Interjú az öngyilkos osztaggal a látogatásról: Peter Safran és Beth Mickle

click fraud protection

A szuperhősök kasszasikereinek rajongója sem sejthette, hogyan Az öngyilkos osztag elkezdené útját a közönséghez, nemcsak egy megosztó DCEU-film valószínűtlen folytatásaként, hanem James Gunn kiválasztott projektjeként, amelyet sikeresen kikaptak a versenyből, amikor A Marvel (átmenetileg) kirúgta a a galaxis őrzői rendező. Bár a rajongók arra számíthatnak, hogy a dráma részleteit a színfalak mögött tartják, a készítők Az öngyilkos osztag túlságosan is boldogok voltak, hogy sokkal többet áruljanak el, mint amennyit az olvasók várnának.

Amikor 2019 novemberében Screen Rant meglátogatta a film forgatását egy maroknyi megjelenéssel, a Marvelről a DC-re való áttérés a beszélgetés fő témája volt: hogyan a Warner Bros. kihozta a legtöbbet a Disney félrelépéséből, milyen változásokat várhat el a közönség a Gunn-filmektől frissen emlékezetében, és milyen egy igazán elszabadult, R-besorolású Öngyilkos osztag Gunnnal az élen lesz. Az olvasók alább megtalálhatják Peter Safran producerrel és Beth Mickle produkciós tervezővel készült teljes interjúnkat.

Tehát egy sor lehetséges projekttel... Srácok, előre léphettek volna egy csomó karaktert megcsinálva, akiket felfedezhettek volna. Mi hozott vissza benneteket ötletként az Öngyilkos osztaghoz?

Peter Safran: Nos, nem hiszem, hogy ez hozott vissza minket a Suicide Squadhoz, azt hiszem, nagyrészt James Gunn tavaly júliusi hirtelen elérhetősége volt az oka. Mindig is úgy éreztem, hogy ez egy hihetetlen tulajdonság, és amikor James-szel beszéltem róla, az első reakciója az volt: „Nem vagyok benne biztos. Hadd gondolkozzak rajta." Szóval gondolkodott egy kicsit, és hidd el, olyan volt, mint... Figyelj, ki a jobb, ha egy küldetésben összehoz egy különböző kívülálló csoportot? James Gunn. És ez volt az én beszédem neki, és a végső reakciója ez volt: „Kérdezze meg a Warner Brotherst, hogy meg kell-e kötnem bármit is, ami korábban történt, bármilyen karakter vagy bármi, ami nem az alap, vagy kezdhetem a nulláról." És a reakció ez volt: "Az öngyilkos osztagot akarjuk James elméjéből Gunn. Az az ami. Szóval nem folytatás. Ez nem újraindítás. Ez csak James Gunn Az öngyilkos osztag című darabja."

Valójában ez indította el, és inspirációt kapott, volt egy kezdeti ötlete és bemutatása, mi pedig bejöttünk, és bemutattuk. [Tony Emmerichnek és Walter Hamadának] 2018. szeptember 27-én, mi pedig szeptember 23-án kezdtük meg a forgatást. 2019. Ez a bemutatótól a forgatás megkezdéséig tart, kevesebb mint egy év telt el, mert teljesen világos volt a filmről, amit meg akart csinálni. Az ötlet neki az volt, és biztos vagyok benne, hogy ezt ő maga fogja elmondani, hogy ez egy 1970-es évek háborús filmje, háborús kapribogyó, ötvözve azokkal a karakterekkel és vígjátékokkal, amelyeket James Gunn mindenbe visz, amit csinál. Tehát valójában ez volt az inspiráció a háttérben.

Azt hiszem, mindenki szereti a Suicide Squad-ot, mint tulajdont, különösen a John Ostrander-futtatásban. És mindannyian szeretünk arra gondolni, vajon mit csinálnának ma azok a karakterek, akiket Ostrander alkotott, ha ő írná? És ez a film erről szól.

Szóval mit csinálnak ma ezek a karakterek?

Peter Safran: Jó kérdés. Nyilvánvalóan sok olyan karaktert láthatunk, akik alapvetően részt vesznek a filmben, és ez a klasszikus: Amanda Waller összeállít, jelen esetben, pár csoportot, és elküldi őket a küldetés. Azt hiszem, az a rész, amiről igazán beszélhetünk veled, az... Ez magában foglalja Jotunheimet, és azért küldik őket, hogy alapvetően elpusztítsák Jotunheimet. Katonai puccs történt Corto Maltese szigetén, és a 100 éven át diktátorként uralkodó Herrera családot ez a katonai puccs döntötte meg.

Amanda Waller biztos akar lenni abban, hogy Jotunheimet, amely egy tudományos kutató börtön, megsemmisítik, mielőtt a katonai puccs rájön, mi van benne. Mielőtt a puccs vezetői rájönnének, mi van benne. Valójában ez a film története. Szóval ez egy klasszikus háborús küldetésfilm. Ez a The Dirty Dozen. Ez a galaxis őrzői.

Hogyan kapcsolódik ez a film az elsőhöz képest? Hogyan kapcsolódik ez az első filmhez?

Peter Safran: Nem foglalkozunk vele.

De a karakterek nyilvánvalóan ugyanazok.

Peter Safran: Persze.

Megismerik egymást, meg minden?

Peter Safran: Ez így van. Egyszerűen nem foglalkozunk vele semmilyen kézzelfogható formában. Igen, ők azok a karakterek, színészek, akik az első filmben játszották őket. De nagyon szerettünk volna megbizonyosodni arról, hogy ez megállja a helyét. Tehát még egyszer mondom, ezért nem igazán lehet nevezni... Ez nem folytatás, de vannak olyan karakterek, akik az első filmben szerepeltek, igaz? Tehát ez sem igazán teljes újraindítás. Szóval csak James Gunn öngyilkos osztagának hívjuk.

Ez történt? Az első film cuccai?

Peter Safran: Nem foglalkozunk vele.

Vajon az volt a döntés, hogy valamivel homályosabb karaktereket használjunk Jamestől, vagy mindig is ez volt a terv?

Peter Safran: Száz százalék Jamestől. James előtt nem volt terv. Voltak más írók is, akik az évek során különféle Suicide Squad forgatókönyveken dolgoztak, de ez a nulláról indult. Nem volt terv, amíg James azt mondta: "Ez egy olyan film, amit el akarok készíteni." Aztán az általa kiválasztott karakterek csak olyan karakterek voltak, akikért rajongott, és játszani akart velük.

Azt hiszem, Jamesre jellemző módon inkább homályos karaktereket választ. A galaxis őrzői, ők is viszonylag homályos karakterek voltak, de tetszett neki az ötlet, hogy átveheti ezeket karaktereket, és átitassa őket olyan jellemzőkkel, amiket igazán akart, vagy olyan tulajdonságokkal, amelyeket valóban el akart játszani val vel. És nagyszerű karakterek, akikről óriási emberséget, szívet és humort hoz, olyan karakterekbe, akikről a nyilvánosság nagy része nagyon keveset fog tudni.

Amikor James Twitteren közzétette a szereplőlistát, azt mondta: "Ne ragaszkodj hozzá." Mit jelent ez sok szereplő számára?

Peter Safran: Öngyilkos osztag, barátom. Emberek fognak meghalni. Ez történik... Nyilvánvalóan nem akarom elrontani nektek, hogy ki él és ki hal meg. De szerintem meg fog lepődni, és a közönséget is meg fogja lepni James néhány döntése.

Van valami szál, amely összeköti Harley Quinnt a megjelenő Ragadozó madarak filmmel, mivel egymást követő években jelennek meg?

Peter Safran: Nem igazán. Nem. Ez egy nagyon önálló film.

Tudsz beszélni az értékelésről? Srácok, PG-13-ként közelíted meg ezt, vagy van még mozgástér, különösen a Joker sikere után?

Peter Safran: Igen. Ez egy R besorolású film.

Mitől lesz R besorolású?

Peter Safran: James Gunn. Az ő elképzelése arról. Azok a filmek, amelyeken valamelyest alapul, azok az 1970-es évek háborús filmjei, ezek kemény filmek. Szóval szerintem nagyon szórakoztató James számára, hogy képes olyan izmokat megmozgatni, amelyeket egy PG-13 Guardian filmjében nem. Elég keményen bánik vele.

Azt mondta, nagyon erősen érzi a márka értékét, a franchise potenciált. Mi az a The Suicide Squad, amely úgy tűnik, hogy kívülállóként – szinte tulajdonként is – van valami különleges?

