Daniel Craig összes Bond-filmje a legrosszabbtól a legjobbig
15 év és öt film után Daniel Craig 007-es korszaka ezzel véget ért Nincs idő meghalni, de hogy az övé James Bond a filmek egymás mellett helyezkednek el? Craig 2006-ban keltette életre a franchise-t Casino Royale, amely a gyalázatos befejezést követi Pierce Brosnan 2002-es hivatali idejének Halj meg máskor. Bár akkoriban megosztó választás volt, Craig nemcsak bebizonyította, hogy a kételkedők tévednek, hanem minden idők egyik legnagyobb Bond-színészévé vált.
Míg Sean Connery mindig lehet a végleges Bond, Craig korszaka meghatározta, mi az és mi lehet a 007. Öt filmje, amelynek négy különböző rendezője volt, igazi ívet és folytonosságot adott James Bondnak a filmek között, valamint megalapozta. a sorozat, eltolva azt a korábbi részek tábori hangvételétől, és nagyobb hangsúlyt fektetve az izgalmas, intenzív akciósorozatokra.
A legtöbb elődjéhez hasonlóan Craig Bond-filmjeiben is volt bizonyos fokú inkonzisztencia, a vitathatatlanul a franchise legjobbjai közé sorolt bejegyzésektől a legrosszabb filmekig. Craig maga is kellemetlen időszakokat élt át, a színész még ezt is fontolgatja
5. A Quantum csendje
Daniel Craig izgalmas debütálása után, mint James Bond, A Quantum csendje mindig volt egy trükkös feladat, hogy fenntartsa ezt a szintet. Ezt csak tovább nehezítette a Writers Guild of America 2007-2008-as sztrájkja, amely befejezetlen forgatókönyv, amelyen Marc Forster rendező és még maga Craig is dolgozott, hogy megszerezze a dolgokat befejezett. Sajnos ezek a problémák magukban a filmben is nyilvánvalóak. A történet nem meglepő módon zűrös és összefüggéstelen: egy bosszúálló Bond történetét keveri össze a vele való kapcsolata mellett. M (Judi Dench), egy környezetvédő gazember cselekménye, és nagyszerűbb terveket állított fel a Quantum számára, hogy átfogó franchise gonosztevőkké váljanak (amit később a SPECTRE javára törölnek).
Ezek az elemek soha nem illeszkednek egymáshoz, annak ellenére, hogy Craig mindent megtett a dühös, brutális Bond elfogására. Ez a hang vitathatatlanul túlságosan a másik irányba lendül, megfosztva a filmtől a szórakozás érzését, és még az akció is túl sok vágást szenved. Nem minden rossz – ismét Craig nagyszerű, és különösen M-hez fűződő kapcsolata itt jól fejlett, ami jól vezet Skyfall - és a 007-es franchise-tól megfosztva talán egy átlagos akciófilm, de ez nem elég a Craig's Bond világához.
4. Kísértet
Folytatva az "egy jó, egy rossz" trendet, amely Daniel Craig James Bond-filmjeit jellemzi, Kísértet ismét egy film, amely talán túl sok ötlettől szenved, és megpróbálja tovább lendíteni a franchise-t, miközben csatlakozik a múltjához. A... val visszakapták a SPECTER jogait, ez a narratívát jelenti Kísértet bonyolult munkát kell végeznie, hogy a Quantumot újra bevonja a szervezetbe, és bemutassa Ernst Stavro Blofeldet (Christoph Waltz), mint az átfogó nagy rosszat. Ezek az elemek egyrészt egy ilyen régóta futó sorozat problémáit mutatják, másrészt a Bondnak adott ívet, mivel a web feleslegesen bonyolultnak tűnik, és az ötletek nem kapcsolódnak egymáshoz. Blofelddel különösen egy cserbenhagyás, soha nem válik az ikonikus gazemberré, aki megérdemelné, és olyan felfedések az ő és Bond múltjáról, amit a legjobb egyszerűen elfelejteni. ról ről.
Ez az a film, ami szinte erőltetett Craig abbahagyja a James Bond szerepét még azelőtt is Nincs idő meghalni, és ez sajnos a képernyőn is látszik, hiszen olyan embernek tűnik, aki nem csak belefáradt ebbe, de talán egy kicsit unja is. Kísértet még mindig egy szinttel feljebb van A Quantum csendje azonban a visszatérő Sam Mandes izgalmas akciósorozatokat készít, köztük egy lenyűgözőt is nyitójelenet Mexikóban, és Léa Seydoux egy izgalmas új belépő a Not-A-Bond-Girlbe rangok.
3. Nincs idő meghalni
Figyelmeztetés: SPOILER-eket tartalmaz a következőhöz: Nincs idő meghalni.
