletekkel, amelyek felerősítik a látványt, miközben hűek maradnak ahhoz a kifinomultsághoz, amelyet a filmesek hoznak ennek a brutális klánnak.

11. The Nines (2007)

Előtt Deadpool és Koszorúslányok a filmsztár státuszba repítette őket, Ryan Reynolds és Melissa McCarthy kinyúlt megszokott komfortzónájukon John August író-rendező bizarr kultuszfilmjében. Lényegében egy triptichon, A Kilencek Reynolds mindhárom szegmensében szerepel, először küzdő színészként, majd TV-íróként, végül videojáték-tervezőként. Noha gyakran az igényesség birodalmába kerül, ez még mindig egy csodálatosan furcsa furcsaság, eltemetve a sztár filmográfiájának közepén.

10. The Voices (2014)

Ryan Reynolds karrierjének nagy része egyik műfajból a másikba ugrált, és megpróbálta megtalálni a helyét a mozi világában. Val vel A hangok, megütött egy elő-Deadpool karrier csúcspontja ebben a fekete, mint epe című vígjátékban, amely egy zsanéros gyári munkásról szól, aki kénytelen választani beszélő macskája tanácsai között, hogy gyilkos legyen, vagy kutyája befolyása között, hogy fenntartsa a normális életet. A rendező, Marjane Satrapi egy vad, véres mozizást mutat be, és bár ez nem mindig működik, Reynolds az indulástól kezdve végigkíséri az utat. A karizmatikus sármőr mindig is a sötétség és a komédia találkozásánál volt a legjobb, ill A Hangok korai bizonyítéka ennek.

9. Csak barátok (2005)

Ez a többnyire közepes rom-com Kegyetlen szándékok Helmer Roger Kumble 2005-ös megjelenése óta valami kultikus követőt alakított ki, főleg a teljesítményeinek köszönhetően. Reynolds tele van könnyed bájjal, de az igazi kiemelkedő Anna Faris, akinek a Jessica Simpson-szerű popsztár szerepe jelenetlopó öröm. Reynolds a következő években is felfelé tartana, de Faris is megérdemli, hogy főszereplő filmsztár legyen az itteni fenséges munkája alapján, és Az Emoji film nem vágja.

8. A javaslat (2009)

Ryan Reynolds játssza Sandra Bullock asszisztensét, akiből lett vőlegénye Anne Fletcher rendezőjének ebben a fura, de képletes romantikus vígjátékában. Nincs itt sok friss vagy új, de frissítő mennyiségű meleg, elmosódott érzés. Reynolds és Bullock egy kicsit egy álomcsapat, kémiájuk az anyag szokványos működése ellenére is pörgős. A javaslatot egy könnyen emészthető rom-com, de könnyebb látni ezt a két sztárt egy jobb filmben.

7. Élet (2017)

Élet egy bizarr belépő a sci-fi műfajba. Papíron bosszantóan közel téved az ismerős, űrben rekedt penészhez, többnyire a Idegen játékkönyv. Egy csapat űrhajós szembeszáll egy gyorsan fejlődő életformával, amely gyorsan terrorizálni kezdi őket. A számok szerint festett történet ellenére azonban van itt bőven tetszenivaló. Reynolds, Jake Gyllenhaal és Rebecca Ferguson hatalmasat hatnak a nulla gravitációban, és ez egy komolyabb fordulat Reynoldstól, de ez is csak egy hihetetlenül jól néz ki film. Daniel Espinosa rendező feszülten tartja az eseményeket, még akkor is, ha a közönség megcsodálhatja Seamus McGarvey lebegő operatőri munkáját és Nigel Phelps csodálatos textúrájú produkcióját.

6. Határozottan, talán (2008)

Reynolds karrierjét számos műfajjal töltötte, de Határozottan talán az eddigi legjobb romantikus vígjáték-ajánlata. Will Hayes szerepe adja neki az egyik legbájosabb szerepét, és ugyanolyan lenyűgözően lefekvés előtti történeteket mesél a lányának (Abigail Breslin alakítja), miközben Isla Fishernek udvarol. Tele van agyvel és szívvel, Adam Brooks forgatókönyve és rendezése fürgén táncol körülötte szacharinnal és csuhéval, és talál egy meleg, ennivalóan édes helyet, amely garantáltan elnyeri a közönséget mosoly.