Peter Safran: Nos, azt hiszem, szereted az elméletileg feláldozható egyének csoportját, akiket egy küldetésre vonnak össze, és az Osztag gondolata az, hogy ők valóban... Van tagadás, és feláldozhatóak. Így soha nem tudhatod, ki fog élni és ki fog meghalni. Nagyszerű körülmények közé kerülnek, és Ostrander ismét tényleg hihetetlen munkát végzett, hogy hatalmas alapot épített ki ezeknek a srácoknak. Szóval ez egy szórakoztató módja a csapat összeállításának, igaz?

Alapvetően ki a vezető? Négy de facto domináns személyiséged van, úgy tűnik. Peacemaker, Harley, majd Rick Flag, aki a fő srác. De ki a felelős?

Peter Safran: Még egyszer mondom, nem akarok spoilereket kidobni, de máskor, más-más karakterek játszanak vezető szerepet.

Ez egy pöttyös ember, nem?

Peter Safran: Így kell lennie.

Az első Suicide Squad után, amely nagyon szenvedélyes válaszokat kapott az emberektől, de nagyon sikeres volt egy dobozból irodai szempontból, volt-e olyan időszak, amikor vissza kellett lépni, és megpróbáltam kitalálni, hogy mi működik és mi nem?

Peter Safran: Nos, nem vettem részt az első filmben, és nem vettem részt semmilyen fejlesztésben, amit csináltak, tedd közzé, amíg be nem ültettük Jamest. Szóval biztos vagyok benne, hogy sok időt töltöttek. A film hihetetlenül sikeres volt. Finoman szólva sarkító volt, de nyilvánvalóan volt egy ötlet, hogy "hogyan folytatjuk ezt a tulajdonságot?" Biztos vagyok benne, hogy megpróbálták elemezni, hogy mi működött és mi nem, mert kereskedelmileg valóban sikeres volt, bár problémás produkció volt, mert úgy veszem észre, hogy a rendező és a stúdió között valódi nézeteltérés volt, ami a produkció és a postán keresztül. És biztos vagyok benne, hogy ti valószínűleg sokkal többet tudtok róla, mert annak idején foglalkoztatok vele.

A gazemberek támadása vár rád. Vannak hősei? Van-e klasszikus DC Heroes, vagy bárki, aki hasonló, feltűnt a filmben?

Peter Safran: Leginkább ezek a srácok.

Tekintettel arra, hogy van néhány olyan karakter, aki nem szerepelt az eredeti filmben, és ez állítólag önmagában is megállja a helyét, milyen szempontok voltak az visszatérő karakterek, akiket igazán fel akartál emelni, hogy feltűnjenek a filmben, az elsőtől eltekintve. Öngyilkos osztag?

Peter Safran: Nos, azt hiszem, hogy az igazán megkülönbözteti őket attól, akik az első filmben voltak, James írása, ahogyan ő írja ezeket a karaktereket. Megint semmi sem ragadta meg, ami az első filmtől fogva létezett, így tényleg el kellett adnia a saját verzióját: ez lesz Rick Flag. Ilyen lenne a Harley Quinn. Ez az, aki Boomer lenne. Tehát minden, a párbeszédtől, a háttértörténettől és a ruhatártól kezdve, minden csak az, ami James szerint a legjobban illik ezekhez a karakterekhez.

Sok sikert aratott az Aquamannel és a Shazam-al, amikor elkészítette ezeket a filmeket, amelyek a már megalakult DC Univerzum részét képezik, de nem igazán kötődtek hozzá. Wmost az irányvonalak, és szerinted milyen dolgokat tesz a The Suicide Squad a jövőbeni erőfeszítéseihez?

Peter Safran: Szerintem a The Suicide Squad nagyon összhangban van azzal, amit az Aquamanen és a Shazamon csináltunk! abban az értelemben, hogy az ötletek egy nagyszerű önálló filmet alkotnak. Ne törődj azzal, hogyan illeszkedik a tágabb univerzumhoz. Tudod, nyilvánvalóan ezt csináltuk az Aquamannal és a Shazammal! – ezt csináljuk itt. Reméljük, remek filmet készítünk. De ezen van a hangsúly. Nem kell automatikusan egy tágabb univerzumban élnie. Ez olyasvalami, amit ha visszamegyünk, azt hiszem, James mondta évekkel ezelőtt, amikor univerzumok építéséről, a [Sötét univerzumról] beszélt az Universalnál, vagy erről az univerzumról... Mindig azt mondta: „Csak csinálj egy jó filmet. Készíts egy jó filmet, és ha megérdemli, hogy valami többre építsenek, akkor kitalálod a módját megtenni." De nem kell előre megalkotni, hogy mindez hogyan illeszkedik egymáshoz, amikor először elkészíted film. Tehát számunkra ez nagyon is az, hogy "Csak csinálj egy nagyszerű filmet."

Van néhány nagy modell ahhoz, hogy úgy tűnik, hatalmas készletek lennének. Ti mennyit építettetek erre?

Peter Safran: Hatalmas mennyiség. Beth tényleg tud róla beszélni. Ez egy óriási, óriási építési projekt. Szerintem tényleg az egyik legnagyobb, mert az ötlet az, hogy annyit tegyünk gyakorlatilag, amennyit csak tudunk. Ez megint csak egy visszalépés a 70-es évek filmjeihez, igaz? Annyit lősz, gyakorlatilag, amennyit csak tudsz. Szóval azt hiszem, Beth valóban meg tud oldani valamit.

Produkciós tervező, Beth Mickle: Azt hiszem, a Guardiansnél, amikor James és én először beszéltünk erről, eredetileg a Guardians 3-mal foglalkoztam, és ugyanez az ötlet érvényesült erre is. Azt hiszem, nem élvezték a Guardians 2-ben szerzett tapasztalataikat, mert a legtöbb a kék képernyő ellen szólt és a színészeknek nem volt mit reagálniuk, és nem volt érzéke a térhez, hogy hol vannak pont. Sokat hallani ezt a színészektől, és sajnos ezek az óriás franchise-filmek a... minden kék képernyővé válik, egészen a jelmezekig, CGI-alkotásokká. És ez egy kicsit távol áll attól, amit a filmiparban mindannyian elkezdtünk csinálni. Csodálatos dolgokat művelhet vele most, és olyan hihetetlen világokat hozhat létre, amelyeket korábban soha, de egy kis csillogás veszít, ha mindezt vizuális effektusokra helyezi. Tehát James megbízatása a következő volt: "Amennyit csak tudunk, mindent meg akarunk tenni a zárt ülésen, és annyit építeni, amennyit csak tudunk."

A dzsungelünkben most csata zajlik. Azt hiszem, ezek után talán csináltok egy turnét. Látni fogja azt az épületet, amelyre Peter hivatkozott, a Jotunheimet, ahol a film „játszik”. Ez egy régi náci erőd ezen a mitikus szigeten, a dél-amerikai Corto Maltese-en. A díszletnél látni fogja, hogy szó szerint három futballpályát építettünk egy díszletből, és ez annyira szokatlan a mai korban. Csak soha nem csinálod. És ez azért volt, mert valódi törmeléket akartunk mögöttük tartani a csatasorozatokban, és látni akartuk az épületet, amit megtámadnak. Tehát nagyon szokatlan, hogy ez a jelenet jelen legyen egy filmben. Megcsináltuk ezt a készletet, majd egy tucat másik ilyen léptékűt, szóval hihetetlen.

Peter Safran: A filmünk nyitánya, lényegében Ryan közlegény megmentése. A mi csapatunk egy tengerparton landol egy nagy csatában, és víznek kell lennie. Kell, hogy legyen homok, egy tó. Állítólag a Corto Maltese-en fog játszódni. Így hát építettünk egy strandot a hátsó telken, itt 260 láb átmérőjű, óriási tank, hullámgépek, több ezer fa. Ezt építette Beth és csapata. És ott forgattunk a forgatás első 10 napjában, ahol Ryan közlegény megmentése volt éjszaka, ezen a tengerparton, robbanások, helikopterek és az egész. De megépítettük, mert... És ismét megtehette volna tiszta kék képernyős környezetben, őszintén szólva, de ez annyira valóságosnak tűnik színészek rohangálnak a homokban, nagy sziklák mögé bújnak, beúsznak a tartályból a tengerpartra, minden, ami dolog. Érzed, ha látod. Teljesen rendkívülinek tűnik. Szóval ez egy igazán nagy építkezés volt, és Beth és csapata rendkívüli munkát végzett, hogy megalkossák azokat a külsőket, amelyekre James gondolt.

