A 10 legjobb Stop-Motion animációs film

A jól fogadott kiadásával Shaun a bárány, Most a mozikban, úgy gondoltuk, hogy itt az ideje, hogy visszatekintsünk a legjobbra, amit a stop-motion animáció nyújtott számunkra az évek során. Ez nem egy új technika a képzelet bármely szintjén. A stop-motion animációt évtizedek óta használják, különösen az 1933-as években King Kong, melyben Willis O'Brien animátor megalkotta a fent említett szörny méretű majmot mozgatható végtagú modellből. Íme tíz film, amelyek továbbfejlesztették a technikát, és egyértelműen gyönyörű művészetet varázsoltak belőle.

Itt van a Screen Rant listája a A 10 legjobb Stop-Motion animációs film.

10 Chicken Run (2000)

Csirke ámokfutás! Mi sem kezdhetné jobban ezt a listát, mint a 2000-es gyöngyszem egy tollas madárcsapat vezéréről (Mel Gibson), aki megpróbál kiszabadulni farmjuk szörnyű körülményeiből. Ha lejár az idő, csirkés pite lesz, amit a gazdák készítenek ezekből a csirkékből. Igen.

ez van A nagy menekülés, baromfi stílus, egy csipetnyi brit szellemességgel. Hogy tévedhetsz ezzel? A botrány előtti Gibson kidolgozza varázsát és stop-motion animációs filmrendezői, Peter Lord és Nick Park rendkívüli figuráit, úgy tűnik, hogy remekül alkotnak vizuális csodákat az animációval.

9 Wallace és Gromit: A farkasnyúl átka (2005)

A film bemutatásakor Wallace és Gromit jól ismertek voltak az Egyesült Királyságban a tévében végzett gagyi bohóckodásairól, de a mainstream amerikai közönség először a duó segítségével ismerkedhetett meg. A farkasnyúl átka, vizuálisan lenyűgöző és ötletes stop-motion remekmű.

A vidám brit férfi és ravasz, hallgatag, de meglepően okos kutyájának meséje kellő zsenialitást és szellemességet sugárzott a képernyőn ahhoz, hogy Oscar-jelölést kapott a legjobb animációs film kategóriában. Ebben a kalandban a duó véletlenül létrehoz egy Frankenstein-szerű nyulat, amely terrorizálja a várost. A felbukkanó vizuális csodák pompásan vannak kitalálva, mindezt Nick Parknak és Steve Boxnak köszönhetjük.

8 Shaun, a bárány (2015)

Most a mozikban Shaun a bárány, amely a közelmúltban a legjobb párbeszédmentes jeleneteket tartalmazza. A filmben alig van kimondott szó, ehelyett a látványvilágára támaszkodik, hogy szórakoztasson minket, és ebben csodálatos munkát végez.

Egyértelműen Charlie Chaplin és Buster Keaton fizikai csavaros komédiájának hatására Richard Starzak és Mark Burton rendezők klasszikust formáltak egy ilyen egyszerű történetből. Egy fergeteges baleset következtében egy farmer lerohan egy városba, ahol elveszíti életének minden emlékét, és véletlenül a hírességek híres fodrászává válik. A birkanyájján múlik, hogy visszajuttassa-e a farmra, de nem kell átmennie az elképzelhető legzseniálisabb csavaros kalandokon.

Akárcsak Wallace és Gromit, a szereplők szereposztása jól ismert volt az Egyesült Királyságban a film bemutatása előtt, de ha a közönség reakciója és a dicsérő kritikák özöne bármire utal, akkor nem ez lesz az utolsó, amit hallunk róluk.

7 A karácsony előtti rémálom (1993)

Amikor a karácsonyi ellenműsorokról van szó a televízióban az ünnepi szezonban, nagyon nehéz felülmúlni Henry Selick klasszikusát, Karácsonyi lidércnyomás. Jack Skellington története a Halloween Townból, aki megnyit egy portált, és felfedezi a karácsonyi várost, amelyet egy ünnepnek szenteltek, amely új érzéseket és eszményeket idéz meg ijesztő, csontvázas szívében.

Ez egy ötletes hancúrozás az elképzelhető legkreatívabb groteszk karakterekkel. A Tim Burton által készített filmnek ugyanolyan gótikus, sötét humoros hangulata van, mint sok filmjének. Ez egyfajta óda a rettegésről, a sötétségről és az ünnepi hangulatról. Mennyivel lehet még Burton-szerűt kapni?

6 James és az óriás őszibarack (1996)

Roald Dahl népszerű gyermekregénye alapján James és az óriás őszibarack egy szürreális mese egy fiúról, aki varázslatos világot talál egy gigantikus őszibarack belsejében, és hat különböző kerti poloskával találkozik, amelyek kalandra viszik a nagyvárosba. A színek élénkek, a látványt pedig az elképzelhető legkreatívabb módon varázsolták elő.