Daniel Craig utolsó James Bond-filmje talán egy olyan 007-hez illő, amelynek filmjei következetlenek voltak, és nem egészen durranással vagy nyöszörgéssel indul el. Craig, tudván, hogy ez az utolsó belépője, itt jobban felpezsdült, mint bent Kísértet, és az a tény, hogy ez a vége, több hangot ad neki játszani; Nincs idő meghalni az egyik legjobbja, a legtöbbet Bond szerepében, mert az egész ívét felöleli, és a hideg, könyörtelen gyilkostól a kémig, aki megtanult szeretni.
Nincs idő meghalni Valós problémái vannak, nem utolsósorban az ütemezéssel, figyelmen kívül hagyva a saját címének figyelmeztetését, és ehelyett a preferált mantráját követi. "mindig a világon" van egy felduzzadt futásidő, közel három órához, amit tovább lehetett volna (és kellett volna) lecsökkenteni a szerkesztőszobában. Mindkettő kísértetei Kísértet és a SPECTER is dereng rajta; Bond kénytelen megbirkózni mindkét elemmel, ami azt jelenti, hogy Blofeldot bele kell kényszeríteni a narratívába egy új elem mellett. gazember, Lyutsifer Safin (Rami Malek), és ezeknek az elemeknek az ütközése szükségtelenné teszi a történetet bonyolult. Maga Safin egy letűnt korszakból megmaradt Bond-gonosznak érzi magát; titkos odújával, halálos kertjével, sebhelyes arcképével és túlpörgetett tervével, hogy elpusztítsa a világot, és az ő képére alakítsa újra, ez visszalépésnek tűnik. Craig Bond-korszaka.
És mégis, minden hibája ellenére, Nincs idő meghalni a végén átjön. A történetét sértő folytonosság a karaktermunkát, a témáit és az általános érzelmi rezonanciát is segíti. Kevés ennél megrendítőbb vagy könnyfakasztóbb Bond-film létezik, és ez nem csak Craig teljes teljesítményéből fakad, hanem abból is, hogy más filmjeiből milyen elemeket von be – leginkább Casino Royale és Skyfall - hogy az íve teljes körbe kerüljön. Ez a teljes filmet is segíti: az M-vel (Ralph Fiennes) és Bonddal szereplő jelenetek olyan súlyt és történelmet hordoznak, hogy az ember elfelejti, hogy nem volt ott a kezdetek óta; Bond lányának bemutatása egy olyan csavar, amely újra meghatározza, hogy Bond miért fog harcolni, és meddig fog menni. kapcsolata Madeleine Swannnal gyönyörűen felállítja a végét.
A Cary Joji Fukunaga által rendezett akciójelenetek gyakran lélegzetelállítóak és kinetikusak, és olyan hatást keltenek, mint néhány kisebb bejegyzés. Ana De Armas filmlopó megjelenése is van Paloma szerepében, aki annyira jó, és olyan friss levegőnek érzi magát, hogy bármelyikben vissza kell térnie. James Bond 26 vagy egy spinoff, reboot logika legyen a fene. De végül minden visszatér Craighez, és a döntéshez, hogy megtegye azt, amit egyetlen másik 007-es film sem tett: megölni James Bondot. Ez egy olyan döntés, amely vele együtt az egész franchise-t megölhette volna, de azért, mert milyen tökéletesen becsomagolja az ő életét. ív, és mennyit jelent az áldozata neki és azoknak, akiket szeret, akkor valóban ez lesz az egyetlen lehetséges vég neki.
2. Casino Royale
A film, amely visszahozta James Bondot, és bemutatja a nézőknek Craig verzióját, Casino Royale még ma is friss marad, a Bond egy teljesen új felfogásával, amely meghatározta a sablont és a mércét sok mindenhez, ami várható volt, és valószínűleg továbbra is segít meghatározni a franchise-t James Bond 26újraindul és tovább. Sok minden volt ellene Casino Royale: Craig nem volt a legnépszerűbb választás, a franchise a múltban ragadt, és az új kémek, mint a Jason Bourne-filmek, felemelték a játékot. Casino Royale, akkor nemcsak azt bizonyítja, hogy Bond még képes versenyezni, hanem azt is, hogy a maga napján mindenkinél jobb lehet.
20 film és több mint 40 évnyi vásznon eltöltött év után James Bond eredettörténetét adni nem könnyű feladat, de Craig és Martin Campbell rendező stílusosan csinálja. Ez a karakter teljes újrafeltalálása - eltűnt a múlt legtöbb ismertetőjele, a kütyü a vígjátékhoz – és ehelyett a közönség egy durva, nyers és heves Bonddal találkozik, aki úgy érzi, semmi más Egyéb. Craig rögtön az első pillanattól kezdve nagyszerű, acélos kék szemű pillantását és az ölésre jogosító engedélyt a valódi sebezhetőség pillanataival ötvözi, különösen, amikor megnyílik előtte. Vesper Lynd (Eva Green). Kapcsolatuk nemcsak az egész filmet alakítja, ami a franchise történetének egyik legösszetettebb és legérzelmesebb filmjéhez vezet, hanem a többi filmhez is. Craig íve is, amikor bosszút kell állnia, meg kell tanulnia továbblépni, és végül be kell zárnia az ajtót a múltja előtt egy olyan áldozattal, amely visszabólint a sajátja felé. halál.