Beth: Csak egy hosszabbítás erre a pontra. Azt hiszem, hogy megpróbálunk mindent a kamera elé állítani, fizikailag, amennyire csak lehet, azt hiszem, kölcsönzi annak a filmnek az általános stílusát, amit James meg akart csinálni, és szerintem mindenki nagyon le lesz nyűgözve azt. Szerintem nagyon eredeti. Ez egy nagyon naturalista film, és ahogy Peter mondta, háborús film, de olyan, mint a Platoon, a Saving Private Ryan és a Black Hawk Down. Ahol szó szerint a csónakban vagy velük, akik megérkeznek a tengerpartra Ryan közlegény megmentésétől, miközben a golyók elsüvítenek. te, és a homokon keresztül rohansz, golyók csapódnak a homokba, és dzsungellevelek csapódnak az arcodba, ahogy versenyeznek keresztül. Itt jönnek be igazán a CGI-világok korlátai, mert ezt egyszerűen nem érted ugyanaz a fajta interakció, amikor a homok visszaszáll és eltalálja az embereket, és feljönnek a vízből. És tényleg azt hiszem, hogy észreveheti, ha fizikailag nincs ott.

Tehát James megbízatása szerint próbálja meg elkészíteni ezt a naturalista, durva, piszkos, durva filmet, amelyben mindannyian benne vagyunk. A velük vívott csatában az egyetlen módja annak, hogy ezekkel a készletekkel valóban ezt megtegyük, ha állva tartjuk őket fizikailag.

Említetted a katonai puccs vonatkozását. Van olyan hely vagy személy, aki ennek a filmnek a sajátos antagonistájaként jelenik meg?

Peter Safran: Nos, a szabadságharcosok, a katonai puccsos forradalom vezetője Luna elnök. Tehát kezdetben ő a mi emberünk, akit le kell hozniuk.

Kit játszik Taika?

Peter Safran: Meg kell kérdeznem Jamest, hogy valóban felfedhetem-e. Lehet, hogy szívesen megteszi, mert konkrétan még nem beszéltünk... Úgy értem, nyilván látod ezeket a srácokat, de a Taika-ügyet elrejtették, szóval... Hitlert alakítja.

Beth: A náci tornyunkban.

Peter Safran: A karakterét a Jojo Rabbittől vettük át, és azt hiszem, ti nagyon fogjátok élvezni a crossovert. Amikor egy univerzum felépítéséről beszélünk, ez az. Ez a Jojo Rabbit/Suicide Squad univerzum. tetszeni fog.

Egy év alatt eljut a pályáról a forgatásra, ami nevetségesen rövid idő.

Peter Safran: Különösen egy ilyen léptékű filmhez.

Beszélhetsz a casting folyamatáról, hogy meggyőzzék a szerepeket játszó embereket, hogy térjenek vissza új igazgatót, majd új embereket toborozni, mint például Idris Elba és John Cena, akiket biztosan megszerettél gyorsan.

Peter Safran: Nos, először is, nem volt szükség [a korábbi szereplők] meggyőzésére... Úgy értem, mindenki vissza akart jönni. Sokkal inkább arról volt szó, hogy nagyon finoman kellett cserbenhagynom az ügynököket, hogy az ügyfeleik nem jöttek vissza a filmre, mert mindenki részese akart lenni annak. Úgy értem, James egy hatalmas tehetségmágnes. Főleg író-rendezőként tudják, hogy valami különlegeset csinál. Egyedi hangvételt és látásmódot hoz a tevékenységébe. Szóval mindenki a részese akart lenni. Könnyű volt a visszatérő színészek számára, és nyilvánvalóan nagyon örülünk nekik. Ki jobb Viola Davisnél és Margotnál? Mind hihetetlenek.

Aztán ami a többi szereposztást illeti, mivel ezek a karakterek nagy része nem túlságosan ismert, nagy mozgásterünk volt, hogy kit akarunk alakítani. Tehát voltak bizonyos karakterek, akikről tudtuk, hogy szeretnénk felfedezni. A Ratcatcher 2 esetében rendkívül széleskörű, valóban világméretű keresést végeztünk a... Szerettünk volna egy új színészt találni, akit az emberek nem ismertek, és leszűkítettük három nőre, és mindet idehoztuk a képernyőtesztre. És Daniela, egyszerűen lenyűgözött minket. Szerettük őt. Hihetetlen volt. Még soha nem forgatták Portugálián kívül, és soha nem csinált filmet, és az első nap a képernyőn Idrisszel, Cena-val és mindenki mással, akik hasonlók, és csodálatos volt. Szóval az összes karakterhez... Tudtuk, hogy Peacemankernek bizonyos érzésekkel kell rendelkeznie. Peacemaker egy olyan srác, aki, csupa amerikai fickó, aki... Lenyűgöző karakter. Minden a békéről szól, és ahogy a filmben is mondja, nem számít, hány férfit, nőt és gyereket kell megölnie, hogy megőrizze a békét. Ezt fogja tenni, hogy megőrizze a békét.

És mindannyian Cena-rajongók voltunk, főleg olyan dolgok miatt, amelyek egyáltalán nem kapcsolódnak akcióhoz. Mindez a Trainwrecktől és hasonlóktól volt, vagy a Blockers-től. Vicces srác. Könnyű volt. Ha egyszer elküldtük valamelyik színészt... Csak elküldtük nekik a forgatókönyvet, és abban a pillanatban, amikor felhívták Jamest, vagy személyesen találkoztak Jamesszel, olyan szellő volt. Imádták, hogy mit akart csinálni a filmmel, így valójában nagyon gyorsan ment, és ezeknek az embereknek a túlnyomó többsége az első, akihez eljutottunk. És persze vannak James barátai is, igaz? Tehát mindannyian tudtátok, hogy Rooker szerepelni fog a filmben, és Nathan Fillion. és az ilyen srácok elkerülhetetlenek voltak.

Azt mondtad, hogy mindenki vissza akart jönni, de Will Smith nem tért vissza, és tudom, hogy zűrzavar és félretájékoztatás volt, amikor először megjelentek a hírek Idris szereposztásáról, arról, hogy kit játszik.

Peter Safran: Igaz.

Deadshotnak valaha is szerepelnie kellett volna ebben a filmben?

Peter Safran: Megbeszéltük, de ez volt... Azt hiszem, az egész „akarata” sokkal inkább az ütemterv volt, mint bármi más. Tudtuk, hogy szeptemberben el kell kezdenünk a forgatást, mert őszintén szólva valószínűleg korábban tudtuk, mint mások, hogy James vissza fog jönni, és megcsinálja a Guardians-t. Szóval nagyon fontos volt, hogy akkor kezdjünk el forgatni, amikor elkezdtük a forgatást, és Will nem volt elérhető, és ez megkönnyítette a helyzetet. Mit fogsz tenni? Nem elérhető. Szóval, őszintén szólva, az is jó, hogy jobban elválasztjuk az első filmtől, úgy gondolom, hogy nagyobb mértékben.

Tehát az a karakter [Idris Elba's Bloodsport], amely az osztagot vezeti abban a központi alkotásban, az Deadshot lett volna?

Peter Safran: Lehetett volna. Természetesen ez egy vita volt.

Kapcsolatban áll John Ostranderrel?

Peter Safran: Igen. Valójában elmondhatom, hogy a forgatáson volt... igazán izgalmas volt. Valójában szuper volt, hogy itt volt. Nagyon jó volt. És egyszerűen imádta, amit James csinált a karaktereivel. Szóval ez amolyan fanboy, geek out helyzet volt. Szóval nagyszerű volt.

Arról beszélt, hogy James a lehető legtöbb gyakorlatot szereti csinálni. Nem emberi dolgokat is szeret bevinni a filmjeibe. Az egyik ilyen dolog a King Shark. Mesélnél arról, hogy ezt hogyan rakták össze a forgatáson?

Peter Safran: És Menyét.

Igen, és Menyét.

Peter Safran: Van egy félig emberünk, félig cápánk... Hatalmas, de nagyszerű karakter. És ugyanúgy, ahogy James tette Rocket-tel és még inkább Groot-tal, átitatta őt egy ilyen karakter. Az emberek egyszerűen beleszeretnek Cápakirályba. Imádni fogják ezt az őrült lényt, a királycápát. Egyszerűen csak személyisége van.