5. Deadpool 2 (2018)

A Merc With the Mouth visszatér, ezúttal vele Zazie Beetz, ebben a nagyobb, rosszabb és merészebb folytatásban. Akiket nem varázsolt el az eredeti, valószínűleg nem fog tetszeni, de a rajongók számára ez jórészt csak az első egy leveszett változata. Sokkoló indítással kezdjük, amely feldob egy Celine Dion által énekelt főcímdalt, még több erőszak, több meta-humor, és még több bizonyíték arra, hogy ez pontosan a megfelelő eszköz Reynolds egyediségéhez tehetségek.

4. Kalandország (2009)

Nagyon rossz Greg Mottola rendező újabb sikert aratott ezzel az alulértékelt, kimagaslóan szerethető felnőttkorú mesével, amely arról szól, hogy egy egyetemi végzett, aki szerelmet talál egy vacak vidámparki munkában. A potenciálisan elcseszett románc még érdekesebbé válik Mottola élesen megfigyelt írásának, valamint Jesse Eisenberg és Kristen Stewart (még mindig lábadozó) szereposztásának köszönhetően. Szürkület nap, és még nem viseli azt az indie drága státuszt, amelybe azóta feljutott). Kezdetben azt hangoztatták, hogy nem olyan fergeteges komédia, mint amire az emberek számítottak, Kalandország egyszerre a serdülőkor utáni ügyetlenség látványos portréja és a 80-as évek Amerikájának figyelemre méltó kikapcsolódása, különösen Kalandországa pennsylvaniai Kennywood használata mint a forgatás helyszíne. Reynoldsnak kisebb szerepe van itt, mint a jó megjelenésű karbantartó, de ez az egyik legjobb filmhasználat egyedülálló varázsáról, és bepillantást nyerhet abba, mi lehetett volna a karrierje, ha visszafogottabb utat választott volna.

3. Mississippi Grind (2015)

Egy nagyszerű film alvója, amely sajnos jött és ment a megfelelő felhajtás nélkül, Mississippi Grind Ryan Reynoldst és Ben Mendelsohn-t párosítja egy szerencsejáték-függő történetében, aki elhozza barátja jó szerencséjét egy nagy tétű pókerjátékba New Orleansban. Mendelsohn csodálatosan pörgős, Reynolds örömmel ment az útra. A színész haverfilmjei közül ez a legcsodálatosabb és legkifizetődőbb, egy kaszinó magas oktánszámú sírjában eltöltött éjszakák csúcs- és mélypontjairól készült szemölcsös portré.

2. Buried (2010)

Kétségtelenül Reynolds legjobb teljesítménye, Eltemetve meglátja a színészt egy koporsóba zárva. A színésznek csak egy öngyújtója és egy mobiltelefonja maradt, és kénytelen minden eszközt használni a szerszámosládájában. Ragyogó bája, lendületes jó megjelenése, lefegyverző humorérzéke és mindig szívesen látott komoly szeletei mind-mind hasznosíthatók ebben a film feszült horrorshow-jában. A logikus összehasonlítás Danny Boyle-é lenne 127 óra, de ennek a filmnek a feltűnő, túlzó stílusa elhalványul a körmönfont intimitáshoz képest. Eltemetve.

1. Deadpool (2016)

Miután több évtizedes megpróbálta megtalálni a tökéletes eszközt jelentős tehetségéhez, Ryan Reynolds élete szerepére találta Deadpool. Bár a film önelégült humorérzéke nem minden ízlésnek való, tagadhatatlanul tökéletesen illeszkedik a színész báj és maróság, csínytevés és szarkazmus keverékéhez. Reynolds sokáig küzdött, hogy elkészítse ezt a negyedik faltörő, kemény R besorolású szuperhősfilmet, de amikor Végül megjelent, ez egy kasszaütés volt, és bizonyíték arra, hogy a szorgalmas színész végre egy nagy film lett csillag.

A Disney 2022-es filmje gyártási aggodalmak miatt késik, nem a Box Office

A szerzőről