Miért David Gordon Green a tökéletes rendező Halloweenre?

Az idő nem volt kegyes néhány horror klasszikus franchise-hoz. ARémálom az Elm utcában évek óta szunnyadt, míg Péntek 13 nemrég határozatlan időre kikerült a Paramount menetrendjéből. Meg kell jegyezni, hogy a klasszikusokat a legjobb békében hagyni, ezért nem mindenkit lelkesedtek a friss hírek, miszerint egy évtizeddel az első sikertelen újraindítás után a John Carpenter's Halloween újabb újraindításra készült. A bejelentés azonban nem volt olyan rossz, mint azt a rajongók várhatták: maga Carpenter is a fedélzeten van ügyvezető producerként, és egy új Halloween folytatás David Gordon Green rendező és Danny McBride író dolgozik.

Green és McBride új filmje az események után következik Halloween és Halloween II, feltehetően folytatja Mike Myers véget nem érő küldetését, hogy megölje húgát, Laurie Strode-ot. McBride kijelentette, hogy a pár „egyenes horrorra” készül, visszatérve az eredeti két film módszeresebb, megalapozottabb írásához és hangulatához. Ami a folytatásról szóló híreket illeti, ez nagyjából olyan jó, ahogy van – az eredeti alkotó az alapoktól kezdve részt vesz egy térjen vissza a sorozatról alkotott víziójához, pár lelkes filmkészítővel, akik készen állnak a franchise újraélesztésére és áthelyezésére előre.

Ám bár Carpenter áldása vitathatatlanul jó jel, David Gordon Greennek a rendezése miatt felhúzta a szemöldökét. Lehet, hogy hozzáértő és tapasztalt rendező, Green filmográfiája ritkán merészkedett horrorfilm közelébe. Sőt, többnyire az ellenkező irányba ment el a könnyed, megható vígjátékokkal, mint pl Ananász expressz és Prince Avalanche és a sötét kisvárosi dráma Joe. Mégis, ha az ember a műfaji preferenciáitól eltérő technikáját és tehetségét tekinti, világossá válik, hogy Green ideális jelölt arra, hogy ismét visszahozza Michaelt a halálból.

Kezdetnek a korlátozott beállítás Green filmjeinek határozott jellemzője. Sok produkciója egy kisvárosban vagy egy nagyon különleges helyszíneken játszódik, minden egyes képen az otthonosság érzetét keltve. Ban ben Prince Avalanche, egy országutat fest a két főszereplő, és soha nem hagyjuk el a két utat vagy az egyirányú nyomukat. A nézők megismerik otthonaikat és otthoni életüket, de mi soha nem látjuk őket, csak a leírásaik alapján. Joe egy kor és hagyományok által viharvert városban játszódik Joe-val (Nicolas Cage) és a másikkal A szereplők házai a dráma rendszeres hátterei, életterüket a dráma szövetének részévé teszik a film.

Green felkelti a kíváncsiságot azokra a helyekre, ahol történetei játszódnak. Kirajzolja az általa ábrázolt emberek életét azáltal, hogy arra összpontosít, hogyan és hol élnek. Érezni fogjuk, hogy kik ők, mint egy ember – milyen rendetlenek, hogyan díszítenek, milyen jól elraktározzák. hűtőben, milyen a kapcsolatuk élő társaikkal – fokozatosan építve a film sajátosságát környezet. A feszültség és az elvárások egyre nagyobbak, ahogy elkezdünk befektetni a karakterekbe, mint élő emberekbe. A vészes vége Joe többről szól, mint a főszereplő ívéről, hanem erről a városról, amelyet megismertünk, és arról, hogy a benne található különféle életek hogyan hatnak egymásra.

Ez volt az egyik alapvető építőelem, amelyet John Carpenter használt a terror megteremtésében Halloween. Az illinoisi Haddonfield házak és utcák ismétlődő felvételeivel épült, zárt érzést keltve. Ez egy boldog kis város, boldog emberekkel, akik rendes életet élnek. A város ártatlan, Laurie ártatlan, a barátai ártatlanok (na jó, valahogy) – és egy őrült gyilkos ezt visszavonhatatlanul összetöri. És amikor kiderül, hogy Laurie Michael húga a folytatásban, hirtelen az ártatlanság kezdettől fogva fenyegetővé válik – mi mást nem tudunk? Mi mást takar az egyszerű családi élet fátyla?

Ebből merítve, vitathatatlanul az eredeti legnagyobb eredménye Halloween filmek a baljós hangvételük. A témától az operatőrig teljesen borzasztóak. Az első film nagy részét fényes nappal forgatták, dacolva a műfaji hagyományokkal, de megsértve a nappali fény mint biztonságos tér gondolatát, amely különbözik a sötétség veszélyétől. Carpenter borzongást kiváltó témájának hallatán, amint Mike Myers megjelenik egy sövény mögött, az a fenyegető tény, hogy ez a gyilkos nem csak éjszaka jön elő; tetszőleges órájában lesik a zsákmánya.

Ezt a filmművészeti stílust, amely a praktikum és a természetes textúra megőrzésének elegye a filmezés során, a Green szinte teljes mértékben támogatja. Az előbb említett Joe és Prince Avalanche, korábbi munkája Hó angyalok és All The Real Girls – mindegyik erősen vagy teljesen természetes megvilágítást használ. Ő egy olyan rendező, aki közvetlen összefüggést von karakterei embersége és a helyszín valósághűsége között, és nem akar semmi mögé bújni, hogy ezt megtegye. Azt akarja, hogy olyannak lássuk őket, amilyenek, és világosan mutatja be a helyzetüket, engedve, min mennek keresztül. önmagáért beszél – ez egy hatékony eszköz, amikor megmutatja, hogy valaki megrémül az életéért egy megállíthatatlan kezeitől gyilkos.

A horrorban különösen hajlamosak lehetnek a speciális effektusok mögé bújni, és túlnyomórészt éjszaka lövöldöznek, hogy fenyegetőbb hangulatot teremtsenek. Carpenter elutasította ezeket az elveket, és a műfaj újradefiniálása mellett döntött. Sikeres volt, és ezzel a mozi alappilléreit alkotta, amelyet újra és újra lemásoltak, újraindítottak és újrahasznosítottak. A rajongók számára Mike Myers szinte futó tréfává vált, és minden filmről azt várták, hogy a Halloween még inkább a tiszta schlock területére tolja, és minden egyes részért könyörög, hogy Mike Myers végleg meghaljon. Mike feltámadása most végre újra egy olyan rendező kezében van, aki érti, hogyan lehet a szociopata gyilkológépet igazán szörnyűvé tenni.

90 napos vőlegény: Paul nyilvánosságra hozza Karine magánorvosi információit

A szerzőről