Beth: Hozzáteszem ezt a Királycápához és a Menyéthez, ez egy ügyes megjegyzés, ami ezt a filmet is elválasztja egymástól. James egyik megbízatása a kezdetektől fogva az volt, hogy nem akarta ezeket a dolgokat szenzációra kelteni, vagy igazán fantasztikusnak és rendkívülinek látszani. Csak nagyon hétköznapi módon akar bánni velük. Tehát míg a Guardiansben Groot ez a nagy varázslatos dolog, és gyönyörű szikrákat varázsol, és ő ez az egész fantasztikus lény, csak királyt akar. Cápa piszkos és poros, csak sétál ezen a napsütötte szigeten, és nem igazán figyel, és ez csak a mindennapi élet része. És ahogy James mondta, ez olyan gyakori, mint a kenyérpirító a pulton. Ennek nagy része a karakterek életre keltésének gondolataiba merült. Szerintem ettől lesz ez egy nagyon eredeti szuperhősfilm. Mi így kezeljük ezeket a dolgokat. Nem próbálunk nagy fantáziát csinálni az egészből.

Peter Safran: De szórakoztató volt. A Királycápa dizájnjában, ha visszanézünk a képregényekben, némelyikben kalapácsfejű, némelyikben remek fehér. Szóval korán ott ülünk ezekkel a tervekkel. Azt mondjuk: „Nem tudom, hogy kalapácsfejnek kellene-e lennie. Nem tudom. Könnyebb megenni valakit, ha nagy fehér, mint ha..." Csak vidám beszélgetések zajlottak arról, hogy milyennek kell lennie Királycápának?

Beth: A kalapácsfejű szemkörnyék nagyon nehéz volt.

Peter Safran: Igen, nagyon nehéz volt. Azt mondtuk: „Mit néznek? Mit nézünk?"

Beth: Melyik?

Eldöntötted, hogy ki fogja megszólaltatni King Shark és Weasel hangját?

Peter Safran: Nem. Menyét, igen. Menyét, van, királycápa, nem.

Azt mondtad, ez nagyon hasonlít egy háborús filmhez. Jamesnek van egy nagyon-nagyon szórakoztató, fordulatos humora is, amit a többi filmjébe is hozott. Ez egy R-besorolású film, ez is nagy szerepet játszik ebben, a vígjáték?

Peter Safran: Abszolút. Valóban az. Ez nagyon is a Dirty Dozen és a Guardians of the Galaxy ötvözete. Hihetetlenül vicces, remek karakterkomédiával. Az általa alkotott karaktereken alapul. Szóval remek párbeszédes vígjátéka van. Remek szituációs komédiája van. Vidám fizikai vígjátéka van. És mindez az akcióhoz és a küldetéshez kötődik, amelyet ezek a srácok teljesítenek. Tehát az emberek nem fognak hiányozni a vígjátékból ebből a filmből. De ez egy igazán nagy akciófilm is.

Olyan hangsávon dolgozik, mint az elmúlt két filmben? Konkrét zenét visz a jelenetekhez és a képsorokhoz?

Peter Safran: Mindig. Ő írja a dalokat a forgatókönyvbe, és az nem változott az első tervezet óta. Szóval igen, határozottan hangsávra üzemeltetjük. Van egy fantasztikus zeneszerzőnk, John Murphy, aki rendkívüli, és már most is adott nekünk olyan dolgokat, amiket forgattunk.

Ami azt illeti, ahogyan az emberek ezt a filmet látják, voltak-e olyan beszélgetések, amelyek arról szóltak, hogy ne keltsék fel a „DC galaxis őrzői” hangulatát?

Peter Safran: Szerintem annyira más, mint a Galaxis őrzői, csak abban a tekintetben, hogy mennyire megalapozott. Nyilvánvalóan még mindig van egy királycápa és egy menyét, de ez annyira a való világra épül. Annyira a Földön alapszik, ellentétben a Guardians űroperával. Tehát ez, és az a tény, hogy sokkal durvább, hogy R besorolású, és a felvétel módja, látni fogja, nagyon más, mint a Guardians. Nem olyan sima vagy sima, mint a Guardians. Sokkal piszkosabb, durvább és durvább, csak a kamerát tekintve. Ugyanazzal a fantasztikus DP-vel, Henry Brahammel. De ez valóban egy teljesen más nyelvet hozott, és biztos vagyok benne, hogy James beszélni fog erről, amikor beszélsz vele. Ez egy egészen más nyelv a kamera mozgásával, amit ehhez a filmhez akart. Szóval nem, nem hiszem, hogy kérdés volt, hogy ez csak a Guardians DC verziója. Nagyon más érzés.

Beszéltél egy kicsit arról, hogy ezek a karakterek kimennek a világba: többé-kevésbé ez a való világ. Mi a helyzet az ő világukkal? Ez az a rész a képregényekben, ami általában egy kicsit több fantázia.

Beth: Úgy érted, honnan származott volna Királycápa.

Peter Safran: Tényleg nem foglalkozunk vele, mert az egész film a küldetés. Tehát Waller összerakásával kezdődik, és a küldetés végén ér véget. Szóval tényleg nem töltjük az időt... Soha nem megyünk haza Királycápával, és mi történik ott. Vagy otthon Pöttyös emberrel és mivel foglalkozik. Valóban a küldetés keretein belül van.

Idris Elba a múltban belement a belső konfliktusba néhány szuperhős típusú fellépésével kapcsolatban. Szóval meglepő választás volt, hogy részt vegyen a The Suicide Squadban néhány ember számára. Hogyan reagált arra, hogy ő nagyon úgy néz ki, mint egy tank, de egyben ennek a csoportnak a vezetője is?

Peter Safran: Olyan embert kerestünk, aki – nyilvánvalóan nagyszerű színész, valódi fizikai jelenlét és komoly gravitáció. Idris volt az egyetlen srác, akivel valaha is beszéltünk erről a szerepről, szóval ő volt az első pillanattól fogva. Ő volt az első srác, akivel erről beszéltünk, és nagyon örült neki, és azt hiszem, tetszett neki ez az élmény. Tudom, hogy szeretett Jamesszel dolgozni, és azt hiszem, szereti a gyakorlati tapasztalatokat. Igen, ez egy szuperhősfilm, de háborús filmet készít. Old school háborús filmet készít. Ez az egyik ilyen dolog. És szereti. Örömömre szolgált.

A Concept Art egy igazán klassz akciójelenetben mutatja be Harley-t gépfegyverekkel – úgy tűnik, ez egy teljesen újfajta akció számára.

Peter Safran: Nagy idő. Egy ponton elkapja Luna és csapata, majd egy nagy szökési jelenet vár rá. Ez lesz az egyik kedvenc jeleneted a filmben. Egyszerűen hihetetlen dolog, amit James és Guy Norris, a koordinátorunk és a második rendezőnk együtt talált ki, és ez fantasztikus. A sorozat több különböző színterén megy keresztül, hogy kijusson onnan. Tele van, nagy akciókkal, és Guy-jal és Jamesszel dolgozik. Hihetetlenül fizikális, ezért sok mindent ő maga csinál, és ez közvetlenül a hálaadás előtt történik, azt hiszem, mi lőjük le. De ez egy nagy, szórakoztató akciójelenet.

Tudsz beszélni a szerep tulajdonjogáról? Amikor bemutatták az első filmben, nyilvánvalóan azóta a rajongók kedvence lett. Ha bemutatjuk őt, beszélhet arról, amit Margot-tól látott, és hogyan fejlődött a szerepben, és hogyan birtokolta azt.

Peter Safran: Azt hiszem, a Squad első napjától az övé. Amikor először láttam Squadot, mint sok rajongó, te is vonzódsz hozzá. Hihetetlen ebben a szerepben. Szóval szerintem nagyon ő vezette, megértem, hogy csináljon egy Ragadozómadarak filmet. Ezért producerként szerepel rajta. Ezt az ötletet Christina Hodsonnal, az írónővel együtt dolgozta ki, úgyhogy azt hiszem, valóban ő tulajdonában van. És amikor James, mert James úgy írta a forgatókönyvet, hogy nem beszélt egyik szereplővel sem. És amikor elolvasta, volt néhány nagyon jó gondolata, amelyek egyike sem volt nagy történet, hanem csak olyan dolgok, amelyek Harley-t, Harley-t tették számára. Azt hiszem, büszkeséget és tulajdonosi érzést érez a karakter fejlődésében. Tudom, mert láttam az osztagot és a madarakat... Másnak tűnik, mint bármelyik filmben, ahogyan ő közelíti meg, de lényegében ugyanazon a helyen áll neki, a karakterének.