Casino Royale és van egy mindenkori Bond-gonosz is, hála Mads Mikkelsen Le Chiffre-jének. A hűvösség és a báj valódi érzését vegyíti a puszta hátborzongatósággal (a szem vérzése olyan, mintha a múlt felé mozdulna, anélkül, hogy túlságosan elbutulna), de a veszélye is szép kiegészítve azzal a ténnyel, hogy ő nem egy ember a csúcson, vagy nem nagyobb gazember, aki egy gombnyomással véget vethet az egész világnak, lehetővé téve egy (viszonylag) megalapozottabb és reális James Bond film gonosz aki tökéletes fóliát alkot Craig hidegebb, pörgősebb és összességében keményebb 007-eséhez. Az akciójelenetek fenségesek, nemcsak a rugdosást és sikoltozást, hanem az ütéseket és a parkoltatást is a 21. századba sodorják.
1. Skyfall
Casino Royale visszahozta a James Bond-filmeket, és megadta Daniel Craignek a platformot, amelyre építeni lehetett, de így volt Skyfall ami valóban tökéletesítette a formát. 2012-ben jelent meg, a James Bond franchise fennállásának 50. évfordulója alkalmából. Skyfall még a 2006-os filmnél is nagyobb bravúr. Egyedülálló helyzetéből adódóan ez egy olyan bejegyzés, aminek valahogyan meg kell ünnepelnie a múltat – egy olyan nagyot Craig 007-es korszaka boldogan távozott – miközben továbbra is a jövőt ölelte fel, további részeket hozott létre, csatlakozott a folyamatban lévő történetívhez, és bemutatta a maga kielégítő narratíváját. Valahogy mindezt teljesíti, majd valamennyit.
Minden benne Skyfall kényes egyensúlyozás. Végül bemutatja a kulcsfontosságú franchise-karaktereket és elemeket – Q (Ben Whishaw), Miss Moneypenny (Naomie Harris) –, de olyan modern csavart ad nekik, amely soha nem esik vissza a fáradt közhelyekre. Egy olyan cselekmény, amelyben Silva gazember (Javier Bardem) bosszút áll az M-en, ez egy olyan film, amely a múlttal és a történelem súlyával való számolgatásról szól: M-ről, Bond, az MI6-tól, és az egész franchise. Mindezek terhelése alatt meghajolhatott volna, de ehelyett Skyfall szárnyal; veszi ezeket az elemeket, és arra használja őket, hogy komolyan megvizsgálja, ki Bond, és hol illeszkedik a folyamatosan változó világba, végül kielégítő választ adva arra, hogy még mindig szüksége van a 007-re.
Szinte minden benne van Skyfall a James Bond franchise a javából működik. M és Bond kapcsolata gyönyörűen ábrázolt, és a saga egyik legfontosabb párosításáról szól, olyan mélységet adva, amilyenre korábban és azóta sem volt példa. A Silva ideális keveréke annak, ami Bond gazemberek voltak és annak kell lennie; rendkívüli, szórakoztató, de mégis hűsítő, amikor kell. Roger Deakins felvétele, legyen az a hangulatos skót felföld, vagy Makaó fensége, van egy A fény, a színek, a keretezés és a beállítás elképesztő használata miatt ez a legjobban kinéző Bond-film valaha készült. Még a címadó dala is, amelyet Adele ad elő, az egyik legjobb, erőteljes ballada, amely eljut a karakter tragédiájáig.
Craig teljesítménye itt egy kicsit visszafogottabb, mint a többi kiruccanása, de ez szükséges, tekintve mindazt, ami körülötte történik, és továbbra is szállítja az árut, ha hívják. Ez vonatkozik az akciótétekre is, amelyek ismét zseniálisan vannak felvéve és lenyűgözően koreografálva, de a csendesebb, érzelmesebb pillanatokra is. Végső soron ez egy olyan film, amely szétszedi Bondot, és eljut mind a franchise, mind a karakter lényegéhez, és egy olyan filmet eredményez, amely gyönyörű, kísérteties és ünnepi, és mindent magában foglal, amitől Bond olyan szeretett. Szinte lehetetlen meghatározni James Bond egyetlen filmben, de ha bármelyik film igényt tarthat erre, akkor az Skyfall.
Minden DC-film frissítés és előzetes a FanDome 2021-től
A szerzőről