A Henry Selick által rendezett film megőrzi a listán szereplő másik filmjének sötéten komikus hangvételét. Karácsonyi lidércnyomás.

5 A fantasztikus Mr. Fox (2009)

Wes Anderson éppen most fejezte be a készítését A Darjeeling Limited amikor ambiciózus kalandba kezdett: Roald Dahl klasszikusát adaptálta A fantasztikus Mr. Fox játékfilmbe. Az a döntés, hogy stop-motion animációt használunk, inspirálónak bizonyult.

George Clooney megszólaltatja a névadó Foxot, egy karaktert, aki annyira elhivatottan segíti családja túlélését, hogy elhatározza, hogy rablásba kezd, kirabolva a három legnagyobb gazdát. Az ellenállás darabja az Apple Cider farm, amely a filmet rendkívül magas hangon fejezi be, és a valaha volt egyik legjobb üldözési jelenetet tartalmazza. A filmzene kifogástalan, a forgatókönyv szellemes és szórakoztató, a szinkronjáték pedig zseniális a kicsoda színészekkel: a már említett Clooney-val, Meryl Streep-pel Mrs. Fox és Bill Murray Clive Badger szerepében.

4 ParaNorman (2012)

ParaNorman egy visszatérés a klasszikus Universal horrorfilmekhez, mint pl Drakula vagy Frankestein, de egyben vicces, hátborzongató és okos is. Bár a történet szellemekről és zombikról szól, ennek a filmnek a lényege az, hogy mennyire érzelmileg belekeveredünk Normanba és magányos életmódjába.

A film más részein olyan humort árasztanak el, amit csak a felnőttek lennének igazán képesek. A stop-motion animáció legtáborosabb példája minden kétséget kizáróan a zombik, akiket annyira túlzásba vittek, hogy úgy néznek ki, mintha egy 1970-es évek tévéfilmjébe tartoznának.

3 Mary és Max (2009)

Az egyetlen stop-motion animációs film ezen a listán Ausztráliából, Mary és Max egy kedves film, amely érintetlenül tartja nemzeti identitását. Olyan nehéz kérdések kezelése, amelyek általában nem tartoznak a gyerekfilmekbe, mint például a magány, a depresszió, a mentális betegségek, a szegénység, az autizmus, a stressz és az elhízás, Mary és Max egy kifogástalanul elmesélt mese egy magányos ausztrál lányról, aki emberi kapcsolatra és értelemre vágyik életét, eléri Maxhez, egy amerikai ateista magányoshoz, aki elhízott, szorongó és jelentős szociális problémákat.

Nem tagadható egy ilyen mese összhatása, különösen, ha olyan műfajban és stílusban mesélik el, amelyet általában gyerekeknek szánnak. Olyan nagyszerű hangteljesítményekkel, mint Toni Collette, Eric Bana és Philip Seymour Hoffman, Mary és Max egy lenyűgöző film, ami ott talál, ahol fáj.

2 Rudolph, a vörös orrú rénszarvas (1964)

A listánk legrégebbi filmje is karácsonyi klasszikus. Ha Karácsonyi lidércnyomás akkoriban az összes karácsonyi film ellenprogramozása volt Rudolf, a piros orrú rénszarvas Ez a programozás.

A Larry Roemer és Kizo Nagashima által gyönyörűen rendezett, Sam, a hóember narrátora (Burl Ives hangja) pedig Rudolph (Billie Mae Richards) történetét meséli el. Rénszarvas, akit izzó vörös orra átkozta, szerencsétlen események sorozatát indítja el az életében, miközben megpróbál olyan helyet találni, amely elfogadja őt annak, amilyen, és nem annak, amilyennek kinéz mint.

Több mint 50 évvel megjelenése után az animáció még mindig tagadhatatlanul gyönyörű és ötletes.

1 Coraline (2009)

Ha még nem hallottál róla Coraline, lemaradsz. A Rotten Tomatoes 90%-os értékelésével és a legjobb animációs film Oscar-jelölésével ez az egyik legmegalkuvástlanabb lélegzetelállító animációs film, amelyet valaha is láthat. Ez is az egyik legfélelmetesebb.

A film egy fiatal lány történetét meséli el, aki egy ajtót talál egy párhuzamos világba, ahol az embereknek gombok vannak a szemükhöz, és olyan látványvilága van, amely a legintenzívebb rémálmokat kelti. A Neil Gaiman azonos című könyvén alapuló film azt a sötéten varázslatos, de baljós stílust ragadja meg, amely Gaiman remekművét olyan dédelgetett élvezetté tette.

Nem ezek az egyetlen filmek, amelyek animációs technikát alkalmaznak. Egyik kedvenc stop-motion animációs filmje sem törte meg a formát a listánkon? Tudassa velünk az alábbi megjegyzésekben!

KövetkezőNaruto: 10 Villains Fans Love