Kicsit másképp néz ki, egy kicsit másképp érzi magát, a gardrób határozottan más, de azt hiszem, igazán felismered belőle azt a Harley-t, amit szeretsz. Ő még mindig... Ő egy rohadt őrült lány, és azt hiszem, hogy ezt nagyon érzed ebben. És azt hiszem, James írt neki, az én pénzemért, a lehető legjobb módon. Imádom a karakterét ebben a filmben.

Tehát bár nem ismered el, a filmben nincs semmi, ami a múltból is ütközne?

Peter Safran: Nem. Helyes.

Srácok, már több mint egy hónapja forgattok. Tudsz beszélni arról, hogyan alakul, hogyan néz ki, hogyan érzi magát James a forgatáson, és csak arról, amit láttál, az izgat?

Peter Safran: Igen. Mindig hiperbolának hangzik, de fantasztikus volt. James nagyszerű filmrendező, és hihetetlenül felkészült, és nagyszerű felkészülési időszakunk volt. Mindig jó olyan filmbe menni, amelynek forgatókönyve nem fejlődik. Így hát megírta, és korán lezárták. Szóval ebbe belejöttünk... James korábban is dolgozott Beth-el a Guardians-on, és nyilvánvalóan belevágott ebbe. Szóval nagyon jól felkészültünk a filmre, és bármennyire is hatalmas, és hatalmas, elég gördülékeny produkció volt. Nagyon szerencsések voltunk, hogy a színészek, akiket felvettünk, mind igazán nagyszerűek a szerepükben. Szóval mindenki gyorsan mozog.

James tudja, mit akar, ezért gyorsan lép. Megvan neki ez a gyorsírás az összes... Sok osztályvezetője olyan ember, aki... Dan Sudick, Beth és Henry, és mindazok az emberek, akikkel korábban együtt dolgozott. Tehát rendkívül sok munkát végzünk meglehetősen szűk idő alatt, sok bonyolultsággal és stílusosan. Szóval remekül megy, tényleg így van. Gyakran a forgatáson, a tegnapi napok egyike volt, nagy jelenet volt egy nagy érzelmi dologgal, és az a tény, hogy ez még jobb volt, mint azt bárki várta, az oldalról nézve, ez csak érezteti magát jó. Egyszerűen úgy érzed, hogy van valami igazán különleges, és ez a kapcsolat a karakterek között, és ez a kapcsolat csak apad és árad közöttük a film során. Egyszerűen fantasztikus volt.

Az emberek meglepnek minket... Nem tudtam, milyen nagyszerű lesz John Cena. Tudtam, hogy nagyszerű fizikai jelenléte van, és tudtam, hogy vicces. Nem vettem észre, az improvizációs dolgai baromi mulatságosak. Egyszerűen mulatságos. Annyi minden van. Olyan riffeket fog játszani, amelyeket egymillió év múlva soha nem fogunk tudni használni, de a legjobb DVD-extra lesz, amit valaha is láttál életedben. Hihetetlen. De mindannyian. Mindannyian megleptek minket... Még az olyan srácok is, mint Idris, olyan régóta ismerem a munkásságát, de van benne egy elem, hogy amíg nem látja játszani ezt a karaktert, nem számítottam erre.

Mekkora szabadságot mondana a színészeknek az improvizációban, tudván, hogy James Gunn forgatókönyvei olyan jól megírtak?

Peter Safran: Azt mondanám, hogy nincs sok improvizáció, de James gyakran, miután megkapta, amire szüksége van, azt mondja: „Rendben. Itt van egy számotokra. Csinálj, amit csak akarsz." És ilyenkor elvesztegetünk egy fél órát John Cena-val, hogy olyan obszcén dolgokat mondjon, amelyek még egy R besorolású filmben sem szerepelhetnek. De minden bizonnyal nagyon szórakoztató számunkra.

Nehéz így váltani a sebességet? Két nagyon különböző filmből indulsz el viszonylag rövid idő alatt?

Beth: Úgy érted, a Guardianstől erre? Szerintem azért, mert a megközelítés ugyanaz volt, amikor megpróbáljuk felépíteni a dolgokat fizikailag, és ténylegesen fizikailag állni, és minden más; Azt hiszem, mivel ez a megközelítés ugyanaz lesz, mint a Guardians, legalábbis számomra kreatívan tudtam, hogy ez a gondolkodásmód beépül, és készen álltam rá. De nyilvánvalóan eltolódott attól, hogy... Nyilvánvaló, hogy a galaxis őrzői nem a Földön alapulnak, így valamivel inkább Földi alapúvá vált. De még mindig van egy nagyszerű varázslatos tulajdonságunk, így még mindig jó szuperhős-stilizált látványvilága van.

Igen, azt hiszem, nyilván ti egy kicsit korábban tudtátok, mint én, hogy ez előkerül, de Nagyon összetörtem, amikor a Guardians összeomlott, és mindannyian nagyon reménykedtünk, hogy ez így lesz feltámad. De igen, soha nem voltam boldogabb a karrierem során, mint amikor Simon Hatt, az egyik producerünk villásreggeliben volt, közvetlenül azelőtt, hogy elhagytam L.A.-t. Azt mondta: „Az öngyilkos osztagot csináljuk. Három hónap múlva vissza fogsz jönni." Azt mondtam: "Ó, rendben." Aztán Peter felhívott. Szóval igen. De nekivágtunk a talajnak. Azt hiszem, attól kezdve, hogy telefonáltál, egészen addig, amikor elkezdtem, körülbelül nyolc nappal később. Szóval nagyon-nagyon gyors váltás volt.

Van valami szál, ami összeköti a jövőre megjelenő két nagy DC-filmmel, amelyek szerintem a Ragadozómadarak és a Wonder Woman?

Peter Safran: Elmondhatom, nincs semmi kézzelfogható azon kívül, hogy nyilvánvalóan összefügg, mert ez a Margot által alakított Harley, és ott van Waller az első filmből. Van ez, de nincs semmi sem a történet, sem a vonalak perspektívájából, ami igazán összekötné, ugyanúgy, mint a Shazam! ugyanabban a világban létezett, mint a többi DC karakter, és semmi sem köti azokhoz a többi filmhez... Biztosan meg akartunk győződni arról, hogy ne lépjünk lábujjhegyre, vagy ne csináljunk olyasmit ebben a filmben, ami például egyenesen ellentmond annak, ami a Ragadozómadarakban történt. Nem akartuk ezt csinálni. De ezen kívül elég laza.

Mivel némelyik nagyon homályos, egyszerűen balról jobbra léphetsz [a leadott fotókon], és mindenkit megnevezhetsz?

Peter Safran: Persze. Blackguard, Pete Davidson. Mongal, Javelin, King Shark, Flag, Vigilante, Harley, Peacemaker, Polka Dot Man, Ratcatcher 2, Boomerang, Savant. Arm Fall Off Boy -- Nem, nem. Ő a leválasztható kölyök.

Beth: T.D.K.

Peter Safran: T.D.K.

Beth: A T.D.K. napok.

Peter Safran: T.D.K. a nagy kurva emblémájával, keresztbe tett karokkal. És akkor Menyét, ők az elsődleges karakterek.

Milyen volt most James mindkét kötelezettségével, egyensúlyban tartva az időbeosztását?

Peter Safran: Nos, ez nagy kihívás volt. Sok ilyen embernek sok különféle kötelezettsége volt, amelyekhez már korábban is kötődtek. Joelnek az Apple TV műsora volt, Cena pedig a Fast-ot csinálta. Tehát minden bizonnyal kirakós volt az egészet megoldani. De Pete Davidson fantasztikus volt. Nagyon kitartott mellettünk, hogy megbizonyosodjon arról, hogy meg tudjuk határozni a dátumokat. Visszarepült New Yorkba, és mindent megtett, amit tennie kellett, aztán visszajött... Ő abszolút kiemelkedő. Szerettük őt.

Tudsz beszélni arról, hogy a film hogyan tudja biztosítani, hogy ezek a karakterek mind megmutatják, miért kell szerepelniük a filmben? Mindegyik jogos.

Peter Safran: Először is, nincs elvesztegetett hely. Egyáltalán nincs zsír a forgatókönyvben. Minden jelenet, amit forgatunk... Egy könnyed napra várunk, ahol van töltelék, kiállítás, és nincs. James nagyon-nagyon szoros forgatókönyvet írt. Tehát mindegyik karakternek megvan a módja annak, hogy egy-két sorral valami igazán kézzelfogható tennivalót és mondanivalót adjon nekik, ami hihetetlenül emlékezetessé válik. Szóval azt hiszem, rá fog jönni, hogy mindannyian megkapják a járandóságukat. Senki sem szereti, rövidre cserélték őket. Nem akarok kidobni semmilyen spoilert, de vannak olyan dolgok, hogy két másodpercen belül megkapod a Javelint. Csak tudod, ki ő, és Fula Borg játssza. Itt van ma? Egyszerűen kurva mulatságos. James sokat csinál a kevéssel, mert ahogy mondod, sok karakter van, és meg akarsz győződni arról, hogy egyiküknek sincs kedve kirakatozni.

Meglehetősen történelmi jelentőségű, hogy egy rendező „átlép az ellenséges vonalakat”, és irányítja a Marvelt és a DC-t. Ez egy jelentős dolog. Egyáltalán jelentősnek tartjátok?

Peter Safran: Nem igazán. Korábban is idéztem Jamest erről, de mindig is úgy érezte, hogy a Marvel/DC rivalizálása teljesen kitalált, és én szó szerint használta azt a sort, amit mondott: "Ami egyesíti a képregények szerelmeseit, sokkal nagyobb, mint ami elválaszt minket. Tehát az igazság az, hogy mindenki szereti a Marvelt, és mindenki szereti a DC-t. Srácok, sokkal több a közös bennetek, mint a világ többi részében. Szóval mindenkinek csak ölelnie kell. Azt hiszem, mindig támogatta és örült a DC-filmek sikerének, amikor Marvel-cuccokat csinált, és hallottam Kevin Feige-től ugyanezt.

Belsőleg mindannyian tapsolunk és szurkolunk a többi srác sikerének. Ezért nagyon örültünk, hogy kamatoztatni tudtuk a Marvel félrelépését. Ez egy lehetőség volt. Ellenkező esetben Jamest a következő pár évre le kellett kötni, és ehelyett meg tudtuk ragadni, és összeraktuk ezt a filmet, amely bizonyos szempontból a tökéletes James Gunn film. Valójában az ösztönei mindenesetre valószínűleg több R besorolásúak voltak, mint a PG-13.

Így hát, hogy szabad uralmat adjunk neki csodálatos karakterekkel, akiket korábban még talán nem is láthattunk a vásznon, és hogy csak úgy elmenjünk vele a városba egy nagyszerű küldetésfilmmel, egy háborús filmmel, nagyon izgatottak voltunk. Olyan véletlen, igaz? És szerintem neki is. Milyennek tűnt, és mi volt olyan hihetetlenül nehéz időszak, ahogyan korábban nyilvánvalóan hivatkoztak rá. Hogy ezt valami nagyszerűvé tudja alakítani, amikor olyan projekten dolgozik, amit szeret, majd visszatérhet, és befejezheti a Guardians című trilógiát, ez lett a világ legjobbja neki.

Júliusban még volt ez a vita, majd szeptemberben Jamest felvették erre. Szóval milyenek voltak a belső megbeszélések a Warner Brothersnél, mielőtt önök felvették őt?

Peter Safran: Tehát egy júliusi pénteken kirúgták, kedden pedig Toby [Emmerich] odajött hozzám, és azt mondta: "Mondd meg James Gunnnak, hogy bármit is akar csinálni a Warner Bros.-nál, azt akarjuk érte. Csak mondd el, mit akar csinálni." Így történt ez két nappal később. Így a belső megbeszélések hihetetlenül egyszerűek voltak. Egyszerűen úgy érezte, James nem érdemli meg azt a bánásmódot, amit kapott, és végül a Disney is így érezte magát, és megfordította a döntését. De azonnali volt... Nagyon nehéz időszak volt, szóval nem úgy volt, hogy csak vissza akart ugrani valamibe. Szóval eltartott egy kis ideig, mire rájött, hogy mit akar csinálni.

Úgy tűnik, ez a tökéletes választás annak, aki ebben a franchise környezetben dolgozik. "Azt csinálsz amit akarsz. Mindenkit megölhetsz."

Peter Safran: Igen.

Beth: R minősítés? Hajrá.

Emlékeztetned kell magad, hogy technikailag szuperhősfilmet készítesz?

Peter Safran: Valójában ez egy nagyon jó kérdés, mert szerintem ahogy James ír, mindig úgy érzed, hogy nézed... Ez egy emberi dráma. Ha nézed a Guardians-t, elfelejted, hogy Groot egy fa. Úgy gondolsz rá, mint egy másik karakterre. Szóval igen, azt hiszem, néha emlékeztetnünk kell magunkat, hogy ez az, amit csinálunk. De James révén szuperhős. Elég egyedi dolog.

Önök hangsúlyozták, hogy ez egy önálló. Vajon ez megadja a terepet a jövőbeli részletekhez? Nyitva marad a bővíthető szál?

Peter Safran: Úgy értem, igen. Amikor szuperhősfilmet készítesz, mindig ott a lehetőség, mert nagyon sok történetet kell elmesélned. Különösen az öngyilkos osztaghoz hasonlóval megölhetnéd ezeket a srácokat, és még mindig egymilliárd történeted lenne elmesélned más karakterekkel. Szóval igen. A sikerben ez elkerülhetetlenül lehetőség lenne.

Ami az önálló filmet illeti, és az első film egyfajta polarizáló jellege, van-e terv a nyilvános üzenetküldés tekintetében, hogy ezt megkülönböztetjük, marketing vagy más módon? Győződjön meg róla, hogy az emberek tudják, hogy ez különálló az elsőtől?

Peter Safran: Ezért vagytok itt. Ezért rád kell számítanunk! De nagyon komolyan. Azt hiszem, valójában annyira nyilvánvaló, hogy James Gunn esetében ez más. Más szóval, nem hiszem, hogy az emberek meg fognak lepődni azon, hogy ez teljesen más. Ha ő az íród/rendeződ, az csak azt jelenti, hogy más lesz, mint ami előtte volt, mert más nézőpontja és nézőpontja van, mint amit David Ayer tett.

Vannak eltérő szabályok arra vonatkozóan, hogy mit tehetsz a DC karakterekkel egy R besorolású filmben? Például a Shazamban! Sikerült becsempészni Supermant a végére. Tehát amikor egy R besorolású filmet készítesz, van valami olyan, hogy "Nos, szeretnénk egy Jason Momoa cameót, de ebben a filmben nem szerepelhet Aquaman."?

Peter Safran: Tudod mit? A válasz az, hogy nem tudom, mert ez soha nem merült fel. Szóval nem. Soha nem volt ilyen megbeszélésünk.

Voltak olyan nevetséges B- és C-listás karakterek, akiket figyelembe vettek, de végül nem jutottak be a filmbe?

Peter Safran: Csak próbálok gondolkodni. Amikor James először bemutatta nekem a történetet, bejött, mert tudod, ezeknek az embereknek a felét nem ismerném. De fejlövésekkel bejött. Szóval ő így szól: "És ez a karakter, meg ez, és ez." És akkor arról beszél: "És akkor ez csinálta ezt." És azt hiszem, ez mind volt, kivéve... Igen, szerintem T.D.K. talán ez volt az egyetlen, ami különbözött az első pályától. Igen, nem hiszem, hogy valaha is változott volna. Mert az a helyzet, hogy James tényleg olyan rajongó, igaz? Tehát amikor azon gondolkodott: "Meg akarom csinálni ezt a filmet?" Jött, és azt mondta: "Rendben, ez az a film, amit el akarok készíteni." És mindezek a karakterek voltak.

És nagyon mély ok volt az általa kiválasztott karakterek mögött. Volt valami a jellemzőjükben, amit a nyilvánosság elé akart hozni. Tudod, ezek a karakterek nagyon különbözőek és nagyon különbözőek. Tehát az a személyiség, amellyel a Patkányfogó 2-t átitatja, ismét a képregényekben nincs... Valamit el akart mondani róla. Valamit el akart mondani Idris karakteréről. Még egyszer: nem akarom... Mert azt hiszem, egykor találkozni fogtok James-szel. De volt valami, amit nagyon szeretett volna mondani. De azt hiszem, ezek mind azok a karakterek, akiket kezdetben felállított. És megint az egész könyvtárból választhatott, de volt valami egészen konkrét. Szereti azokat a karaktereket, akiket az emberek kicsit lenéznek, és olyasmivé varázsolja őket, ami nagyon meglepő, és bizonyos esetekben potenciálisan törekvő.

Nos, az első film egyik kritikája az volt, hogy természetfeletti fenyegetéssel állnak szemben, akkor miért küldenél el egy srácot bumeránggal és egy nőt baseballütővel? Milyen szempontokat vettek figyelembe azon képességek és tulajdonságok tekintetében, amelyekkel ezeknek a karaktereknek rendelkezniük kellett?

Peter Safran: Igen. És még egyszer, soha nem beszéltem erről kifejezetten James-szel, hogy miért ezek a karakterek, de ők a megfelelőek arra a küldetésre, amelyre küldték őket. Pontosan így van.

Beleértve a Pöttyös embert is?

Peter Safran: Rohadtul erős, barátom. Várja meg, amíg meglátja őt működés közben.

Hangsúlyoznád, milyen ritka az, hogy egy teljes látásmódot kapsz? Ez mindig megtörténik, ahol...

Peter Safran: Nem. Soha nem történik meg. Az esetek nulla százalékában fordul elő. De szerintem ennyi volt. Néha tökéletes párosítást találsz a filmkészítő és az ingatlan között, igaz? Időnként csak szerencséje van, és ez megvan, James éppen megtörtént. És ez volt a megfelelő pillanat az életében. Ez volt a megfelelő pillanat, hogy megtegye. A stúdióban mindenki, a gyártástól és a marketingtől kezdve, mindannyian tudjuk, milyen szerencsések vagyunk ebben a helyzetben hogy James-szel a játéka csúcsán dolgozhasson valamin, ami miatt rendkívül izgatott ról ről. Szóval tényleg egyedi.

Beth: Teljes látása volt, ez a másik része is, az első naptól kezdve. Szóval szerintem ő írta a forgatókönyvet, mi? Két-három hónap, vagy valami ilyesmi, és nyolc-kilenc hónaposan elkezdtünk készülni, és az első naptól kezdve James képes volt rá ott ülni és végignézni mindent, ami a filmben van, és pontosan tudta, hogyan akarja lefedni mindegyiket akció. Hogyan akarta a párbeszédet. Hogy legyen ilyen világosság és ilyen látásmód... Régóta csináljuk ezt, és Jézusom, olyan ritka, hogy valaki bejön, és ilyen igazi látnok legyen.

Peter Safran: És ő rajzolja az összes storyboardját. És egyébként... Úgy néz ki, mint egy kétéves. De azokat a storyboardokat, amiket ő rajzol, az egész filmet betáblázza, de mindezt ő maga csinálja. És ezek a táblák, minden egyes nap, ez van fent a színpadon, és megyünk... Tényleg nem inog. Tudja, mit akar.

Ez hasonló ahhoz, ahogy a Guardians 3-hoz került?

Beth: Igen, ez a fajta tisztaság. Igen. Nagyon is. Csak rögtön tudtam, és meg is tudja fogalmazni, ami szintén ritka. Sokszor, ha a filmesek látják, nem biztos, hogy olyan erős a képességük, hogy világosan megfogalmazzák, de nagyon.

Gyakran hallani az ehhez hasonló filmekben, hogy a rendezőnek voltak olyan filmjei, amelyeket a stábnak vagy bizonyos embereknek mutatott meg, hogy megadja az alaphangot. Volt valami beszélnivaló az övével, a „mágikus realizmus” szót használta?

Beth: Igen. Néhány közülük, amelyekről azt gondolom, hogy még mindig igazak maradnak, ha azt nézzük, amit itt csinálunk, a Beasts of the Southern Wild nagyon erős volt csak... Emlékszem, azok a csodálatos fantasztikus malacok a végén előkerülnek, de ezek csak poros, piszkos malacok, nagyobbak az életnél, és ő csak nézi őket, és úgy kezelik őket, mint ezeket a nagyon hétköznapi dolgokat. Számomra, személy szerint, a Where the Wild Things Are, azt hiszem, sok ilyen vonatkozása van benne. A Házigazda-ról beszélgettünk. Beszéltünk a Pearl Hunterről. Tehát az a varázslatos realizmus, amiben benne van az összes film, ahol ezeket a rendkívüli dolgokat nagyon hétköznapi módon kezelték, ezek mind elképesztő referenciák voltak rá. Tehát ha egy olyan filmre gondolsz, amelyben a Dirty Dozen és a Beasts of the Southern Wild és a Black Hawk Down című filmet játszod... Az emberek állandóan azt kérdezik tőlem: "Milyen lesz ez a film?" Szó szerint semmihez sem hasonlítható, amit korábban láttál. Ennyit tudok mondani, ha összekevered ezeket a filmeket, és a saját filmeddé alakítod, igen, vadul eredeti.

Azt hiszem, meg kell kérdeznünk, volt-e valami, amit a Warner Brothers sem enged meg magának?

Peter Safran: Nem. Furcsa módon semmi. Ha volt valami... Nem. Valóban nem volt, mert amúgy is van egy kis szélessége, de nem, nem volt. Azt hiszem, még csak nem is volt vicc, amit kidobott, és azt mondta: „Á, én nem fogok ilyet csinálni. Ez túl sok." Nem. Azt mondta, hogy tudja, mi legyen a film, így a Warners nem akart semmit leállítani.

Nagyobb nézőpontból most Joker sikerét látja. Egy R besorolású Joker film.

Peter Safran: Igen.

Beth: Nagyon izgalmas.

Ön azt nézi, hogy ez a saját önálló, és azt is megengedik, hogy R-besorolást kapjon. Úgy gondolja, hogy van változás abban a tekintetben, hogy milyen projekteket lehet megvalósítani, és hogyan lehet megközelíteni ezeket a karaktereket, szemben azzal, ahogyan az elmúlt 10 évben készültek?

Peter Safran: Szerintem önmagában nincs elmozdulás. Azt hiszem, ez csak egy elismerés, hogy bizonyos karaktereket és bizonyos tulajdonságokat bizonyos módon kezelni kell. Tehát van egy másik módszer, amit tennie kell... Az Aquamannek másnak kell lennie, mint a Wonder Womannek, aminek másnak kell lennie, mint a Shazam!-nak, aminek másnak kell lennie, mint a Jokernek, aminek másnak kell lennie, mint a Ragadozó madaraknak, igaz? Ezért nem kell egyetlen összefüggő univerzummal rendelkezned, amely minden ugyanúgy néz ki és úgy érezhető. Mi a legjobb módja annak, hogy elmeséljük az adott karakter vagy az adott tulajdonság történetét?

Peter Safran: A Joker sikere a maga sötét durvaságában egyértelműen azt mutatja, hogy a hangnem és a történet megfelelő párosítása volt, és karakter, ugyanúgy, mint Aquaman, aki fantasztikus, fényes és színes, és Batman, biztos vagyok benne, sötétebb és durvább lesz. újra. Nem olvastam a forgatókönyvet, de azt hiszem, valójában ez a megértés és az elismerés, ami ez: Találja meg a megfelelő hangot, amely megfelel az elmesélni kívánt történetnek, és az adott történethez karakter. És az emberek már nem veszekednek veled ezen, nem azt mondják: "Ó, ennek így kell lennie." Azt mondják: "Nos, derítsd ki, mi a helyes."

Figyelembe véve, hogy van James Gunn, van Taika Waititi, és van egy Jotunheim nevű helyed, vannak viccek a Marvel költségén?

Peter Safran: Szerintem az a vicc a Marvel kárára, hogy megkaptuk James Gunnt. Szóval ez a legnagyobb vicc.

[A producerek egy pörgős tekercset játszanak le felvételekből és jelmeztesztekből a teljes szereplőgárda nagy részével.]

Peter Safran: Csak egy dolgot szeretnék megemlíteni a Pöttyös emberrel kapcsolatban, alapvetően az, amit a filmben felfedezni fog, az az, hogy láttad az izzó pustulákat az arcán és a testén, naponta kétszer kell elengednie ezeket a dolgokat, különben felemésztik. belül. De ez a megjelenés gyakorlatilag megtörtént. Legacy, akik rengeteg speciális effektusunkat készítik, ők építették ezeket... Mindegyik belülről világít, le van kötve, vezérelhető, és minden színben és mindenben, és hihetetlenül néz ki. Jól néz ki. De ez James egyik dolga volt. Annyira, amennyire gyakorlatilag meg tudtuk csinálni, gyakorlatilag is akarjuk, és ez egy tökéletes példa volt az extra mérföld megtételére, mert könnyen lehetett volna, hogy ez csak egy vizuális hatás... De ehelyett gyakorlatilag csináljuk, és nagyon jól néz ki.

Milyen groteszk dolgokat láthatunk még, a pöttyös ember arcán kívül?

Peter Safran: Azt mondanám, King Shark elég groteszk. Félig ember, félig cápa. A groteszk csérjében ez nem túl sok. Elég durvák és durvák, de semmi sem túl groteszk. Láthatod John Cena-t egy kis nadrágban. Tehát étvágyától függően ez vagy groteszk, vagy nem.

Menyét?

Peter Safran: Igen, csupa menyét. Pontosan Sean Gunn méretű. Száz százalékos Sean Gunn méret.

Beth: Szó szerint utánanéztünk a testének az interneten, és Sean teste után modelleztük a vállakat, a csípőt és mindent.

Nos, a küldetés azért történik, mert puccs történt Corto máltai nyelven. A lázadók, akik a puccsot szervezik, tudják, mi a tét Jotunheim?

Peter Safran: Nos, ez az ötlet, hogy Waller azt akarja, hogy az Öngyilkos osztag bejusson oda, mielőtt felfedezik, milyen kísérletek zajlanak ott [a Herrerák védelmében]. Megdöbbentő, mert ilyen nyilvánvalóan soha nem fordult elő az amerikai történelemben. Az amerikaiak barátságosak voltak ezzel a diktatúrával.

Tudsz valamit mondani a papagájról?

Peter Safran: Igen, feltétlenül. James szereti a lórikát, ezért ragaszkodott hozzá, hogy építsük meg azt az óriási aranyozott ketrecet, ahol Luna tartja a lorikát, éppen úgy, mint a banánköztársaság diktátorának hatását. Szóval Beth megépítette ezt a gyönyörűen felépített... Milyen nagy? Mi az?

Beth: 14-20 óra.

Peter Safran: Tizennégy x 20, egy nagy lorikeetrec. Szóval egy tonna igazi lórikával lőttük le, és ez a háttér mögött. De szép. Az elnöki palota tetején található, szóval nagyon szép. Maga az elnöki palota, amit gyakorlatilag forgatunk, az... Lemegyünk Panamába, hogy sok Corto máltai külsőt forgatjunk.

Beth: Látod itt, a pöttyös ember mellett, a vállától balra ott, az a hely. Ez létezik Panamában, de akkor hozzáadjuk ezt a lorikeet ketrecet, és a vizuális effektusokat a tetejére adjuk, hogy úgy érezze, mintha a palota tetején lenne.

Az egyik James Bond-filmet 11 éve forgatták az utcán, de tudomásunk szerint ez az egyetlen dolog, ami ott volt. Szintén szórakoztató tény, hogy ha egy nap kis színes ékszereket teszel egy lorikeet ketrecbe, megeszik és félredobják. 15 percen belül mindet letépik és félredobják, szóval ezt ne tedd.

Nyilvánvaló, hogy az Ostrander dolgok befolyásolták ezt. Az Új 52 nagy hatással volt számos sikeres DC-filmre. Látom, hogy ez hogyan tud fordulatot venni, és követni egy Suicide Squad New 52 történetet. Lesz-e ennek valami hatása rá?

Peter Safran: Nem, nem igazán volt. A próbakövünk csak erősen Ostrander volt, és az is maradt. Ez egy teljesen eredeti történet, de ahogy mondtam, James szereti azt gondolni, hogy Ostrander ezt tenné, ha ma írna egy történetet. És Ostrander azt sugallta, hogy valójában ez a helyzet.

Azt hiszem, ez az egyetlen kérdésem, mert az emberek azt fogják hallani, hogy önálló, és azt hiszik, hogy nem a DC univerzumban játszódik. Nem a DC világában.

Peter Safran: A DC világában van. Igen. Ez. Ahogy mondtam, semmi olyat nem csinálunk, ami összeütközésbe kerülne a világgal, de nincsenek olyan kötelékek, amelyeket kidobnak, hogy bármi mással összekapcsolják.

Aggodalomra ad okot, hogy a közönség összezavarodik? Csak látva az összes casting változást, és van egy ilyen film, amely önmagában is megállja a helyét.

Peter Safran: Nem hiszem, hogy a közönség össze lesz zavarodva. Úgy gondolom, hogy megértik azt a koncepciót, hogy különböző karaktereket, és különböző színészeket játszhatnak az eredeti filmekből. Nem hinném, hogy létezik a zűrzavar. Ismételten, amikor bármilyen filmet piacra dobsz, megpróbálod eléggé világossá tenni, hogy mi a filmed, és szerintem ezzel elég könnyen meg lehet mutatni, hol áll, és mennyire más, mint bármi más.

Tudsz beszélni a küldetés eredetéről, egészen addig, amíg Waller összehozta a csapatot?

Peter Safran: Persze. Egy klasszikus Wallernek kell összehoznia a csapatot az eligazító teremben. Természetesen. Egyébként nagyon élvezni fogja az eligazítást. Ez az egyik kedvenc jelenetem a filmben. Tehát teljes mértékben kihasználjuk Viola Davist és keménységét... Ez a szokásos üzlet, csak ő állít össze egy csapatot.

Mi a szerepe Amanda Wallernek a filmben?

Peter Safran: Nem. Végig jelen van. Igen.

A Harley jelenet koncepcióművészetben látható. Úgy tűnik, virágok vannak a padlón, ez egy igazi készlet?

Beth: Szóval ez egy ötlet, amit meg fogunk vizsgálni, és meglátjuk, hogyan valósul meg. De az ötlet az, hogy létezik egy „Harley-vízió”, például az, ahogyan ő látja a világot és hogyan látja a dolgokat, és valószínűleg animált virágokkal és tweety madarakkal. Nagyon boldog, ezért megvizsgáltunk néhány koncepcióművészetet, hogy megnézzük, hogyan nézhet ki, és hogyan adnánk vissza a filmben. Csak keveset használtam, de szerintem hatékonyan.

Peter Safran: Csak ennek a tekintetnek a szembeállítása egy hihetetlenül erőszakos akciójelenettel, amely a szökésével egy időben játszódik.

A Ratcatcher csak a helyi patkánypopulációt használja?

Peter Safran: Hozzáfér a helyi lakossághoz plusz egy. Sebastian mindig vele van a patkánya.

Az első Suicide Squad szokásos akciópillanatai közül sok emberfeletti volt. Ha meg akart bizonyosodni erről, Boomerang megkapja a pillanatot, amikor bebizonyítja, hogy ott van. Úgy érzi, ezekkel a karakterekkel vad és szokatlan lehet.

Peter Safran: Szerintem ez többnyire megalapozott emberi cselekvés. Megint csak a karakter természetét tekintve. Más, mint a pöttyös ember. De ők nem hagyományos szuperhősök. Tehát ez egy nagyon megalapozott fajta cselekvés. De igen. Bumerángnak határozottan megvannak a pillanatai. De James tisztában van azzal az abszurditással, amely némelyiknél fennáll. Úgyhogy azt hiszem, eléggé megnyugodhat, hogy rávilágít az abszurditásra.

Vajon a történet elismeri vagy igazolja, hogy miért nem a hősök azok, akik ezen a küldetésen vesznek részt? A hősök, akiknek nem kellene létezniük ezen a világon?

Ez a nagyszerű az Suicide Squadban. Elkölthetőek és letagadhatók. És mivel Amerika kapcsolatát a Corto Maltese-szel a kormány nem akarja különösebben nyilvánosságra hozni, olyan srácokat kell küldenie, akik tagadhatóak.

Nagyon jól érezzük magunkat Jotunheim belsejében, mivel robbanóanyagokat helyeznek el, meg minden mást, de aztán a külsőt is. Van néhány nagy akciójelenetünk, amelyek kint előfordulnak. Majd meglátod. Óriási, amit felépítettünk, így teljes mértékben kihasználjuk.

Kulcs megjelenési dátumok
  • Fekete Ádám (2022)Megjelenés dátuma: 2022. július 29
  • A Batman (2022)Megjelenés dátuma: 2022. március 04
  • Shazam! Az istenek dühe (2023)Megjelenés dátuma: 2023. június 02
  • Aquaman and the Lost Kingdom (2022)Megjelenés dátuma: 2022. december 16
  • The Flash (2022)Megjelenés dátuma: 2022. november 04

A Disney 6 MCU megjelenési dátumát késlelteti, 2 Marvel-filmet eltávolít a listáról

A szerzőről